胡語桐

“3厘米博物館”（3cm Museum）于今年3月3日在沈陽的chi K11藝術(shù)空間開幕了。這是一個向500位創(chuàng)作者征集了1000件作品的展覽。很多人對這個展覽感興趣，但又不太了解它是怎么生成的。其實，它是由一個不斷生長的概念逐漸發(fā)展和演變的結(jié)果，這個概念就是“3厘米”。它源于一次偶然中迸發(fā)的想法，發(fā)端于一個桌面藝術(shù)項目。要了解其中的來龍去脈，還要從2016年的南京說起。

2016年，劉彤彬、孫聞冠和我在南京成立了GOGO Group小組。建立這個小組的目的是致力于挖掘有創(chuàng)造力的跨領(lǐng)域人群，探尋具有文化屬性的新鮮事物，不只以職業(yè)藝術(shù)家項目為主。小組成立后，就在南京舉辦了第一個戶外駐地藝術(shù)項目“射烏山GOGO”。這個項目邀請了將近40位中外藝術(shù)家參與，其中還包括了非藝術(shù)家身份的作者?！吧錇跎紾OGO”這個項目持續(xù)了3個月（2017年5-7月），這個過程中發(fā)生了一些故事，引發(fā)了一些爭議，其中有利有弊，我們也不想再討論。最終我們想做一個更“大”的展覽——3厘米。在北京的一次談話中，參加“射烏山GOGO”的藝術(shù)家李怒說，有事情嘛，擺在桌面上談比較好。于是“擺在桌面”就成為了我們做新項目的題目，緊接著我們就開始籌備“擺在桌面GOGO”。

項目啟動后，我們開始面向大眾做作品征集，因為GOGO Group并不是一個專門針對藝術(shù)家群體的策劃小組，所以我們希望除了征集到藝術(shù)家的作品，也能吸引非藝術(shù)圈人士的積極參與。我們定下的標(biāo)準(zhǔn)是，所有參與的作品為不超過3厘米的神秘物體，作品所用方法、材料、形式不限，唯一的要求是腦洞大開。2017年9月29日，南京國際桌面藝術(shù)項目“擺在桌面GOGO”誕生了。第一次參展的作品有近百件。現(xiàn)場所有的作品都擺在一個1.2米×2米的白色桌面上，可謂名副其實。GOGO Group作為非營利項目策劃，不負(fù)責(zé)作品買賣。但在展期內(nèi)，遵循自愿自助的原則，參展者可以用他能想到的任何方式自由收藏、交換、捐贈作品。

“擺在桌面GOGO”（2017年）之后，策展人馮兮把“3厘米”帶到了北京車庫空間，做了以“SIZE”（2018年）為題的展覽，成了這個9平方米空間的開幕首展。這次展覽延續(xù)了“3厘米”的策劃概念，參展作品依然延續(xù)“3厘米”概念，創(chuàng)作者可根據(jù)自身觀念意圖適量放大縮小，用這種受限的方式身體力行地進(jìn)行藝術(shù)實踐，重新審視與深入自我內(nèi)心的情感系統(tǒng)。

從“擺在桌面GOGO”到“SIZE”，從南京到北京，由不同地域的策展，根據(jù)不同的地域語境，構(gòu)建新的思路和語言，使其持續(xù)發(fā)酵。正是這樣一種方式，使空間具有了全新的開放態(tài)度，并實現(xiàn)了相互間的聯(lián)動關(guān)系與粘連度，進(jìn)而產(chǎn)生城市之間的對話。

與上面兩個相比，在美國的“Beyong Small”是一個更加具有在地意義的展覽，我們在美國的作品征集人、藝術(shù)家林斐斐征集了百位美國藝術(shù)家作品，用“迷你”的形式掀起一個小高潮。

從南京發(fā)起“擺在桌面G O G O”，到北京的“SIZE”、美國的“Beyong Small”，“3厘米”的核心越來越明確，輻射面也越來越廣泛。我們不斷嘗試去構(gòu)建大思考與小尺寸共謀的趣味關(guān)系，以區(qū)別現(xiàn)今流行的作品大體量、景觀化的現(xiàn)象。

這次與沈陽chi K11藝術(shù)空間合作的“3厘米博物館”，從2018年年底開始籌備，由策展人田靜和我們共同策劃，從幾萬名報名者中挑選了千余件作品。這次展覽不僅有職業(yè)藝術(shù)家參加，還吸引了百余位“素人”和兒童創(chuàng)作者。沈陽chi K11藝術(shù)空間900平方米的展廳，讓“3厘米”項目有了更大的面積、更多的作品、更廣泛的參與。K11團(tuán)隊的高效和配合，讓“3厘米”的概念得以更全面地呈現(xiàn)。

這次“3厘米博物館”展覽，K11團(tuán)隊和我們做了精心的策展規(guī)劃，將項目從南京時期的一張桌子延伸到900平方米的美術(shù)館中，是從空間層面到概念層面的一次升華。首先，展覽動線上重現(xiàn)了“3厘米”項目往期作品和藝術(shù)家的自我闡述，觀眾可以更充分地了解“3厘米”作為一個獨(dú)特的藝術(shù)項目是如何發(fā)起、怎樣演變的。其次，我們在展廳設(shè)置了“奇珍室”、“萬物生”、“芥子園”三個不同的單元。

“奇珍室”里的作品全部由藝術(shù)家創(chuàng)作完成，這些藝術(shù)家來自中國、美國、意大利、澳大利亞、新西蘭、法國——既有資深的藝術(shù)實力派，也有年輕的藝術(shù)新生力量；“芥子園”單元則專門呈現(xiàn)“素人”和兒童作品，這些作品有著不同于藝術(shù)家的奇思妙想；“萬物生”作為特別單元，展示了特邀藝術(shù)家創(chuàng)作的大型作品，將“3厘米”這一物理尺寸的限定性延伸至概念范疇，從而實現(xiàn)精神維度和空間維度的無限。這三個單元彼此差異又互相呼應(yīng)，集中“秀”出了不同頭腦和心靈的豐富與精彩。作為“3厘米”的第四回展覽，“3厘米博物館”正激發(fā)著更多非藝術(shù)人士參與到藝術(shù)創(chuàng)作中。它不僅是藝術(shù)家的試驗場，更是“素人”、孩子的游樂園。

“3厘米”項目以全面敞開的態(tài)度公開征集所有人的奇思妙想，它沒有“媒介”、“類型”、“專業(yè)”之分，甚至可以說與當(dāng)下藝術(shù)界的白盒子展覽是完全背道而馳的。它試圖打破藝術(shù)機(jī)構(gòu)和公眾之間的墻，公眾不僅可以隨時進(jìn)入欣賞，甚至可以親身參與。

“3厘米”的設(shè)定源于一個巧合，但是這個不斷成長的項目，提供了一種新思路：讓創(chuàng)作者根據(jù)自我的意圖自由決定作品大小、方式、媒介，并無限擴(kuò)大創(chuàng)作的外延，用小物件凝聚大智慧。

“3厘米”的概念實實在在地拓展了更多人思維的宇宙，這是一個無奇不有的充滿著各種奇思妙想的神奇宇宙；在這個宇宙里，有的是動人的靈感、小人物的生活、理性的思辨、孩子的直覺……

“3厘米”項目還在不斷生長和延展著，并像繁星一樣閃閃發(fā)光。