呂鵬騰 徐英凱

【摘要】中國歷代有成就的書家、畫家的作品，其表現(xiàn)出的內(nèi)容往往能夠觀照內(nèi)心，這是內(nèi)心世界在作品中的真實體現(xiàn)。這種真實感在作品中體現(xiàn)出的是一種質(zhì)樸的狀態(tài)。而質(zhì)樸表現(xiàn)出的是一種自然的、形容人天真自然和心無雜念狀態(tài)。書畫的創(chuàng)作本就應(yīng)以自然的狀態(tài)去完成，力求畫面天真自然。

【關(guān)鍵詞】質(zhì)樸；書畫；自然；真實

【中圖分類號】J205 【文獻標識碼】A

一、質(zhì)樸感在書畫中的特性

（一）寫意性

書畫中表現(xiàn)出的質(zhì)樸感是藝術(shù)家對事物源自內(nèi)心的獨到見解和感受。當藝術(shù)家將其感受表現(xiàn)在紙上時，會展現(xiàn)自己對質(zhì)樸的感受，這就是質(zhì)樸的表現(xiàn)。如蘇軾，其書法雖用墨過多，卻無絲毫做作，反而頗具韻味，這樣看來卻是天真自然，質(zhì)樸無華。

中國的書法、繪畫，最早的象形文字開始，就能發(fā)現(xiàn)質(zhì)樸感的表現(xiàn)。象形文字的誕生，是因當時人們將事物用最形象、最生動的形式來表達，這種天然率真的表達方式既簡單又容易被人們所辨識，其實就是質(zhì)樸的表現(xiàn)。

中國書法于繪畫而言，更易體現(xiàn)質(zhì)樸感。自古論及書法，歷來就有“字如其人，書乃心畫”一說。中國的評書人大多是以“書以人重”的標準來評論書家的高低。而對于學(xué)書法的人來說，學(xué)書的功夫就是先從書法之外的地方用功，也就是先做人。書寫時用最真的情感注入到作品中，這就是質(zhì)樸感的體現(xiàn)。書法除卻本身的形式可表達書家的精神氣質(zhì)，在內(nèi)容上亦可看出書家們的性情，在中國歷史上，有名的書家大多的文章、詩都寫得好。更是能將書法與文章形成一種完美和諧的統(tǒng)一，如王羲之的《蘭亭序》。

水墨畫的出現(xiàn)是中國畫對質(zhì)樸感認知的一次提升。在此之前，畫家通常先勾勒后填色，這種繪畫技法在魏晉時期一度盛行，直至水墨畫的成型。色彩雖能使畫呈現(xiàn)出絢爛光彩的世界，但色彩在一定程度上會使人對色彩失去感覺。墨色質(zhì)樸、大方，水墨畫用最簡單的黑色表現(xiàn)出樸素、幽靜的色彩世界。中國繪畫史上最喜墨色的是文人畫家，中國文人畫向來追求素雅、安靜或返璞歸真的感覺。

清代著名書畫家傅山提出“寧拙毋巧，寧丑毋媚，寧支離毋清滑，寧真率毋安排”，以此表達他對質(zhì)樸平淡的藝術(shù)的一種至高的追求。水墨畫之所以能繁盛，從某種意義上來說，其施展的空間比之色彩更廣，限制的條件更少，作者在此放棄炫目的色彩，是以更能自由發(fā)揮。水墨之風(fēng)應(yīng)是大氣拙樸，藏巧于拙，是以質(zhì)樸。水墨畫在明清時期空前繁盛，出現(xiàn)了一批批大寫意潑墨畫家，此時畫家作品中的質(zhì)樸感已經(jīng)出現(xiàn)了童趣。孩童是天真不做作的，性情表露無遺。人的天性本應(yīng)質(zhì)樸無華，歷代書畫家在前人的肩膀上不斷進步的同時，慢慢發(fā)現(xiàn)了質(zhì)樸的美感，也就是人本性之美。

書畫中的質(zhì)樸也可以表現(xiàn)為一種對書法、繪畫的立意。因為只有作心中之法，才有質(zhì)樸之質(zhì)。清代書畫家、畫論家蔣和在《學(xué)畫雜論》中說：“未落筆時先須立意，一副之中有氣、有筆、有景，種種具于胸中，到筆著紙時，直追心中之畫?！边@句話中表現(xiàn)出蔣和對于立意在書畫中的作用的認識。其實，他說的立意是說直追心中的書畫，而心中之畫就是質(zhì)樸的書畫。

