吳昌碩是浙江湖州安吉人。安吉是個有名的茶鄉(xiāng)，出產的“安吉白片”遠近聞名。這就難怪吳昌碩把茶視為知己了。

據史料記載，吳昌碩早年曾染上吸大煙的惡習，后來在妻子的勸導下戒除不良嗜好，專心事藝，終有所成。而茶則是他得以從煙癮中脫身的重要因素之一。及至晚年，吳昌碩已是不可一日無茶了。據其好友回憶，他最喜歡以一把紫砂泥壺品茶，每每寫好一幅字或畫好一張畫，他總是把字畫懸之于壁，然后手持泥壺，品茶讀畫，樂不知返。

大凡畫家總愛以所喜所嗜之物入畫，吳昌碩亦不例外。于是，他手中的那把紫砂泥壺，便成了他的畫中常客。可以講，吳昌碩的茶畫，絕大多數(shù)是畫的茶壺，屢畫不厭，常畫常新。譬如他64歲時作的一幅《煮茗圖軸》，僅以一把蒲扇、一枝白梅、一個陶制炭爐和一把泥壺構成畫面主體，簡潔生動，主題鮮明。他的另一幅《品茗圖》作于十年之后，也就是他74歲的時候。這幅藏于上海朵云軒的畫作，也是以幾枝梅花自右上方向下斜出，打破畫面的平衡。梅枝的線條濃淡相宜，交叉錯落;花萼的安排正側俯仰，向背呼應，皆似以書法之筆寫出來的。在梅花枝干的掩映下，畫家以極淡的筆墨，輕勾慢染，畫出那只拙樸高古的泥壺，其淡如輕煙的效果，不但沒有使人覺得單薄，反而令人感覺到那泥壺的特殊質感。在畫的左上方，畫家題了兩句詩“梅梢春雪活火煎，山中人兮仙乎仙”，畫龍點睛地道出了畫家對春雪煎茶、陶然若仙的境界的神往。（摘自《新民晚報》）