□桑業(yè)昊 浙江師范大學(xué)

我們從莫扎特的作品可以參透他的平靜、內(nèi)斂、不張揚(yáng)。這種喜怒不形于色的藝術(shù)表現(xiàn)，使其作品深受世人的喜愛。他將生活之苦難剔除，只剩寶貴的純凈融于音樂中，留下了醇厚、經(jīng)典的《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》。

一、風(fēng)格賞析

《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》完成于1775年，與《A大調(diào)第五協(xié)奏曲》并稱世界上最完美的作品。莫扎特的音樂充滿歡快、喜悅、積極的情緒，能夠傳遞樂觀向上的思想態(tài)度。莫扎特的小提琴曲往往舒緩、優(yōu)雅、且旋律可唱度高，將小提琴這一樂器的優(yōu)點(diǎn)展現(xiàn)得淋漓盡致，同時(shí)也飽含莫扎特浪漫、甜蜜的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格。在莫扎特的音樂語言中，充滿戲劇的多變性和張力，情感變化豐富。音樂旋律好像在表達(dá)人物的交流，表現(xiàn)出不同的情緒。在作品演奏中，呈現(xiàn)給觀眾的像是音樂旋律、不同樂器間的對(duì)唱與交流，抑揚(yáng)頓挫、情感多變。因此，想要演奏好莫扎特的音樂，就要先了解莫扎特的歌劇，掌握人物情緒的變化，從而在演奏時(shí)表達(dá)出歌劇的特點(diǎn)。《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》帶有濃厚的法國浪漫風(fēng)情，第二章中舒緩的慢板源于法國樂章；而第一章中的明快也表達(dá)出法式的旋律。在視聽該曲時(shí)，常讓人沉醉其中，滿心甜蜜與清新。

二、作品賞析

《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》分為三個(gè)樂章。第一樂章為G大調(diào)快板。樂隊(duì)的強(qiáng)弱對(duì)比，演奏出莫扎特創(chuàng)作的音樂劇《牧羊人之王》的主題，在小提琴的引領(lǐng)下，雙簧管和圓號(hào)將節(jié)奏推入第二主題，之后小提琴反復(fù)演奏并進(jìn)入發(fā)展部分。全樂隊(duì)合奏表現(xiàn)出小調(diào)的韻味，小提琴與樂隊(duì)形成鮮明對(duì)比，奏出新的旋律并止于延長音。第一樂章采用第一主題的經(jīng)過句為結(jié)束。整個(gè)樂章采用了傳統(tǒng)的小奏鳴曲式，并在四次合奏中插入三次小提琴。起初，由樂隊(duì)演奏出朝氣蓬勃的第一主題和活潑俏皮的第二主題，再利用小提琴獨(dú)奏重現(xiàn)這兩個(gè)主題。結(jié)束前，小提琴模仿意大利歌劇中的宣敘調(diào)，堪稱莫扎特的神來之筆。第二樂章為D大調(diào)慢板，浪漫曲。第一小提琴演奏出主題，并與第二小提琴和中提琴相呼應(yīng)，低音大提琴和貝斯演奏，使第二樂章富含甜美感。該樂章使用長笛代替了雙簧管，夢(mèng)幻的長笛旋律將樂曲的憂郁感全盤帶出。主奏小提琴重復(fù)后進(jìn)入變奏，長笛和第一小提琴演奏副主題旋律，小提琴繼續(xù)，并與雙簧管重復(fù)。進(jìn)入發(fā)展部后，主奏小提琴演奏主題。最后主奏小提琴使用第一章的演奏方式進(jìn)行結(jié)尾。第三樂章為G大調(diào)快板。由弦樂開頭，后半部加入圓號(hào)和雙簧管，反復(fù)后開始快音區(qū)。第一小提琴表現(xiàn)歡快活潑的旋律，之后由第二小提琴演奏傷感的副主題。快音區(qū)結(jié)束后，重現(xiàn)副主題，并放慢速度進(jìn)入行板。最后回到開頭的快板，小提琴與樂隊(duì)呼應(yīng)演奏，在雙簧管和圓號(hào)中結(jié)束演奏。

三、演奏技巧賞析

想要將作品演奏好，就要在深入理解作品實(shí)質(zhì)的同時(shí)，掌握多種演奏技巧。在演奏莫扎特的作品時(shí)，要著重突出細(xì)膩、典雅的內(nèi)在風(fēng)格，要求演奏者能自如運(yùn)弓，控制好音色和節(jié)奏的變化。在樂譜中，莫扎特以連音符號(hào)表示語氣和發(fā)音，因此，不能簡單地看作弓法記號(hào)。巴洛克風(fēng)格的作品常要求強(qiáng)調(diào)第一個(gè)音符，而最后一個(gè)音符要稍帶跳躍感，要演奏得短而輕。

《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》旋律清新、結(jié)構(gòu)規(guī)整，在演奏時(shí)要保證較高的音準(zhǔn)，將每個(gè)音符都表現(xiàn)得干凈、通透，不能出現(xiàn)任何的雜音。莫扎特的作品多用主調(diào)風(fēng)格，沒有復(fù)雜的節(jié)奏變化和高難度技巧，但演奏者往往被假象迷惑，偏離了原本的音樂軌道?？彀?、四分音符、八分音符演奏的比標(biāo)準(zhǔn)節(jié)奏短是莫扎特作品的特點(diǎn)，使演奏富有彈性。當(dāng)八分音符被標(biāo)記后，需要使用“拋跳弓”，而標(biāo)記十六分音符時(shí)需要使用“跳弓”。這種特點(diǎn)使莫扎特的作品不同于古典主義時(shí)期的作品。這樣的演奏方式使莫扎特的小提琴作品更具藝術(shù)生機(jī)與活力，讓他的音樂風(fēng)格更突出。莫扎特的作品中總會(huì)添加各種各樣的裝飾音，表達(dá)出超乎想象的藝術(shù)效果。其主要裝飾音有倚音和顫音，獨(dú)具特色。在演奏時(shí)，倚音要占一半的主音時(shí)值，而顫音能突出音樂表現(xiàn)力，是莫扎特小提琴作品中不可或缺的一部分。想要演奏好這首作品，需要具備較高的左手機(jī)能，能夠強(qiáng)化音準(zhǔn)并運(yùn)用一些特殊的功法技巧，需要演奏者加強(qiáng)練習(xí)。

《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》富含時(shí)代感與美的含義，它代表了維也納古典主義時(shí)期音樂的最高水平。莫扎特是音樂家，也是詩人，他以一個(gè)個(gè)小小的休止符表達(dá)對(duì)世間美好的向往。他的作品活潑、溫暖，表達(dá)了世間最美好的一面。通過分析《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》，能夠體會(huì)莫扎特的內(nèi)心情感世界，領(lǐng)略古典音樂的獨(dú)特魅力。