謝建洲
摘要:20世紀(jì)初我國開始有了鋼琴音樂的創(chuàng)作活動,經(jīng)歷了漫長的發(fā)展過程后我國古典鋼琴藝術(shù)領(lǐng)域累積了大量優(yōu)秀作品。這一方面是因?yàn)橹袊撉偌壹白髑覀兎e極引進(jìn)西方作曲技巧,另一方面也是因?yàn)樗麄兡軌蛄⒆阌谖覈鴤鹘y(tǒng)的民族曲調(diào)根基當(dāng)中,在追求鋼琴藝術(shù)國際化的同時也不忘融合中國古典音樂的審美特征。本文將站在文化發(fā)展的角度詳細(xì)分析中國古典音樂的審美特征,并結(jié)合具體作品詳細(xì)分析其中體現(xiàn)出的美學(xué)思想。
關(guān)鍵詞:文化視閾;中國古典鋼琴;審美特征;美學(xué)
我國的古典鋼琴曲創(chuàng)作發(fā)展較晚,一直到了20世紀(jì)初才開始出現(xiàn)一些鋼琴曲創(chuàng)作活動。我國的鋼琴音樂作品主要分為兩個種類:改編曲和獨(dú)創(chuàng)曲。其中,改變曲作為主要創(chuàng)作形式之一,是一種將中國古曲和西方古典音樂技法融合在一起的創(chuàng)作方式。改編鋼琴曲中包含了豐富的社會因素和時代因素,可以體現(xiàn)出濃厚的中國審美特征,這些可以從《陽關(guān)三疊》、《茉莉花》、《彩云追月》、《春江花月夜》等作品當(dāng)中窺見一二。除了將古曲進(jìn)行改編之外,中國鋼琴作曲家們還對傳統(tǒng)名額進(jìn)行了大膽的改編和創(chuàng)新,《山丹丹花開紅艷艷》、《瀏陽河》等作品就體現(xiàn)出了中國鋼琴作曲家們的獨(dú)具匠心和銳意進(jìn)取之藝術(shù)精神。
一、文化視閾下中國古曲改編鋼琴曲的審美特征
經(jīng)過改編的古曲在不但得到了鋼琴的藝術(shù)表現(xiàn)力和藝術(shù)張力,同時還體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)音樂情感真摯、含而不露、綿長深邃的的古典審美特征。
(一)鋼琴曲中融合的古典詩詞美學(xué)意境
中國古曲往往與古典詩詞有著密切的聯(lián)系,例如《春江花月夜》本是臺代詩人張若虛沿用隋唐樂府舊體創(chuàng)作的一首清麗的歌行體長詩。后來經(jīng)鞠士林創(chuàng)作形成了組名的琵琶獨(dú)奏曲——《春江花月夜》(又稱《夕陽簫鼓》、《潯陽琵琶》)。隨著鋼琴藝術(shù)在我國的發(fā)展和流傳,又有黎英海將琵琶曲改編成了鋼琴曲,由此形成了如今廣為流傳的鋼琴獨(dú)奏曲《春江花月夜》。透過鋼琴清脆爽朗的音色,人們可以感受到這首鋼琴曲內(nèi)在流暢多變的節(jié)奏和絲絲入扣的旋律,張若虛筆下“春江潮水連海平,海上明月共潮生”的詩詞美學(xué)意境被淋漓盡致地展現(xiàn)出來,使聽眾們放佛置身于江南水鄉(xiāng)春天靜謐的夜晚,月色沁人,水波瀲滟,水天一色交界處是魚龍潛躍的升騰與生命代代無窮、世世更迭的恢弘。
(二)音樂結(jié)構(gòu)中體現(xiàn)的寫意化境美學(xué)思想
