孫兆潤

聲樂學(xué)習(xí)者的脫穎而出，乍看是一場歌唱自然條件的淘礫和自我生理調(diào)控能力的蛻變；然而，細究起來，其實更是一場考量心理素質(zhì)的淘汰賽，其結(jié)局是強大者榮耀勝出，頹弱者黯然退場。

所謂歌者的自然條件，就是指歌者所擁有的天然的“樂器”，即聲帶（Vocal cords）的機能和聲道（Vocal tract）的生理構(gòu)造是否適合歌唱。比如，聲帶的大小、質(zhì)地，其閉合、振動和伸展能力；軟腭和會厭的抬舉能力；共鳴腔體的體積；聲道的長短和寬窄等。這些先天的生理構(gòu)造，決定著歌者“樂器”的適宜性。擁有先天適宜歌唱的“樂器”，是學(xué)習(xí)聲樂的有利和便捷條件。而聲帶條件和聲道條件是否匹配，在很大程度上決定了歌者學(xué)習(xí)聲樂的難易，即擁有特定聲部所需要的、匹配度高的聲帶和腔體，要比不匹配者相對便捷許多。

比如，筆者擁有男中、男低音的聲帶，但卻是典型的男高音的腔體，較兩者匹配度高的歌者學(xué)習(xí)道路要艱難許多。按照沈湘教授的觀點，兩者如果不匹配，應(yīng)該按照“就低不就高”的原則來訓(xùn)練。李晉瑋教授和韓麗艷醫(yī)生也曾給筆者這樣的建議。但是，筆者的兩位俄羅斯聲樂老師和藝術(shù)指導(dǎo)都不太贊成這個觀點。俄羅斯專家們認(rèn)為，在這種情況下，選擇“就低不就高”的原則訓(xùn)練起來可能容易得多，但是最終成就的將是一個平凡的男中音。但，如果能從嗓門越大、問題越大、苦惱越多的困境中艱難突圍，特別是解決聲部統(tǒng)一和高質(zhì)量的高音問題，最終將成就一個罕見的大號男高音，這也注定了筆者在俄羅斯艱辛的聲樂求學(xué)之路。我的聲樂老師之一、戲劇男高音歌唱家阿列克塞·斯捷波連科的藝術(shù)成就很顯然就是一個成功的案例，這是一個有意思的題外話。

歌者的生理調(diào)控能力是指在學(xué)習(xí)發(fā)聲技巧時，操控自己呼吸器官和發(fā)聲器官的生理機能平衡性的能力。操控能力強的學(xué)生，學(xué)習(xí)能力就強，進步快，成功的概率就大。然而，在聲樂學(xué)習(xí)中，學(xué)生通過大腦接收教師發(fā)出的指令信息，大腦通過神經(jīng)系統(tǒng)傳輸給相關(guān)肌肉，肌肉再做出相應(yīng)的動作來完成指令，發(fā)出物理學(xué)和審美意義上的聲音。信息的接收和輸出皆經(jīng)過大腦，所以聲樂學(xué)習(xí)從本質(zhì)上講是受歌者的心理意識來支配的。聲樂學(xué)習(xí)的過程，實際上就是一場心理和生理意義上對發(fā)聲概念的調(diào)控和固化過程?！案璩业纳ひ艉帽人诮ㄔ斓目罩袠情w；我們的肌肉是仆人，是建筑材料，是基礎(chǔ)；我們的神經(jīng)系統(tǒng)，是傳遞指令和消息的信使；我們的智力、想象力，是規(guī)劃圖紙的建筑師；空中樓閣的主人，是歌唱家賴以生存的心靈。”①蘭佩爾蒂的聲樂金言印證了筆者的上述觀點。在這場教與學(xué)的互動中，學(xué)習(xí)者的心理素質(zhì)和心理調(diào)控能力，直接影響著其發(fā)聲與歌唱的生理調(diào)控能力，也直接影響著學(xué)習(xí)的效率，甚至關(guān)系到歌者藝術(shù)生涯的成敗。因此，弱化、擯棄消極的心理因素能夠直接提高我們的學(xué)習(xí)成效。

