【摘要】扎實(shí)的基本功是成為一名優(yōu)秀舞蹈演員不可或缺的前提，良好的舞臺(tái)意識(shí)更要具備。只有這樣，才能使得舞者在表演過程中更加從容自如將舞蹈的美感帶給觀眾。本文將針對(duì)如何在舞蹈教學(xué)過程中提高學(xué)生的舞臺(tái)表演能力作出研究。

【關(guān)鍵詞】舞蹈教學(xué);舞臺(tái)表現(xiàn)能力

1. 學(xué)生的舞臺(tái)感及其作用

舞蹈借助于人的身體，通過各部位的協(xié)調(diào)運(yùn)作和肢體的靈活運(yùn)用，以此來將作品中所蘊(yùn)涵的對(duì)生活的希望、感受，加以生動(dòng)形象的詮釋出來。舞者的身體表情、動(dòng)作節(jié)奏、舞蹈氣息和裝扮等隨著音樂的起伏、表演者的內(nèi)心對(duì)美的感受與對(duì)作品的理解，將被傳遞給觀眾。人們對(duì)舞蹈的欣賞不再停留在過去以簡(jiǎn)單歡快為主的作品，這對(duì)其舞蹈作品的藝術(shù)深度和所要表現(xiàn)的形態(tài)提出了更高的要求。這就要求表演者需具備良好的舞臺(tái)表演意識(shí)，對(duì)舞臺(tái)有一種空間感，可以與舞臺(tái)融為一體，瀟灑自如的表演。否則，跳出的舞蹈將難以擁有感染力。目前，專業(yè)領(lǐng)域?qū)Α拔枧_(tái)感覺”一詞還沒有明確的定義。

舞臺(tái)給人的感覺更多的是一種空間。表演者在舞臺(tái)上的表演將充分的體現(xiàn)其對(duì)空間感的把握能力。這就像是一種看得見但摸不著的東西，這種感覺因其無形的本質(zhì)而至關(guān)重要。有些舞蹈演員具備扎實(shí)的基本功，對(duì)舞蹈作品也有深入的體會(huì)和理解。但在表演舞蹈時(shí)，卻因?yàn)槲枧_(tái)表演能力不足，沒有將情感與舞蹈的動(dòng)作完美的融合在一起，導(dǎo)致忽略了對(duì)于遞進(jìn)情感的表達(dá)和對(duì)舞蹈內(nèi)涵的詮釋。結(jié)果給人的感覺只是在場(chǎng)上做動(dòng)作，空洞無物，體現(xiàn)不出舞蹈的吸引力和表現(xiàn)力。舞蹈是一種表演藝術(shù)，任何藝術(shù)的表演形式都離不開舞臺(tái)。具備舞臺(tái)表演能力，才會(huì)表現(xiàn)出更優(yōu)美深邃的動(dòng)作，將自身的情感與舞蹈合為一體，賦予舞蹈鮮活生動(dòng)的形象。這樣就可以更充分的表達(dá)舞蹈作品的內(nèi)涵和深度，從而展現(xiàn)舞蹈的魅力達(dá)到更好的表演效果。

2. 舞蹈教學(xué)對(duì)舞臺(tái)表演能力培養(yǎng)的必要性

舞蹈是藝術(shù)結(jié)構(gòu)的重要組成，但與藝術(shù)和音樂教學(xué)改革相比，舞蹈教學(xué)水平卻仍然落后，改革不僅沒有得到足夠的重視。而且高校之間對(duì)于舞蹈課程的設(shè)立，也僅僅局限于藝術(shù)院校?？偟膩碚f，人們對(duì)舞蹈藝術(shù)不夠重視。而且，在舞蹈教學(xué)中，教師普遍認(rèn)為只要學(xué)生由扎根的基本功就可以將舞蹈的內(nèi)涵表現(xiàn)出來，著重培養(yǎng)學(xué)生舞蹈基本功，而不重視舞臺(tái)表演能力，結(jié)果卻事與愿違。對(duì)學(xué)生舞臺(tái)適應(yīng)能力不夠重視，必然將導(dǎo)致學(xué)生在舞臺(tái)上無所適從，因?yàn)榫o張時(shí)大腦空白而導(dǎo)致表演空洞沒有靈魂。因此，我們應(yīng)該改變思想，注重培養(yǎng)學(xué)生的舞臺(tái)表現(xiàn)力和適應(yīng)性。

