朱彥桐

摘要：本文通過小提琴演奏大師帕爾曼和希拉里對布魯赫《g小調(diào)小提琴協(xié)奏曲（第一樂章）》兩個演奏版本的詮釋的不同，試圖在演奏大師高水平二度創(chuàng)作的個性現(xiàn)象中尋找普遍性的規(guī)律。

關(guān)鍵詞：g小調(diào)小提琴協(xié)奏曲第一樂章;帕爾曼;希拉里;比較

一、希拉里與帕爾曼的概述

《紐約時報》對希拉里的評論：“演奏充滿理性，富于音樂感，韻味高貴而有個性?！?，還被《時代》譽(yù)為“全美最佳”年輕古典音樂家①。最先教授希拉里小提琴的老師是克拉拉·貝科維奇，10歲跟隨費(fèi)城科蒂斯音樂學(xué)院的老師亞希查·布羅茨基學(xué)習(xí)，希拉里把她固化的琴風(fēng)就稱為“貝科維奇夫人和布羅茨基先生”，布羅茨基是歐洲大師尹薩依的學(xué)生，尹薩依又是法比學(xué)派的創(chuàng)立者和主要代表人物，希拉里就成了尹薩依的徒孫，所以演奏風(fēng)格偏于歐洲小提琴的風(fēng)格。

帕爾曼天賦異稟，僅用了八年的時間完成了小提琴專業(yè)課程中全部重要的練習(xí)曲的演奏，同時還掌握了大量高難度的經(jīng)典的小提琴作品著名小提琴演奏大師依沙·海菲茨曾經(jīng)這樣說過一名小提琴家得具備那種“斗牛士的勇氣;夜總會女經(jīng)理的精力;再就是佛教徒坐禪時的那種專心致志?！背诉@些，如果再加上馬戲團(tuán)小丑的那種天生幽默感那就是帕爾曼了。

二、《g小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》

雖然布魯赫的音樂創(chuàng)作在門德爾松之后，但《g小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》這部樂曲的情感表達(dá)上與門德爾松《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》有異曲同工之妙，樂曲情感優(yōu)美而浪漫，旋律性強(qiáng)，旋律上甜蜜中帶點(diǎn)絲絲的憂傷。創(chuàng)作手法上也有新意，形式上也自由，這種新穎的曲式，營造出別具一格的演奏效果。從作品來看，布魯赫本身就是學(xué)院保守派，對德意志古典音樂的追求，并向勃拉姆斯學(xué)習(xí)，一直站在古典主義音樂的立場上。即便在物欲橫流的時代，依然保持自我。布魯赫保守、穩(wěn)健的創(chuàng)作風(fēng)格及極少的大膽探索，使得他不是那么的名聲大噪。

三、演奏版本比較

筆者就選取兩個較為欣賞的版本：希拉里與法蘭克福廣播交響樂團(tuán)合作，指揮安德烈斯-奧羅斯科-埃斯特拉達(dá)的現(xiàn)場錄制版本;帕爾曼與東京交響樂團(tuán)合作，指揮秋田和慶的現(xiàn)場錄制版本。兩位演奏家不同時代，不同年齡段，不同樂派，不同風(fēng)格，同樣的現(xiàn)場錄制版本，將布魯赫《g小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格。

（一）速度

速度是樂曲演奏的基本要素之一，一般情況下作曲家都會在樂曲開頭標(biāo)注速度術(shù)語，隨著樂曲的發(fā)展，情緒的起伏速度也是會有所改變。演奏家在不偏離作曲家本意的基礎(chǔ)之上，演奏家有自主發(fā)揮的空間，并以此來達(dá)到自己想要的音樂效果。布魯赫《g小調(diào)小提琴協(xié)奏曲（第一樂章）》的速度是“Allegro moderato”中庸的快板，4/4拍。通過觀看視頻，計(jì)算出希拉里演奏的版本用時837”，帕爾曼演奏的版本用時756”。雖然帕爾曼的演奏時長相對于希拉里的有點(diǎn)短，但帕爾曼的演奏并未顯得匆忙慌亂。