（二）自然性

“道法自然”是書畫的至高境界，自然可以謂之天然，這二者可以說是質(zhì)樸的一種特質(zhì)。質(zhì)樸中的天然是書畫借用自然來表達情感的方式，這種向自然取法的方式通常被表現(xiàn)為一種自然天成的狀態(tài)。

書畫作品創(chuàng)作須向自然取法，象形文字就是先輩們對自然事物的一種認知。漢字發(fā)展至今仍沒完全擺脫具象的形式，現(xiàn)在漢字仍是具象與抽象的結(jié)合。漢字如此，繪畫亦然，研究任何一個時期，其繪畫作品都與自然密切相關(guān)。人天性是率真的，如書畫作品缺少這種自然性，那藝術(shù)何來真實性，不真實的作品又怎么稱得上質(zhì)樸？

書畫能夠達到自然境界，除人自身的質(zhì)樸與天然的性格以外，還少不了書畫家本能的貼近自然，親近自然，在自然中升華自己，陶冶自己。在自然中，來自書畫家本身的質(zhì)樸與環(huán)境的共鳴，得以達到身心上的放松，性情自然的放開，變得灑脫、超然物外、天人合一，這是繪畫至高的藝術(shù)境界。達到這種至高境界的書畫在創(chuàng)作藝術(shù)作品時有源源不斷的藝術(shù)靈感，因為他們?nèi)》ㄗ匀?，自然之美是永不枯竭的?/p>

與自然親近，將情感寄托于自然，是藝術(shù)家質(zhì)樸的體現(xiàn)，也是藝術(shù)家創(chuàng)作中不可缺少的。這種將自身與自然融為一體的藝術(shù)狀態(tài)到宋元時期，被文人畫家們高度推崇。這時期的文人士大夫?qū)τ谛问胶图记傻膭?chuàng)新已經(jīng)缺乏興趣，他們將自然真率、質(zhì)樸作為新的標桿，以此來評判藝術(shù)作品。宋元時期，文人畫達到空前的高度，這與他們追求的精神境界是分不開的。

（三）精神性

精神指的是書畫家們的精神世界、內(nèi)心世界，往往品德高尚的藝術(shù)家內(nèi)心世界表現(xiàn)出來都是質(zhì)樸的。書畫家通常都不是現(xiàn)實主義者，對于現(xiàn)實世界來說，書畫家們更喜歡將精神世界寄托于書畫創(chuàng)作，以此充實內(nèi)心世界，這也是書畫家們自己精神世界的另一種生活方式。其實，這種精神從另一層面來說是藝術(shù)家們所追求的意境。意境是一種境界，書畫中的意境是書畫家們精神世界的至高體現(xiàn)。當然，這種精神世界的體現(xiàn)必須是積極的、平淡自然的。部分書畫家們在現(xiàn)實世界的環(huán)境下壓抑自己的情感，轉(zhuǎn)而將精神世界體現(xiàn)在書畫中，這種現(xiàn)象從古至今都很普遍，因此以筆墨來釋放自己的內(nèi)心的精神世界。

二、質(zhì)樸對書畫創(chuàng)作的意義

（一）學(xué)習(xí)質(zhì)樸的重要性

質(zhì)樸的書畫是真實的，質(zhì)樸的品質(zhì)是珍貴的，因此，在書畫創(chuàng)作時，體現(xiàn)質(zhì)樸感是必要的。質(zhì)樸的書畫源自生活，是生活經(jīng)歷的書畫形式。因此，繪畫的質(zhì)樸是體現(xiàn)人的質(zhì)樸，而人的質(zhì)樸首先得學(xué)會生活、感受生活，不是被迫的生活。只有會生活，然后將生活的體驗和感受用最自然貼切的手法表達，這才是高品質(zhì)的修養(yǎng)，這樣才質(zhì)樸。好的書畫作品不是被動地創(chuàng)作出來的，是書畫家們主動、平淡地去完成的。但這種平淡在當下是難能可貴的，當代藝術(shù)家需解決外界所給予的各種干擾。因此，堅守本心不易，但也因這種不易，質(zhì)樸的繪畫在當代繪畫中顯得格外重要。