一、影響聲樂學(xué)習(xí)的消極心理因素

在學(xué)習(xí)中，常見的消極心理因素主要有畏懼、自卑、焦躁、焦慮、沮喪、絕望、嫉妒、自滿等。下面，我們對上述因素逐一進行分析。

1.畏 懼

畏懼是聲樂學(xué)習(xí)中最大的心理障礙之一， 一般分為以下幾類：

（1）畏懼學(xué)科特點。聲樂學(xué)科具有非具象、非直觀、難量化的特點，即所謂“不識廬山真面目，只緣身在此山中”。呼吸系統(tǒng)和聲帶的狀態(tài)，共鳴腔體的適時狀態(tài)，特別是氣流運行和作用于聲帶的真實影像，我們是無法做到一邊演唱一邊直接觀察的。因此，成就一個成熟的歌唱家需要相對漫長的道路。羅西尼說，意大利歌劇歌手的成熟，至少要經(jīng)過七年的學(xué)習(xí)。而且，聲樂學(xué)習(xí)之路可謂荊棘密布、迷霧重重，從來就沒有坦途。歌唱狀態(tài)往往反反復(fù)復(fù)，失而復(fù)得、得而復(fù)失，悲喜交加、喜憂參半，這些永遠交織在歌者的體悟中。聲樂學(xué)習(xí)的“高原期”有可能持續(xù)幾個月，也有可能持續(xù)幾年。不少人覆沒在這種“高原反應(yīng)”中，放棄了學(xué)習(xí)。聲樂的教與學(xué)具有很強的主觀性，教師和學(xué)生往往都帶有強烈的主觀意識，而主觀意識的加劇往往會誤導(dǎo)教、學(xué)雙方走向“唯我”的極端，這也是聲樂教師和學(xué)生常犯的錯誤。這些學(xué)科的特殊性導(dǎo)致了一些初涉者望而生畏，而聲樂藝術(shù)幾百年的發(fā)展道路上充斥著學(xué)派間術(shù)語的矛盾和主觀見解各執(zhí)一詞，曾經(jīng)的“土洋之爭”“靠前靠后”等論戰(zhàn)，更混淆了不少習(xí)歌者的視聽，使他們無所適從，從而不敢深入其中。

（2）畏懼教師。對教師的信任，是學(xué)生信奉其觀點、接受其訓(xùn)練方法的心理基礎(chǔ)。但是，習(xí)歌者生命中遭逢的教師并不見得每位都是和藹可親、循循善誘的。他們當(dāng)中，有的也許有著卓越的歌唱技藝，卻不具備和善的性格；有的也許有著豐厚的藝術(shù)修養(yǎng)，卻沒有高尚的操守；有的也許有著崇高的地位，卻秉持特立獨行的處世之道……并不是每位教師都深諳育人之道，懂得心理學(xué)和教育學(xué)的原理。一個動輒發(fā)脾氣斥責(zé)、挖苦學(xué)生的教師，一定會引起學(xué)生的畏懼心理，還如何要求他（她）專注地完成心理和生理的調(diào)控？“畏師”心理往往會導(dǎo)致身體各組肌肉群僵持、氣息僵化、喉頭上提等一系列反聲樂技術(shù)問題，危害可謂巨大。當(dāng)然，導(dǎo)致“畏師”心理的責(zé)任也可能不在“師”方，不排除教師人品、學(xué)品、教法皆佳，而學(xué)生心理問題嚴(yán)重所導(dǎo)致。

（3）畏懼自我傾聽。沒有建立正確聲音概念的習(xí)歌者往往無法發(fā)出美好的聲音，其聲音可能很怪異、很難聽，尤其是稍高音域的音。而教師往往在學(xué)生發(fā)出聲音后，隨即進行模仿，以告誡其錯誤的表象。很多學(xué)生以為教師有譏諷之嫌，于是羞赧甚至害怕再次嘗試，或者只是敷衍了事。課后練習(xí)時，學(xué)習(xí)者也沒有勇氣自我傾聽，嘗試尋找更佳的方案。連嘗試的勇氣都沒有，如何找到正確的聲音概念？