3. 舞蹈教學(xué)中提升學(xué)生舞臺(tái)表演能力的舉措

3.1 舞蹈教學(xué)理念的改進(jìn)與學(xué)生對(duì)舞蹈解讀的提升

想要徹底改變學(xué)生舞臺(tái)的表演能力，就需要就根本做起。首先要做的就是改變一個(gè)人對(duì)這件事的認(rèn)識(shí)或者說思想。因?yàn)橹挥幸粋€(gè)人在思想在對(duì)某件事高度重視的時(shí)候，他才會(huì)從方方面面對(duì)這件事進(jìn)行認(rèn)真的思考——想要做出改變，應(yīng)該怎么辦。這就要求舞蹈教師首先意識(shí)到傳統(tǒng)的教學(xué)理念已不能撐起現(xiàn)階段的教學(xué)人物，改變教學(xué)理念勢(shì)在必得。其次是學(xué)生對(duì)舞臺(tái)表演能力的認(rèn)知。學(xué)以致用，舞蹈帶給人以美感。基本功再好，表現(xiàn)不出來就等于沒有。所以同樣要求學(xué)生配合教師的工作，先從思想上抓起。

3.1.1 轉(zhuǎn)變教學(xué)理念， 提高學(xué)生對(duì)學(xué)生舞臺(tái)表現(xiàn)力的認(rèn)知

學(xué)習(xí)是一個(gè)從無到有的過程，而在這個(gè)過程中，教學(xué)的作用則顯得尤為重要。在目前的教學(xué)過程中，教師優(yōu)先考慮的是舞蹈基本功的訓(xùn)練。這種教育思想雖不能說錯(cuò)，但是卻不夠全面?；竟κ且环矫?，能否在舞臺(tái)上將所學(xué)所知完全表演出來卻是另一方面。這種不全面的教學(xué)思想也使得舞蹈教學(xué)失去了其原本的價(jià)值，忽略了舞蹈中最重要的舞臺(tái)表演力。舞蹈課程的學(xué)習(xí)僅僅停留在對(duì)動(dòng)作的單一模仿，對(duì)學(xué)生的藝術(shù)表演意識(shí)的培養(yǎng)產(chǎn)生了很大的負(fù)面影響。所以要提升學(xué)生舞臺(tái)表演能力，就要從轉(zhuǎn)變教學(xué)理念開始，必須首先摒棄傳統(tǒng)的“基本功是衡量舞蹈教學(xué)效果的唯一標(biāo)準(zhǔn)”的觀念，重視學(xué)生舞臺(tái)表現(xiàn)力的培養(yǎng)，并將這一理念貫徹到舞蹈教學(xué)中。

3.1.2 強(qiáng)調(diào)對(duì)舞蹈作品的分析理解， 深化學(xué)生對(duì)舞蹈的解讀

每一部舞蹈作品的內(nèi)涵和情感都相當(dāng)豐富，帶有強(qiáng)烈的情感色彩。作為舞蹈演員，要想充分表達(dá)舞蹈，傳達(dá)舞蹈的內(nèi)涵和情感，就必須對(duì)舞蹈作品有深刻的解讀，以便更好地把握舞臺(tái)角色。不同的舞蹈作品有不同的內(nèi)涵和情感積淀，舞臺(tái)形式的表演風(fēng)格和神韻也會(huì)不同。對(duì)學(xué)生來說，掌握舞蹈作品的內(nèi)涵和情感是非常重要的，這是學(xué)生掌握舞蹈舞臺(tái)表演風(fēng)格和神韻的關(guān)鍵。如果學(xué)生不能控制好這一點(diǎn)，就不利于形成良好的舞臺(tái)意識(shí)。因此，在舞蹈教學(xué)中，應(yīng)注重引導(dǎo)學(xué)生對(duì)舞蹈作品創(chuàng)作者的意圖和背景加以研究分析，幫助學(xué)生感受作品中的內(nèi)心情感，產(chǎn)生情感共鳴，讓學(xué)生帶著情感跳舞，用肢體語言充分表達(dá)情感，達(dá)到提高學(xué)生舞臺(tái)表現(xiàn)力的效果，促進(jìn)學(xué)生舞臺(tái)意識(shí)的形成。

