摘要：由于我國綜合國力不斷提升，經濟迅速發(fā)展，社會開放性包容性也不斷增強，所以受到的文化及藝術沖擊也越來越大，導致我國音樂藝術領域也在快速的發(fā)展和進步著。音樂作曲創(chuàng)作的藝術觀念以及藝術表現形式也隨著時代漸漸發(fā)生改變，本文簡要介紹音樂作曲創(chuàng)作的概述及其發(fā)展等現狀，對音樂作曲藝術創(chuàng)作做出簡要研究。

關鍵詞：音樂;作曲創(chuàng)作;藝術性

一、音樂創(chuàng)作概述

通常情況下，我們將音樂創(chuàng)作劃分為三種形式，即歌曲形式的音樂，樂器演奏的音樂和即興創(chuàng)作的音樂，歌曲形式的音樂和樂器演奏的音樂，已經具有非常長的發(fā)展史，并且在歷史長河中占據著非常重要的地位，只有急性創(chuàng)作形式的音樂歷史較短，且具有內容復雜，爭議較大的特點。

通常情況下，音樂創(chuàng)作的過程主要包括三個環(huán)節(jié)即感受環(huán)節(jié)，創(chuàng)意產生環(huán)節(jié)和，創(chuàng)意具體化環(huán)節(jié)。感受環(huán)節(jié)就是在豐富多彩的生活環(huán)境或情感經歷中進行細致體會。不同的人生感受或情感經歷會激發(fā)出不同的創(chuàng)作欲望和靈感，比如貝多芬的作品，時而氣勢恢宏，時而溫柔細膩，其作品的多樣性和經典性都來源于貝多芬對他自身經歷的真實感受，通過其復雜的經歷，激發(fā)了貝多芬無數的創(chuàng)作靈感和創(chuàng)作欲望，并通過音樂表達出了其內心細膩的感情。創(chuàng)意產生的過程就是將靈感具體化的過程。比如貝多芬根據其不同的情感經歷和對生活的感悟，選取不同音質的樂器，和弦，節(jié)奏等，彼此相互融合協(xié)調，從而清晰表達出想要抒發(fā)的情感。第三個環(huán)節(jié)就是將創(chuàng)意具體化并完善的環(huán)節(jié)[1]。經典流傳的作品往往不是一蹴而就的，他需要根據創(chuàng)作者內心的情感及靈感的步伐，進行不斷的完善優(yōu)化，修改，并在成型后經受得住，民眾的推敲和考驗才會最終成型并流傳下來。

二、新時代音樂藝術作曲的發(fā)展

（一）音樂作曲方式融合現代信息技術

隨著我國綜合國力的不斷提升和電子技術的不斷創(chuàng)新，音樂藝術的創(chuàng)作形式也變得多種多樣，從以前單純地使用各種樂器進行創(chuàng)作，融合了新時代的信息技術手段，大量不同類型的用來創(chuàng)作音樂作品的軟件涌入音樂藝術創(chuàng)作市場。建模形式將各種復雜的音樂創(chuàng)作行為簡到數字軟件，降低了音樂創(chuàng)作的難度和音樂創(chuàng)作的門檻，使得更多音樂愛好者投入了音樂創(chuàng)作的藝術范圍，也使得音樂創(chuàng)作群群體不斷擴大，進而在群體眾多努力下，豐富了音樂藝術的表達創(chuàng)作形式?，F代科技與音樂創(chuàng)作相融合雖然為音樂藝術創(chuàng)作提供了更加具有生命力的環(huán)境，但也為音樂藝術創(chuàng)作帶來了一定程度上的褻瀆[2]。比如由于創(chuàng)作門檻變低，創(chuàng)作變得容易，抄襲也變得更加容易，東拼西湊而成的音樂藝術作品，表面上看似無礙，實則缺少音樂藝術的靈魂，音樂藝術創(chuàng)作者表達情緒情感的載體，拼接而來的作品無法讓聽眾理解到想要表達的藝術內涵，也就大大降低了音樂的藝術性。

