沈彤

梵高作為后印象主義的先驅(qū)，是著名的后印象派畫家，其創(chuàng)作出許多優(yōu)秀的藝術(shù)作品，《星夜》、自畫像系列以及向日葵系列等都是其繪畫藝術(shù)的代表作，其所具有的色彩力量和蘊(yùn)含的象征意義可以帶給受眾極大的震撼。梵高的繪畫作品在色彩表現(xiàn)方面獨(dú)樹(shù)一幟，通過(guò)有效運(yùn)用色彩語(yǔ)言，提升了繪畫作品的視覺(jué)表現(xiàn)力，增強(qiáng)了繪畫作品的藝術(shù)感染力。同時(shí)，梵高以獨(dú)特的視角對(duì)自然與世界進(jìn)行觀察和感受，在對(duì)自然意象的表現(xiàn)方面通過(guò)色彩語(yǔ)言的運(yùn)用不僅表達(dá)了其思想和情感，還賦予了深厚的象征意義。本文簡(jiǎn)單分析了梵高繪畫創(chuàng)作的特征，并對(duì)梵高繪畫作品的色彩力量與象征意義進(jìn)行了相關(guān)探索。

著名畫家梵高出生于牧師家庭，職員、商行經(jīng)紀(jì)人、傳教士、畫家等稱謂在一定程度上體現(xiàn)出其一生的主要經(jīng)歷，繪畫是其最后投身和從事的“職業(yè)”。梵高早期繪畫不僅受到了荷蘭傳統(tǒng)繪畫的影響，還受到了法國(guó)寫實(shí)主義畫派的影響，以至于其早期的繪畫藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)出鮮明的寫實(shí)風(fēng)格。后來(lái)，在印象派和新印象派畫家以及日本浮世繪作品的影響下，其繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的色彩表現(xiàn)更加強(qiáng)烈，作品畫面更加簡(jiǎn)潔和明亮，可以給人眼前一亮的感覺(jué)。梵高的一生只有短短的37年，其在生命的最后一段時(shí)間內(nèi)創(chuàng)作出《向日葵》《星夜》等經(jīng)典作品，它們具有極高的藝術(shù)價(jià)值和審美價(jià)值，也受到了受眾的廣泛喜愛(ài)和追捧。同時(shí)，梵高繪畫作品中獨(dú)特色彩語(yǔ)言的應(yīng)用與表現(xiàn)也使受眾更好地感受到色彩的力量，其通過(guò)思想和情感的表達(dá)賦予了自然意象深厚的象征意義，受眾在對(duì)其作品的鑒賞中可以更深層次地了解作者內(nèi)心思想和情緒的變化。

一、梵高繪畫創(chuàng)作的特征

（一）題材質(zhì)樸

梵高的繪畫道路是艱難、曲折的，其在開(kāi)始繪畫藝術(shù)創(chuàng)作之后依然過(guò)著顛沛流離的生活，然而生活的艱辛并沒(méi)能阻擋其藝術(shù)創(chuàng)作的腳步，他以繪畫為自己的精神支柱，在繪畫藝術(shù)的道路上不斷探索。艱辛的歲月讓梵高可以更好地體驗(yàn)社會(huì)生活，也為其探索自然和世界創(chuàng)造了良好的機(jī)會(huì)，使其可以更加深入了解現(xiàn)實(shí)社會(huì)中的人、事、景，以至于其在繪畫創(chuàng)作中將質(zhì)樸的農(nóng)民以及農(nóng)民生活作為創(chuàng)作的主體對(duì)象。梵高對(duì)農(nóng)民、田野風(fēng)光、鄉(xiāng)村生活充滿了極大的熱情，對(duì)諸如向日葵、麥田、豌豆花和星夜等自然物象非常喜愛(ài)，在其繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中也往往以自然物象為創(chuàng)作題材，因此，梵高的繪畫藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)出題材質(zhì)樸的顯著特征。例如，梵高創(chuàng)作的向日葵系列作品就是以自然物象為創(chuàng)作題材創(chuàng)作而成的，《烏云籠罩下的麥田》《有烏鴉的麥田》這兩個(gè)繪畫作品的創(chuàng)作也都是以自然中的麥田為創(chuàng)作題材。當(dāng)然，除了自然物象題材的繪畫作品，梵高的繪畫作品也存在其他題材，但它們都和生活緊密聯(lián)系在一起，質(zhì)樸無(wú)華是其所有繪畫題材的共性特征。

