管笛
摘要:形神兼?zhèn)涫蔷C合高中美術(shù)教學(xué)中素描頭像的重要要求。本文首先闡述了形神兼?zhèn)淅碚撛诰C合高中美術(shù)人物頭像教學(xué)的重要性,分析了素描頭像寫生的學(xué)習(xí)內(nèi)容,最后結(jié)合具體案例分析了“形”的訓(xùn)練,神態(tài)表達(dá),形神兼?zhèn)涞木唧w練習(xí)方法。
關(guān)鍵詞:綜合高中 形神兼?zhèn)?素描頭像
隨著美術(shù)院校招生數(shù)量的增多,許多美術(shù)愛好者通過綜合高中渠道報考美術(shù)院校。然而在功利的教學(xué)模式下,各種教學(xué)方法逐漸偏離藝術(shù)本身的內(nèi)在規(guī)律。長期的模式化、機(jī)械化教學(xué)使學(xué)生喪失了繪畫個性,創(chuàng)造力被嚴(yán)重削弱。素描頭像寫生是美術(shù)院??疾榭忌闹匾椖浚欢?xùn)練中卻未能將人物表情和神態(tài)寫生納入到常規(guī)教學(xué)中去,這樣的做法顯然與素質(zhì)教育的原則,和美術(shù)教學(xué)的規(guī)律南轅北轍。
一、形神兼?zhèn)涞闹匾?/p>
在錯誤的教學(xué)模式下,學(xué)生們不知道自己的作業(yè)與優(yōu)秀的作品相差幾何,也不知道作品問題出自何處。筆者以為,要解決這樣的尷尬局面,在教學(xué)中貫徹“形神兼?zhèn)洹崩砟罘浅V匾?,是解決學(xué)生作品中“有形而無神,有形無氣”現(xiàn)狀的最佳方法。早在魏晉南北朝時期,就提出了形神兼?zhèn)涞睦碚摚瑥埳懋孆堻c(diǎn)睛的故事便是形神兼?zhèn)涞淖罴褜懻?。顧愷之提出的“四體妍蚩,本無關(guān)于妙處,傳神寫照,正在阿堵中?!边@對于畫家來說,能夠抓住人物形象是最好的闡述。及至今日,形神兼?zhèn)涞膬?nèi)涵更加寬廣,描寫對象的“神”或“氣韻”成為了刻畫的重點(diǎn)。筆者以為“形”是刻畫對象外在的表現(xiàn),是呈現(xiàn)給觀者最具體,最顯性的形象,也是被觀者第一時間觀察和發(fā)現(xiàn)之所在,而“神”是內(nèi)在的本質(zhì),是一種抽象的、模糊的、隱性的概念。如果說“形”是作品的外殼,那“神”就是作品的內(nèi)核。二者之間,應(yīng)該被視作“形”是“神”的外在表現(xiàn),“神”是“形”價值核心。將二者割裂開來,或者生硬拼湊的做法都是不可取的,二者之間相互依存,密不可分。
二、學(xué)習(xí)內(nèi)容
那么,形神理念下綜合高中素描頭像教學(xué)的主要內(nèi)容應(yīng)該如何來定義呢?筆者以為不外乎以下三點(diǎn)。首先是觀察方法的教學(xué)。要想捕捉模特的表情和神態(tài),最直接的途徑就是觀察。作為感知對象的最重要的方式,觀察是一種帶有預(yù)定目標(biāo)的,有計劃的主動知覺活動。巴甫洛夫?qū)ⅰ坝^察、觀察、再觀察”定為自己的座右銘。學(xué)生首先需要學(xué)會怎么觀察,“觀”和“察”兩者相互區(qū)別也相互依存,“觀”是作為對刻畫對象的初步了解,“察”則是在不斷比較的基礎(chǔ)上得出透徹的分析。教學(xué)中,教師要有意識地引導(dǎo)學(xué)生對對象進(jìn)行整體的理解和比較的觀察。如何捕捉模特稍縱即逝的表情信息,如何確定角度,運(yùn)用方法就需要學(xué)生懂得觀察中如何將人物的面部結(jié)構(gòu)活動和表情變化聯(lián)系起來進(jìn)行關(guān)聯(lián)性的觀察,并將人物面部表情刻畫和情感深入刻畫視作頭像素描最常規(guī)的寫生手段。其次,是審美能力的教學(xué)。不是教師局限于單純的寫手能力的提高,卻對學(xué)生審美能力的訓(xùn)練視而不見聽而不聞,這樣的做法阻滯了學(xué)生的專業(yè)成長。日常教學(xué)中,筆者常常要學(xué)生欣賞優(yōu)秀的美術(shù)作品和大師的佳作為例,輔以對作品中形神處理的妙筆生花之處的點(diǎn)撥,繼而讓學(xué)生說說個人對作品的見解,長此以往,學(xué)生在無形中便積累了審美經(jīng)驗(yàn),也習(xí)得了一定的實(shí)際畫面處理方法,對作品的構(gòu)圖、色彩、用筆、風(fēng)格也越發(fā)的熟悉。