從古至今質(zhì)樸一直是許多藝術(shù)家所追求的最高境界，中國畫家和詩人提倡的“返璞歸真”“歸于平淡”，從一定角度上來說，是對質(zhì)樸的品格和境界的追求。在追求質(zhì)樸品格時，文人藝術(shù)家和民間藝術(shù)在各自的氣質(zhì)、品格與他們自身的藝術(shù)修養(yǎng)等各個方面都大有不同，彼此之間的質(zhì)樸感也有質(zhì)的區(qū)別。文人是天人合一、返璞歸真的氣質(zhì)，而民間藝術(shù)家表現(xiàn)出來的是一種天然的樸實與天真。但這兩者追求的都是內(nèi)在和外在的和諧。有“人民的藝術(shù)家”之稱的書畫家——齊白石，他以最貼近生活的題材入畫，將生活情趣融入到書畫中，其畫充滿生活氣息和童趣。其繪畫風(fēng)格源于生活，他曾為了觀察蝦的動態(tài)，將蝦養(yǎng)在筆洗中每天觀察。他筆下常出現(xiàn)蔬菜、昆蟲等生活中常出現(xiàn)的各種充滿生活氣息的事物。他將生活的態(tài)度融入書畫中，借此表達一位人民畫家質(zhì)樸的想法。

清代著名畫家、畫論家石濤在他的《苦瓜和尚畫語錄》中說：“太古無法，太樸不散；太樸一散，而法立矣。法于何立？”他將質(zhì)樸稱之為大道，說質(zhì)樸的大道一旦離散了，而法則存在了，他應(yīng)該存在于何處？萬物本源，一切景象的根由都顯現(xiàn)于人，因為人的法則應(yīng)該是質(zhì)樸的，所以畫也應(yīng)該是質(zhì)樸的。

質(zhì)樸的內(nèi)在的因素和決定性的因素在于藝術(shù)家質(zhì)樸的品質(zhì)和自然樸實，純真的心靈?？偠灾?，藝術(shù)家的藝術(shù)品格和他的本質(zhì)源于本身的人格本質(zhì)。只有誠樸之質(zhì)，才會有質(zhì)樸之貌。因此，也可做到字如其人、畫如其人。

（二）質(zhì)樸在中國書畫中的地位

縱觀古代書畫家、評論家和理論家，根據(jù)其書畫作品、畫論、畫評等可以將質(zhì)樸的審美意境加以概括。首先，質(zhì)樸須是自然天成的，講究的是性情起則起，不必加以掩飾，在這種狀態(tài)下，書畫作品通常不是人主觀的組織，而是在經(jīng)過長期的藝術(shù)基礎(chǔ)、藝術(shù)底蘊下自覺對質(zhì)樸感的一種本能追求。其次，質(zhì)樸應(yīng)體現(xiàn)出本色之貌。質(zhì)樸既然需要做到天真自然，所以本色也是質(zhì)樸表現(xiàn)的一種內(nèi)在的品格。做到質(zhì)樸應(yīng)不做作，不裝腔作勢，須以本色之貌示人，也是做到質(zhì)樸的基本前提。質(zhì)樸在中國美術(shù)中的地位也體現(xiàn)在它可以從某種角度來觀察藝術(shù)家的人品、修養(yǎng)。如今，在這個物欲橫流，復(fù)雜多變的社會，中國書畫家們一味地追求個性，創(chuàng)新，而不注重本質(zhì)，不注重本身的素養(yǎng)，完全忘記審美的意味。像這種創(chuàng)作狀態(tài)是不自然的，不質(zhì)樸的。對一個書畫家來說，創(chuàng)作需要摒除雜念，用最自然的狀態(tài)，最能體現(xiàn)自己的技法來完成。書畫創(chuàng)作在沒有開始之前應(yīng)興致高昂，動筆之后卻要做到心境平淡專一。書畫還應(yīng)講究“理氣”，理氣也可以理解為底氣，這是對自己書畫作品的一種自信，也是對自己的自信。這也是一種做到質(zhì)樸表現(xiàn)的重要品質(zhì)，這種品質(zhì)是優(yōu)雅的，也是高尚的。而優(yōu)雅品質(zhì)應(yīng)是自然平淡的，也是質(zhì)樸的。

書畫作品需要良好的品性，質(zhì)樸的品質(zhì)在漫長的歷史中逐漸成為中國書畫的一個重要特質(zhì)。質(zhì)樸的特質(zhì)傳達了藝術(shù)家真摯的情感，體現(xiàn)出藝術(shù)家自然的創(chuàng)作狀態(tài)和返璞歸真的生活態(tài)度。創(chuàng)作出符合自己情感表達、充滿激情卻又不失技法的書畫，才是質(zhì)樸的真實體現(xiàn)。這種追求質(zhì)樸的精神對于今天的藝術(shù)創(chuàng)作來說依然是一種不可缺少的品質(zhì)。

作者簡介：呂鵬騰（1989-），男，漢族，江西省豐城人，碩士，江西財經(jīng)大學(xué)現(xiàn)代經(jīng)濟管理學(xué)院助教；徐英凱（1993-），男，漢族，江西省南昌人，碩士，江西財經(jīng)大學(xué)現(xiàn)代經(jīng)濟管理學(xué)院助教。