韓耀華

（廣西藝術(shù)學(xué)院，廣西 南寧 530022）

卡拉瓦喬短暫而傳奇的一生充滿批評(píng)與爭(zhēng)議，他的繪畫(huà)風(fēng)格是一種崇尚自然的現(xiàn)實(shí)主義，兼具精確地觀察和生動(dòng)的明暗對(duì)比畫(huà)法。代表作品有《抱水果籃的孩子》、《圣馬太蒙召》、《手提歌利亞頭顱的大衛(wèi)》等，以其精湛的技法和獨(dú)特的畫(huà)風(fēng)在當(dāng)時(shí)影響了整個(gè)歐洲，把現(xiàn)實(shí)主義推向了一個(gè)新的階段。

一、卡拉瓦喬主義產(chǎn)生的背景

16世紀(jì)下半期，處于動(dòng)蕩中的意大利，危機(jī)日益加重，曾經(jīng)輝煌兩個(gè)世紀(jì)之久的文藝復(fù)興藝術(shù)出現(xiàn)了衰退現(xiàn)象。在這樣的背景下，有三個(gè)藝術(shù)流派在聯(lián)系與斗爭(zhēng)中產(chǎn)生，分別是學(xué)院派藝術(shù)、巴洛克藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)。與學(xué)院派藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)相對(duì)立的是以卡拉瓦喬為代表的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)?？ɡ邌叹哂袠O強(qiáng)的批判與革新精神，其藝術(shù)思想在當(dāng)時(shí)影響了整個(gè)歐洲。相對(duì)于文藝復(fù)興時(shí)期追求完美華麗之美的藝術(shù)風(fēng)格，卡拉瓦喬更傾向于下層人民日常生活細(xì)節(jié)的描繪。他的畫(huà)面帶有濃郁的生活氣息，把街邊流浪漢、農(nóng)民引入神圣的教堂。他的畫(huà)風(fēng)注重光影效果，畫(huà)面明暗對(duì)比強(qiáng)烈。首次對(duì)水果、鮮花等靜物進(jìn)行細(xì)致描繪，使靜物畫(huà)成為一個(gè)獨(dú)立的畫(huà)種。這種繪畫(huà)風(fēng)格世俗化的特點(diǎn)在當(dāng)時(shí)具有進(jìn)步意義。

二、卡拉瓦喬的作品分析

（一）早期靜物畫(huà)代表作——《捧果籃的男孩》

《捧果籃的男孩》是美術(shù)史上最早的靜物畫(huà)，典型的自然主義繪畫(huà)風(fēng)格。畫(huà)面中，男孩白皙的皮膚，臉上露出悲哀與叛逆，經(jīng)過(guò)精細(xì)刻畫(huà)的水果和籃子被卡拉瓦喬賦予生命，極富感染力?？ɡ邌谭浅Ｉ糜诰_地描繪日常生活題材，追求自然與真實(shí)?！杜豕@的男孩》中，畫(huà)中熟透的水果和卷曲枯萎甚至被蟲(chóng)駐過(guò)的葉子，是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的真實(shí)再現(xiàn)，并具有一定的象征意味，其中蘊(yùn)涵著“時(shí)間”與“死亡”的哀愁。畫(huà)面中沒(méi)有復(fù)雜的背景，只有一束光照亮男孩的身后，仿佛是光陰稍縱即逝的提醒，這也是卡拉瓦喬對(duì)光線的獨(dú)特運(yùn)用。青年男孩手捧著裝滿水果和樹(shù)葉的籃子，籃中的瓜果真實(shí)自然，活靈活現(xiàn)。不禁讓人想到他的另一幅靜物畫(huà)作《水果籃》。

這種獨(dú)立靜物的風(fēng)俗畫(huà)形成與17世紀(jì)初，卡拉瓦喬把這種靜物風(fēng)俗畫(huà)推向新階段。在當(dāng)時(shí)，這種描繪羅馬普通百姓的形象以及日常生活的風(fēng)俗畫(huà)很受17世紀(jì)初皇室收藏家的喜愛(ài)，如畫(huà)家魯本斯與約爾丹斯也將這樣的主題納入他們的繪畫(huà)作品之中。