最后,是創(chuàng)作能力的培養(yǎng)。近年來隨著藝術(shù)院校考試難度的不斷提高,新穎的考試要求也是層出不窮。有的要求根據(jù)著名文學(xué)作品中人物的性格和形象的文字描寫來進(jìn)行人物頭像素描的刻畫,有的要求按照職業(yè)特點(diǎn)進(jìn)行人物頭像素描的刻畫,有的要求根據(jù)心理情境進(jìn)行人物頭像素描的刻畫。如果日常教學(xué)中,教師不注意創(chuàng)作能力的培養(yǎng),學(xué)生在考試時捉襟見肘在所難免。學(xué)生不能僅僅滿足于在畫室里下苦工夫,還需要走進(jìn)生活,在細(xì)節(jié)中觀察不同類型人物的形象和精神風(fēng)貌,尤其是對人物的形象體貌特征、精神狀態(tài)加以區(qū)分,便于更好地從理性上進(jìn)行分類,從感性上加強(qiáng)認(rèn)識。
三、訓(xùn)練方法
筆者以為頭像素描要做到形神兼?zhèn)浣^不是朝夕之功。分部訓(xùn)練是最可行的途徑。
首先,應(yīng)該是對“形”的訓(xùn)練。以頭骨的研究為例,不少學(xué)生素描時常常只重視五官而忽略頭骨體積,因此在頭骨的研究中,筆者反其道而行,只針對頭部的結(jié)構(gòu)進(jìn)行練習(xí),而忽視五官的表達(dá)。籍此舉,幫助學(xué)生掌握頭部造型及結(jié)構(gòu),提高學(xué)生對頭的觀察和判斷,防止出現(xiàn)男模的結(jié)構(gòu)表現(xiàn)過肉,女模的結(jié)構(gòu)畫生硬的問題再次發(fā)生,幫助學(xué)生掌握“形”的訓(xùn)練方法。具體做法是男女模特并排而坐,讓學(xué)生們分別進(jìn)行比較,觀察模特頭部結(jié)構(gòu)的性別差異——精神氣質(zhì)在不同性別寫生過程中的不同表現(xiàn)??偨Y(jié)出不同性別頭像的結(jié)構(gòu)關(guān)系、形體變化共性和差異特征,這些差異有的是顯性的,有的是隱形的,有些差異是絕對的,有些則是相對的,這些差異受到人種、地域、環(huán)境和其他的影響,會導(dǎo)致不同性別的人產(chǎn)生微妙的變化,這些變化在頭像素描時需要格外注意。比如,頭部結(jié)構(gòu)的體積感男性要較之女性更加明顯和發(fā)達(dá),棱角更為分明,而女性則顯得更為柔和。這種變化在頭骨和肌肉體現(xiàn)的尤為明顯。從“形”來分析,實(shí)際上男女性的頭骨結(jié)構(gòu)是一致的,但男性的眉弓骨要較之女性顯得更高、更厚,眉弓骨點(diǎn)到眼眶凹處的深度更深,更突出。所以優(yōu)秀人物肖像作品在表現(xiàn)男性的眼部時總是將眉部和眼部結(jié)構(gòu)緊緊地聯(lián)系在一起處理,突顯出男性的陽剛和深邃。此外,男性眉弓發(fā)達(dá)相對額骨結(jié)構(gòu)較平,女性的額骨結(jié)構(gòu)相對較高。在進(jìn)行一定的比較后,引導(dǎo)學(xué)生對男女之間顴骨、下頜骨、面部的肌肉結(jié)構(gòu)、皮下脂肪、咬肌、眉肌、口輪匝肌、鼻骨軟骨結(jié)構(gòu)、鼻頭、鼻翼等進(jìn)行比較,總結(jié)差異,并回答素描時應(yīng)如何表達(dá)。
其次,是神態(tài)的表達(dá)。在對人物進(jìn)行深入刻畫時,繪畫者需要對對象的精神氣質(zhì)進(jìn)行有意識、有重點(diǎn)的表達(dá),這就是“點(diǎn)睛”
運(yùn)用繪畫技巧表現(xiàn)出寫生對象的精神面貌、神情狀態(tài)和性格氣質(zhì)。常用的手法有局部深入刻畫、造型特點(diǎn)的塑造、透視變化、體積質(zhì)感以及黑白光影的配合等。以速寫一位男青年專心致志讀一本書的場景為例,筆者要求學(xué)生在素描時將刻畫的重點(diǎn)置于青年的頭部和手部,將低頭、蹙眉、緊閉的雙唇、筆直的眼神、手部的動作和力度,通過對這些重點(diǎn)部位的刻畫,讓學(xué)生明白任務(wù)刻畫的中心并非只有眼睛,五官的描寫同樣重要,除此以外,四肢的動作,衣服、佩飾都對人物神情的描述有著不可思議的作用。由此,讓學(xué)生感受到成功的肖像作品需要如何運(yùn)用點(diǎn)睛之筆表達(dá)人物的內(nèi)心和情感。