（二）色彩奔放

梵高繪畫作品在色彩表現(xiàn)方面獨(dú)樹(shù)一幟，其在一定意義上也是一位色彩主義畫家，其在繪畫作品創(chuàng)作中對(duì)于色彩的應(yīng)用和表現(xiàn)是充滿創(chuàng)造性的，因此，梵高繪畫作品中的色彩是奔放的，其繪畫作品具有一種獨(dú)特的色彩力量。用光亮明快的夸張色彩進(jìn)行裝飾、用大色塊的對(duì)比進(jìn)行裝飾以及用絕對(duì)的黑白色進(jìn)行緩沖是梵高繪畫作品中奔放色彩的主要體現(xiàn)，人們?cè)凇断蛉湛贰犊Х瑞^之夜》《播種者》等繪畫作品中都可以感受到其奔放的色彩，都可以感受到作品所具有的色彩力量。

（三）造型狂野

梵高的繪畫創(chuàng)作筆觸厚重、粗放，注重“神”的傳遞，因此，其繪畫作品在造型方面呈現(xiàn)出鮮明的個(gè)性化特征，狂野是其個(gè)性化特征的具體體現(xiàn)。梵高在繪畫作品造型塑造中主要以自己的主觀思想和情感為重要依托，再加上其長(zhǎng)期疾病纏身，心理也難免會(huì)受到影響，在這樣的狀況之下，其繪畫作品的形象造型存在著一定程度的扭曲和變形。梵高自身的性格特征以及所生活的時(shí)代和社會(huì)環(huán)境對(duì)于其繪畫藝術(shù)創(chuàng)作帶來(lái)了極大的影響，在一定程度上也決定了其繪畫作品造型狂野的特征和風(fēng)格。

二、梵高繪畫作品的色彩力量

（一）視覺(jué)表現(xiàn)方面

色彩是藝術(shù)創(chuàng)作中不可缺少的元素，色彩的巧妙、合理應(yīng)用可以使作品畫面產(chǎn)生強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊，豐富作品的視覺(jué)表現(xiàn)，提升作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。梵高作為一位色彩主義畫家，在作品創(chuàng)作中往往采用高明度、高純度、高亮度的夸張色彩來(lái)表現(xiàn)畫面的效果，這種具有現(xiàn)代感和時(shí)尚感的色彩裝飾極大地豐富了作品的視覺(jué)表現(xiàn)，受眾在對(duì)其作品的欣賞中可以感受到一種強(qiáng)大的色彩力量。黃色是高明度、高純度、高亮度色彩的典型代表，也是梵高在所有高明度、高純度、高亮度色彩中最偏愛(ài)的一種色彩。例如，其在作品《向日葵》的創(chuàng)作中就充分應(yīng)用了黃色，不同基調(diào)的黃色共同構(gòu)成了作品的整體色彩，營(yíng)造出了一種五彩繽紛、璀璨炫目的視覺(jué)美感。又如，梵高在作品《咖啡館之夜》中以大面積的黃色為主色調(diào)，再配以黑色、深藍(lán)色等色彩進(jìn)行勾邊裝飾，使作品畫面色彩效果更具裝飾性，作品視覺(jué)表現(xiàn)力也更加強(qiáng)烈。

