白冰

摘要：在小提琴演奏中，對于演奏技巧與音樂表現(xiàn)的把握是至關重要的，只有熟悉掌握了小提琴的各方面演奏技巧，并對小提琴演奏的音樂表現(xiàn)給予足夠的重視，才能夠將小提琴所獨有的音色與藝術魅力充分展現(xiàn)出來，得到聽眾的廣泛認可與喜愛。為此，本文對小提琴的演奏技巧以及小提琴演奏的音樂表現(xiàn)分別進行了分析，希望能夠對其他小提琴演奏者的學習與表演起到一定幫助。

關鍵詞：小提琴;演奏技巧;音樂表現(xiàn)

引言

小提琴的演奏技巧與音樂表現(xiàn)都是影響演奏效果的關鍵因素，在小提琴演奏過程中，如果表演者未能熟練掌握相關演奏技巧，那么小提琴的優(yōu)美的音色就很容易出現(xiàn)瑕疵，整體的旋律與節(jié)奏也會受到干擾，而小提琴演奏的音樂表現(xiàn)出來了問題，那么演奏者則無法將自己的思想情感傳達給觀眾，并激起觀眾的情感共鳴。由此可見，演奏技巧與音樂表現(xiàn)是小提琴演奏中必不可少的重要元素，而對于小提琴演奏技巧以及演奏音樂表現(xiàn)的研究，也是非常具有現(xiàn)實意義的。

一、小提琴的演奏技巧

1.提琴技巧

提琴作為小提琴演奏技巧中最為基礎的一部分，其對于小提琴演奏的影響是非常大的，如果不重視對提琴技巧的學習，那么在提琴不規(guī)范的情況下，演奏中就會出現(xiàn)各種各樣的問題，從而直接影響到演奏效果。一般來說，小提琴正確的提琴姿勢應該是將小提琴放在自己的鎖骨上，之后用左側的下顎夾住小提琴，保持小提琴尾板與喉嚨中間處于同一水平線，而琴身則要與左側的肩膀成45°。在這樣的提琴姿勢下，演奏者的動作會更加舒暢，小提琴的重量分布也會更加均勻，演奏時其音色自然也會更加穩(wěn)定。另外，對于一些脖子較長的人來說，由于下顎與鎖骨間的距離較長，在不低頭的情況下很難夾住小提琴，這種情況則可以采用形狀合適的肩墊來作為輔助，以免對演奏者的提琴姿勢造成影響。

2.運弓技巧

小提琴運弓技巧與樂曲內容的表現(xiàn)有著直接的關系，在小提琴演奏時，演奏之需要控制好整個上肢的運動，并對上臂、手腕、手指間的動作記性協(xié)調，保證各關節(jié)動作的一致性，否則很容易影響到音準。同時，在拉下半弓時，演奏者需要注意對大臂高度的控制，如需要拉G弦時，需要太高大臂，保證其與肩部處于容易高度，而在需要拉D、A、E弦時，則需要適當放低大臂的高度，但肘部的高度不能抬得高于手腕。此外，在拉上半弓時，演奏者需要加大食指按弓的力度，并保持小指的松弛度，而拉下半弓時，則需要降低食指的按弓力度，同時將小指頂在弓桿上，這樣運弓的力度更加容易控制，拉出的聲音也會更加平均。

3.揉弦技巧

揉弦是小提琴演奏中最具音樂表現(xiàn)力的演奏技巧之一，其不僅能夠讓樂句得聲音更加生動，同時也可以將不同風格音節(jié)或樂段的特征充分表現(xiàn)出來，使聽眾能夠輕松、準確的捕捉到演奏風格的變化，從而更好的欣賞小提琴演奏。從技巧的角度來看，小提琴的揉弦通?？煞譃橹獗廴嘞遗c手腕揉弦兩種，其中手腕揉弦需要在手腕前后揉動的同時，帶動手指關節(jié)移動，并保證手指與琴弦接觸點的穩(wěn)定，這樣通過揉弦速度的快慢變化以及揉弦寬窄變化，就能夠生動的演奏出不同風格的樂段。而肘臂揉弦則是要通過手臂以及肘部的移動來帶動手指關節(jié)的移動，進而實現(xiàn)揉弦速度與揉弦寬窄的變化。在演奏或練習時演奏者需要先找好手的最佳動作，之后再根據(jù)實際演奏需求來進行揉弦，這樣才能夠達到更好的演奏效果。

