江明

摘 要：贛劇是我國優(yōu)秀的地方劇種，是我國優(yōu)秀文化的杰出典范。在時代不斷發(fā)展的過程中，贛劇也在該過程中獲得了發(fā)展與傳播。在本文中，將就時代變遷下贛劇的發(fā)展和傳播進行一定的研究。

關鍵詞：時代變遷;贛劇;發(fā)展;傳播

1 引言

贛劇是我國江西省地方劇的劇種，在發(fā)展當中成為了具有濃厚地方特色的劇種。在建國后的一段時間，其在我國喜劇史上創(chuàng)造了輝煌的成就，而在時代不斷發(fā)展變遷的過程中，其影響力逐漸衰弱。對此，即需要能夠積極做好其發(fā)展影響情況的研究，力爭在積極創(chuàng)新的情況下在未來獲得更好的發(fā)展與傳播。

2 起源與藝術特點

從發(fā)展角度來說，贛劇具有悠久的發(fā)展傳承歷史。從宋元時期開始，在我國東南地區(qū)，南戲流傳的較為廣泛，而在不斷發(fā)展中，南戲逐步被傳入到了弋陽地區(qū)。最初，在弋陽地區(qū)的南戲中，主要的劇目為《目連救母》等，而在受到當?shù)刈诮趟枷氲挠绊懴?，南戲在發(fā)展中逐漸變化，形成了具有濃厚地域特征的南戲，也稱之為“弋陽腔”。在我國古代著作中，對于弋陽腔也具有較多的描述。在贛劇的多種聲腔中，弋陽腔在藝術發(fā)展中具有較為悠久的歷史。

在贛劇演出方面，主要處于贛東北地區(qū)的城鎮(zhèn)、農村當中，并因此在發(fā)展當中形成了獨特質譜的風格。在藝術表現(xiàn)方面具有夸張的形式，以及強烈的動作，更多的是對表演細節(jié)的把握與注重。如在《張三借靴》中，劇中人物通過脫靴、祭靴以及摔靴等動作，對財主的吝嗇進行了深刻的反映，而這則是一種夸張的演繹風格。在《幽閨拜月》中，劇種的人物以舞蹈的方式展現(xiàn)自身特征，體現(xiàn)出了動作在劇中的重要作用。

3 歷史發(fā)展成就

在我國，地方戲劇是區(qū)域文化、經濟、政治、社會事業(yè)發(fā)展、自然資源與風俗民情的綜合反映，整個發(fā)展過程具有較高的價值。對于贛劇來說，其是我國古代的四大聲腔之一，弋陽腔高亢的旋律以及自由的表演風格也是社會現(xiàn)實在發(fā)展凝結當中形成的。從南宋開始，弋陽地區(qū)飽經戰(zhàn)亂、災荒不斷，生存危機的存在，不斷將弋陽腔鍛煉發(fā)展成了“高腔”。對于弋陽腔來說，其正是該地區(qū)人民頑強生命力的一種表現(xiàn)，其發(fā)展與保存對于地方歷史文化具有積極的發(fā)展與傳承作用。在經過多年發(fā)展后，贛劇不斷的對不同戲曲元素進行積極的融合吸收，并集各家之所長，在該發(fā)展過程中，也使得贛劇充分體現(xiàn)出了我國戲曲所具有的綜合性以及包容性特點。

在我國戲劇發(fā)展史當中，贛劇具有十分璀璨的時刻。在中國戲劇史中，《還魂記》是輝煌時刻的體現(xiàn)。其改變其湯顯祖的《牡丹亭》，在上世紀五六十年代，潘鳳霞主演的《還魂記》給人以深刻的印象。毛澤東曾經對潘鳳霞主演的《游園驚夢》給了“美、秀、嬌、甜”的高度贊譽。60年代，東北的很多文藝工作者來到江西考察，也使得看劇在東北具有了傳播，一時間，我國的很多省市都具有贛劇團的演出。90年代，贛劇的發(fā)展依然興盛，不僅再次奪得“梅花獎”，且先后到香港、新加坡演出，將戲劇在國內演出向著國際文化交流的方向轉變與發(fā)展。

