蘇 超
《法場(chǎng)換子》是京劇傳統(tǒng)戲中極具代表性的一出戲,又被稱(chēng)之為《換金斗》,故事出自于《薛家將反唐全傳》的第十六回?!斗▓?chǎng)換子》這部戲除了是京劇傳統(tǒng)戲的代表劇目外,在川劇、漢劇、河北梆子、秦腔以及徽劇等中國(guó)其他地方劇種中也有這一劇目的存在。
當(dāng)年譚鑫培、賈麗川、陳彥衡、時(shí)慧寶、言菊朋、貫大元、以及富連成社的其他學(xué)員都擅長(zhǎng)唱演此劇,而且戲路也基本一致。后來(lái)經(jīng)過(guò)余叔巖對(duì)其唱腔進(jìn)行了重新整理設(shè)計(jì),最終成為了“余派”的代表劇目之一,被“余派”弟子所傳承下來(lái)。在《法場(chǎng)換子》的傳承上,“楊派”也發(fā)揮了極大的作用,楊寶森在繼承“余派”《法場(chǎng)換子》的同時(shí)加以創(chuàng)新,也成為了“楊派”代表劇目之一。故而對(duì)于《法場(chǎng)換子》的詮釋?zhuān)坝嗯伞焙汀皸钆伞弊顬榻?jīng)典,成為后世京劇演員及票友爭(zhēng)相模仿的典范。
開(kāi)場(chǎng)徐策的第一句念白是幕里的架子“回府”,這一句語(yǔ)氣一定要深切,他是帶著沉重的心情,與往日下朝大不相同。往日都是正常的“回府”叫起來(lái)也就是了,這回是朝里出了大事了,圣上要把薛家全家抄斬,徐策急速回府與夫人商量對(duì)策,他的上場(chǎng),以及“回府”的架子,都是帶著沉重與憤怒的心情,所以這個(gè)上場(chǎng)與往日的下朝大不相同?!盎亍弊殖鲆粢纱嗬?,帶有急切的心情,“府”字揚(yáng)起來(lái)念,然后再沉重的落下來(lái)。
徐策上場(chǎng)曲牌傳統(tǒng)用的是【小鑼六幺令】,穿帔上場(chǎng),后來(lái)因?yàn)樾觳呱铣戤呉院笾苯踊馗?,?yīng)改為穿蟒,改為穿蟒后再用【小鑼六幺令】就顯得輕浮了,不夠沉重,改成了感情色彩沉重的【大鑼六幺令】。大多“余派”演員演此戲時(shí)第一場(chǎng)都改為穿蟒,戴相貂,“楊派”還是穿帔,頭戴員外巾,盡管扮相有些許的不同,但曲牌用的都是【大鑼六幺令】。徐策下轎后,見(jiàn)夫人拱手見(jiàn)禮時(shí),心情也是五味雜陳,一邊想著忠良薛家滿(mǎn)門(mén)被害,一邊想著怎么能保護(hù)薛家的后人。因此這里的見(jiàn)禮,也不同于一般的夫妻之間見(jiàn)禮。
本劇中有兩個(gè)叫頭,一個(gè)是徐夫人的,一個(gè)是徐策的。徐夫人的叫頭要與第二場(chǎng)剛上場(chǎng)時(shí)徐策的叫頭相配合,后面徐夫人叫到“我那金!”時(shí)徐策甩髯口“噤聲!”這里鑼鼓【八大倉(cāng)】,徐策托髯口攔著,落音落到“金”擋著徐夫人的口,別再往下說(shuō)把“金斗”說(shuō)出來(lái),這個(gè)表演,阻擋的是徐夫人,惦記的是身后,怕夫人說(shuō)漏嘴了,法場(chǎng)“換”子就換不了了。所以做“驚恐狀”抖髯口抖手,【撕邊】看身后,再【撕邊】看回來(lái),雙【撕邊】的運(yùn)用表達(dá)了徐策此時(shí)瞻前顧后的心情。
還有一個(gè)叫頭,第二場(chǎng),徐策下場(chǎng)了,最后一句“待等那大炮響人頭落,再收你的尸骸”轉(zhuǎn)身,一想,還不能走?!窘蓄^】“薛猛,馬氏,我那金!”【八大倉(cāng)】,雙【撕邊】,又是差點(diǎn)說(shuō)漏,看一下周?chē)遣皇菦](méi)有人聽(tīng)到,確定沒(méi)人看到后兩抽泣“今生今世難得見(jiàn)的兒??!”先往后退兩步,再邁著沉重的步伐下場(chǎng),最后還是不忍。
《法場(chǎng)換子》這出戲是一出老生的唱功戲,身上身段動(dòng)作并不復(fù)雜,但并不是說(shuō)這出戲的身段非常簡(jiǎn)單,幾乎所有身段都在唱念之內(nèi),所有身段動(dòng)作必須隨著唱念的節(jié)奏,準(zhǔn)確、協(xié)調(diào)、有節(jié)奏的合為一體。特別是二場(chǎng)的大段反調(diào),因?yàn)楣?jié)奏特別慢,如果這個(gè)動(dòng)作做得不協(xié)調(diào)、準(zhǔn)確、有節(jié)奏,動(dòng)作特別多或太碎,就容易直接影響唱和表達(dá)的情感。應(yīng)該把握什么原則呢?
我認(rèn)為第一,不該有的身段不能亂加,多余的身段不能加;第二,一定要與唱跟念協(xié)調(diào),不是只有唱腔有旋律性,身段一樣有旋律性,把握住一句話(huà)“唱與動(dòng)的協(xié)調(diào)”,讓人看起來(lái)既協(xié)調(diào),又有舞蹈性,這樣,表演、唱念就協(xié)調(diào)了,身段與唱配合上就有旋律性了,而且也有舞蹈性了。尤其在戲曲中,唱念舞是感情的表達(dá),情感的抒發(fā)。加之京劇本身是集唱、念、做、舞為一身的藝術(shù),演唱時(shí),以身段動(dòng)作來(lái)進(jìn)行輔助,這是戲曲的程式化。身段動(dòng)作來(lái)自生活,說(shuō)話(huà)已經(jīng)不能表達(dá)的足夠深切,就加以輔助與動(dòng)作了,這是一種渲染。“語(yǔ)言不足舞蹈之”。這是老前輩給我們留下來(lái)的經(jīng)驗(yàn)。動(dòng)作是更好地塑造人物的基礎(chǔ),一定要有目的性及渲染力,當(dāng)然,身段動(dòng)作不是孤立的,也要有基礎(chǔ),有程式的。