一、作品背景及主體結(jié)構(gòu)

（一）作品背景主題

《憶故人》是第十一屆桃李杯女子獨(dú)舞，北京舞蹈學(xué)院學(xué)生楊崢表演。該作品開始創(chuàng)作于2015年，演繹的是一名少女在花瓣漫天飛舞的桃樹下，思念遠(yuǎn)去“故人”的故事。桃花，代表愛情。這粉紅色桃花可以讓人心情愉悅，也可以讓人百感交集。在微風(fēng)中幾片桃花飄落，多少往事歷歷在目。伴隨凄美的抒情旋律開始營造一種縹緲、優(yōu)雅，韻味幽遠(yuǎn)，含蓄的意境，少女拿著笛子開始起舞。《憶故人》是詞牌名，比較有名的作品是北宋王詵的《憶故人.燭影搖紅》，其這首《憶故人》詞意與調(diào)名相仿佛，為代言體形式，寫的是一個癡情女子對故人的憶念。全詞深情繾綣，感人至深。詞中之意與舞中之情相得益彰，詞的內(nèi)涵讓舞者充滿遐想，詞中的情景啟發(fā)舞者表演的激情和想象，因?yàn)橛辛藢ξ幕尘暗牧私?，舞者對角色的情感有了更深一層的把握，同時腦海中對作品、對人物的想象也逐漸趨于清晰。

（二）作品風(fēng)格特點(diǎn)

作品風(fēng)格屬于古典舞。古典舞指在民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)過歷代專業(yè)工作者的提煉、整理、加工、創(chuàng)造，并經(jīng)過較長時期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn)，流傳下來的被認(rèn)為具有一定典范意義和古典風(fēng)格特點(diǎn)的舞蹈?！稇浌嗜恕穼儆诮谝呀?jīng)非常成熟的古典舞作品，在表達(dá)方式上多以情感抒發(fā)為主，運(yùn)用道具笛子托物言志，憶往事，憶舊人。作品分為三段結(jié)構(gòu)：第一段在悲涼、緩慢的音樂中借用笛子回憶起故人在桃花樹下起舞弄影，抒情。第二段驟然活潑的音樂里，少女似乎看見“故人”的影子，害羞、調(diào)皮，與故人戲弄玩耍。第三段作品的最高潮，少女發(fā)現(xiàn)自己看到的一切只是幻影，更加悲傷痛苦，對于“故人”的思念、愛意更加強(qiáng)烈。

二、排練中出現(xiàn)的問題及解決方法

（一）老師的指點(diǎn)

作品通過前期自己的學(xué)習(xí)熟練掌握并與音樂配合默契之后。老師對此進(jìn)行指點(diǎn)，提出三個問題。一是對作品的理解?！袄斫狻边@個詞包含很多，作品背景的了解程度，故事情節(jié)、情感把握。對于角色的體驗(yàn)、想象、塑造，自身與舞蹈講述的故事、傳遞的情感是否一致。二是對具體動作的感悟。逐一動作的姿態(tài)、眼神、神韻、情感是否到位。動作展現(xiàn)的極致與身體韻律的配合，節(jié)奏緩慢與迅速，抻與收的對比。三是對作品整體氣氛、情感表達(dá)的定位。情緒貫穿于動作中一氣呵成，舞蹈感悟所塑造角色的情感準(zhǔn)備，這也是中國古典舞完美諧和與高度統(tǒng)一的美學(xué)思想。

（二）自身的體會

在自身學(xué)習(xí)舞蹈劇目過程中，最深切的體會是除去舞蹈動作姿態(tài)的表面化以外，內(nèi)在情感如何像外在一樣表現(xiàn)出來？那是對動作之間情緒情感的把握，一個呼吸，一個指尖都訴說情感。指尖怎樣握著笛子最美，怎樣傳達(dá)對愛人的思念，需要我們一一品味。舞蹈劇目的學(xué)習(xí)，不僅是對舞蹈動作的學(xué)習(xí)，還應(yīng)在各方面有所提高，將其提升到一個理論高度。

一是舞蹈的想象：舞蹈形象的想象力，是表演舞蹈作品的核心。二是舞蹈的情感：縱觀中國舞蹈的發(fā)展及探索，近年來一些舞蹈表演存在一些問題，部分演員對舞蹈的理解僅僅停留在外部動作的模仿上，未以角色的內(nèi)心情感為依據(jù)完成動作和技巧，也較少深入角色所特定的語境中尋找身體的表現(xiàn)形式。情感的表現(xiàn)是需要生活的體驗(yàn)感，舞蹈演員的肢體和動作的表現(xiàn)力自然成為其情感意識表達(dá)的前提條件，它以良好的肌體素質(zhì)支配，由舞者在動作的節(jié)奏、技巧、力度、舞感、樂感、韻律等要求下完成。三是舞蹈的肢體：舞蹈表演技術(shù)應(yīng)是舞蹈演員運(yùn)用知識、經(jīng)驗(yàn)和肢體技能，借助構(gòu)成舞蹈劇目的外部手段以完成最終表現(xiàn)的完整系統(tǒng)。它是舞蹈演員的知識和能力同構(gòu)成舞蹈劇目的外部手段相結(jié)合，對舞蹈劇目進(jìn)行表現(xiàn)的過程。