二、小提琴演奏的音樂表現(xiàn)

1.發(fā)揮自身想象力

音樂表現(xiàn)實際上也就是演奏者對于音樂、樂曲的理解以及演奏認為音樂在演奏中所應該表現(xiàn)出來的形式，在小提琴演奏中，音樂表現(xiàn)雖然可以從優(yōu)劣的角度進行區(qū)分，但對于演奏者來說，每一首樂曲的音樂表現(xiàn)卻并沒有具體的標準，只要演奏出來的樂曲能夠符合時代潮流、觀眾審美需求且具有獨特的風格，那么樂曲的音樂表現(xiàn)就是成功的。因此，小提琴演奏的音樂表現(xiàn)必須要以充分發(fā)揮演奏者想象力為基礎，從理性的角度對音樂作品進行深入理解，挖掘音樂符號背后的心理感受，將自身沉浸到樂曲所構筑的世界中來，獲得屬于自己的音樂體驗。而在深入理解樂曲潛藏情感后，演奏者同樣需要發(fā)揮自身的想象力，以講故事的形式將自己從樂曲中感受到的情感體驗以及理解到的思想內涵生動呈現(xiàn)出來，實現(xiàn)對于樂曲的再創(chuàng)作，這樣樂曲的風格特點能夠得到全面展現(xiàn)，而樂曲的小提琴演奏也會更具音樂表現(xiàn)力。

2.保持放松的心理

心理因素對于小提琴演奏的音樂表現(xiàn)有著直接的影響，通常情況下，如果小提琴演奏者對于自身缺乏信心，或是在演奏過程中過于緊張，那么其身體肌肉就會處于緊繃的狀態(tài)，拉出的聲音也會顯得僵硬而缺乏生命力，在這樣的狀態(tài)下，自然也就無法將自己對樂曲的情感理解充分表達出來。因此，要想提高小提琴演奏的音樂表現(xiàn)力，演奏者就必須要提高自己的心理素質，并在演奏前進行自我心理調節(jié)，保證自身能夠始終處于自信、放松的心理狀態(tài)下，這樣的心理狀態(tài)更利于想象力的發(fā)揮，身體敏銳度也會更高，在演奏時自然也就能夠投入到樂曲所構設的世界中來，通過對聲音的控制來表達自身情感與心理感受，而這也正是音樂表現(xiàn)中最為關鍵的一點。

3.提高自身音樂修養(yǎng)

從音樂表現(xiàn)的角度來說，演奏者的音樂修養(yǎng)對小提琴演奏來說是極為關鍵的，而要想提高小提琴演奏的音樂表現(xiàn)力，也同樣需要通過日常的知識累積與持續(xù)學習來提高自身音樂修養(yǎng)。首先，音樂表現(xiàn)具有著很強的主觀性，在很大程度上取決于演奏者自身的理解，因此演奏者只有不斷提升自身音樂修養(yǎng)、音樂鑒賞能力與思維能力，才能夠在欣賞樂曲時達到樂曲作曲者所達到的精神境界，通過樂曲與作曲者實現(xiàn)精神上的溝通，從而準確表現(xiàn)出樂曲的精神內涵。否則如果演奏者的音樂修養(yǎng)不足，無法深入感受到樂曲中的魅力，那么在演奏時其音樂表現(xiàn)就很可能會出現(xiàn)偏差。其次，音樂是聯(lián)系演奏者與欣賞者精神世界的重要橋梁，只有提高了自己的音樂修養(yǎng)，演奏者才能夠以合適的演奏形式對樂曲內容進行呈現(xiàn)，從而引導聽眾進入到自身所構建的音樂世界這來，這對于小提琴演奏音樂表現(xiàn)同樣有著直接的影響。

結束語

總之，小提琴演奏既是對演奏者技藝的檢驗，同時也是對樂曲音樂內涵的展現(xiàn)，演奏只有提高自身演奏技巧與音樂表現(xiàn)力，才能夠演奏出更加動聽的音樂，讓聽眾能夠真正沉浸在音樂的世界之中。