海靜

在古老的中國傳統(tǒng)戲劇中有這樣一種聲腔，以棗木梆子作為打擊樂器，其唱腔、音樂的節(jié)奏與速度由一副鼓板和梆子指揮控制，那就是徐州梆子戲。徐州梆子是豫劇流入徐州地區(qū)與當(dāng)?shù)胤窖酝琳Z結(jié)合，吸收和融合當(dāng)?shù)厍?、民歌和戲曲音調(diào)等逐漸發(fā)展而成，在舊時徐州所轄的“老八縣”以及周邊地區(qū)有著廣泛的影響?！靶熘莅鹱印钡穆暻弧⒈硌?、劇目與秦腔、河北梆子很不相同，與豫劇、山東梆子也有很多差別。2008年，“徐州梆子戲”被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項(xiàng)目。

地方劇種的“徐州梆子戲”，它又與我們所熟知的京劇、豫劇、昆曲等劇有著相同之處——行當(dāng)。說起行當(dāng)大家肯定張口就來；“生、旦、凈、末、丑”，是的今天我們就來說一下大家熟知這幾種行當(dāng)中“旦”這一角。“旦”這一行當(dāng)通指為女性角色，它又可以分為：花旦、老旦、閨門旦、丑旦等行當(dāng)。在這里我將挑選旦角中的一個行當(dāng)來闡述，這一行當(dāng)也是本人從事這行當(dāng)多年的一個行當(dāng)，那就是“花旦”。戲曲花旦是戲曲旦行中的重要一支，有著獨(dú)特的風(fēng)格和特點(diǎn)與表演技巧。通過對各類花旦表演特點(diǎn)的分析，對戲曲花旦行當(dāng)?shù)娜宋锼茉煨问?、行?dāng)表演基功進(jìn)行全方位、系列化、深層次的歸納，探索花旦表演的規(guī)律。

一、花旦角色的特點(diǎn)

花旦區(qū)別于其他行當(dāng)最為突出的特點(diǎn)，是所飾演的角色都具有鮮明的性格特征，用現(xiàn)在的話說就是有性格的女子。這類女子大多是年輕活潑、情感執(zhí)著、言語爽朗明快、行動敏捷伶俐，如《大祭樁》中的春紅，《拷紅》中的紅娘，《春草闖堂》中的春草，《風(fēng)流才子》中的秋香，《抬花轎》中的周鳳蓮，《馬前潑水》中的崔氏，新編《愚公移山》中的紫荊，還有現(xiàn)代戲曲中的《紅燈記》中的鐵梅，《倔公公與犟媳婦》中的建芳，都可用花旦中的表演方式來塑造。從服裝上來講，花旦主要是穿短袖，短褂，簡約輕便的服裝，即便是穿長衣長袖的也是色彩艷麗的花樣衣裳。從年齡上來看，扮演的是年輕女性，人物個性一般來說都是比較活潑開朗，動作比較敏捷、乖巧、伶俐。

二、花旦角色的技與藝

花旦有狹義和廣義之分。狹義上的花旦指的是扮演性格上比較活潑爽朗、舉止比較輕盈伶俐的青年女性角色。這樣的角色丫鬟較多，比如《拷紅》里的紅娘、《花田錯》里的春蘭、《春草闖堂》里的春草、《風(fēng)流才子》里的秋香等。