（4）畏懼自我剖析。有些歌者不愿意上課時借助錄音和錄像手段，或者回放時發(fā)現(xiàn)問題太多、太大，承受不了心理打擊，從此再也不敢或不愿回顧這些第一手的資料。筆者在俄羅斯求學(xué)的一段時間，就遭逢過這樣的心理問題，特別是音樂會和比賽的現(xiàn)場錄像，回顧一次就再也不敢回放了，因為實在不愿意接受不完美的自己。這就相當(dāng)于拒絕了客觀的耳朵和理性的分析，放棄了發(fā)現(xiàn)問題、分析問題、解決問題，放棄了進行自主學(xué)習(xí)最有效的途徑。究其心理根源，實際上是過于在意自我得失，甚至有盲目的“偽完美主義”傾向。

2.自 卑

自卑也是聲樂學(xué)習(xí)最大的心理障礙。許多技術(shù)和認(rèn)知問題在自卑面前，永遠得不到徹底解決。自卑者沒有客觀的自我評價能力，總認(rèn)為自己先天不足，以至悲觀失望，缺乏學(xué)習(xí)的熱情和解決問題的勇氣。這類習(xí)歌者，大多唯唯諾諾、縮手縮腳，教師發(fā)出的所有指令都會因為其心理障礙的束縛不能積極地去嘗試和完成。自卑往往會導(dǎo)致沮喪、恐懼、焦慮、絕望、嫉妒等一系列心理問題接踵而來，并長期如影隨形，累積起來后心理痼疾越來越嚴(yán)重，學(xué)習(xí)效果可想而知。

3.沮 喪

習(xí)歌者糾結(jié)于某一個技術(shù)環(huán)節(jié)和認(rèn)知上遇到的困難，因為一節(jié)課、兩節(jié)課的失敗，失去了學(xué)習(xí)的熱情和勝利的信心，陷入長吁短嘆、怨天尤人、毫無斗志的頹喪期。

4.焦 躁

聲樂學(xué)習(xí)中的焦躁心理往往是速成意識導(dǎo)致的惡果。這類習(xí)歌者具有高漲的學(xué)習(xí)熱情和刻苦的學(xué)習(xí)態(tài)度，他們渴望在某一個技術(shù)調(diào)控和認(rèn)知環(huán)節(jié)上迅速突破，渴望短時間獲得完善的認(rèn)知和技能，期望盡快登臺演出、比賽獲獎，從而功成名就。但是這類習(xí)歌者一旦學(xué)習(xí)受挫，便經(jīng)受不了打擊，產(chǎn)生焦躁心理。斯捷波連科曾在課上給我們舉例，大歌唱家弗萊克·科萊里也曾因為歌唱感覺的反復(fù)無常產(chǎn)生焦躁心理，用腦門兒撞墻。聲樂學(xué)習(xí)沒有捷徑，認(rèn)識不到聲樂學(xué)科的特點，往往欲速而不達；不得法的苦練反而會導(dǎo)致聲帶病變，付出失聲的代價。

5.焦 慮

習(xí)歌者深陷誤區(qū)或者進入聲樂學(xué)習(xí)的“高原期”，在技術(shù)和認(rèn)知層面長期得不到突破，就會產(chǎn)生焦慮心理，這是一種為時較長的心理障礙。焦慮者為自己的學(xué)習(xí)前景和藝術(shù)生涯憂思重重，惶惶不安。他們往往會懷疑自己的學(xué)習(xí)能力，懷疑教師的執(zhí)教方法和能力，懷疑自己當(dāng)初的選擇……筆者在學(xué)習(xí)中也曾遭遇過這樣的心理障礙，其對習(xí)歌者心理的破壞性和對耐受度的挑戰(zhàn)，可謂刻骨銘心。

6.絕 望

這類習(xí)歌者往往對聲樂愛之深、恨之切，在長時期飽受技巧和認(rèn)知瓶頸的折磨后，完全喪失了聲樂學(xué)習(xí)的興趣和愿望，對自己的智力和學(xué)習(xí)能力也喪失信心，導(dǎo)致自暴自棄，最終放棄。

7.嫉 妒

這類習(xí)歌者看到別人聲樂學(xué)習(xí)上取得的進步和成功，心理上產(chǎn)生羨慕、冷漠、排斥，甚至敵視的情緒。理性的嫉妒會轉(zhuǎn)化為前進動力，讓人奮起直追；非理性的嫉妒則會讓所有負面因素加劇惡化，既不利于個人的進步，也不利于與周圍人群的和睦相處，甚至還會導(dǎo)致更壞的惡果。

