□王 軍 江蘇省柳琴劇院

一、舞臺道具之于現(xiàn)代戲曲與戲劇的作用分析

（一）烘托劇情氛圍

現(xiàn)代戲曲與戲劇的成功必然離不開劇情。內(nèi)容豐富、跌宕起伏以及風(fēng)格多樣的劇情往往能夠給觀眾不一樣的視覺感受，對觀眾產(chǎn)生極大的吸引力。之所以要在現(xiàn)代戲曲或戲劇中使用舞臺道具，是基于調(diào)動觀眾視覺與聽覺的考量，讓觀眾真正融入表演中，提升觀眾的情感體驗(yàn)度。除此之外，燈光道具以及舞臺布景道具的使用，使現(xiàn)代戲曲與戲劇的整體性更強(qiáng)，防止情節(jié)與情節(jié)之間出現(xiàn)不銜接的現(xiàn)象，進(jìn)一步烘托劇情氛圍。

（二）輔助塑造人物形象

布景、服裝、燈光以及其他道具會影響人物形象的塑造。在不同種類以及不同內(nèi)容的表演中，演員所需扮演的類型不同，為了改變演員固有的氣質(zhì)，就需要充分利用舞臺道具，使演員更好地融入表演中，為演員提供更為廣闊的表演空間。演員的表演離不開道具的烘托，部分特殊道具甚至成為演員形象的代表符合，如服裝道具、武器道具等。例如，在《此心光明》戲劇中，設(shè)計(jì)者通過鸚鵡來暗示紈绔子弟的形象，使觀眾能夠清晰認(rèn)識到人物形象的性格和角色。

（三）舞臺道具是一種舞臺語言，能夠揭示劇情發(fā)生的地點(diǎn)和時間

在舞臺表演過程中，演員不可能通過語言表示所有的情節(jié)，此時就需要輔以舞臺道具這一無聲的語言，進(jìn)一步烘托人物的形象。例如，劇情發(fā)生的時間、地點(diǎn)，甚至是場景轉(zhuǎn)化，都需要利用各種舞臺道具，通過舞臺道具增強(qiáng)劇情之間的銜接。尤其是在場景轉(zhuǎn)化過程中，如果不通過道具對場景進(jìn)行快速轉(zhuǎn)化，就會直接影響表演效果，導(dǎo)致觀眾的體驗(yàn)感和觀看感降低。在舞臺藝術(shù)表演過程中，演員通過臺詞和道具來展現(xiàn)自身的內(nèi)心世界。舞臺道具的使用不僅能將演員帶入相關(guān)場景中，也能使觀眾盡快進(jìn)入角色中，體會到演員內(nèi)心情緒的轉(zhuǎn)變。

二、舞臺道具設(shè)計(jì)創(chuàng)新的路徑

（一）培養(yǎng)自身虛實(shí)結(jié)合的設(shè)計(jì)思維

基于現(xiàn)代戲曲以及戲劇表現(xiàn)風(fēng)格的需要，道具設(shè)計(jì)者在設(shè)計(jì)舞臺道具過程中，必須融入虛實(shí)結(jié)合的思維，在注重戲曲與戲劇寫意性的同時，充分結(jié)合生活實(shí)踐。一方面，道具設(shè)計(jì)者要通過道具對舞臺某個地方或整體進(jìn)行虛擬化，充分利用鏡子、扇子等舞臺道具，結(jié)合相關(guān)音樂，讓觀眾對舞臺道具或相關(guān)事物產(chǎn)生聯(lián)想。另一方面，道具設(shè)計(jì)者需要創(chuàng)新化地利用現(xiàn)代工藝技術(shù)以及現(xiàn)代材料，對鏡子、燈光、板凳等舞臺道具進(jìn)行改造。

（二）汲取域外有益元素，實(shí)現(xiàn)中西結(jié)合

由于社會環(huán)境的不斷變遷，觀眾審美需求以及戲曲形式也發(fā)生了相應(yīng)的改變。如何立足于觀眾審美需求，創(chuàng)作出時代與藝術(shù)相結(jié)合的戲曲，不僅是戲曲表演者需要思考的問題，也是道具設(shè)計(jì)者應(yīng)重點(diǎn)思考的問題。為此，道具設(shè)計(jì)者在設(shè)計(jì)道具時可以汲取域外有益元素，將其融入傳統(tǒng)道具設(shè)計(jì)中，創(chuàng)新舞臺道具的形式，積極創(chuàng)新。例如，道具設(shè)計(jì)者可以汲取域外魔術(shù)道具，將其融入傳統(tǒng)舞臺道具中，設(shè)計(jì)出既符合現(xiàn)代觀眾審美需求，又能繼承傳統(tǒng)戲曲文化的道具。

（三）巧妙使用替代品

在現(xiàn)代戲曲以及戲劇表演過程中，不可避免地需要使用部分現(xiàn)代化工具。受制于環(huán)境因素以及經(jīng)費(fèi)因素，部分現(xiàn)代化工具無法出現(xiàn)在舞臺上。為此，舞臺道具設(shè)計(jì)者在設(shè)計(jì)過程中可以巧妙地使用各種替代品，以實(shí)現(xiàn)同樣的節(jié)目效果。舞臺道具設(shè)計(jì)者在該過程中，要搭配不同的工藝元素，仿造出經(jīng)費(fèi)投入低、使用周期長以及真實(shí)性強(qiáng)的舞臺道具。

（四）注重局部展現(xiàn)和現(xiàn)代技術(shù)

舞臺道具設(shè)計(jì)者在創(chuàng)新舞臺道具過程中，不僅要注重戲劇表演的整體性效果，也要重視戲劇表演中的局部展現(xiàn)。例如，舞臺水平是否需要高于觀眾席；舞臺道具的結(jié)構(gòu)是否需要清晰明了，或僅需要讓觀眾從外面輪廓了解道具功能即可。為此，舞臺道具設(shè)計(jì)者需要根據(jù)戲劇的具體內(nèi)容，設(shè)計(jì)道具的局部。除此之外，舞臺設(shè)計(jì)者應(yīng)充分利用現(xiàn)代化技術(shù)，節(jié)省人力時間。如道具設(shè)計(jì)者事先將道具放置在舞臺下，利用自動化工具、燈光以及幕布，在規(guī)定的時間內(nèi)將道具放置到合理位置，快速完成場景置換或道具置換。

戲曲與戲劇在我國歷史悠久，經(jīng)過長時間的發(fā)展，已經(jīng)成為現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域極富感染力的行為藝術(shù)。舞臺道具的設(shè)計(jì)與使用效果會直接影響現(xiàn)代戲曲與戲劇的表演效果，也會影響演員的表演魅力。隨著觀眾審美需求的變化以及現(xiàn)代科技的不斷發(fā)展，越來越多戲劇表演藝術(shù)家越發(fā)重視舞臺道具的使用，對舞臺道具的設(shè)計(jì)要求和使用要求不斷提升。在這種背景下，道具師應(yīng)從增強(qiáng)舞臺藝術(shù)感染力以及推動戲曲表演劇情發(fā)展的角度出發(fā)，對舞臺道具進(jìn)行創(chuàng)新設(shè)計(jì)，充分展現(xiàn)現(xiàn)代戲曲與戲劇中蘊(yùn)含的藝術(shù)，充分發(fā)揮舞臺道具獨(dú)特的魅力。