由中國古曲改編的鋼琴曲作品在音樂結(jié)構(gòu)中也體現(xiàn)出了中國傳統(tǒng)藝術(shù)美學(xué)中獨(dú)特的寫意化境思想。例如鋼琴曲《陽關(guān)三疊》這部作品就是黎英海在明代《新刊發(fā)明琴譜》中所搜集的《陽關(guān)三疊》的曲譜基礎(chǔ)上改編而成的。鋼琴曲《陽關(guān)三疊》的共分為四個部分,前三部分各為一疊,情感循序漸進(jìn),力度逐漸增強(qiáng),將友人依依惜別之情有層次化地展現(xiàn)出來。在尾聲部分的演奏速度和力度又重新回到了第一疊的狀態(tài),并且通過兩手音樂的漸漸拉伸來隱隱約約呈現(xiàn)出相聚與離別之間的矛盾和人類細(xì)膩的情感。作曲家通過音樂結(jié)構(gòu)上的三次有變化的重復(fù),讓旋律和歌詞的之間的意境相融相通,第一疊是傳統(tǒng)的惜別之情,第二疊則延伸出一種哀怨之情,表達(dá)出對當(dāng)時殘酷制度的不滿,第三疊則升華情感將擔(dān)憂與哀怨化為對友人的祝福與對未來的希冀,詩歌意境與唯美的畫面通過流淌著的鋼琴音符一一展現(xiàn)出來。
二、文化視閾下中國民歌改編鋼琴曲的審美特征
中國古典鋼琴曲中還有部分作品是從中國民歌當(dāng)中改編而成的。例如《山丹丹花開紅艷艷》、《瀏陽河》等。這些作品充分吸收了民歌音樂的精華,又利用鋼琴這種樂器在音域、音色以及半音化方面的優(yōu)勢展現(xiàn)出了中國獨(dú)特的審美思想。
(一)融合民歌曲調(diào)的中國古典鋼琴曲審美特點(diǎn)
中國是民歌大國,早在先秦就有著豐富的民歌傳統(tǒng)。中國的民歌曲調(diào)十分豐富,而且種類繁多,每個地域都有自己獨(dú)特的民歌特色。在這種音樂化境下形成的中國古典鋼琴曲也會吸收中國民歌的特質(zhì),形成了旋律優(yōu)美、朗朗上口、感情熱烈真摯的特點(diǎn)。而且很多民歌唱法重的甩腔、斷腔、尾音、下滑腔等演唱技巧也被引申到了鋼琴曲當(dāng)中,是中國古典鋼琴曲呈現(xiàn)出別樣的審美趣味。例如在鋼琴曲《山丹丹花開紅艷艷》當(dāng)中,編曲者為了體現(xiàn)出陜北民歌“信天游”的特征,使用了四、五度的音程,同時還利用七度或八度的大跳躍音程來讓音樂變得更加熱情、悠揚(yáng)。另外,這首鋼琴曲的引子部分被標(biāo)上了“散板”的記號,這也是在中國民歌音樂當(dāng)中經(jīng)常出現(xiàn)的標(biāo)志,足以可見這首歌曲對民歌音樂元素的吸收,而這也是這首鋼琴曲能夠利用西洋樂器展現(xiàn)“信天游”舒展、豪放音樂審美風(fēng)格的原因之一。
(二)民歌改編古典鋼琴曲中的現(xiàn)實(shí)主義審美特點(diǎn)
由民歌改編而成的中國古典鋼琴曲的另一大特點(diǎn)就是它們往往具有鮮明的現(xiàn)實(shí)主義審美特征。例如王建中先生的《瀏陽河》就是有一首舒展自如、淳樸親厚的鋼琴曲。這首曲子特別強(qiáng)調(diào)了宮音的重要性,同時還發(fā)揮了和聲的潤色作用,通過演奏將中國百姓奮勇抗敵、無畏救國的動人篇章譜寫出來。另外還有《兄妹開荒》、《牧童短笛》等作品,也都展現(xiàn)出了現(xiàn)實(shí)主義精神,這種審美特征也是對中國傳統(tǒng)民歌關(guān)注社會、立足生活本質(zhì)的審美特征的延續(xù)。
結(jié)束語
本文將結(jié)合中國優(yōu)秀的鋼琴曲作品,站在傳統(tǒng)文化的角度詳細(xì)分析中國古典鋼琴作品中體現(xiàn)出的審美特征和美學(xué)思想,以期能夠使更多的人能夠感受到中國鋼琴曲的文化內(nèi)涵和藝術(shù)魅力。相信在一代又一代鋼琴藝術(shù)家們的努力下,中國鋼琴藝術(shù)將會不斷走向更高的平臺,為世界奏響和諧動人的樂曲。
參考文獻(xiàn)
[1]蔡馥坤.中國鋼琴作品的演奏理念與技術(shù)特點(diǎn)探究[J]. 藝術(shù)科技. 2019(11)
[2]楊七梅.中國鋼琴作品的演奏理念與技術(shù)特點(diǎn)探析[J].藝術(shù)科技. 2017(11)