8.自 滿

自滿是對自己取得的進步和成績不客觀地自我滿足。這類習(xí)歌者取得些許進步和成績就沾沾自喜、盲目自大，特別是舞臺或者賽場上的成就，最容易使人陷入自滿的境地。而自滿會讓習(xí)歌者不愿意聆聽客觀的評價，墮入故步自封、不思進取的狀態(tài)，這種心態(tài)永不能助其攀上歌唱藝術(shù)的巔峰。

二、聲樂學(xué)習(xí)的自我心理調(diào)控

在聲樂學(xué)習(xí)中，產(chǎn)生負面的、消極的心理因素是在所難免的。要想取得好的學(xué)習(xí)效果，必須弱化甚至擯棄消極心理因素的影響，培養(yǎng)和發(fā)展有利于聲樂學(xué)習(xí)的積極的心理因素，這就需要習(xí)歌者進行有效的自我心理調(diào)控，以下略談幾點方法：

1.保持旺盛的求知欲

求知欲是一切學(xué)習(xí)的先決條件。求知欲強的人會自覺地、積極地探索和追求知識和技能，以滿足其精神上的需求，達到自己的心理預(yù)期。很顯然，保持旺盛的求知欲，是探索歌唱的奧秘，勇攀學(xué)科高峰的前提。

2.保持持久的專注力

這里的專注力，是指學(xué)生對教師技術(shù)講解、演唱示范的觀察、理解和接受能力的相對集中性和持久性。斯捷波連科強調(diào)“專注力好的學(xué)生領(lǐng)悟力會更強，掌握技能就更快”②，并建議“你們要善于培養(yǎng)一副傾聽自己演唱的耳朵，培養(yǎng)一雙時刻注視自己身體內(nèi)部和精神世界的眼睛?！雹邸罢堊⒁庥^察帕瓦羅蒂和科萊里在歌唱時，他們的視線雖然在前方，但是卻無時無刻不在關(guān)注、分析自己的歌唱狀態(tài)。他們有一雙內(nèi)視的眼睛，時刻關(guān)注并保持著自己的‘樂器’性能，而我們初學(xué)者恰恰缺乏這種專注力?！雹苓@是對聲樂學(xué)習(xí)所需專注力的精確闡釋，即排除無關(guān)的干擾和雜念，培養(yǎng)一雙高度“內(nèi)視”的眼睛和高度“內(nèi)聽”的耳朵。

當(dāng)然，廣義地看，聲樂學(xué)習(xí)的專注力還包括對學(xué)科擁有長久、集中、穩(wěn)定的學(xué)習(xí)熱情。

3.培養(yǎng)堅定的自信心

自信是對自身能力和自我評價的積極態(tài)度。自信不是盲目的，而是發(fā)自內(nèi)心的自我肯定。面對聲樂學(xué)習(xí)中接踵而來的困難，習(xí)歌者難免會出現(xiàn)消極的心理狀態(tài)，及時調(diào)整，重拾樂觀和自信是非常重要的。我們應(yīng)該看到自己的缺點，更應(yīng)該發(fā)現(xiàn)自己的優(yōu)點，正視問題、分析問題，努力尋找解決問題的突破口，并相信自己有能力跨過難關(guān)，跨越認(rèn)知和技術(shù)上出現(xiàn)的任何障礙，漸入歌唱藝術(shù)的深境?！皩W(xué)生要信任自我，信任教師，信任所學(xué)的體系。沒有這種信任，一切努力都將毫無意義?！雹菟菇莶ㄟB科如是說。但是也要清醒地看到，自信雖然有助于成功，但是成功絕不是單單憑借自信，我們要把自信和自負、自滿區(qū)分開來。

4.培養(yǎng)頑強的意志力

意志力是指一個人自覺自愿地支配自己的行為，克服怯懦和緊張等不良心理因素的影響，努力實現(xiàn)自我追求的優(yōu)良品質(zhì)。頑強的意志力會帶來堅定的決心，而聲樂技能、技巧所依賴的心理和生理功能的調(diào)控在很大程度上就源于此。習(xí)歌者必須刻苦努力，經(jīng)得起失敗，扛得起打擊，為實現(xiàn)既定目標(biāo)保持不懼寒暑、百折不撓的意志力。登臺演出、參加比賽等藝術(shù)實踐活動同樣需要聲樂人堅強、果敢的意志力。