希拉里在演奏呈示部副部45-74小節(jié)時，速度相比主部的演奏速度放慢了。帕爾曼在演奏時前后速度保持不變。呈示部主部有較多的琶音、雙音、七連音的出現(xiàn)，在演奏時會有緊張迫切的感覺，但到了副部抒情的地方，出現(xiàn)了一連串氣息悠長的不間斷的樂句，副部主題樂譜標(biāo)注了“espress”，所以在演奏時要有情感的流露，希拉里在演奏呈示部主部到副部的過程中填入了女性獨(dú)有的柔美，在藝術(shù)處理上將自己的情感與音樂創(chuàng)作相結(jié)合。帕爾曼演奏的呈示部有如潺潺的流水，尤其演奏副部時依靠其特有的優(yōu)勢，手掌大，手指厚，手腕稍稍動一下，演奏出來的揉弦效果音色都很渾厚飽滿。樂曲情緒緩緩地流出，逐漸達(dá)到情緒上的高潮。筆者認(rèn)為呈示部的演奏，可以將帕爾曼演奏的呈示部主部與希拉里演奏的呈示部副部進(jìn)行結(jié)合，以此達(dá)到速度上的收放自如，進(jìn)退裕如。前后不同的速度，不僅可以給觀眾聽覺效果上呈現(xiàn)不一樣的感覺，還可以給演奏家短暫的休息，為后面的演奏有飽滿的情緒做準(zhǔn)備。

（二）力度

引子部分有兩個宣敘調(diào)，第二句的力度要比第一句的力度要加強(qiáng)一點(diǎn)，情緒也要更加肯定一點(diǎn)在漸強(qiáng)漸快的推向樂句的高潮之后再漸慢漸弱的舒緩下來。在音樂上有豐富的感情層次。在第二句的演奏上筆者發(fā)現(xiàn)兩位演奏家在詮釋作品時處理方式截然不同。第二句一連串的上行音階至G這個音符，之后F、G兩個音來回切換，樂譜有力度記號“>”，力度術(shù)語是漸弱。在希拉里演奏時力度是有明顯的漸弱，演奏最后兩個音其中F這個音行駛到中弓，G這個音在速度力度上也有明顯的漸弱直至沒有。但在帕爾曼的演奏中，速度一直保持，力度是一直加強(qiáng)，在演奏G這個音用的是整個下弓，演完這個音符還將琴弓揮出去的趨勢，琴弓走到弓尖是要施加一些外力增加弓毛與琴弦的摩擦，力度的增強(qiáng)就會導(dǎo)致音量的增大。此演奏方式與希拉里的截然不同。

引子獨(dú)奏部分結(jié)束緊接著就是樂隊(duì)的出現(xiàn)，樂隊(duì)演奏的第11小節(jié)有力度記號“ff”，第12小節(jié)的力度記號“sf”突強(qiáng)，第13小節(jié)力度記號還是“sf”。按照希拉里演奏的版本，就很容易辨析出第10小節(jié)與11、12、13小節(jié)力度上的差異。帕爾曼演奏第10小節(jié)在力度的加強(qiáng)，可以與整個樂隊(duì)在力度上有一個完美的銜接，為樂隊(duì)力度上的突強(qiáng)做鋪墊，也將整個樂隊(duì)推向一個高度。

（三）弓法弓段

小提琴的演奏需要指法與弓法的配合，弓法的選擇，在一定程度上會考驗(yàn)人的演奏水平，所以合理的弓法能解決技術(shù)上的難題，同時弓法與弓段的分配也會影響實(shí)際演奏時的音響效果。在樂曲21、22、29、30小節(jié)，兩位演奏家都沒有按照樂譜進(jìn)行演奏，都有自己藝術(shù)處理的部分。在弓法運(yùn)用上有所不同。樂曲的28-31小節(jié)是20-23小節(jié)的高八度雙音演奏，沒有其他音符的添加，只是在力度上也有所加強(qiáng)。兩位對樂譜的演奏弓法分弓與連弓進(jìn)行了改變。兩位對于20小節(jié)開頭弓法都改為上弓起。不同就在于希拉里在演奏20-23時弓法的改變，分弓的演奏有利于樂句的劃分。在22小節(jié)雙音的不穩(wěn)定音級結(jié)束后在穩(wěn)定音級得以解決，在23小節(jié)三拍的g這個音上站穩(wěn)，弓法雖有了改變但演奏時還正好是下弓，情緒可以通過揉弦來抒發(fā)。

