藝美

在距今2500年前的中國(guó)，有一本書叫《考工記》，書中有云：“知得創(chuàng)物，巧者述之守之，世謂之工。百工之事，皆圣人之作也?！边@本書不僅記載了木工、金工、皮革、染色、陶瓷、打磨等六大類、三十個(gè)工種的詳細(xì)內(nèi)容，而且給“工匠”下了一個(gè)定義——他們是“圣人所創(chuàng)造之物的記錄者和傳承者”。

2019年1月11日，在中國(guó)國(guó)家博物館開(kāi)幕的“新考工記——中法手工之美”展覽邀請(qǐng)了15位法國(guó)頂級(jí)手工藝大師與11位中國(guó)國(guó)家級(jí)手工藝大師、非遺傳承人和知名藝術(shù)家參與，共展出作品180余件（套），材料涉及陶瓷、玻璃、金屬鍛造、麥稈編織、榫卯、皮革、皮影、玳瑁、羽毛、折扇、折傘、褶裥、全形拓、凹版照片術(shù)、木版水印等。

“科學(xué)技術(shù)的飛速進(jìn)步，現(xiàn)代機(jī)器的廣泛應(yīng)用，在解放人類雙手、延伸人類智力的同時(shí)，也讓人們前所未有地意識(shí)到帶有鮮明個(gè)性特征和民族情感的手工藝品所具有的無(wú)與倫比的巨大魅力?！痹谥袊?guó)國(guó)家博物館館長(zhǎng)王春法看來(lái)，“新考工記——中法手工之美”展覽就是對(duì)這一殷切渴望的深情回應(yīng)，也是對(duì)工匠精神的直觀闡釋。

工匠精神

以中法傳統(tǒng)手工藝的當(dāng)代創(chuàng)新為主線，本次展覽具象闡釋了中法當(dāng)代“匠人精神”。展覽所邀請(qǐng)的藝術(shù)家，他們的技藝或源于家族傳承，或師從名門，都有著數(shù)十年的積累和磨礪，承得技藝精髓。而與此同時(shí)又都以其大膽創(chuàng)新而成為各自領(lǐng)域的時(shí)代翹楚，他們的作品或于工藝、或于形制、或于材料，自覺(jué)融入當(dāng)代的氣息，因此既具有傳統(tǒng)的根基，又帶有當(dāng)代的審美，由此呈現(xiàn)傳統(tǒng)手工藝的當(dāng)代活性。

展覽共分為五個(gè)單元，以中法手工藝術(shù)家作品共存一個(gè)空間的展陳形式，分置于各單元之中，為對(duì)話營(yíng)造空間：

第一單元為“大美日?！保梢钥吹礁鞣N各樣的材料，藝術(shù)家的雙手賦予他們生命，使之搖身一變成為獨(dú)一無(wú)二的藝術(shù)品。第二單元為“重塑空間”，大師級(jí)工匠們打破了藝術(shù)品與功能性物品之間的藩籬，創(chuàng)造出具有無(wú)限可能性的新領(lǐng)域。第三單元“對(duì)話五行”中，大師們還與自然界的基本元素建立了有啟發(fā)性的對(duì)話：水與雨，氣和風(fēng)，火與太陽(yáng)，大地和粘土。第四單元為“造法自然”，自然是許多精美工藝品的核心，也是無(wú)論羽毛、皮革雕塑家、稻草鑲嵌藝術(shù)家，或者木制家具大師作品中最重要的靈感來(lái)源。通過(guò)與大自然的親密對(duì)話，他們創(chuàng)造了一個(gè)充滿魅力、情感和幻想的世界。

第五單元名為“平面洞天”。在此單元中，藝術(shù)家們以不同的方式和視角賦予雕刻、印刷以新的生命。從浮雕紙張到照片凹版術(shù)，從紋章雕刻到手工墻紙，從木版水印到傳拓，藝術(shù)家們正在重新審視古老的技術(shù)，將它們應(yīng)用于新的主張，在全新的緯度中，為參觀者提供新的藝術(shù)體驗(yàn)。

參展藝術(shù)家、國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目徽州漆器髹飾技藝代表性傳承人甘而可表示：“身為藝術(shù)家，不論國(guó)籍，我們的使命就是要通過(guò)分享讓傳統(tǒng)文化得以永恒的延續(xù)下去。希望藉由此次展覽，觀者可以聚焦作品當(dāng)中的激情與人類共通的情感。此外更加呼吁全社會(huì)對(duì)于工匠這一‘瀕危物種’的保護(hù)?！?/p>

