楊守松

寫過一篇《園林與昆曲》的短文（附后），近日看了園林版的《浮生六記》，感覺好像這戲就是拙文的具體演繹，于是有了這個“續(xù)篇”。

沈復(fù)的《浮生六記》,寫浮生瑣碎的家常事，寫他和妻子蕓娘樸實無華的愛，更寫他對世事的參悟。作品文字不長，卻是耐得琢磨。

由于制作人蕭雁和蘇昆沈國芳的一次偶然交談，便萌生了將《浮生六記》改編為昆曲并且在園林演出的創(chuàng)意。

昆劇《浮生六記》取原著精華，在滄浪亭實景演出，假山真水，花木扶疏，詩書畫印……勾織出一幅蘇州市井生活的簡約圖景。沈復(fù)蕓娘心心相印，志趣相投，平淡而又堅韌、樸實而又難得的夫妻愛戀，在詩情畫意中娓娓道來。

“滄浪之水清兮，可以濯吾纓……”耳畔輕吟著屈原的名句，品賞昆劇《浮生六記》，漸入佳境，悠然入夢，幻想著如果屈原在現(xiàn)場，當(dāng)作何感想？沈復(fù)呢？沈復(fù)所處的時代，昆曲正在由盛而衰，《浮生六記》沒有關(guān)于昆曲的片言只語，但是至少，他應(yīng)該是知道昆曲的吧，不過，“機(jī)關(guān)滲透，萬慮皆忘”的沈復(fù)，無論如何不會想到，200多年以后，竟然有人把他的故事改編成昆劇在園林上演……

就這么云里霧里夢里情里，滄浪之水，曲水流觴。寧靜的園林，靈動的昆曲。你中有我，我中有你。雅俗一體，形神兼?zhèn)??！皠〗K”移步，卻不知今夕何夕，不知是游園，還是驚夢？也不知是身在園林，還是人在戲中？

據(jù)說，《浮生六記》去年在滄浪亭演出以來，備受關(guān)注，票價不菲卻是一票難求。尤其是，過來看戲的大多為北上廣深的年輕人，而且多是昆曲圈外人……

這讓我感到意外，但仔細(xì)想想，倒也有小竊喜——

蘇州之小，園林之小也，與北京皇家園林為兩個世界，兩種生活形態(tài)。前者恢弘大氣，后者精致玲瓏。蘇州園林往往是官宦賦閑之后的精神歸屬，文人雅士的品味追求。他們到了園林，便剩下一個字：玩。顧阿瑛的玉山佳處是一個園林群，昆山腔便是在這園林中“玩”出來的。

這“玩”，不是“玩世不恭”地玩，而是有品位地雅玩。有錢有閑有文的“玩”，是園林，是昆曲。昆曲和園林，都是這么“玩”出來的?，F(xiàn)在昆曲“回歸”園林，園林與昆曲渾然一體，何嘗不是一種時尚之旅？！

年輕人追逐時尚，追到了滄浪亭，追到了《浮生六記》！

經(jīng)濟(jì)發(fā)展之后短暫的迷茫或者迷失，然后是尋找與守望。尋求精神和心靈的安放，尋找尋常百姓的柴米油鹽式的平靜安適的生活，守望一份屬于有錢有閑也有文化的“文明”。

有茶有酒有小餛飩有小文章小浪漫哪怕發(fā)發(fā)小牢騷。

小生活，小情趣，小世界。

沈復(fù)還有“小女人”蕓娘。

所謂“煙火神仙”是也。

“布衣菜飯，可樂終身”，物質(zhì)的需求是有限的，精神的追求卻是無限的。所謂“煙火神仙”，就是說，浮生，布衣菜飯可矣，而沈復(fù)所追求和向往的，卻是參禪人生之后的徹悟，是云淡風(fēng)輕地大隱隱于市的人生境界。

這樣的生活，這樣的品位，雅到俗，俗到雅，雅俗共賞，便是園林與昆曲的結(jié)合。

這，或許就是北上廣深的年輕人追捧園林版《浮生六記》的初衷，也是筆者為之“小竊喜”的原因所在。

不是逃避，是物質(zhì)豐富之后精神上的追求，或者說，物質(zhì)的豐富歸根結(jié)底需要生活質(zhì)量的提升，這才有了園林，有了昆曲……

演出結(jié)束，還沒有安神，就聽幾個年輕人在滄浪亭外，輕彈吉他，唱著不知名的歌曲。似乎出其不意，卻與之前的昆劇渾然銜接。莫名的感動。就想，屈原是不會來看戲的了，那時候還沒有昆曲。沈復(fù)呢？此時此刻，會不會攜手蕓娘，在某一個僻靜的假山背后，品茶看戲閱盡“浮生”呢？

不知怎么的，一直回旋在耳畔的“滄浪之水清兮，可以濯吾纓……”竟然變成了“滄浪之水清兮，可以濯吾心……”

附：

園林與昆曲

園林是昆曲的源。

元末，昆山名士顧阿瑛，40歲時即置家業(yè)于不顧，悉心建造龐大的園林“玉山佳處”，凡24景點，而后廣邀天下文人雅士，于亭臺樓閣間詩酒唱和，書畫交友。先后雅集百余次，留存詩詞5000余首，相當(dāng)于全國同期的七分之一。這便是中國歷史上與“蘭亭雅集”“西園雅集”齊名的三大雅集之一：玉山雅集。