（二）中期風(fēng)俗畫(huà)代表作——《圣馬太蒙召》

上帝說(shuō)，要有光，他便給了一束光?！妒ヱR太蒙召》是卡拉瓦喬對(duì)光線處理發(fā)揮到極致的代表作品。畫(huà)面描繪的是生活在底層的圣馬太和他的工友們?cè)诩抑袛?shù)一年來(lái)賺得的勞苦工錢(qián)的世俗場(chǎng)景，突然，耶穌親臨家中伸手召喚圣馬太并賜他幸福，圣馬太仿佛在驚訝的問(wèn)“是我嗎？”旁邊認(rèn)真數(shù)錢(qián)的工友甚至沒(méi)有注意到耶穌的親臨，真實(shí)的場(chǎng)景令人回味無(wú)窮。畫(huà)面中依舊采用以往單調(diào)灰暗的背景，一束強(qiáng)烈的光線照射進(jìn)來(lái)，照在被他挑選的人物身上，使整幅畫(huà)明暗對(duì)比強(qiáng)烈，真實(shí)而生動(dòng)?？ɡ邌虒?duì)光極其敏感，較之于早期光線充滿整個(gè)空間的作品，取而代之的是一束強(qiáng)烈并且目的明確的光。這束戲劇性的光線使畫(huà)面充滿動(dòng)感。

從這幅畫(huà)中可以看到達(dá)?芬奇《最后的晚餐》的影子，以世俗化的場(chǎng)景表現(xiàn)宗教題材，畫(huà)面中的人物以不同的姿勢(shì)與表情響應(yīng)著，一束強(qiáng)烈的光線突出了畫(huà)面的主題，這束光具有象征性地說(shuō)明了神的恩典對(duì)這個(gè)世界的影響?？ɡ邌虒?duì)光線的獨(dú)特理解與運(yùn)用對(duì)當(dāng)時(shí)及后來(lái)的藝術(shù)家產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。

（三）晚期宗教畫(huà)代表作——《圣母之死》

《圣母之死》是卡拉瓦喬在羅馬的最后一幅作品，為馬特拉斯提弗列區(qū)的階梯圣母教堂所作的祭壇畫(huà)，這一作品再次展現(xiàn)了卡拉瓦喬對(duì)傳統(tǒng)題材非正統(tǒng)的處理技巧。圣母瑪利亞歸天是一個(gè)傳統(tǒng)的宗教題材，不少藝術(shù)大師都描繪過(guò)這一場(chǎng)景，但卡拉瓦喬的繪畫(huà)風(fēng)格與他們大相徑庭。在卡拉瓦喬的筆下，圣母之死是如此的平凡與真實(shí)。畫(huà)面中，沒(méi)有飛翔的天使，諸神的頌贊。在破舊簡(jiǎn)陋的房間里，一束光線從左上方斜射下來(lái)，照亮了瑪利亞的身體，死去的瑪利亞躺在一張短小破舊的床上，赤裸的雙腳懸于空中，頭發(fā)蓬亂，面色蒼白，臉上自然流露出悲苦的神情，仿佛一個(gè)死于窮困的農(nóng)家女子。一切都那么平凡，真實(shí)可感。畫(huà)面的下方擺著一個(gè)銅盆，這一簡(jiǎn)單的物體為畫(huà)面平添了濃厚的生活氣息，使人聯(lián)想到圣母生前的清貧生活。

在卡拉瓦喬之前還沒(méi)有出現(xiàn)過(guò)這樣一個(gè)極其貼近生活而又生動(dòng)真實(shí)的圣母形象。但是，在當(dāng)時(shí)，這幅畫(huà)作卻遭到拒收，原因是對(duì)于教會(huì)而言，垂死的圣母形象太過(guò)于凡人化?？ɡ邌踢@種把宗教題材世俗化的觀點(diǎn)在當(dāng)時(shí)無(wú)疑是有進(jìn)步意義的。

三、卡拉瓦喬主義的深遠(yuǎn)影響

（一）卡拉瓦喬主義對(duì)后世畫(huà)家產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響

卡拉瓦喬主義的繪畫(huà)題材更傾向于表現(xiàn)街道上日常生活的細(xì)節(jié)，強(qiáng)調(diào)真實(shí)地反映客觀事物。在卡拉瓦喬的作品中，沒(méi)有夸張和贊美，只有對(duì)生活真實(shí)的映射。從他早期的水果、鮮花等題材的作品中，可以看出卡拉瓦喬對(duì)自然細(xì)節(jié)的描繪有一種特殊的情感，它能夠非常精確地將細(xì)節(jié)重新描繪出來(lái)，并賦予它們自己的靈魂和特有的藝術(shù)尊嚴(yán)。在宗教題材的作品中，更能展現(xiàn)出他堅(jiān)定的現(xiàn)實(shí)主義道路，把神圣的基督、圣母等形象描繪成現(xiàn)實(shí)生活中的人，場(chǎng)景也是生活中的場(chǎng)景，作品中的模特常來(lái)自于街邊的農(nóng)民，流浪漢，甚至妓女。他認(rèn)為，應(yīng)該把流浪漢、農(nóng)民、漁夫的形象引進(jìn)神圣的教堂。卡拉瓦喬這種對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的真實(shí)刻畫(huà)以及把宗教題材世俗化的藝術(shù)思想對(duì)后世畫(huà)家產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。例如，從維米爾的《戴珍珠耳環(huán)的少女》委拉斯貴支的《早餐》等作品中，都能看出卡拉瓦喬的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)思想對(duì)他們的深刻影響。

