王玉潔

[摘? 要：在眾多古典舞劇目中，技術(shù)技巧被廣泛運用，它不僅能體現(xiàn)出舞者的綜合能力還能使舞蹈劇目的觀賞價值得到提升。技術(shù)技巧主要包括身體的柔韌性、肢體的協(xié)調(diào)性、力量的爆發(fā)性，這是一種高難度的舞蹈動作，使得舞蹈內(nèi)容變得豐富多彩，作品的張力被表現(xiàn)的淋漓盡致，本文以《羅敷行》為例，來介紹技術(shù)技巧在舞蹈劇目中的特點與重要性以及古典舞技術(shù)技巧未來的發(fā)展趨勢。

關(guān)鍵詞：古典舞;技術(shù)技巧;重要性;《羅敷行》]

舞蹈是一門藝術(shù)，從技術(shù)技巧看舞蹈也是一門人體藝術(shù)，對人體所潛藏的各種能力進行充分的挖掘開發(fā)、展示炫耀，一代代舞者正因為熟練掌握了讓人驚嘆和欽佩的舞蹈技藝而成為舞蹈藝術(shù)家。中國古典舞產(chǎn)生于20世紀(jì)50年代，由“戲曲舞蹈”演變而來，古典舞中的“古”寓意著傳統(tǒng)，而“典”寓意著經(jīng)典，古典舞展示出的是我國的一種傳統(tǒng)典型舞蹈，通過表情、動作、服飾等生動形象的讓人們了解到人物所要表達的情感。

在舞蹈劇目《羅敷行》中，華宵一扮演的是一位人美心善、活潑開朗、有勇有謀的女子——秦羅敷。舞蹈《羅敷行》主要講述了農(nóng)家少女羅敷郊外采桑過程中，步伐輕快，歡樂跳脫，神采飛揚，陶醉忘我的情景，表現(xiàn)出羅敷一系列美好情態(tài)和少女勞作時的愉快心情，也體現(xiàn)出羅敷對無憂無慮、自由自在生活的向往。華宵一通過一系列超高技術(shù)技巧的展示，將羅敷的一顰一笑，步伐輕盈都表現(xiàn)的淋漓盡致。

一、舞蹈劇目中技術(shù)技巧的特點

技術(shù)技巧的“技”是指規(guī)矩方法，“巧”是指內(nèi)在情感，兩者相輔相成，缺一不可，才能體現(xiàn)出嫻熟的質(zhì)感美。從舞蹈中看，它表現(xiàn)出一種輕松，自在，優(yōu)美，富有魅力的美感。古典舞中的技術(shù)技巧主要通過跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、等動作來表現(xiàn)舞蹈內(nèi)容。華宵一通過運用具有個性化的、與眾不同的、令人驚嘆的技術(shù)技巧動作，體現(xiàn)出了剛?cè)岵娜宋镄蜗蟆?/p>

二、舞蹈劇目中技術(shù)技巧的重要性

1.“跳躍”技巧的必要性

在舞蹈劇目《羅敷行》中，舞者華宵一多次運用“跳”的技巧來表現(xiàn)人物的俏皮?！傲_敷”放下籃子后的舞蹈片段中，做了8個8拍的復(fù)合型技巧，其中跳做了五次，并且形式多樣，直觀的讓觀眾感受到了“羅敷”熱愛生活、快樂悠然的愉悅心情。古典舞技術(shù)技巧中高難度動作——倒踢紫金冠被多次以不同形式使用。這些帶有強烈感情色彩的動作直接將舞蹈帶向高潮，加深了觀眾對“羅敷”形象的理解，仿佛讓觀眾置身其情節(jié)當(dāng)中，給人一種內(nèi)心的共鳴。

