喻小婷

摘要：本文主要分析了“點彩”的基本特征以及“點”在現(xiàn)代視覺藝術(shù)中廣泛應(yīng)用，歐普藝術(shù)與點彩派在利用視覺效應(yīng)與點彩派繪畫中的色彩的原理之間的聯(lián)系，從而進(jìn)一步探討繪畫與視覺技術(shù)的內(nèi)在關(guān)系。

關(guān)鍵詞：點彩;點;視覺技術(shù);像素

點彩派繪畫仿佛是在用顯微鏡捕捉大自然中的每個生動的細(xì)節(jié)。畫家們用眼睛敏銳的受大千的同時，巧妙地結(jié)合點彩派光和色彩的科學(xué)理論，時刻保持對色彩的判斷力，運用多樣性的小筆觸在平面化的構(gòu)圖中描繪濃郁的大自然。顧名思義，在點彩派繪畫作品中，通過純色小點狀的色彩斑點有秩序地勾勒形象。無數(shù)的彩色斑點通過視覺混合的原理產(chǎn)生顫動的色彩混合效果，這種顏色相互交錯的點描技法正是點彩繪畫語言。點彩派是通過印象主義色彩語言進(jìn)行光學(xué)科學(xué)的實驗原理來指導(dǎo)藝術(shù)實踐的。畫家們汲取色彩對比、互補(bǔ)色、冷暖色調(diào)等混合效果的理論，借助于各種自然科學(xué)的實驗成果，做到用單純色點讓視覺去獲得視覺混合的色彩效果，這遠(yuǎn)比色彩之間的直接混合更具有別具一格的藝術(shù)效果。在色彩學(xué)理論研究方向，點彩派的奠基人之一保羅·西涅克在著作《從德拉克洛瓦到新印象主義》中描述新印象主義：“他們是自 1886 年以來發(fā)展了分割主義技術(shù)的人，分割主義用色彩和色彩進(jìn)行光的混合，以此來表達(dá)自己的意圖”。這種基本的繪畫技法是基于在光的照耀下，一切物象的色彩在畫面中被真實的進(jìn)行分割，也叫色彩的分割主義。從光學(xué)原理看，點彩派試圖將光色混合從而增加畫面的光感，而畫面中不同的、純色的小色彩斑點、色塊的分割同樣增加光感，提高了反射透氣效果。畫家們繼承了印象派太陽光譜的純色調(diào)色板，卻顛覆了直接在調(diào)色板上的調(diào)和步驟。法國科學(xué)家謝費勒爾著有光學(xué)科學(xué)實驗理論，謝費勒爾在書中談到：“任何單獨的顏色都被其補(bǔ)色的光暈所影響”。

他們將色調(diào)分割成太陽光的七種原色，運用謝費勒爾的色彩對比與互補(bǔ)色規(guī)則，主張作畫時把原色小點規(guī)律性地排列在畫面中，例如紅與綠、黃與紫、橙與藍(lán)，這些補(bǔ)色之間相互不進(jìn)行調(diào)和而是通過觀者眼睛的晶狀體自覺完成色彩混合，這種讓觀者直觀進(jìn)行視覺調(diào)色的工作尤為獨具匠心。例如：紅色和藍(lán)色并置可以捕捉到紫色。如果只是單純將兩種原色小點并置點染在一起，并不進(jìn)行色彩之間的調(diào)和，那么觀者保持一定距離觀看時，眼睛的晶狀體會自覺調(diào)和這種紅色和藍(lán)色，便產(chǎn)生了“紫色”的視覺感受。而此處其實閃爍著紅色、藍(lán)色和紫色?？梢哉f，這種通過視覺混合獲得的顏色比經(jīng)調(diào)色板調(diào)和后產(chǎn)生的顏色更為絢麗多彩。整體居于主導(dǎo)地位，統(tǒng)率著部分。觀賞畫的人，一般情況下都是以視覺出發(fā)總看畫面的全體，并不是從單獨一塊塊局部進(jìn)行觀看。他們根據(jù)物理學(xué)家 O.N.魯特的著作《現(xiàn)代色彩學(xué)》（1880）以及化學(xué)家謝弗勒爾的《色彩同時對比的規(guī)律》理論，依據(jù)自然科學(xué)的實驗結(jié)果：在光的照耀下，一切物象的色彩是分割的，而不是混合的。

點彩的最基本的特征便是用點的形式造型，衡量一幅作品是否是點彩或者是否運用到點彩技法最好的標(biāo)準(zhǔn)便是看其作品中是否有點的運用。而點的形式多種多樣，所以說想要對點彩有所認(rèn)知，了解點和點的的形式也是十分必要的。