（二）卡拉瓦喬主義對(duì)法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響

具有較強(qiáng)社會(huì)批判性的卡拉瓦喬主義與當(dāng)時(shí)意大利的社會(huì)背景有關(guān)，16世紀(jì)末至17世紀(jì)初，處于動(dòng)蕩中的意大利，人民的起義斗爭(zhēng)連續(xù)不斷，藝術(shù)家隊(duì)伍也開(kāi)始分化，一部分藝術(shù)家為上層社會(huì)的貴族服務(wù)，另一部分藝術(shù)家則深入下層百姓生活，描繪他們的苦難生活。出身于社會(huì)下層的卡拉瓦喬，必然會(huì)將這種苦悶、叛逆、懷疑的情緒反應(yīng)在他的藝術(shù)作品中。他把目光對(duì)準(zhǔn)下層，專門(mén)畫(huà)那些被侮辱、被損害者的形象，表達(dá)了他對(duì)下層勞動(dòng)人民深深的同情以及對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)的懷疑與批判。作品《多疑的多瑪》就表現(xiàn)出了卡拉瓦喬強(qiáng)烈的懷疑情感，他不相信基督能死而復(fù)活，畫(huà)面描繪了多瑪正在用手挑著基督身上被釘子釘過(guò)的釘子眼?？ɡ邌踢@種對(duì)社會(huì)批判與懷疑的藝術(shù)思想啟發(fā)了后來(lái)的法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)，從米勒的《拾穗者》庫(kù)爾貝的《打石工》中，都可以看出卡拉瓦喬的批判性藝術(shù)思想對(duì)法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的深遠(yuǎn)影響。

（三）卡拉瓦喬主義對(duì)歐洲其他各國(guó)現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響

卡拉瓦喬敢于打破傳統(tǒng)作，其藝術(shù)思想具有較強(qiáng)的革新性，卡拉瓦喬主義的革新性主要體現(xiàn)在對(duì)光的獨(dú)特理解與掌控能力上，在他的作品中，最令人回味無(wú)窮的莫過(guò)于處于黑暗空間中的那束極具戲劇性的光線。《圣馬太蒙召》中，一束像聚光燈一樣的光把馬太和耶穌連系起來(lái)，強(qiáng)烈的明暗對(duì)比以及對(duì)人物的真實(shí)刻畫(huà)使畫(huà)面生動(dòng)自然，仿佛馬太與耶穌對(duì)話的場(chǎng)景就發(fā)生在眼前。《圣母之死》中，明亮的光線集中打在圣母身上，圍在圣母周?chē)氖雇絺兲幱诒彻庵?，巧妙的光線處理把使徒們心中的絕望與悲傷表現(xiàn)的淋漓盡致。卡拉瓦喬典型獨(dú)特的光影藝術(shù)直接影響了17世紀(jì)及以后的歐洲其他各國(guó)現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的發(fā)展。例如，荷蘭小畫(huà)派代表人物維米爾繼承并創(chuàng)新了卡拉瓦喬的光影藝術(shù)，在他的作品中，光線變得溫潤(rùn)柔和，擅長(zhǎng)營(yíng)造溫馨和諧的氛圍。卡拉瓦喬創(chuàng)造了屬于他的光影世界，推開(kāi)了17世紀(jì)的藝術(shù)大門(mén)。

卡拉瓦喬吸收意大利文藝復(fù)興時(shí)期眾多藝術(shù)家及流派的精髓，結(jié)合自己追求真實(shí)與自然的藝術(shù)思想，在創(chuàng)作過(guò)程中不斷摸索，最終形成自己的藝術(shù)風(fēng)格。如同所有偉大的藝術(shù)家一樣，卡拉瓦喬所擁有的獨(dú)特技術(shù)和風(fēng)格能力，使他的創(chuàng)作與眾不同。他充滿傳奇與戲劇性的一生，雖然短暫，卻創(chuàng)作了一幅幅震撼人心的作品，取得驚人的藝術(shù)成就，極具個(gè)人特色的藝術(shù)思想影響深遠(yuǎn)，是現(xiàn)代繪畫(huà)的開(kāi)始。