盧娜
《2007年2月、3月、4月,#524}藝術(shù)家:讓-呂克·米藍彩色照片,228×183厘米.2007年
《2007年2月、3月、4月,#524》藝術(shù)家:讓-呂克·米藍彩色照片,228x183厘米,2007年
“雖然在梵高及讓·呂克·米藍的創(chuàng)作中并沒有相似性,兩人的創(chuàng)作主題也大相徑庭。但是,在兩者的藝術(shù)想象力核心及創(chuàng)作方法之間,的確有一種抽象而根本的共同點,他們不約而同地將時間的概念結(jié)晶化,而又帶有不同的時代面貌一一米藍強調(diào)了放緩了的時間,放大了在拍攝照片過程中時間的延展?!?/p>
——策展人比奇·庫萊格
2019年8月31日至12月8日,龍美術(shù)館(西岸館)將推出攝影專題展“讓-呂克·米藍:天堂之秋”,此次展覽是法國藝術(shù)家讓-呂克·米藍(Jean-Luc Mylayne)在中國的首個美術(shù)館個展。
讓-呂克·米藍的藝術(shù)實踐專注于鳥類攝影,在四十多年里,他走訪了全球眾多鳥類的自然棲息地,并長時間于郊野中觀察,用相機捕捉鳥類稍縱即逝的瞬間。鳥類不僅是藝術(shù)家創(chuàng)作的對象,也是有同樣重要地位的藝術(shù)觀念合作者。此次由法國阿爾勒梵高基金會策展人比奇·庫萊格(Bice Curiger)發(fā)起并策劃、由法國阿爾勒梵高基金會巡回至上海龍美術(shù)館(西岸館)的展覽,展出了讓-呂克·米藍約40幅于1979年至2008年間創(chuàng)作的作品,展現(xiàn)了米藍在創(chuàng)作中與梵高相似的、處理自然的手法、以再現(xiàn)式創(chuàng)作將時間結(jié)晶化,以及挑戰(zhàn)其所處時代觀看方式等不同方面。
《2005年3月、4月,#301》藝術(shù)家:讓-呂克·米藍彩色照片,123x123厘米,2005年
乍看起來,讓-呂克·米藍的攝影作品就像是日常在戶外郊野環(huán)境中隨意拍攝的照片。除了大量的自然景象之外,觀眾也可以在這些照片中看到人類文明的蹤跡一一圖像遠處或邊緣的房屋、街道、柵欄、高墻等。最為獨特的,則是每一張攝影作品中的鳥類。在米藍的作品中,景觀的地理屬性難以辨認,而不同鳥類的外貌特征也并不顯著。他所捕捉鳥類動態(tài)的圖像往往是扭曲、模糊的。有時候,在一部分作品中,觀眾只有在仔細尋找后才能在畫面失焦處或邊緣處找到那些有翅膀的生靈。
這種不以拍攝對象作為視覺焦點的構(gòu)圖方式將米藍的藝術(shù)創(chuàng)作與其它攝影創(chuàng)作形成顯著區(qū)隔一一它不是鳥類學研究實踐或是強調(diào)鳥類或不尋常植物外觀特質(zhì)的經(jīng)典自然攝影風格。米藍將每只鳥視作是一個獨立的個體,而不是某一物種的代表。他的攝影構(gòu)圖常需要結(jié)合異常精細的光照條件、天氣條件及季節(jié)因素,而其每張作品各異的取景方式及鳥類在其中的位置也是仔細思索后才能決定的。在米藍的鏡頭下,每張照片都是嚴謹創(chuàng)作的結(jié)果,即便是圖像中最為瑣碎的細節(jié)也不是隨意偶得,藝術(shù)家在深思熟慮后創(chuàng)作的圖像遵循了其具有強烈觀念性的藝術(shù)實踐原則。
《2008年1月、2月,#561》藝術(shù)家:讓-呂克·米藍彩色照片,183x228厘米.2008年
《2006年2月、3月,#368》藝術(shù)家:讓-呂克·米藍彩色照片,123x153厘米,2006年
《2006年4月、5月,#407》藝術(shù)家:讓-呂克·米藍彩色照片,153x303厘米,2006年
《1991年8月至12月,#96》藝術(shù)家:讓=呂克·米藍彩色照片,128x128厘米,1991年