在樂曲56-59小節(jié)是一連串的顫音，兩位演奏家演奏時的弓段運(yùn)用就不大相同，希拉里在演奏時弓段的運(yùn)用是由短到長，57小節(jié)四個四分音符在演奏時，演奏第一個音G時琴弓只走了1/2，第三個音降B用了弓段的2/3，到58小節(jié)的二分音符才用的滿弓。希拉里在演奏音符時弓段的運(yùn)用是能省則省，不會有多余的弓在行走，弓在運(yùn)行時弓段在慢慢增加，情緒也慢慢地積攢，力度也逐漸增加，直到第60小節(jié)的出現(xiàn)，在四拍半的F這個音符上情感得以宣泄爆發(fā)。帕爾曼在演奏這一段時，沒有逐漸地增加弓長度的運(yùn)行，而是從第一個音符F演奏時，就用的滿弓。帕爾曼運(yùn)用他得天獨(dú)厚的優(yōu)勢厚實(shí)的手指按壓琴弦，配以揉弦，再用滿弓進(jìn)行演奏，就是錦上添花。

四、二度創(chuàng)作

音樂是流動的藝術(shù)，不像文學(xué)、美術(shù)、可以提供直觀的美，音樂是要通過演奏家、指揮家、樂隊(duì)的共同配合等方式才能傳達(dá)給觀眾，以此來實(shí)現(xiàn)音樂的價值。對于布魯赫《g小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》這部樂曲就都有自己的見解，在樂曲的速度、力度、弓法弓段上都有自己的處理方式，都是自己音樂風(fēng)格個性的把握。希拉里的演奏帶著高昂的興致以及年輕人對待世界和音樂的靈感。帕爾曼的演奏更多的是追求作曲家布魯赫的創(chuàng)作意圖的二度創(chuàng)作，帕爾曼的演奏振奮人心，又自然流動富有詩意。

五、結(jié)語

每一位演奏家都有自己獨(dú)有的成長環(huán)境，有不同的音樂審美，不同的社會背景，必然就會出現(xiàn)不一樣的演奏技法、風(fēng)格。但首先還是要尊重樂譜，才會有音樂的創(chuàng)造的藝術(shù)個性，才會有獨(dú)一無二的音樂，觀眾也會從中聽到能讓自己心潮澎湃的感覺。

參考文獻(xiàn)：

[1]韓里.歐洲弦樂藝術(shù)史[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報.1986（04）：58-62.

[2]張雄.矚目希拉里·哈恩[J].音樂愛好者.2002（07）：11-13.

[3]斯旺蘇堤.伊扎克·帕爾曼[J].音樂藝術(shù).1984（03）：92-94.

[4]歐陽時來.布魯赫《g小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》第一樂章的結(jié)構(gòu)特征及演奏[J].音樂藝術(shù)（上海音樂學(xué)院學(xué)報）.2013（01）：162-168+7.

[5]希拉里·哈恩.布魯赫g小調(diào)第一小提琴協(xié)奏曲[A/OL].[2017-03-13].https：//www.bilibili.com/av9140762/

[6]伊扎克·帕爾曼.布魯赫g小調(diào)小提琴協(xié)奏曲[A/OL].[2009-03-13].https：//v.youku.com/v_show/id_XMzgzOTIxNzcwNA==.html.

[7]劉靜怡.從音樂的審美看音樂表演的二度創(chuàng)作[J].華南師范大學(xué)學(xué)報（社會科學(xué)版）.2007（04）：154-156.

[8]何振科，杜夫海納.審美經(jīng)驗(yàn)現(xiàn)象學(xué)[J].黑龍江社會科學(xué).2004（3）：31.

[9]宋楠楠.論音樂表演藝術(shù)中的體驗(yàn)與表達(dá)[D].吉林藝術(shù)學(xué)院.2010.

[10]彭美菱.鄭京和與帕爾曼的演奏版本對比分析[D].上海音樂學(xué)院.2019.

[11]Music Science; Study data from Carleton College?update knowledge of music science[J].Anonymous.Science Letter.2009.

[12]山壩.小提琴新寵希拉里·哈恩——年青聰慧剛毅而浪漫敏感又靦腆一個引人注目的音樂天才[J].視聽技術(shù)，2001（03）：78-80.

[13]丁芷諾，唐若甫.希拉里·哈恩向你展示樂感和個性[J].音樂愛好者，2005（6）：7-10.

[14]景作人，凌風(fēng).英雄之貴在于“本色”聽希拉里·哈恩音樂會有感[J].音樂愛好者.2015（04）：36-39.