（二）技法表現(xiàn)方面

伴隨著繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的不斷發(fā)展，繪畫藝術(shù)創(chuàng)作色彩語(yǔ)言和色彩風(fēng)格更加多樣化，設(shè)色技法也不斷創(chuàng)新。梵高的筆觸形式多樣，不同形式的筆觸表達(dá)著不同的情感內(nèi)涵，其在用色方面也不斷創(chuàng)新，他色彩的每一筆都可以體現(xiàn)出其藝術(shù)創(chuàng)作的色彩技法。例如，梵高的作品《星夜》運(yùn)用不同色彩的短粗線條來(lái)表現(xiàn)不同的自然意象，不同色彩和筆墨的有機(jī)結(jié)合使作品畫面呈現(xiàn)出良好的色彩效果，同時(shí)也充分展現(xiàn)出其迷幻的精神世界。又如，梵高在《咖啡館之夜》創(chuàng)作中以短弧線來(lái)表現(xiàn)近景的鵝卵石，以厚重的斜線條來(lái)表現(xiàn)綠色樹(shù)的生長(zhǎng)方向，不同形式線條的使用提升了色彩肌理的可讀性，提升了作品色彩表現(xiàn)效果，使作品呈現(xiàn)出一種獨(dú)特的肌理美，可以使受眾更好地感受其作品的藝術(shù)美感。

三、梵高繪畫作品的象征意義

不同的色彩可以帶給人們不同的心理感受，在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中，畫家也常常通過(guò)對(duì)于色彩的有效應(yīng)用來(lái)進(jìn)行內(nèi)心情感的表達(dá)和傳遞。黃色、藍(lán)色以及綠色是梵高繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中應(yīng)用較多的色彩，每個(gè)色彩都有一定的象征意義，黃色代表著高貴和富有，象征著光輝和希望，藍(lán)色代表著智慧和天空，象征著希望與夢(mèng)想，綠色代表著生機(jī)和活力，象征著生命。黃色、藍(lán)色以及綠色是梵高繪畫作品中經(jīng)常出現(xiàn)的三種固定色彩。例如，作品《咖啡館之夜》就充分運(yùn)用黃色、藍(lán)色和綠色三種色彩，三者的有機(jī)結(jié)合、巧妙搭配營(yíng)造出明亮輕快的裝飾效果，向受眾傳遞出寧?kù)o夜晚人們的快樂(lè)和活力，同時(shí)也充分體現(xiàn)了梵高對(duì)美好生活的渴望和追求。黃色是一種高明度、高純度、高亮度的夸張色彩，在梵高《向日葵》作品中，其還象征著太陽(yáng)，不同基調(diào)的黃色的應(yīng)用既表達(dá)了其內(nèi)心的情感，也賦予了向日葵這一自然物象以生機(jī)和生命，梵高繪畫作品中黃色的應(yīng)用也體現(xiàn)出其對(duì)于美好生活的向往以及對(duì)感情的強(qiáng)烈追求。由此可見(jiàn)，雖然梵高繪畫作品中色彩的應(yīng)用較為固定，但是每一種色彩都代表著不同的含義，具有不同的象征意義，都寄托著梵高內(nèi)心的情感追求和對(duì)美好生活的向往與渴望。

四、結(jié)語(yǔ)

色彩作為繪畫藝術(shù)的主要表現(xiàn)語(yǔ)言，是繪畫藝術(shù)創(chuàng)作不可缺少的元素，梵高繪畫中獨(dú)特的色彩語(yǔ)言在表達(dá)和宣泄其內(nèi)心情感的同時(shí)也使作品呈現(xiàn)出一種令人震撼的色彩力量與象征意義。通過(guò)梵高的繪畫作品，人們可以更深入地了解其豐富的思想和精神內(nèi)涵，可以更深層次地感受作品中所具有的色彩力量和象征意義。作為新時(shí)期的藝術(shù)創(chuàng)作者，人們要積極汲取前人藝術(shù)創(chuàng)作的精髓，在學(xué)習(xí)、繼承和借鑒的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新。

（鄭州輕工業(yè)大學(xué)國(guó)際教育學(xué)院）