4 發(fā)展困惑

在經過璀璨時刻之后，在時代不斷發(fā)展的過程中，藝術在傳播形式與種類等方面具有了多樣化特點，尤其在影視傳播技術不斷發(fā)展的過程中，戲劇作為我國傳統(tǒng)文化的代表，也在此過程中具有了邊緣化特點，贛劇作為劇種之一也在該過程中受到了較大的影響。在全進全球化進程以及文明發(fā)展的情況下，不僅對文化交流起到了積極的推動作用，對于我國本土文化也產生了非常大的沖擊，相關文化活動形式與視訊十分豐富，電影、電視劇以及互聯(lián)網的出現(xiàn)對人們的視聽以及業(yè)余時間產生了高度的吸引力，作為年輕的一代，也更傾向于接受新的食物。受到外來文化以及觀眾趣味變化的影響下，固守一種藝術形式的觀眾數(shù)量減少，使得贛劇的群體數(shù)量縮小，且更多的局限在老年人群，70年代之后人因沒有受到該類藝術的熏陶，更是對該類藝術缺少興趣。在觀眾不斷流失的情況下，贛劇的市場不斷萎縮。此外，在我國現(xiàn)階段城鎮(zhèn)化快速發(fā)展的情況下，原有村落族群也處于不斷的消亡狀態(tài)，使得戲劇在起源方面也逐漸消亡。在此情況下，贛劇在發(fā)展中如何向著都市轉型、對年輕群體進行吸引發(fā)展，則成為了贛劇在發(fā)展中需要重點考慮的問題。

除了上述因素以外，戲劇自身特征的存在也對其進一步發(fā)展形成了制約。對于戲劇來說，其在情節(jié)發(fā)展中存在較慢的情況，屬于慢節(jié)奏表演，在現(xiàn)實氣息以及時代感方面存在一定的不足。同時，在創(chuàng)作人才方面不斷減少，在有限的劇團演奏當中，僅僅依靠傳統(tǒng)劇目進行維持與支撐，不僅無法創(chuàng)新劇目，也無法對市場進行發(fā)展。同時，贛劇在藝術理論的提升方面也存在不足情況，相關的研究文獻數(shù)量很少，在現(xiàn)今我國同西方文化交流頻繁的情況下，我國古典戲曲要想走向國際，即需要能夠在我國傳統(tǒng)文化因素的基礎上加強創(chuàng)新，結合國際化以及本土化特點。

5 發(fā)展傳播方向

在現(xiàn)今戲劇發(fā)展中，現(xiàn)代化與都市化可以說是發(fā)展的重點方向與道路。在贛劇的創(chuàng)新發(fā)展中，也需要向著現(xiàn)代化、都市化方向前進。其主要在三方面具有體現(xiàn)，即藝術樣式現(xiàn)代化、受眾群體都市化以及戲劇模式的多樣化。在藝術樣式方面，主要體現(xiàn)在相關題材的選擇、唱腔設計以及人物的塑造，同時包括有服裝設計、舞蹈燈光的改革。藝術來源于生活，作為舞臺藝術，其斷層式的對素材碎片進行選擇，同時擴大細節(jié)，對藝術美的瞬間點進行呈現(xiàn)。無論是在舞臺效果還是題材處理方面，贛劇即需要能夠積極的進行革新，以此獲得長遠的發(fā)展。受眾群體方面，在現(xiàn)今我國城市化不斷發(fā)展的情況下，我國的地方戲劇也需要從城鎮(zhèn)文化向著都市文化轉換，同時擴大受眾群體，即向著更年輕、更具有藝術欣賞力的群體發(fā)展，在發(fā)展中不僅需要能夠緊緊跟隨時代發(fā)展，且需要能夠對年輕一代的需求進行滿足。最后，也需要在現(xiàn)有的基礎上對多種平臺戲劇進行發(fā)展，使戲劇模式具有多樣化的特點。近年來，部分地區(qū)戲劇同高校間的緊密結合即可以說是交心的模式。通過高校戲曲學科的建設，不僅能夠進一步宣傳贛劇知識、宣傳贛劇意識，使校園當中更多的年輕人對贛劇形成了解、形成興趣，且能夠使贛劇以此向著精英化的方向發(fā)展。如在新版的《牡丹亭》中，相關成員都來自高校，在演出中，不僅對于學生的高校文化起到了豐富的效果，且使得很多學生積極參與在其中，在對贛劇形成較高熱情的情況下培養(yǎng)了較多的贛劇愛好者。在新版《牡丹亭》中，在演出中力求通俗化，在劇情上在原著的基礎上適當改編，在藝術表現(xiàn)形式上進行了積極的創(chuàng)新，受到了社會與專業(yè)人士的好評。同時，高校也可以將優(yōu)秀的贛劇編入到教科書中，在校內開展贛劇欣賞課程，在使廣大青年良好感受到戲曲之美的情況下熱愛戲曲，以此實現(xiàn)該優(yōu)秀民族文化的傳承。在江西師范大學中，還具有戈陽腔研究基地的建設，專門進行贛劇以及戈陽腔相關理論的研究與整理，對于贛劇的保護傳承具有十分積極的意義。

6 結束語

在上文中，我們對時代變遷下贛劇的發(fā)展和傳播進行了一定的研究。在未來發(fā)展中，即需要能夠對贛劇的發(fā)展傳承引起重視，結合實際進行創(chuàng)新研究，使其在現(xiàn)今社會中獲得更好的發(fā)展。

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