5.培養(yǎng)豐富的想象力

想象力和創(chuàng)造力是一對孿生兄弟，想象力豐富的人善于創(chuàng)造。在教學(xué)中，筆者經(jīng)常跟初學(xué)者打比方：“聲門下的通道就像是水井，你的喉頭好像輕拿在指間的小石子。起音時，仿佛瞬間輕輕松開手指，讓小石子從‘井口’自然落在橫膈膜的‘水面’上，隨即蕩起一層漣漪?！卑S拉蒂這樣比喻：“吸氣的同時應(yīng)該想象在硬腭上方建立類似穹窿圓頂或者向前突出的馬軛（駕車時擱在牛馬頸部的曲木）狀空間（感覺）?！雹奕绻贿\用想象力，如何來理解這些形象化和畫面感十足的語言？聲樂教師常用的術(shù)語，離開學(xué)生豐富的想象力很難升華為實際的感覺，繼而轉(zhuǎn)化成有創(chuàng)造力的技能和技巧。斯捷波連科說：“歌唱藝術(shù)，就是想象力的藝術(shù)。因為，只有擁有想象力，歌者才可能建造自己的‘空中樓閣’。”⑦從某種角度來說，學(xué)生為完成教師的指令做出的生理和心理調(diào)控就是一種創(chuàng)造，意志力和想象力為學(xué)生的創(chuàng)造力提供了強大的心理基礎(chǔ)。

6.培養(yǎng)良好的記憶力

記憶品質(zhì)和能力有著強烈的個體差異。斯捷波連科指出：“記憶力強的，會很快把歌唱技能固化，成熟就更快，歌唱感覺的快速記憶能力是歌唱家才能的重要組成部分?！雹嗤ㄟ^對神經(jīng)聯(lián)系的反復(fù)刺激和強化，憑借精準(zhǔn)、敏捷、持久的記憶力，使得復(fù)雜的肌肉運動最終固化為高度有效的“自動化”歌唱行為，這會大大加快聲樂學(xué)習(xí)的進程。除此之外，記住音樂文本、肢體動作，以及歌劇演員和音樂劇演員的舞臺行為，都需要良好的記憶能力作為有力支撐。

7.保持感性和理性的平衡力

如果習(xí)歌者被強烈的負面情緒控制，上課時就會缺乏高漲的學(xué)習(xí)愿望和必要的專注力，從而影響學(xué)習(xí)的效果。如果下次回課的作品需要表現(xiàn)快樂、亢奮的情緒，我們就需要努力擺脫現(xiàn)實中遭逢的不良心境，以吻合歌曲的情感基調(diào)，這就需要個人強大的理性力量來完成。因此，聲樂學(xué)習(xí)和演唱需要歌者具有高度的感性和理性的平衡能力。

另外，聲樂教師常提 “以情帶聲”的技術(shù)要求。筆者以為“以情帶聲”固然重要，但是必須避免三個認(rèn)知誤區(qū)：第一，沒有扎實的基本功做支持，一切“以情帶聲”皆為虛談，甚至往往會對初學(xué)者形成誤導(dǎo)，讓他們天真地以為“聲音技巧不那么重要，或者只要我動情地演唱，技巧就會隨之獲得”。聲音概念沒有確立，歌唱狀態(tài)尚未成型，即便你唱得自己“梨花帶雨”也不見得能感動別人，因為你的演唱缺了“聲情并茂”中的第一要素—“聲”。第二，感情過度泛濫，歌者泣不成聲，讓演唱不得不中斷。聲樂演唱中的情感附著，必須是在理性的框架下的充分表達。如果感性超越了理性，放任感情宣泄，發(fā)聲機能的平衡就會被破壞，技巧、技能則無法有效地支持歌者完成二度創(chuàng)作。第三，演唱只追求技巧，陷入毫無感情和音樂表現(xiàn)力的“唯聲論”怪圈。不可否認(rèn)，陷入此“怪圈”的習(xí)歌者大有人在。感性和理性不僅需要保持平衡，更需要辯證地看待。