也正是因此,米藍的攝影藝術(shù)得以與日常攝影有著天壤之別。藝術(shù)家往往要花費數(shù)月時間進行準備,才能創(chuàng)作出一張作品:而有時候,這樣的準備過程可能長達數(shù)年。米藍的每件作品標題記錄了其拍攝這張照片的時間及創(chuàng)作時長一一在這時間內(nèi),藝術(shù)家會細致探索整個生態(tài)區(qū)域,安靜觀察需要拍攝的鳥類,并逐漸通過間接交流獲得其信任。這種信任是攝影師及拍攝對象親密關(guān)系的重要基礎(chǔ),對于創(chuàng)造攝影圖像來說至關(guān)重要。在天時、地利、人及其它條件均成熟之時,米藍會拍下鳥類照片。米藍使用膠片攝影技術(shù),除了某些小尺寸限量作品之外,其絕大部分攝影作品也是獨一無二的。同樣獨一無二的是藝術(shù)家按下快門的那個瞬間:稍縱即逝,絲毫沒有回旋余地。
米藍的創(chuàng)作基礎(chǔ)——膠片攝影技法、作品的獨版特性、藝術(shù)家數(shù)十年如一日地聚焦于鳥類這個特殊主題,以及每件作品所需漫長的創(chuàng)作時間要求,得以讓藝術(shù)家構(gòu)建了一種激進、詩意、無可比擬的藝術(shù)實踐體系。
在此次在上海龍美術(shù)館(西岸館)的展覽中,藝術(shù)家特意使用了一種與展廳空間日照條件相輔相成的展示方式。作品并未按創(chuàng)作時間順序排列,而是特意按照創(chuàng)作主題的類別進行展示。
龍美術(shù)館(西岸館)與法國阿爾勒梵高基金會以及瑞士阿勞阿爾高美術(shù)館(Aargauer Kunsthaus)共同呈現(xiàn)此次展覽。展覽隨后將巡回至德國漢諾威克斯特納美術(shù)館(Kestner Gesellschaft)及荷蘭阿姆斯特丹馬賽屋攝影美術(shù)館(Huis Marseille)展出。
《2005年4月、5月,#320》藝術(shù)家:讓-呂克·米藍彩色照片,123x153厘米,2005年
日期2019.8.31-2019.12.8地點龍美術(shù)館(西岸館)上海徐匯區(qū)龍騰大道3398號門票全館通票50元/人
讓-呂克·米藍(Jean-Luc Mylayne),1946年生于法國。他曾于世界多個重要藝術(shù)機構(gòu)舉行個展,包括“讓一呂克·米藍:雙觀”,美國芝加哥藝術(shù)學院,芝加哥藝術(shù)俱樂部,盧瑞花園,芝加哥千禧公園(2015):“讓-呂克·米藍:在時間手中的天空簽名”,索菲亞國家當代美術(shù)館,西班牙馬德里(2010);“讓-呂克·米藍:金頭公園”,法國里昂當代藝術(shù)博物館(2009):“讓-呂克·米藍”,帕里仕藝術(shù)博物館,南漢普敦,美國紐約(2007-09):“讓-呂克·米藍”,蘭南基金會,圣達菲,新墨西哥(2004,2005,2010):“讓-呂克·米藍:野鵝之笑與上帝之眠”,當代藝術(shù)博物館,大奧爾尼,奧爾尼,比利時(2004):“讓-呂克·米藍”,巴黎市立現(xiàn)代藝術(shù)博物館/ARC,法國巴黎(1995);“讓-呂克·米藍”,現(xiàn)代藝術(shù)博物館,法國圣埃蒂安(1991)等。藝術(shù)家也曾參加過包括第54屆威尼斯雙年展(2011)、第十屆悉尼雙年展(1996)等重要展覽。
比奇·庫萊格(Bice Curiger)是一位世界知名的藝術(shù)評論家、展覽策展人。于瑞士蘇黎世大學獲得藝術(shù)史學位之后,庫萊格協(xié)助建立了著名的當代藝術(shù)叢書系列《帕科特》(Parkett),并擔任編輯工作。
基于其豐富實踐經(jīng)驗,庫萊格于2006至2007年間在德國柏林洪堡大學擔任教職。她也曾獲得多個獎項。2013年,法國政府向庫萊格授予了藝術(shù)與文學榮譽勛章。在2012年,法國阿爾勒梵高基金會任命庫萊格為藝術(shù)總監(jiān)及展覽策展人。