梁燕 王瑩瑩

（吉林藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)教育學(xué)院，吉林 長春 130021）

一、從共時(shí)角度看聲樂與舞蹈的關(guān)系

每一種藝術(shù)門類都有著各自的特點(diǎn)，所以不同的藝術(shù)門類都是不同的。而這些藝術(shù)門類的不同取決于其各自在表現(xiàn)過程中所需要的物質(zhì)是不同的。從這一角度來看，我們就可以對藝術(shù)門類的特點(diǎn)和區(qū)別有更為清晰的認(rèn)識(shí)。雖然各種藝術(shù)門類有著各自不同的特點(diǎn)和表現(xiàn)形式，但是這些藝術(shù)門類都有各自不同的物質(zhì)材料與表現(xiàn)技巧。以聲樂和舞蹈來說，這兩種藝術(shù)門類可以實(shí)現(xiàn)融合的原因從物質(zhì)材料來看，是因?yàn)閮烧叩谋憩F(xiàn)都依托與人體，都是通過人體來完成藝術(shù)的表現(xiàn)。

人有著豐富的情感，而聲樂為人表達(dá)情感提供了良好的方式。很多的聲音還有歌唱都是人的情感所致，可以說“音由心生”。音樂的產(chǎn)生是由于人心對外界事物的感知。人創(chuàng)造了音樂，而人的感情和感受是聲樂產(chǎn)生的源泉。而舞蹈與聲樂相同。在表達(dá)自身情感時(shí)，通過舞蹈作為肢體語言往往會(huì)更好地令人宣泄自己的情緒。聲樂和舞蹈都來自于人的內(nèi)心情志，聲樂和舞蹈都是可以存在于一個(gè)人的體內(nèi)，這不會(huì)對這個(gè)人有任何影響，相反地，載歌載舞往往會(huì)更好地展現(xiàn)自己個(gè)人的魅力，抒發(fā)個(gè)人的感情。

聲樂是音樂表現(xiàn)的重要形式，而聲樂則是以人為樂器，通過歌唱來表達(dá)人的情感。而歌唱的生理基礎(chǔ)是人的喉嚨，有了喉嚨，人才能發(fā)出聲音并去進(jìn)行聲樂的演唱，喉嚨是人的重要器官，通過喉嚨演繹聲樂的同時(shí)，身體也在向藝術(shù)靠近。而舞蹈則是通過肢體語言來表現(xiàn)，需要表演者的動(dòng)作、姿態(tài)等來展現(xiàn)其獨(dú)有的藝術(shù)美感?？傮w來看，不論是聲樂藝術(shù)還是舞蹈藝術(shù)，兩者在生理基礎(chǔ)之上更需要的是人自身情感意識(shí)的外在表現(xiàn)。舞蹈當(dāng)中將情感與肢體動(dòng)作結(jié)合在一起，而聲樂則是將情感通過婉轉(zhuǎn)變化的歌聲來傳遞。所以聲樂和舞蹈都可以很好地表現(xiàn)人的內(nèi)在情感活動(dòng)，兩者不僅來自于內(nèi)在的情感活動(dòng)，而且兩者的外在表現(xiàn)形式還在激發(fā)這人的內(nèi)在情感活動(dòng)。另外，兩者又能夠很好地共存于同一段連續(xù)的時(shí)間片段當(dāng)中。

單從舞蹈來看，舞蹈占據(jù)著其獨(dú)有的空間，是一種意象化、抽象化的肢體表現(xiàn)形式，而聲樂要比舞蹈更為抽象化和意象化。人體是舞蹈的載體，讓舞蹈具有了形象性，可是舞蹈并不是模仿外在事物，而是傳達(dá)人的情感意識(shí)。