8.提高歌唱的審美力

鄒長海教授認(rèn)為“歌唱家的藝術(shù)天才，突出特征就是演唱的審美能力。演唱審美能力的高低決定著演唱水平的優(yōu)劣……”⑨作為人文學(xué)科，聲樂不可量化的特點為學(xué)科評價體系的確立帶來了難度，比如“演唱方法科學(xué)、準(zhǔn)確”“聲情并茂，富有藝術(shù)表現(xiàn)力”“演唱很有深度”等評價標(biāo)準(zhǔn)并不能用具體的客觀數(shù)據(jù)來衡量，它只能依靠審美來界定。而審美是一種主觀心理感受，因此才會有聲樂賽場上各持己見、拍案而起，甚至拂袖而去的評委。歐洲古典聲樂幾百年發(fā)展過程中逐步形成的審美傳統(tǒng)和審美框架是界定聲樂演唱水準(zhǔn)的標(biāo)尺，聲樂學(xué)習(xí)本質(zhì)上就是向這種審美傳統(tǒng)和審美標(biāo)準(zhǔn)靠近的過程。習(xí)歌者樹立框架內(nèi)認(rèn)可的正確的聲音概念，提高自身聲樂藝術(shù)的審美能力是極有必要的。

結(jié) 語

小文初涉聲樂演唱的心理學(xué)范疇，對于聲樂教育工作者來說，這是一門重要的“邊緣”學(xué)科。說它“邊緣”，是因為聲樂人往往更專注于“把歌唱好”這個最終結(jié)果。技巧和技能的獲取是一種高度實踐性的過程，極具難度，但我們并不想把聲樂復(fù)雜化、學(xué)術(shù)化。現(xiàn)實中，聲樂人大多只重視藝術(shù)實踐能力而忽視科研工作，即使是有成就的聲樂家也忙于實踐活動，對聲樂的機理和技巧方面尚且著墨寡淡，這門橫跨聲樂和心理學(xué)之間的邊緣和交叉學(xué)科則更加備受冷落。

在信息技術(shù)和科研水平高度發(fā)展的當(dāng)代，一個體系或者學(xué)派的形成，僅憑口傳心授的方式去傳播，僅憑藝術(shù)實踐的形式去發(fā)展，是迂腐的，是有悖時代潮流的，也是難以實現(xiàn)的。它不僅需要大批卓有成就的聲樂家，需要大量體裁和題材迥異的聲樂文獻，還需要海量的科研文獻作為體系強有力的理論支撐，當(dāng)然它更需要時間的檢驗和世界的認(rèn)可。歷史上留下聲樂典籍的聲樂家并非少數(shù)，曾經(jīng)讓我們備受困惑但同時深受裨益的，也正是這些不同學(xué)派的大師們留下來的觀點和學(xué)說。不求著書立說，至少立論撰文，分享成功經(jīng)驗、傳播教育理念、闡述教學(xué)觀點，避免后來者進誤區(qū)、走彎路，是我們當(dāng)代聲樂教育工作者不可推卸的責(zé)任，也是建立“中國聲樂學(xué)派”宏偉藍圖的基礎(chǔ)。

藝術(shù)化的發(fā)聲和歌唱，涉及生理學(xué)、聲學(xué)、物理學(xué)、心理學(xué)、教育學(xué)、表演學(xué)，語言學(xué)、美學(xué)、史學(xué)等諸多領(lǐng)域，其中許多學(xué)科不可避免地交叉在一起，可供關(guān)注和研究的課題很多，可挖掘的深度和廣度不可限量。限于筆者的認(rèn)知水平和涉獵深度，該文只能算是一篇普及性的淺論，如果對初學(xué)者能起到些許積極的意義，筆者就深感欣慰了，不當(dāng)、謬誤之處還請專家、學(xué)者批評指正。

注 釋

①〔俄〕阿列克塞·斯捷波連科著《歌劇歌唱藝術(shù)：意大利聲樂學(xué)派》，圣彼得堡Л ань；Планета Музыки出版社2014年版，第5頁。孫兆潤翻譯，未出版。

②孫兆潤《“打開的喉嚨，掩蓋的聲音”—俄羅斯戲劇男高音歌唱家阿列克塞·斯捷波連科訪談錄》，《歌唱藝術(shù)》2019年第7期。

③同注②。

④同注②。

⑤同注①，第4頁。

⑥同注①，第7頁。

⑦同注①，第6頁。

⑧同注①。

⑨鄒長海著《聲樂藝術(shù)心理學(xué)》，人民音樂出版社2000年版，第338頁。