最后,是形神兼?zhèn)涞木毩?xí)。在刻畫人物素描動筆之前,必須對刻畫對象的年齡外貌特征、職業(yè)愛好等有所了解,在構(gòu)圖初期合理放置人物位置,切勿一蹴而就,潦草作畫,這樣才能做到下筆大膽自信。這些繪畫初期的要求雖然老生常談,卻也是決定整幅素描作品整體效果的關(guān)鍵。在對形體的要求上,要抓住頭部輪廓、五官形體以及明暗交界線的位置、頭頸肩的關(guān)系等。想要抓準(zhǔn)形,需要建立整體觀,整體協(xié)調(diào)調(diào)整畫面.帶給作品更強(qiáng)的視覺效果。在深刻地了解“畫龍點(diǎn)睛”的手段運(yùn)用方法后,就可以開展“形”和“神”的同步訓(xùn)練。一幅成功的素描作品必然是外在的物質(zhì)形式和內(nèi)在的精神內(nèi)容高度和諧,融匯合一的。在這一階段的練習(xí)中,一定要求學(xué)生追求“形”和“神”在表達(dá)上的同步。具體過程如下。第一,觀察,認(rèn)真觀察模特的形象和表情,牢記模特的神態(tài),形成對模特神態(tài)的自我感受。第二,表達(dá),根據(jù)觀察結(jié)果,以最能代表模特的表情和神態(tài)為著眼點(diǎn)和入手點(diǎn),開始寫生,進(jìn)行構(gòu)圖、起形的操作,并注意素描關(guān)系的處理。第三,強(qiáng)調(diào),根據(jù)繪畫者的自我感受,突出模特“形”的約束,對任務(wù)的神情進(jìn)行必要的夸張和適度的變形,突出模特的表情和神態(tài)特點(diǎn)。以課程《憤怒表情的刻畫》為例。要求男女模特做出“憤怒”的表情,并請學(xué)生進(jìn)行認(rèn)真細(xì)致的觀察,并以此為素材在限定時間內(nèi)完成兩幅素描作品。作品要求包括:重點(diǎn)描寫模特表情,注意男女模特表情的微妙差別;注意對瞬間表情的捕捉。由于人物表情存在的時間較短,對學(xué)生提出了時間短、觀察細(xì)、分析透、記憶深、出手快的要求。如果學(xué)生只是單純地注意人物形象和結(jié)構(gòu)的表達(dá),往往對人物表情的捕捉不得其詳。這樣的作品即使構(gòu)圖再精巧,手法再高明,造型再準(zhǔn)確,也是缺乏血肉的,缺少生命力的。當(dāng)然這里也需要學(xué)生明白,表情的變化是通過肌肉的運(yùn)動進(jìn)行的。人物的微笑、痛苦、憤怒的表情都和肌肉的運(yùn)動息息相關(guān)。憤怒在肌肉群的運(yùn)動上主要表現(xiàn)在口角提肌和口角降肌的收縮,上唇部和下唇卷曲,提上唇鼻翼肌收縮,鼻孔上翹,鼻肌、降眉間肌和皺眉肌收縮,輪匝肌的眼眶部收縮,上瞼提肌收縮,上眼皮提起,額肌收縮,眉毛上提。
四、結(jié)語
素描頭像的刻畫,畫的像是一方面,形神兼?zhèn)洹討B(tài)自然才是追求的最佳效果,機(jī)械式的模仿、生搬硬套,概念化地將人物千篇一律地描摹,好像人物形象是一個模型里刻出來的,這種狀態(tài)是不提倡的。人物要畫得像,達(dá)到形神兼?zhèn)涞男Ч?,重在表現(xiàn)人物表情神態(tài)的刻畫,需要學(xué)生在平時的練習(xí)中,多留意眉、眼、嘴的情緒變化的表現(xiàn),在神情最為自然、生動的時刻來畫,從而達(dá)到事半功倍的效果。經(jīng)過多輪類似的練習(xí),學(xué)生反映自己終于體會到神態(tài)表達(dá)的重要性,也感覺到筆下人物描寫的生動程度確實(shí)要勝似從前,畫面不再死氣沉沉,素描時也能得其要領(lǐng)。這也從一定程度反映形神兼?zhèn)淅砟顚Ω咧袑W(xué)生頭像素描能力的提升確有其效,也值得在日常教學(xué)中實(shí)施推廣。
參考文獻(xiàn):
[1]李維世,藝術(shù)概論[M].石家莊:河北美術(shù)出版社,2001.
[2]張強(qiáng),素描頭像教學(xué)剖析[J].學(xué)生之友(初中版),2011(11).