陳蔚

摘要：在社會發(fā)展的與時俱進下，迎來了“策展人時代”?，F(xiàn)階段，在藝術市場中，藝術策展人的地位日益凸顯。本文立足于藝術市場與本土情境的角度，通過對我國當代藝術策展人的現(xiàn)狀和當代策展人與藝術家、藝術批評家之間的關系進行分析，深入探究我國當代藝術策展人的定位。

關鍵詞：中國當代藝術;策展人;定位

一、引言

在21世紀初，“國字號”美術館的再次開張標志著“策展人時代”的到來。最近幾年，還有多例當代藝術策展的成功典型，如上海雙年展、廣州雙年展等等。盡管如此，社會公眾、藝術家與策展人三者還是沒有達到和諧統(tǒng)一的關系。我國的藝術家在經(jīng)歷過數(shù)十年的發(fā)展后，可以借助西漸東回的方式在國際上找到立足之地。在一些西方國家中，策展人屬于一種職業(yè)身份。而在我國，策展人興起不過十年左右，在發(fā)展上也極為忐忑。鑒于此，我國當代策展人需要時刻對自身清楚定位。

二、當代藝術策展人的現(xiàn)狀

顧名思義，“策展人”即在藝術展覽活動中負責整個活動流程監(jiān)督、組織的專業(yè)工作人員。在類型上，大致可分為兩種。一類是獨立的策劃人，另一類則是在博物館、美術館這一類型機構擔任職務的策展人。在我國，所說的策展人一般是第一種，但卻在情況上有所差異。我國的策展人并不是自然人，而是具有一定的法人關系。當前，我國所舉辦的各種藝術展覽基本都是由美協(xié)系統(tǒng)和國家文化機構直接負責的。在這些展覽活動中，根本見不到策展人的身影。除此之外，各種基金組織對藝術進行經(jīng)濟贊助，卻唯獨對獨立策展人方面一度忽略。

不同于西方的藝術策展人制度，我國當代藝術策展人在身份上和運行體制上都有所不同。我國著名的藝術家陳丹青老師認為，在地位體制上，我國是由藝術家到策劃人再到美術館，最后才是畫廊;而在西方國家，恰恰相反，首先是藝術家、畫廊，最后才是策劃人。西方藝術得畫廊的孕育而誕生，藝術家憑借畫廊學習、成長起來，最后在策展人和批評家的培養(yǎng)和鞭策下，造就藝術。因此，畫廊才是藝術家的機遇，畫廊可以憑借自身獨特的優(yōu)勢把藝術家和策展人聯(lián)系起來。而我國對于畫廊文化起步較晚，還處于不成熟時期。我國當代藝術家要想與西方藝術家進行交流，只有兩種途徑。第一，是靠其他策展人進行介紹;第二，是根據(jù)官方所給出的藝術家名單。中西方體制的巨大差異導致我國當代策展人的身份定位含糊不清。同時，這也是藝術家、藝術批評家與策展人發(fā)生矛盾的源頭所在。

三、當代策展人與藝術家、藝術批評家之間的關系

具體來講，我國藝術策展人初次出現(xiàn)是在20世紀80年代末。在藝術家和藝術批評家的共同提議下，我國現(xiàn)代藝術展開始計劃進行。藝術展覽活動在時代發(fā)展下是必然趨勢。在時代更迭下，藝術家紛紛選擇由藝術史家或藝術批評家為自己的藝術作品代言。藝術批評家普遍在藝術機構中供職，在促進藝術發(fā)展的思潮中更是如魚得水。也正是因此，藝術批評家開始逐漸興起成型，并在我國廣州雙年展、中國現(xiàn)代展等藝術展覽中嶄露頭角，向策展人角色演變。

從某種意義上來說，藝術策展人與藝術批評家的關系就像是書法與繪畫，是總分的關系。在性質(zhì)上，藝術策展人一直都是以藝術批評家的角色立足的，從未脫離開。在我國如今的藝術體系中，更是如此，藝術批評家和藝術策展人有一人即可，只需要根據(jù)場合的不同，明確角色。在我國眾多的藝術策展人中，有許多都是藝術家，借此機會想把自己的作品進行表現(xiàn)。