其間，有家班歌伎，為客人歌舞助興——

寒冬踏雪，炎夏賞荷，春草荼蘼，秋菊品蟹。如此雅集，即便風(fēng)聲雨聲，即便絲竹管弦，即便哪位詩書畫家的醉里長嘯與夢中苦吟，說不定也都是昆山腔的“源”……

佳園風(fēng)雅，聲藝融合，昆山腔悄然出世。

顧阿瑛昆山腔600年，魏良輔昆曲500年，也在宮廷，也在鄉(xiāng)野，也曾“家家收拾起，戶戶不提防”，也曾枝葉飄零，氣若游絲，但總有那么一角，那么一隅，昆曲可以潔身自好，同期自娛，可以避難藏拙，拍曲茍延……

這便是：園林。

園林尤其是蘇州園林，仿佛天生就是為昆曲建造的。造園林必須選建花廳，而花廳又多臨水，或者再添水閣?；◤d、水閣都是兼作顧曲之所，如蘇州怡園藕香榭，網(wǎng)師園濯纓水閣等。難怪清代李漁是戲曲家又是園林大家。

文人建園，園林的名字都別具意蘊，諸如拙政園、滄浪亭、可園、怡園、補(bǔ)園等。

正是“補(bǔ)園”，“補(bǔ)”了昆曲——

補(bǔ)園乃張履謙先生請吳門書畫名家修建，而后主人請家教，補(bǔ)國學(xué)，其中就有專門去上海延請的曲學(xué)大師俞粟廬。蘇州名士聞之，多來補(bǔ)園拍曲。正是在補(bǔ)園，張紫東成為昆曲曲家。先生見昆曲日漸式微，焦慮之余，與友人共同發(fā)起成立了“昆劇傳習(xí)所”，傳習(xí)所選址也是私家花園“五畝園”……

補(bǔ)園“補(bǔ)”了昆曲。

園林“救”了昆曲。

園林是昆曲的“家”。

園林與昆曲，你中有我，我中有你，千絲萬縷，難分難解。昆曲曲牌名有很多直接與園林相關(guān)：園林好、四園春、鳳凰閣、鶯啼御林……還有花鳥樹木的曲牌名：風(fēng)入松、寄生草、玉芙蓉、粉蝶兒……

昆曲最著名的戲，《牡丹亭》的故事就發(fā)生在后花園，《游園》一折，“原來姹紫嫣紅開遍”，幾乎盡人皆知?！都t梨記·亭會》，謝素秋就是到“牡丹亭”相會?！堕L生殿》之《小宴》，楊貴妃為唐明皇歌之舞之，“花繁秾艷想容顏……沉香亭同依欄桿”，說的也是亭臺樓閣，花草園林?！队耵⒂洝で偬簟分胺蹓ㄓ白灾刂兀熅須埡伤铒L(fēng)”也還是園林之美景。所以昆曲和園林就如魚和水，如影隨形，相輔相成，誰也離不開誰。

“不到園林，怎知春色如許？”是《牡丹亭》的名句，我們也可以理解為：不到園林，怎知昆曲如許？

園林離開昆曲，就少了一分韻；

昆曲離開園林，就少了三分味。

“源”也是你，“家”也是你。

園林與昆曲，前世姻緣定，今生好姐姐。

著名園林大家、已故同濟(jì)大學(xué)教授陳從周甚至刻了一方“以園為家，以曲托命”的印章。在《園林美與昆曲美》一文中，他說，昆曲“不但曲名與園林有關(guān)，而曲境與園林更互相依存，有時幾乎曲境就是園境，而園境又同曲境。文學(xué)藝術(shù)的意境與園林是一致的，所謂不同形式表現(xiàn)而已”。

昆曲的意境是雅，是曲，所謂曲徑通幽，用在園林和昆曲上是一樣的。園林講究情趣，幽靜雅致；昆曲區(qū)別于其他劇種，主要也是她的雅。昆曲的手眼身法步，都在體現(xiàn)她的雅。昆曲曰水磨腔，水韻，水調(diào)，水磨，水的溫婉，水的清澈，水的靈動。一個“水”字，道盡了昆曲之曲、之韻、之雅。

雅是文人的常態(tài)。園林不雅，文人不愛；文人不雅，不知園林之美。文人與園林結(jié)合，園林與昆曲聯(lián)姻，便是風(fēng)雅之極致。園林是形，昆曲是神。同樣的昆曲，在園林表演和在舞臺上表演，效果是不一樣的。園林中的亭榭、廊閣、水殿，原本與昆曲的韻味渾然天成。園林是昆曲最佳的表演場所。所以，《牡丹亭》在國家大劇院演出，和在蘇州的怡園演出，是完全不一樣的感覺。若是說《牡丹亭》的原汁原味，至少是離不開園林的。

昆曲之所以離不開園林，概因昆曲的美學(xué)原理和園林是一樣的，是相通的。園林就是一個“雅”字，而昆曲的特色或精華，也是一個“雅”字。淡雅、清雅、雅致，等等。兩者都是文人氣書卷氣。所以昆曲與園林，是一首詩，一幅畫，要慢慢品，不是走馬看花，到此一游；必須且行且品，一唱三嘆：隔院笙歌，水殿風(fēng)來，余音繞梁，曲終韻在……

園林與昆曲，形神兼?zhèn)洌竺酪病?/p>