三、教室與舞臺的對比

對比舞臺與教室表演作品最主要的區(qū)別就是心態(tài)，從學(xué)習(xí)舞蹈到熟悉再到完整完成這一過程，除了動作上的進(jìn)行以外還有表演者心態(tài)、情感的起伏。無數(shù)次跌倒重來、不斷地否定自己，反反復(fù)復(fù)的研究推敲，一遍一遍的改進(jìn)直到最后登上舞臺表演，心態(tài)歷程的變化是最重要的。一次學(xué)習(xí)劇目的過程是各方面提高成長的過程。除了這方面心態(tài)以外，平常教室的表演與舞臺上還有其他幾個方面的區(qū)別。

一是空間，在舞蹈的肢體表演中，空間是必須服從，也是能夠通過視覺直接對比審視，對舞蹈表現(xiàn)空間的訓(xùn)練，有利于舞蹈肢體的多方位認(rèn)識。

二是服裝，舞蹈練習(xí)的前期沒有服裝要求，以平常的訓(xùn)練衣服為主。直到劇目能夠完整的表現(xiàn)，情感、動作、人物準(zhǔn)確定位之后，適應(yīng)服裝的過程就開始了。與服裝的磨合至關(guān)重要，服裝不能拖累動作的質(zhì)量，不能縮小所有的表現(xiàn)力。服裝要為動作服務(wù)，而不是動作遷就服裝。

三是燈光，前面兩點(diǎn)教室與舞臺的區(qū)別是一個逐漸發(fā)展的過程。教室是開始，舞臺是結(jié)束。空間和服裝都可以在教室得到訓(xùn)練之后最終在舞臺表演。所以教室是舞臺的基礎(chǔ)。但是，燈光在教室是實(shí)現(xiàn)不了的。所以舞臺上的燈光是提升劇目氛圍，營造舞蹈情境的工具。人物的情感、肢體語言通過燈光的襯托更加虛幻、縹緲，能夠增加演員感性的抒發(fā)。

四：此次演出啟迪與提高

經(jīng)歷此次中期匯報(bào)演出，對自己有了一個全方位的認(rèn)識。從基本素質(zhì)來講，密集性高強(qiáng)度的練習(xí)能夠提高身體的控制力與表現(xiàn)力，但是還得一系列有氧運(yùn)動增強(qiáng)肺活量，這樣在表現(xiàn)作品時才能做到游刃有余。于是我每天堅(jiān)持跑步就會有顯著的變化，跳舞時身體不在沉重變得輕盈，舞姿表現(xiàn)有充足的體力得到釋放。體力見長之后就是能力的見長，骨骼與肌肉在動作訓(xùn)練時處于無休止的多種形態(tài)之中，這就是舞蹈肢體的歷練。肌肉的控制能力、腿部的支撐能力、腰腹后背的支撐能力等這些也會得到逐步的提高。在舞蹈表演中，主要目的是以身體條件為前提，以舞蹈的想象、情感為延伸，強(qiáng)化身體韻律、動作能力與肌肉的有機(jī)配合，創(chuàng)造出高水平舞蹈藝術(shù)所需要的身體表現(xiàn)語言。

此次的實(shí)踐經(jīng)歷切實(shí)的讓我對研究生前半段的學(xué)習(xí)能力做出總結(jié)。對比發(fā)現(xiàn)自己的進(jìn)步就是從每一次的練習(xí)，每一節(jié)的芭蕾基訓(xùn)課開始的。腿部肌肉能力的增長，身體在跳舞過程中的控制力，情緒情感的內(nèi)在延續(xù)，對于表演的熱情。

總結(jié)這次在學(xué)習(xí)劇目過程中的經(jīng)驗(yàn)，不論大小，都帶給我自信，讓我對自己有了一個全新的認(rèn)識。在之后的表演中，繼續(xù)積累經(jīng)驗(yàn)，不斷提高繼續(xù)前行。

作者簡介：趙蓓（1994 05 11）女 漢 陜西咸陽 學(xué)歷：陜西師范大學(xué)研究生 舞蹈表演