二、審美流程中來看聲樂與舞蹈的關(guān)系

聲樂與舞蹈都是通過表演來呈現(xiàn)的藝術(shù)門類，可是兩者的創(chuàng)作過程卻并不相同。作曲家和作詞家完成填詞和作譜的工作后，他們的工作就算是完成了，之后歌唱家將利用聲樂技巧來演繹這首歌曲，讓聽眾獲得了聽覺享受，這才是完整的呈現(xiàn)了這首歌曲。而舞蹈作品不僅僅需要編舞和舞蹈演員的投入，還需要同舞臺(tái)上的場景、服裝、化妝等各個(gè)部門協(xié)調(diào)統(tǒng)一后，才能在觀眾面前完成整個(gè)作品的演繹。這時(shí)，才是真正意義上的舞蹈作品。

音樂對于舞蹈來說有著重要的作用，同時(shí)也是音樂作品呈現(xiàn)的重要組成部分，這就對舞蹈當(dāng)中的音樂提出了很高的藝術(shù)要求。作為舞蹈音樂，不僅應(yīng)該具備音樂自身所具有的美感，還需要能夠與舞蹈動(dòng)作和整體所表現(xiàn)的藝術(shù)思想和情感相適應(yīng)。對于觀眾來說，觀看舞蹈表演并不是在欣賞音樂，可是優(yōu)美的音樂確實(shí)會(huì)對舞蹈作品的藝術(shù)呈現(xiàn)提升很多。音樂和舞蹈雖然表現(xiàn)形式不同，可是卻能夠相互形成共鳴。在舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作、審美的過程當(dāng)中，音樂都是不能輕視的，大多數(shù)的舞蹈表演當(dāng)中都需要音樂的參與。

完整的舞蹈作品是一個(gè)綜合藝術(shù)的作品，是創(chuàng)作者、舞蹈演員以及音樂三個(gè)方面共同融合的成果。創(chuàng)作者通過音樂來增強(qiáng)自己的靈感，為創(chuàng)作起到輔助作用，在音樂的幫助下，舞蹈創(chuàng)作有了更大的突破，舞蹈動(dòng)作可以更加盡情地展現(xiàn)，所以，舞蹈作品最終是讓舞蹈和音樂相互協(xié)調(diào)。音樂對舞蹈的創(chuàng)作有著重要的作用，音樂是舞蹈創(chuàng)作的有力幫手，而不是通過舞蹈來傳達(dá)音樂，更不是用舞蹈來為音樂進(jìn)行襯托。所以舞蹈的創(chuàng)作者和表演者對于音樂會(huì)有更高的期待，更好的音樂會(huì)為舞蹈增色，可以激發(fā)創(chuàng)作者和表演者更強(qiáng)的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。所以，舞蹈音樂的選擇往往也需要?jiǎng)?chuàng)作者投入更大的精力。用于舞蹈和音樂在基礎(chǔ)的物質(zhì)材料方面截然不同，所以其審美特性也有所區(qū)別，因此選擇相互適應(yīng)、相互適宜的作品是很有難度的。從實(shí)際來看，舞蹈選擇合適的音樂就是在音樂和舞蹈之間建立一種同構(gòu)關(guān)系。

舞蹈與音樂之間的有著奇妙的關(guān)系，而聲樂與音樂也同樣如此。聲樂向獲得更好的表現(xiàn)效果，自然需要有旋律、曲目的襯托。與欣賞舞蹈一樣，聽眾來到劇場不是為了單單欣賞伴奏旋律，而是要聆聽演唱者的聲音，演唱者通過歌喉抒發(fā)的情感才是聽眾們想要獲得的。在聲音藝術(shù)當(dāng)中，音樂本身自然是十分重要的，但是更為主體的部分是聲樂藝術(shù)的展現(xiàn)。聲樂藝術(shù)的演繹，同舞蹈相同的情況是都需要音樂的加入，只不過聲樂本身就屬于音樂，而舞蹈則與音樂是不同的藝術(shù)門類。所以，舞蹈在于音樂的對接上限制和難度更大，而聲樂卻能夠與曲子完美融合。