在我國專業(yè)策展人的出現(xiàn)下，藝術家紛紛轉向幕后。但是在今時今日，還是有許多藝術家愿意自己擔任策展人，進行策展。特別是在中國內(nèi)地，這種現(xiàn)象廣為盛行。之所以會如此，主要還是因為我國對策展人的定位含糊不清，政治因素占有極大的原因。假設說藝術策展人和藝術批評家可以由一人同時兼任，那么在策展中藝術批評家的角色占主要。從宏觀角度來看，藝術家策展屬于自我陶醉。雖然聲勢浩大，能懂的人卻在少數(shù)。因此，常常會不被大眾所理解、認可。

其實，藝術家自己進行策展也是在情理之中的，不僅可以根據(jù)自己的想法凸顯藝術特點，而且還能避免與他人合作產(chǎn)生的各種消極因素。然而，從長遠發(fā)展來看，這并不是一個好方法。這一局勢只會加劇藝術家與藝術策展人之間的緊張關系。第一，藝術家希望展覽會的效果達到自己的預期，按照自己的想法把藝術特色展現(xiàn)出來。而對于策展人的能力方面，藝術家總會感到質(zhì)疑，認為他們不能夠完全懂自己的想法。第二，作為藝術策展人不僅要考慮藝術家的想法，還要把社會、政府和公眾考慮在內(nèi)。如此一來，藝術策展人需要面對四方的壓力，去協(xié)調(diào)平衡每一方的關系。而藝術家與策展人之間的主要問題就是雙方的不信任和不理解，導致雙方無法實現(xiàn)共贏。

總而言之，我國當代藝術策展人在定位上存在許多的不足尚未完善，對整個行業(yè)發(fā)展帶來了巨大影響。一個優(yōu)秀的藝術策展人不僅需要考慮到展覽的商業(yè)性和藝術性，還要考慮到其公眾性。在與藝術家溝通好、不違背相關政府要求的前提下，進行組織。

四、當代藝術策展人的必備要素

不管藝術策展人的前身是藝術批評家還是藝術家，都必須要對自身明確定位。

第一，作為藝術策展人必須要具備藝術素養(yǎng)。展覽本身就是一件藝術品，策展人需要做的就是對藝術展覽進行加工潤色，按照藝術家的想法展現(xiàn)出來，體現(xiàn)其藝術性。當前，藝術策展人的重要性舉足輕重。有一部分人會說，藝術策展人越來越多，已向超越藝術家的勢頭發(fā)展。實際上，藝術策展人存在的意義就是負責塑造文化形象，主要通過了解藝術家的文化意識，對藝術現(xiàn)象進行創(chuàng)新再造。藝術家所創(chuàng)造的藝術作品通過藝術策展人的管理策劃，變得更好。這一成果，依賴藝術策展人的文化意識所產(chǎn)生。但是，這一切都需要建立在藝術策展人的文化素養(yǎng)和藝術素養(yǎng)基礎上。

第二，藝術策展人必須對藝術具有極強的敏感性。藝術策展人從藝術批評家和藝術家中衍生出來，但需要付出更多的努力。藝術策展人需要根據(jù)自己對藝術的理解，策劃組織展覽活動，表現(xiàn)其藝術特性。與批評不同，策展憑借的是一種文化敏感性，由意識轉化為行動，最終變成結果。在整個策劃過程中，藝術策展人的文化敏感性有極其重要的促進作用。

第三，藝術策展人必須具備過硬的專業(yè)性。一個策展活動從開始策劃一直到結束為止，要想完美收官，策展人必須構建出一套完善的運行模式才行。在運行模式的構建上，藝術策展人必須具備過硬的專業(yè)性。不管是在前期的準備工作上還是在后期的展覽過程中，策展人都應該有一個明確的開展計劃，這是每個策展工作的必備流程。同時，也是策展人專業(yè)能力的集中體現(xiàn)。

第四，策展人必須對各方面的關系靈活協(xié)調(diào)。中國藝術展覽表面上只是一場展覽活動，實際上卻是藝術家、策展人、政府和公眾之間的互動交流。而策展人的重要之處就再次凸顯出來，他不僅要對策展活動做整體規(guī)劃，還要負責把各方面的關系協(xié)調(diào)融洽。其中，對于藝術家，要充分了解藝術家的想法，最大限度地展現(xiàn)藝術特色;對于政府，則要嚴格遵守各項法律法規(guī)，遵紀守法;對于公眾，策展人要充分體現(xiàn)展覽的教育性與公眾性特點，確保展覽舉辦后的社會效應。展覽活動的開展與影響都取決于策展人的協(xié)調(diào)能力。