（二）音樂作曲創(chuàng)作人的時代發(fā)展

由于在1990年后，我國開放了通過藝術考試進入大學的通道，導致許多由于文化課不夠而高考失利的學子通過藝考的形式走入了高校。并不否認在這些學子中有藝術造詣或藝術天賦比較高的群體存在，但是這部分群體中，文化文學素養(yǎng)不足，音樂基礎不夠扎實的現象普遍存在[3]。這對我國作曲創(chuàng)作人群體的發(fā)展十分不利，學生們的音樂素養(yǎng)良莠不齊，給音樂藝術市場造成了非常大的混亂，而部分人可以通過資本支持將自己并不優(yōu)秀的作品包裝打造成優(yōu)秀的樣子，不忿真正有才華的音樂創(chuàng)作人卻因為缺少資本的支持而變成滄海遺珠，這對音樂藝術創(chuàng)作是不敬的，對音樂創(chuàng)作人也是不公的。所以如何提高音樂創(chuàng)作人的文化底蘊，提升其音樂專業(yè)素養(yǎng)及其使用音樂表達情感的能力，是非常值得探索的問題[4]。

三、提升音樂作曲創(chuàng)作中藝術性的方法

（一）提高民眾的藝術素養(yǎng)

俗話說藝術來源于生活并高于生活，藝術的確是來源于每一個平民的日常生活。所以在藝術的源頭上入手，提高源頭的音樂素養(yǎng)對提升音樂作曲創(chuàng)作有重要意義。所以為了提高我國音樂藝術素養(yǎng)的國民水平，要做的第一點就是加大藝術教育在民眾心中的重視程度，通過對音樂藝術的多方面教育，多渠道宣傳，普及等方式來擴大音樂藝術教育在民眾心中的影響。同時利用其他文化活動，擴大教育宣傳，使更多人民對音樂藝術產生興趣，主動學習，從而增加基層人民群體的藝術氛圍，提高民眾音樂藝術素養(yǎng)。

（二）提升專業(yè)音樂創(chuàng)作人員的音樂素養(yǎng)

創(chuàng)作不是閉門造車，已經進入專業(yè)音樂學府大門的音樂學子，在學校學習的時期是其提升自身理論素質最快的時期。但是單單積攢理論知識是不夠的，創(chuàng)作需要真聽，真看，真感受，音樂藝術創(chuàng)作更加需要更多的豐富的外部刺激和人生閱歷，來加深學生的情感感受，這樣創(chuàng)作出來的作品才會更有深度，更具有感染力。創(chuàng)作也需要理論與實踐的結合，提升音樂創(chuàng)作人的音樂素養(yǎng)需要通過理論的積累和真實經歷的刺激相結合，才能真實有效地實現。

四、結語

音樂作曲創(chuàng)作是非常重要的藝術實踐，也是人們獲得藝術享受的一個重要過程，其作品更能為民眾帶來藝術的美感。中國音樂作曲創(chuàng)作正處于一個蓬勃發(fā)展的時期，提高民眾藝術素養(yǎng)，加強對專業(yè)人才的培養(yǎng)，才能推動中國藝術走向新的高度。

參考文獻：

[1]張帆.電影音樂創(chuàng)作功能及主體性藝術研究[J].電影文學，2011（09）：105-106.

[2]董林慶.音樂作曲創(chuàng)作中的藝術性研究[J].戲劇之家，2019，308（08）：65.

[3]王曄.二十世紀五十年代中國作曲家留蘇期間音樂創(chuàng)作研究[D].哈爾濱師范大學，2011.

[4]陳非，崔萍.劉文金音樂創(chuàng)作對二胡演奏藝術發(fā)展的導向性研究[J].赤峰學院學報：漢文哲學社會科學版，2016（7）：234-235.

作者簡介：虎怡，渭南師范學院。