1、唱腔與念白?；ǖ┑某慌c念白是特別獨(dú)特好聽。除了字音的四聲陰陽、尖團(tuán)清濁、五音四呼、咬字歸韻、噴口等技巧外，還要把情感唱出來，這就是常說的以情帶聲?，F(xiàn)在我們的唱腔音樂隨著時代的變化，其它劇種和地方上的音樂題材加入到豫劇花旦里來，更豐富了戲曲花旦和音樂。例如在《在繡樓我奉了小姐言命》唱腔中，這一唱腔出自豫劇藝術(shù)常派早期的代表劇目之一《拷紅》，屬于旦（紅娘）的唱段。而這一劇目成為常香玉的代表劇目則是在1946年，那一年陳憲章將《西廂記》改為《拷紅》，并重新排演、設(shè)計(jì)唱腔一經(jīng)面世便取得成功。元雜劇《西廂記》是《拷紅》的本源出處，以生旦為主；改編后的劇本以旦角為主，著力贊美社會下層人士的精神風(fēng)貌，刻畫了相府丫頭紅娘這一典型的人物形象，具有時代特征和典型意義。劇中的紅娘不僅有著爽朗、潑辣、倔強(qiáng)的性格，還樂于助人，懂得奉獻(xiàn)，充分展示了小人物的偉大。該劇《在繡樓我奉了小姐言命》唱段中，常香玉采用單板式[流水板]的結(jié)構(gòu)，巧妙地將豫西和祥符兩種不同風(fēng)格的唱腔調(diào)和在了一起，同時將祥符調(diào)中的花腔唱法引入了旦角唱腔。這些大膽的嘗試，對豫劇聲腔的借鑒與革新開創(chuàng)了新思路，常香玉老師手法運(yùn)用之準(zhǔn)確、得體，令人贊不絕口。該唱段中最具特色的就是常香玉近似說白的那句“我就說呀”及在“張先生的疾病不輕”時的模擬笑聲，還有“你若是救遲慢哪”后裝腔作勢的嘆息，將崔夫人（老旦）、張君瑞（小生）的聲音形象完美地呈現(xiàn)了出來，或活潑調(diào)皮的嬉笑、或唉聲嘆氣的怨恨、或病入膏肓的呻吟、或痛斷肝腸的哭泣，常香玉都能將其形象逼真地模仿出來。除此之外，她還用突快、突慢、突強(qiáng)、突弱、漸快、漸慢、漸強(qiáng)、漸弱等表情手段塑造出了不同命運(yùn)、性格、年齡、性別的人物形象，受到了各界的贊譽(yù)與好評。例如，在新編《掛畫》中耶律含嫣這曲戲賦于不朽的生命力的唱腔中就融入了歌曲說唱的風(fēng)格，尤其是“梳洗畢打扮好我那等候著花郎，我那等候著花呀，我那等候著花呀，郎哪嗨呀嗨哪嗨呀呼嗨”這一段，表現(xiàn)最為明顯。

2、念白。常言道，戲曲演員在舞臺上是千金話白四兩唱，意即戲曲中念白要比唱難得多。因?yàn)槌煌ǔＳ泻軓?qiáng)的音樂成分在里面，有樂隊(duì)作伴奏，有音律相依托。念白就不同了，它沒有后臺音樂背景，只能靠演員的自身文化修養(yǎng)，人物的內(nèi)心情感、相應(yīng)的時間、相應(yīng)的地點(diǎn)，全憑一張嘴念出來。既要有情感，又要有節(jié)奏；既要有韻律，又要有抑揚(yáng)頓挫。要想把念白運(yùn)用得恰到好處，需要下一番功夫?；ǖ┒嘤玫哪畎资恰绊嵃住焙汀吧住?，這里仍以《大祭樁》中春紅為例。春紅出場時說的一大段念白之中就包含了韻白和散白。如：“每日奉姑娘描龍繡鴛鴦，小姐遭不幸叫我也心傷……”，用的就是韻白。這中間的每一個字要吐清念準(zhǔn)，要把珍珠落玉盤的那種清脆聲音表達(dá)出來。

