龔潔

作為音樂學大家族中的一員，應(yīng)該說音樂社會學還是一門比較年輕的學科。如果把德國學者馬克思.韋伯1921年的那本未完成遺稿《音樂的理性化和社會基礎(chǔ)》當做音樂社會學誕生的標志的話，那么這門學科現(xiàn)在算來也才80多年的歷史。而在該學科在中國則于上世紀80年代才開始起步。但是我們評價一個學科的貢獻和成熟度不會用它誕生的時間長短來衡量的。所以我們評價一門學科是否成熟的標志不是它誕生的時間有多長，而是是否有嚴謹而深刻的研究成果來為它的理論建設(shè)做支撐。2010年出版的《音樂社會學教程》是中國音樂社會學的學術(shù)研究開始向業(yè)界和教育界進行生產(chǎn)力轉(zhuǎn)化的標志。

一、關(guān)于《音樂社會學教程》

《音樂社會學教程》（以下簡稱教程）是音樂社會學學者曾遂今先生在中外前期的音樂社會學理論研究的基礎(chǔ)上所取得的又一重要階段性成果。該書承繼了曾先生以往學術(shù)研究風格的嚴謹性與科學性，并在此基礎(chǔ)上又增加了大量前沿性和展望性的思考。按照研究思路來看，《教程》全書共可分為三個大的部分。第一部分即第一章，簡要的概述了音樂社會學理論研究的發(fā)展脈絡(luò)。第二部分即第二到第六章，分別論述了“社會音樂生產(chǎn)”、“音樂受眾”、“音樂流行”、“音樂傳播”、“音樂商品與市場”等音樂社會生產(chǎn)體制的方方面面。第三部分即第七、第八章，分別論述了“社會生產(chǎn)機制中的中國音樂”和“中國社會歷史發(fā)展中的幾種重要音樂類型”等有關(guān)于中國音樂的分類思考問題。“論中帶史，以史促論，探尋音樂社會學現(xiàn)象背后的發(fā)展規(guī)律。”是這本書在音樂社會學領(lǐng)域研究中的最大特色。《教程》不但為中國音樂社會學研究帶來了指導意義的研究成果，更重要的是為該學科未來的研究開辟的新的思路和方法。

二、關(guān)于《教程》理論特色的思考

1.研究角度的獨特性。音樂社會學的具體應(yīng)該怎樣進行研究？關(guān)于這個問題《教程》的前言部分曾經(jīng)這樣說道：“音樂社會學不是音樂學和社會學的簡單相加。音樂不是音樂社會學這門學科的簡單標簽;音樂，是音樂社會學肌體中流動的血液。”這正是《教程》這本書在研究音樂社會學這門學科時理念創(chuàng)新性的關(guān)鍵所在。在全書的論述過程中作者除了對西方的研究現(xiàn)狀做了必要性的介紹外，并沒有不加選擇的用這種學術(shù)框架來套中國的音樂現(xiàn)象。而是詳細的比較了中西方之間的文化和歷史差異之后，從中國的實際文化背景來思考中國的音樂社會現(xiàn)象產(chǎn)生的根源和本質(zhì)。正是這種態(tài)度的前提下作者在早期音樂社會學研究的基礎(chǔ)上提出了諸如“音樂受眾分類”、“中國音樂生產(chǎn)機制良性運轉(zhuǎn)”、“中國音樂市場分類和特征”、“網(wǎng)絡(luò)音樂傳播特征”等等重要研究對象的相關(guān)概念。另外，第七章的“社會生產(chǎn)運行機制中的中國音樂”、第八章中的“中國社會歷史發(fā)展中的幾種重要類型”也都是作者在充分了考察了中國音樂的發(fā)展歷史后對中國音樂的重要社會現(xiàn)象所做出的特色性研究成果。

