摘要：電子管風(fēng)琴即興演奏課程的設(shè)立一直被作為各大音樂專業(yè)院校討論的課題之一。作為新時代科技的產(chǎn)物，電子管風(fēng)琴的誕生實現(xiàn)了器樂演奏中更多的可能性。因其樂器的特殊性、其在社會需求中的作用，決定了即興演奏這一專業(yè)技能存在的必要性。本著“以學(xué)生發(fā)展為中心，結(jié)合社會發(fā)展與市場需要，充分發(fā)揮專業(yè)自身特點，建立具有特色的電子管風(fēng)琴教學(xué)系統(tǒng)”的核心原則，即興演奏課程的設(shè)立勢在必行。本文以即興演奏與電子管風(fēng)琴的相互作用為論述出發(fā)點，簡述即興演奏課程的必要性及筆者的一些看法，以期對該課程的設(shè)立和發(fā)展提供一定的借鑒作用。

關(guān)鍵詞：電子管風(fēng)琴;即興演奏;課程設(shè)立

一、電子管風(fēng)琴的起源

電子管風(fēng)琴（Electric Organ），又名雙排鍵電子琴，起源于管風(fēng)琴，因演奏方式與管風(fēng)琴相似而得名。形制與管風(fēng)琴類似，立式琴體，雙排或三排手鍵盤，一排腳鍵盤，附加兩個控制踏板?？梢哉f，演奏電子管風(fēng)琴是一項全身運動，需要演奏者身體各部位的統(tǒng)一協(xié)調(diào)，達到“手舞足蹈”的效果。

從1934年美國人勞倫斯·哈孟德發(fā)明了世界第一架由電子原件組成的雙排鍵電子琴，發(fā)展到1959年，日本雅馬哈公司成功地研制出世界第一臺晶體管雙排鍵電子琴，取名Electone，樂器的性能隨著科技的進步經(jīng)歷了數(shù)次更新?lián)Q代，直至今天已近80年歷史。

與傳統(tǒng)樂器不同，現(xiàn)代的電子管風(fēng)琴作為一個獨立的、集成度極高的音樂生產(chǎn)中心。其鍵盤具有力度感應(yīng)功能，可以通過手指對琴鍵的力度控制來改變音量及音色效果;音樂數(shù)據(jù)錄音機（MDR）主要用來記錄樂曲中各種信息數(shù)據(jù)，并擁有強大的編輯功能，這些都被認為是“更為人性化”的演奏設(shè)計理念。

二、電子管風(fēng)琴即興演奏

即興演奏是一種即興式的音樂創(chuàng)作與表演，通常演奏者根據(jù)一個音樂動機或主題，運用動機展開或主題變奏等手法，邊演奏、邊創(chuàng)作，為欣賞者臨場展示了“第一時間”的作品。作為音樂表演中的一門“綜合藝術(shù)”，即興演奏充分地體現(xiàn)了一位演奏者的演奏水平、音樂修養(yǎng)、創(chuàng)造力與臨場發(fā)揮等能力。而電子管風(fēng)琴富于音響效果與表現(xiàn)力的樂器特點，也為即興演奏帶來了更多的可能性。與其電子管風(fēng)琴特有的樂器性能與演奏特點決定了即興演奏內(nèi)容要更為系統(tǒng)全面，其中主要涉列各個鍵盤的表現(xiàn)方式、基本的器樂演奏方法、音色的配置、節(jié)奏的使用等等。雖然這些要求加深了即興演奏的學(xué)習(xí)難度，但也更有助于增強對學(xué)生演奏思維、創(chuàng)作方面的培養(yǎng)。

然而，在國內(nèi)的音樂表演專業(yè)中能自如的進行即興演奏的人并不多。大多數(shù)演奏家、從事音樂表演專業(yè)的演奏者們以及專業(yè)院校的學(xué)習(xí)者們，只能規(guī)范的演奏出現(xiàn)有的、已傳為經(jīng)典的并經(jīng)過悉心改編的作品。只有極少數(shù)人能夠在現(xiàn)場做即興的發(fā)揮，因為這需要較高的音樂造詣，無論是對音樂基礎(chǔ)理論的掌握，還是對各個時期、流派風(fēng)格作品的了解，以及良好的演奏心理素質(zhì)都有著極高的要求。因此，人們也稱即興演奏為演奏家的“第二種境界”。

三、電子管風(fēng)琴即興演奏課程設(shè)立的必要性

筆者認為，電子管風(fēng)琴即興演奏課程的設(shè)立十分具有必要性。并且，這一課程適用于所有音樂表演專業(yè)，無論是學(xué)習(xí)西洋樂器還是民族樂器的演奏者們都將在這門課程中受益匪淺。因為，在學(xué)習(xí)即興演奏的過程中，不僅可以使演奏者們系統(tǒng)地、全面地掌握一些與專業(yè)密切相關(guān)的知識，也更有助于把所學(xué)的音樂基礎(chǔ)知識靈活的運用到實踐中去，簡單地來說，通過即演奏這種音樂表現(xiàn)方式，可以使演奏者盡情地、不受限制地將自己想要表達的音樂展示給大家。

學(xué)習(xí)即興演奏最重要的核心，是能夠?qū)⒆约捍藭r此刻的情感用自己想要表達的方式用音樂表現(xiàn)出來，它帶給我們的更多是快樂和放松，不用擔(dān)心彈錯音符、節(jié)奏不穩(wěn)，自己“隨心所欲”表達自己的情緒，這也是一種情緒上的釋放。同時，在體驗到音樂帶給我們的快樂之后，再去演奏那些作曲家的作品時，會有不一樣的感受和對音樂的一種全新體驗。音樂本身就是一種情感的表達方式，它可以代替我們的語言或動作來傳達我們的思想感情，可以不受任何約束的表達我們的情感，而這種最純真、最原始的情感才會最真實簡單的別被人理解被人接受。

雖然說從本質(zhì)上講，即興演奏是一種作曲行為，音樂創(chuàng)作理論是即興演奏的基礎(chǔ)，對于一名學(xué)習(xí)音樂表演專業(yè)的學(xué)生來說，若要系統(tǒng)地從作曲理論方面來學(xué)習(xí)即興演奏確實有一定的困難。盡管如此，在學(xué)習(xí)演奏一些作品的同時，還是能夠感悟到音樂創(chuàng)作的一些技巧，并從中挖掘一些適合即興演奏的方法的。在課程的設(shè)置中，可以根據(jù)各院校專業(yè)本身的情況，合理的安排課程的教學(xué)大綱及進度，使學(xué)生能夠既輕松又充實的完成這門課程。

四、結(jié)語

課程建設(shè)的合理及實用與否直接影響并決定著學(xué)生的學(xué)習(xí)與未來發(fā)展的方向。合理的課程安排不但能夠有效地提高學(xué)生的個人能力與綜合能力，更有助于學(xué)生適應(yīng)社會的需求，成為社會型專門人才。希望諸如即興演奏、音色制作此類課程，可以盡快地、更全面地在院校中設(shè)立起來，以開闊學(xué)生的視野與思維，使之向著更為綜合、全面的方向發(fā)展。

作者簡介：江孟凡（1999.5-），女，漢族，安徽省阜陽市，本科，武漢音樂學(xué)院演藝學(xué)院，研究方向為電子管風(fēng)琴，指導(dǎo)老師：李想。