2.“旋轉(zhuǎn)”技巧的必要性

中國古典舞技術(shù)技巧有很多組成成分，其中旋轉(zhuǎn)技術(shù)是最具有表現(xiàn)力的舞蹈動作。既有直立的舞姿轉(zhuǎn)，又有身體在水平、俯仰、擰傾等舞姿上的旋轉(zhuǎn)，各種旋轉(zhuǎn)之間還可以形成形式多樣的復(fù)合轉(zhuǎn)。而中國古典舞的審美需求，是在旋轉(zhuǎn)中追求“盤旋縈繞”“行云流水”的風(fēng)格特性。在舞蹈劇目《羅敷行》中，“羅敷”通過旋轉(zhuǎn)的動作來展現(xiàn)人物豁達開朗、怡然自樂的動作及神態(tài)。整個舞蹈中，“旋轉(zhuǎn)”的技巧使用的次數(shù)達到了最高，有“空中旋轉(zhuǎn)”“單腿仰身旋轉(zhuǎn)”“立身吸腿旋轉(zhuǎn)”等，這些旋轉(zhuǎn)動作與故事內(nèi)容的起伏相照應(yīng)，“地面旋轉(zhuǎn)”為“空中旋轉(zhuǎn)”做鋪墊，將整個作品推向至高點，準(zhǔn)確的表現(xiàn)出“羅敷”翩若驚鴻、婉若游龍的舞蹈美感。

3.“翻騰”技巧的必要性

中國古典舞技術(shù)技巧中的“翻身”動作，是我國特有的動作，它與民族文化密不可分，是我國藝術(shù)發(fā)展過程中留下的一塊絢麗的瑰寶。“翻身”技巧的使用，使得舞蹈劇目的風(fēng)格特征更加鮮明突出，“翻”講究圓，終點要回歸起點，這與我們民族文化息息相關(guān)。舞蹈劇目《羅敷行》中，“羅敷”有一個站立胸腰腿畫立圓的大翻身動作，給人以行云流水，暢快自如的感覺，表現(xiàn)出了一個身輕如燕的人物形象。

三、中國古典舞中技術(shù)技巧的未來發(fā)展趨勢

現(xiàn)如今，很多舞蹈演員過分追求技術(shù)技巧的技術(shù)性，而忽視了技術(shù)技巧本身的內(nèi)涵。在一個完整的舞蹈劇目中，技術(shù)技巧占百分之六十，情感比例少之又少，因此整個舞蹈顯得空洞又無感，缺乏讓人觀賞下去的欲望。甚至有少數(shù)舞蹈演員為了利益，利用所謂的“原生態(tài)舞蹈技巧”“民族色彩舞蹈技巧”編造出一些毫無規(guī)章法度的技術(shù)技巧，騙取人們對舞蹈的熱愛與激情。中國古典舞中的技術(shù)技巧只是為了襯托舞蹈作品中人物形象所要表達的內(nèi)容與情感，如果濫用技術(shù)技巧，那么整個舞蹈作品將會是一個及其失敗的，讓人無法理解的東西。在未來的發(fā)展中，社會不斷進步，技術(shù)技巧不可一成不變，同樣要適應(yīng)社會發(fā)展，積極創(chuàng)新大膽嘗試與傳統(tǒng)的技術(shù)技巧相結(jié)合，更直觀生動的體現(xiàn)人物所要表達的內(nèi)心情感。古典舞中的技術(shù)技巧是中華民族的靈魂，是中華民族的驕傲，也是中華民族的瑰寶，我們可以帶其走出國門，與各個國家的民族舞蹈互相交流、互相借鑒，這樣中國古典舞的發(fā)展會越來越好。

四、總結(jié)

本文以舞蹈劇目《羅敷行》為例，講述了舞蹈劇目中運用古典舞技術(shù)技巧的特點與重要性以及古典舞技術(shù)技巧的未來發(fā)展趨勢，古典舞是一門古老而年輕的藝術(shù)，說它古老因為它是人類產(chǎn)生的最早的藝術(shù)門類之一;說它年輕因為它成為獨立表演的藝術(shù)門類歷時相對比較短暫。舞蹈中運用技術(shù)技巧不僅可以提升整個作品的質(zhì)量，將舞蹈情節(jié)推向整個舞蹈的至高點，也可以讓觀眾隨著舞者的舞動產(chǎn)生內(nèi)心的波動，與故事人物產(chǎn)生共鳴。但是如果濫用技術(shù)技巧，就會形成一種“文不對題”的即視感，所以，技術(shù)技巧要適當(dāng)合理的運用，通過人物情感的抒發(fā)，來巧妙的運用技術(shù)技巧。只有這樣，中國的舞蹈藝術(shù)事業(yè)才能繼續(xù)向前發(fā)展。

參考文獻

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