2.教育理念的創(chuàng)新性?！兑魳飞鐣W教程》作為一本教材其教育功能應(yīng)該是它的第一層價值，其次我們才能談及它的學術(shù)價值和理論價值。筆者認作為一本教材來看它最大的特色就是啟發(fā)性和引導性。它與1997年出版的《音樂社會學概論》和04年出版的《音樂社會學》兩本專著相比，去掉了諸多學生較難理解的“純學術(shù)性內(nèi)容”，取而代之的是與當代社會生產(chǎn)密切相關(guān)的“實踐性內(nèi)容”。這些改變使得的《教程》在教學層面變得更具實用性和可操作性。但是這本書絕不是一本當代中國社會音樂生產(chǎn)的“技術(shù)說明書”，而是一本同時具備思想啟發(fā)性和實踐指導性的“思想發(fā)動機”。因為它在研究中國當代音樂生產(chǎn)運行的時候并沒有僅僅把目光局限到當代的社會這個狹窄的時間段里，而是從中外厚重的音樂歷史文化開始對中國整體的音樂社會現(xiàn)象進行了溯源追流式的梳理整合。讓學生在整體的文化氛圍中“思考今天，回顧昨天，今昔比較，尋求規(guī)律”。老子曰：授之以魚不如授之以漁?！督坛獭芬粫且浴爸型獾囊魳窔v史現(xiàn)象”為燃料，以“科學的研究方法”為引擎，以“當代紛繁復雜的音樂社會現(xiàn)象”為零件和外殼，為當代有志于從事音樂社會學的研究的莘莘學子們貢獻出了一部“思想的發(fā)動機”。

3.實踐層面的探索性。筆者認為《教程》一書不但在學理層面為我們分析了“社會中的音樂是什么？怎么樣？”的問題，更重要的是他用大量的科學材料向我們證明了應(yīng)該“怎么做”。除了作者在早期的中國音樂社會學體系中所提出的“社會音樂生產(chǎn)體良性運轉(zhuǎn)特點”、“音樂流行環(huán)節(jié)的相互轉(zhuǎn)化和流行心理分析”等開創(chuàng)性的建議之外，這本書更進一步的指向了當代社會中讓音樂產(chǎn)業(yè)界都倍感頭痛的一個問題——網(wǎng)絡(luò)侵權(quán)所帶來的音樂產(chǎn)業(yè)的衰落和利益的重新劃分。在《教程》一書中，作者首先在第五章“音樂傳播”的第五節(jié)中，用了大量的筆墨描述了音樂傳播中的侵權(quán)問題（尤其是網(wǎng)絡(luò)侵權(quán)問題）。在翔實的資料基礎(chǔ)上分析了這種現(xiàn)象出現(xiàn)的深刻社會原因。并且在接下來的第六章“音樂商品與市場”中用大量的實例和詳盡而深刻的分析指出了網(wǎng)絡(luò)知識產(chǎn)權(quán)保護的未來之路——音樂產(chǎn)業(yè)應(yīng)該按照社會發(fā)展規(guī)律來更新盈利模式和重構(gòu)產(chǎn)業(yè)模式。死守陳規(guī)的結(jié)果只能作繭自縛和自斷生路！可以說這樣的結(jié)論對中國當前的音樂產(chǎn)業(yè)文化具有重要的指導意義和參考價值。

4.研究成果的時代性。音樂在社會中既在進行著空間的橫向運動同時也在時間的長河中做著縱向的運動。這同時也就決定了音樂社會學必須是一門與時俱進的學科。它必須用自己客觀而忠實的眼睛觀察這個社會中最新出現(xiàn)的音樂現(xiàn)象，并對它們做出科學嚴謹?shù)姆治龊徒忉尅Ｖ挥凶龅搅诉@一點音樂社會學才能體現(xiàn)自身存在的價值和意義。而《教程》一書中對現(xiàn)代社會中突出的音樂現(xiàn)象所做的研究無疑是清晰而明確的。首先，它就當前音樂傳播媒體出現(xiàn)的新變化——網(wǎng)絡(luò)音樂傳播現(xiàn)像做了深刻的探討，分析了網(wǎng)絡(luò)傳播的特征和本質(zhì)，指出了網(wǎng)絡(luò)傳播中的存在的問題及相關(guān)的解決思路。其次，它對當代社會中的“音樂流行熱”進行了客觀的“冷思考”，增加了對音樂流行環(huán)節(jié)的諸如“排行榜”等現(xiàn)象的思考分析，指出了這些事物中存在的問題。再次，對我國音樂受眾中近十年來所出現(xiàn)的新變化進行了重新的思考和定位，增加了諸如對“音樂粉絲”等現(xiàn)象的研究和探索。

參考文獻：

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[2]曾遂今 音樂社會學[M]上海：上海音樂學院出版社 2004

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[5]“中國當代音樂學課題組” 中國當代音樂學 [M]?北京：人民音樂出版社 2006

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