中法文化交流

2019年正值中法建交55周年。展覽開(kāi)幕式上，法國(guó)駐華大使黎想表示，沒(méi)有文化的對(duì)話交流，就沒(méi)有世界文化的多樣性；沒(méi)有文化多樣性，就沒(méi)有創(chuàng)作上的自由，所以法中兩國(guó)之間的文化交流會(huì)為世界文化融通起到重要的作用。

1906年，法國(guó)仁愛(ài)會(huì)來(lái)浙江海門（今臺(tái)州）天主教堂傳教，向教堂的女教徒和孤兒傳授西方的“雕鏤”和“抽紗”技藝，俗稱“天主堂花”?！啊熘魈没āc我們本地傳統(tǒng)手工刺繡融合，逐漸形成了具有本地域文化特色的臺(tái)州刺繡，可以說(shuō)是見(jiàn)證了早期中法手工藝文化的交流?！迸_(tái)州刺繡第三代傳承人林霞告訴記者，“一般的刺繡是在布料上做加法，而臺(tái)繡是在面料上既做加法也做減法。我希望用現(xiàn)代語(yǔ)言和現(xiàn)代的手法表現(xiàn)傳統(tǒng)手工藝，讓古老技藝煥發(fā)新的活力?！?/p>

作為此次展覽法方的設(shè)計(jì)師，Lina Gohtmeh表示展覽的設(shè)計(jì)靈感來(lái)源于她剛剛參觀過(guò)的故宮?！耙贿M(jìn)門的展廳墻壁顏色就是故宮紅墻的顏色，我希望觀眾像逛故宮一樣，每經(jīng)過(guò)一道門都會(huì)有非常不同的感受，發(fā)現(xiàn)不同的驚喜?！?/p>

不僅法方設(shè)計(jì)師以中國(guó)元素為靈感，此次參展的法國(guó)一些手工藝大師的作品本身和中國(guó)就有著深厚的淵源，已經(jīng)有了自己的中國(guó)故事、中國(guó)情懷，甚至對(duì)有的藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，他們的藝術(shù)創(chuàng)作就是從中國(guó)元素開(kāi)始的。

彼得羅·賽彌內(nèi)利（Pietro Seminelli）是一位經(jīng)過(guò)專業(yè)訓(xùn)練的細(xì)木工和室內(nèi)設(shè)計(jì)師，2006年榮獲法國(guó)藝術(shù)大師稱號(hào)。偶然在法國(guó)的一次展覽中，他看到了中國(guó)苗族的傳統(tǒng)服飾，深深地為其褶裥工藝所癡迷。之后，他率先將該技藝應(yīng)用到高級(jí)時(shí)裝設(shè)計(jì)、室內(nèi)設(shè)計(jì)及藝術(shù)領(lǐng)域?！拔矣X(jué)得我和苗族服飾有一種緣分，看到的第一眼就被迷住了。我特別想去中國(guó)貴州親眼看看苗族婦女是如何織就這樣美麗的華服的。這次我?guī)?lái)的幾件作品，都是要向貴州苗族婦女致敬的。”

法國(guó)“藝術(shù)大師”希爾萬(wàn)·勒岡（Sylvain Le Guen）和中國(guó)國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄（制扇技藝）傳承人王健都帶來(lái)各自的扇子作品。勒岡10歲時(shí)就制作了人生的第一把扇子，從此癡迷于折扇的歷史及其象征意義。而王健1981年進(jìn)入蘇州扇廠，拜師學(xué)習(xí)制作文人扇。“勒岡的作品非常有視覺(jué)沖擊力，且造型材質(zhì)多樣，非常跳脫?！蓖踅∪绱嗽u(píng)價(jià)法國(guó)同行的作品?！八ㄍ踅ǎ┑淖髌酚兄浅９爬系臍v史，考究的工藝，無(wú)疑是世界上最精美的扇子之一，給了我很多啟發(fā)?！崩諏绱嗽u(píng)價(jià)中國(guó)同行的作品。

值得一提的是，在布展過(guò)程中，法方藝術(shù)家都來(lái)到了中國(guó)，來(lái)布置自己的作品，同時(shí)也想借此機(jī)會(huì)與中國(guó)的同行交流互鑒。