作為策展人，必須要對自己進行準確定位，對藝術文化素養(yǎng)、藝術敏感性、策展專業(yè)性和協(xié)調(diào)能力做到全面具備。我國當代藝術策展工作順利開展的前提條件就是策展人的自我定位問題。在這四個方面中，協(xié)調(diào)能力最為重要。但是由于每方面的關系協(xié)調(diào)中，策展人所處的位置都不同。因此，策展人要對自己的定位及時調(diào)整。

五、當代策展人定位問題探討

在策展人與藝術家之間，所存在最大的問題就是無法做到完全信任對方。這一問題的出現(xiàn)，并不是單方面的原因。第一，我國當代藝術在發(fā)展下，并沒有使藝術策展人發(fā)展成為一個獨立的行業(yè)。大部分情況，都是由政府部門代為兼任。也正是如此，展不達意的現(xiàn)象屢見不鮮。第二，我國許多藝術家在作品上過分強調(diào)藝術性，導致有的作品無法在公眾視角下展現(xiàn)。而藝術家對于策展又缺乏專業(yè)性了解，極其容易出現(xiàn)分歧。鑒于此，我國應重視對藝術策展人的專業(yè)化培養(yǎng)。

策展的舉辦是面向社會各界的。因此，具有一定的社會教育性。在西方國家中，當代藝術往往代表著一個國家獨特的藝術形態(tài)。而在中國，當代藝術卻被貼上了另類、前衛(wèi)的標簽，甚至與一些充滿惡意的詞匯聯(lián)系在一起。群眾絲毫不在意當代藝術的發(fā)展，策展人所在乎的也只是藝術的形態(tài)。這一形式，只能導致藝術策展走向兩個極端。國家部門性質(zhì)的策展，往往都受形式的束縛，展不達意，更不用說是發(fā)揮其社會教育功能了。而個人策展又太過別具一格，甚至還不符合社會道德。在展覽舉辦后，極其容易帶來負面影響。因此，我國當代藝術策展人需要在藝術家和社會公眾之間尋求一個平衡點，確保二者的和諧共贏。在表現(xiàn)當代藝術特色的同時，藝術策展人要考慮到社會公眾的審美要求和接受能力。

在國內(nèi)，多數(shù)藝術家和藝術策展人會感到受到了條條框框的制約，無法盡情表現(xiàn)自己。但是從宏觀角度來說，我國的藝術發(fā)展還需要國家進行一定的管控，不然會混亂不堪。策展在考慮到社會教育性的同時，還應顧及地域特點。我國的藝術審美受西方國家的影響較大，在風格上也偏西方化。對此，國家管控非常有必要。在我國當代藝術的發(fā)展歷程中，本土文化與西方元素的相互融合，繼而形成的地域性濃厚的藝術起到了極大的推動作用。除此之外，我國在藝術方面的研究較少，尚在發(fā)展階段。由此，可以推斷出政府在管理上經(jīng)驗不足。對于這一點，隨著當代藝術的發(fā)展，政府管理的經(jīng)驗也會日漸豐富起來，在制度上和方式上逐漸完善。鑒于此，我國當代藝術策展人需要和政府建立良好的溝通關系，解放思想觀南上的分歧，一來可以促進政府法規(guī)的完善，二來則對我國當代藝術的可持續(xù)發(fā)展有十分重要的現(xiàn)實意義。

參考文獻：

[1]仲宇.當代藝術的闡釋——淺論中國當代藝術策展人的定

位[J].數(shù)位時尚（新視覺藝術），2012（02）：64-65.

[2]劉蔭.淺論中國當代藝術策展人的發(fā)展趨勢[J].數(shù)位時尚（新

視覺藝術），2010（04）：38-39.

[3]馬學東，皮力.探尋中國當代藝術的全新認同模式——

關于德國柏林“文化記憶”研討會的訪談[J].東方藝

術，2006（09）：74-75.

[4]何桂彥.中國當代藝術語境下的策展與策展人的價值[J].藝

術當代，2018，17（09）：93-95.