3、臺步與身段。在舞臺上看一個花旦的表演如何，首先要看她的臺步功力有多深?；ǖ┑呐_步要表現(xiàn)年輕女子的輕、巧、快和飄。輕，要做到腳下走步不能聲音，輕抬輕放；巧，要做到提著氣，身體上漲，腳下不要拖泥帶水的，靈巧運(yùn)用；快，要腳步碎，左右腳交替要快；飄，就如同一朵彩云飄過來一樣，切忌身體左右搖擺，腳下不能有一起一伏的感覺。演好花旦要身姿靈活輕巧，以展現(xiàn)嫵媚艷麗，嬌憨灑脫之風(fēng)姿，尤其是腰部要柔軟，如似風(fēng)擺柳一樣，腳下要靈巧。如《大祭樁》中的春紅出場的那一個亮相，要體現(xiàn)她作為小丫鬟的那種靈，小姑娘的那種俏，且不失女人的嬌柔嫵媚，還要體現(xiàn)她正直勇敢的一面。在表演中，為了給心事重重的小姐黃桂英解悶，要用多種的身段來表現(xiàn)。比如兩人共下樓梯，共賞春光，卷門簾、掛門閂、摘花、聞花、看花、折花、撲蝴蝶等多處的身段都沒有言語，只能靠演員用身段來向觀眾表達(dá)清楚?；ǖ┭輪T也多用手上道具，主要有折扇、團(tuán)扇、手帕、盤子、雙手轉(zhuǎn)巾等小道具。再如：《掛畫》中耶律含嫣借助椅子登高掛畫，在椅上所表現(xiàn)的跳椅、滑椅、蹦椅、金雞獨(dú)立、三起三落、探海、涮腰以及脫疊衣、耍手帕等技巧的展示，把一個天真、活潑的相思少女的喜盼和激動心情表現(xiàn)得淋漓盡致，達(dá)到了戲與技的完美結(jié)合，從而給《掛畫》這曲戲賦于不朽的生命力。

4、手勢。閨門旦或其它行當(dāng)穿的衣服是長袖子，手基本上是在袖子里，即便是露出來也是手指的三分之一，根本看不到手勢，花旦就不同了，身著服裝大都是短袖短襖，胳膊肘和手都是露出來的。如果沒有好看的手法、掌法、拳法和指法，是很不好看的，手向前去也非直前，要有斜度。手勢因人物身份的不同又有細(xì)微的差別。一般來說，大家閨秀指點(diǎn)物件，出手宜緩、宜柔，曲線幅度略大，動態(tài)優(yōu)美婉和；小姑娘角色手勢的動態(tài)范圍略小，靈活利索，使人感到輕快活潑；潑辣婦人，手姿開放，動態(tài)麻利，使人感到性格放浪，不拘小節(jié)；武旦手勢要有女性的柔勁，還要有剛勁，外柔內(nèi)剛，剛?cè)岵?jì)，以示武林女性的風(fēng)格；青衣則舉止較為莊重，出手要平穩(wěn)。另外，即使同類角色，因背景處境不同，在其手勢動態(tài)的處理上也要作具體分析，進(jìn)行準(zhǔn)確的安排。

俗話所說的“招數(shù)”、“門道”、“玩藝兒”、“功夫”、“絕活”、“絕技”……所謂“一招鮮、吃遍天”，就是說如有一手絕招，就憑這絕招，到哪都有飯吃，套句時髦話即到哪都有人給買單。絕活好使不好練，要不何須“冬練三九、夏練三伏”，“臺上一分鐘，臺下十年功”。作為一個戲曲演員不管是身段唱腔還是手勢都是夏練三伏天，冬練數(shù)九月，才能換來一個個經(jīng)典唱句。“戲”與“技”不過兩個漢字而已，然而用好這兩個字確非易事，需要畢生為之辛勤付出。因此，作為一個演員不僅要反復(fù)琢磨“戲”，深入體驗(yàn)角色，還時刻為未來的角色苦練“技”，準(zhǔn)備多項(xiàng)“玩藝兒”、“功夫”乃至“絕活”。這是角色體現(xiàn)的必要外部條件，也是角色的生命線。有了外部動作的準(zhǔn)確性、審美性，活兒玩的絕，角色的血肉就豐滿，角色形象就具備了吸引觀眾的精氣神，所謂形神兼?zhèn)?。一個好演員，應(yīng)無怨無悔拼搏在舞臺上，心中時刻裝著“戲”與“技”。