點是構(gòu)成一切視覺藝術(shù)作品的最為基本的元素，無論是怎樣的藝術(shù)作品都離不開點，在人類在繪畫的發(fā)展歷程點是構(gòu)成繪畫的永恒語言，在《辭?！分袑τ邳c的解釋是細(xì)小的痕跡。點是構(gòu)成一切物象的基本元素，點就是世界的起源，世界任何物體都是由無數(shù)個點聚集而成的，集點成線，集線成面，最后由無數(shù)個面形成體積、空間，以至整個世界，萬事萬物的存在都離不開點。點不僅僅是構(gòu)成平面空間的基本元素，而且是所有的藝術(shù)語言中最為主要的形態(tài)元素，點是工具與物質(zhì)材料表面最先相接觸的結(jié)果，點是最基礎(chǔ)的面，所有的面都由這個最基礎(chǔ)的點組合而來，點的本質(zhì)是最為簡潔的形。 點作為藝術(shù)作品最基礎(chǔ)的語言表現(xiàn)，是筆和繪畫材料最直接接觸留下的細(xì)小痕跡，點能最為直接的傳達(dá)出藝術(shù)家的心跡。而就點本身來講，點自身的形式又具有多樣性的特征，以此類推，對點的藝術(shù)探索有著十分巨大的探索空間。 康定斯基在《論點、線、面》中對點的形狀作了十分形象的解釋，文中他提到點能夠被想象成各種各樣的形狀，可以是圓形、方形、三角形，或者是任意不規(guī)則的形狀，而這些點的形狀的外邊既可以是規(guī)整的直邊，也可以是帶有鋸齒狀的邊，而這些鋸齒邊的形式又是可大可小的，以此類推，點的形式變化莫測，在這里想要對點的形狀做出任何限定都是不可能的，可以說點的范圍是無限的，點的形式是多樣的。

“歐普藝術(shù)”主要是利用人類視覺上的錯視所繪制而成的繪畫藝術(shù)，而這種視覺效應(yīng)與點彩派繪畫中的色彩的原理是一脈相承的，其表現(xiàn)手法上夜常用到點，有很多作品是采用各種黑白或者色彩幾何形體組合而成的，在畫面中，這些小色塊通過復(fù)雜排列、交錯、重疊復(fù)制和對比的手法造成各種形狀和色彩的某種動感的、變化不定的視覺反應(yīng)，給人以視覺的錯亂和騷動之感。點彩發(fā)展到現(xiàn)在，其藝術(shù)形式便更是多種多樣了，即可運用于寫實性繪畫，也可用于抽象裝飾性繪畫，即可運用于架上繪畫，也可運用于其他任何審美性藝術(shù)形式之中。點彩三維動畫 點彩三維動畫是指將點彩語言運用于三維動畫之中，用各種豐富的色點來塑造物象，營造動畫場景，用三維非真實渲染技術(shù)來實現(xiàn)點彩畫面，并實現(xiàn)點彩視覺語言的光影魅力以及主觀色彩處理。這種點彩畫風(fēng)格的三維動畫用純凈的顏色并置于畫面之中，大大提高了動畫畫面的色彩明度和鮮艷度，使原本單純的色彩在觀眾的視覺混合下更富有藝術(shù)效果，增加了色彩的神秘美感，通過多種色彩的混合，點彩三維動畫能夠呈現(xiàn)更加豐富多彩的藝術(shù)效果。

點彩也廣泛應(yīng)用于印刷及計算機(jī)圖形圖像技術(shù)，其中位圖的“像素”概念又被稱作“點陣圖像”、“刪格圖像”，舉個例子來說，位圖圖像就好比在巨大的沙盤上畫好的畫，遠(yuǎn)看畫面細(xì)膩多彩，近看時就能看到組成畫面的每粒沙子以及每個沙粒單純的不可變化顏色，點陣圖像很巧妙地應(yīng)用了點彩的概念，每個像素就相當(dāng)于一個點，無數(shù)個像素就構(gòu)成一幅完整的點陣圖像。

點是構(gòu)成一切視覺藝術(shù)作品的最為基本的元素，點彩從古至今有著深厚的歷史傳承，點彩在現(xiàn)代語境下的應(yīng)用更為廣泛，繪畫形式更加多樣化，除了傳統(tǒng)的架上繪畫，點彩的其他應(yīng)用也十分廣泛。