3.2 舞蹈教學(xué)理論與表演實(shí)踐相結(jié)合

3.2.1 針對(duì)學(xué)生基礎(chǔ)， 完善舞蹈評(píng)價(jià)體系

在舞蹈教學(xué)過程中，舞臺(tái)表現(xiàn)力的培養(yǎng)是一個(gè)徐徐漸進(jìn)的過程，根據(jù)不同的學(xué)生設(shè)置不同的基礎(chǔ)。將舞臺(tái)表演能力滲透到學(xué)生日常舞蹈的學(xué)習(xí)中去，學(xué)生的舞臺(tái)表演里將會(huì)在這個(gè)學(xué)些過程中潛移默化的得以提升。以往的教學(xué)模式很少注重學(xué)生舞臺(tái)表現(xiàn)力的培養(yǎng)，導(dǎo)致學(xué)生對(duì)舞臺(tái)表演的理解幾乎為零。因此，早期教學(xué)不應(yīng)采用高強(qiáng)度訓(xùn)練。舞蹈評(píng)價(jià)體系不僅需要規(guī)定舞蹈教學(xué)的內(nèi)容和方向，更應(yīng)該加入對(duì)學(xué)生的綜合表演能力高低的評(píng)價(jià)。在評(píng)價(jià)體系中，教師應(yīng)首先根據(jù)日常訓(xùn)練對(duì)一個(gè)學(xué)生的基本舞蹈素質(zhì)做出評(píng)價(jià)，然后通過設(shè)置一個(gè)模擬舞臺(tái)場(chǎng)景，對(duì)學(xué)生的舞臺(tái)表演進(jìn)行橫向評(píng)價(jià)。例如，看完一段舞蹈后，學(xué)生可以對(duì)視頻提出自己的看法，這有助于教師更好地理解學(xué)生對(duì)舞臺(tái)表演的掌握。

3.2.2 挖掘?qū)W生潛能， 幫助學(xué)生提升舞臺(tái)表現(xiàn)力

優(yōu)美的舞蹈動(dòng)作能給人們帶來即時(shí)的快樂。就如同音樂，美好的旋律可以給人帶來享受，而噪音卻不被人們接受。舞蹈動(dòng)作也只有結(jié)合情感，才能更加充分的表現(xiàn)出藝術(shù)美。在舞臺(tái)表演中，為了更好地表演作品，準(zhǔn)確地表達(dá)舞蹈作品的情感和技巧，對(duì)舞蹈的熟練、對(duì)作品充分的理解和表演時(shí)良好的心態(tài)，三者缺一不可。在舞蹈教學(xué)中，教師應(yīng)該學(xué)會(huì)挖掘?qū)W生的潛能，給學(xué)生更多的信心，消除學(xué)生的舞臺(tái)緊張。在這方面，教師可以在教學(xué)過程中模擬表演場(chǎng)景，其他學(xué)生可以充當(dāng)觀眾，讓學(xué)生可以在舞臺(tái)上即興表演，在一些他們自己熟悉的作品上加上自己的表達(dá)。這種舞臺(tái)訓(xùn)練有利于增強(qiáng)學(xué)生的自信心，消除學(xué)生的舞臺(tái)緊張，進(jìn)一步提高學(xué)生的舞臺(tái)表演能力。

3.3 高度重視學(xué)生人格心理的培養(yǎng)

在舞蹈教學(xué)中，我們還應(yīng)該營(yíng)造一種輕松、自由的學(xué)習(xí)氛圍。以人為本鼓勵(lì)學(xué)生充分發(fā)揮自己的特長(zhǎng)，同時(shí)盡最大努力實(shí)現(xiàn)師生互動(dòng)，從而實(shí)現(xiàn)互利共贏的教學(xué)。傳統(tǒng)舞蹈教學(xué)非常重視教師的尊嚴(yán)，這不利于學(xué)生的精神和諧和人格成長(zhǎng)。然而，在當(dāng)前的藝術(shù)教育理念中，最重要的是培養(yǎng)健康成長(zhǎng)，逐步豐富和完善生活個(gè)體。高等教育還必須培養(yǎng)具有理想、追求、精神和創(chuàng)造力的高層次人才。因此，人格的培養(yǎng)必須放在第一位。對(duì)老師來說，她的每個(gè)學(xué)生都有需要被發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)的天賦。嚴(yán)格的對(duì)每一個(gè)學(xué)生提出要求是必須的，另外，鼓勵(lì)學(xué)生結(jié)合自身優(yōu)勢(shì)、發(fā)揮特長(zhǎng)，通過創(chuàng)新舞蹈藝術(shù)來表現(xiàn)出自己的思想和追求。

4. 結(jié)論

總而言之，舞蹈是一門表演形式復(fù)雜多樣的藝術(shù)。學(xué)生的舞蹈水平的高低將通過舞臺(tái)直觀的展示給觀眾，所以學(xué)生在舞臺(tái)上的表演能力尤為重要。只有具備扎實(shí)的基本功和良好的舞臺(tái)表演能力，才能更自由地向觀眾展示自己掌握的舞蹈技巧和表演能力。所以在舞蹈教學(xué)中著重培養(yǎng)學(xué)生的舞臺(tái)表演能力，對(duì)學(xué)生表演能力的提升有著不可估量的價(jià)值。

參考文獻(xiàn)：

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作者簡(jiǎn)介：張楊子（1985—）女，漢族，河南鄭州人，碩士，現(xiàn)為鄭州大學(xué)體育學(xué)院藝術(shù)系講師，研究方向：舞蹈教育、舞蹈編導(dǎo)。