陳孜

摘要：伴隨著我國社會和經(jīng)濟(jì)大環(huán)境的高速發(fā)展，觀眾的審美需求發(fā)生了改變，這對于電影產(chǎn)業(yè)來說是一次新的挑戰(zhàn)，在此前提下現(xiàn)代電影的發(fā)展就有許多值得思辨的地方。三十年代電影作為中國電影探索道路上的變革時期，可以為現(xiàn)代電影的藝術(shù)探索之路提供寶貴經(jīng)驗和思路。

關(guān)鍵詞：三十年代電影;審美需求;藝術(shù)性;商業(yè)性

一、30年代電影的探索之路

30年代中國時代的變革同時也帶來了電影產(chǎn)業(yè)的變革，從1932年的左翼電影運(yùn)動興起，到1937年夏抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)前的五六年中，中國電影迎來了空前繁榮的局面。（1）這種繁榮一方面來自于國內(nèi)政治形式的動蕩所導(dǎo)致的人們心理狀態(tài)的變化，中國電影界覺醒，摒棄初期鴛鴦蝴蝶派作品和武俠神怪影片，開創(chuàng)了中國電影的革命現(xiàn)實主義。另一方面國際上一系列的技術(shù)進(jìn)步（比如有聲電影的出現(xiàn)）和電影經(jīng)驗開始涌入中國，由此推動了電影藝術(shù)技巧的大力發(fā)展。在內(nèi)因和外因的共同作用下中國電影歷史迎來了第一個黃金時代。

在“30年代電影”的探索道路中，中國電影不僅在外在形式面貌上作出探索性改變，更重要的是針對中國國情，為中國電影的發(fā)展找到了合適的定位與出路。其中不少藝術(shù)家們能夠以獨(dú)到的眼光和手法去觀察和表現(xiàn)生活，藝術(shù)形式上的多元化創(chuàng)新與創(chuàng)作思路上的轉(zhuǎn)變無疑成為30年代電影的突出特征，而這也恰好為中國現(xiàn)代電影的變革提供了思路。

二、中國現(xiàn)代電影的“新革命”

將30年代電影作為現(xiàn)代電影發(fā)展道路的經(jīng)驗來源，是因為這兩個時期電影發(fā)展所面臨的境況有異曲同工之處。從社會發(fā)展角度來說，這兩個階段的電影發(fā)展背景都處于社會大變革中，而時代的變革必然導(dǎo)致觀眾審美需求的改變，也就意味著電影人要探尋新的電影發(fā)展出路。另一方面兩者都面臨技術(shù)的變革，伴隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，中國電影產(chǎn)業(yè)也面臨更多的挑戰(zhàn)，在世界電影的發(fā)展中，中國電影明顯在技術(shù)上有待進(jìn)一步提高。

現(xiàn)代電影所面臨的挑戰(zhàn)來自于多方面，其中最主要的是由于社會環(huán)境改變帶來的觀眾審美需求變化。目前中國觀影人群呈現(xiàn)出年輕化的趨勢，并且當(dāng)下社會壓力下生活節(jié)奏較快，加上大量的快餐文化的沖擊，直接導(dǎo)致了審美需求也出現(xiàn)快餐化的傾向。這一特征直接可以從票房數(shù)據(jù)就可以看出，近年來文藝片的票房數(shù)量明顯大幅度低于商業(yè)電影，這一現(xiàn)象非常值得引起中國電影人的思考。

另一方面對于早年的電影觀眾來說，觀看電影的局限性較大，無論是觀影數(shù)量還是觀影水平都不容樂觀。隨著互聯(lián)網(wǎng)的出現(xiàn)，觀眾獲取影片資源的渠道日趨豐富，無論是本土影片還是世界其他國家的優(yōu)秀影片，可以說電影的普及程度已經(jīng)到達(dá)了一定的水準(zhǔn)，這也意味著現(xiàn)代電影觀眾的審美水平有了極大的提高，尤其是在吸收了大量的外國優(yōu)秀影片后，對中國電影的審美要求也逐步提升，無論是故事的“新鮮度”還是畫面的視聽呈現(xiàn)，都提出了高標(biāo)準(zhǔn)高要求。

三、藝術(shù)性與商業(yè)性的統(tǒng)一

電影藝術(shù)作為人類的精神生產(chǎn)同時也受制于經(jīng)濟(jì)制約，這就導(dǎo)致電影創(chuàng)作必然需要考慮到經(jīng)濟(jì)效益，現(xiàn)代電影要在完成藝術(shù)思想表達(dá)的同時，能讓觀眾欣然買賬，所以觀眾的審美需求是電影發(fā)展方向中的一個重要考慮因素。

近年來票房成績較好的影片都有一個最主要特點(diǎn)，都具有較強(qiáng)的故事性。這并不是說故事夠奇特就能夠有市場，前面也談到如今觀眾審美水平已經(jīng)提高，并且接受度也較大，內(nèi)容空洞依賴噱頭的影片已經(jīng)不再能吸引觀眾的眼球，而是要求影片能夠通過一個合適的載體呈現(xiàn)出較深刻的思想內(nèi)涵，這個載體恰好具有較強(qiáng)的戲劇張力，不僅有趣還要深刻。比如一些外國影片《三塊廣告牌》、《綠皮書》，以及中國電影《貓妖傳》、《戰(zhàn)狼2》、《我不是藥神》等，這些影片所講述的故事并沒有千奇百怪的形式，就是給觀眾娓娓道來的敘述一個故事，而聽完之后觀眾卻可以和自己對話、和影片對話，不僅是視覺上的消遣，更多的是觀眾對自我內(nèi)心的進(jìn)一步探索與挖掘，對于現(xiàn)代觀眾來說，思想上的享受更是難能可貴。

這一現(xiàn)象恰恰可以體現(xiàn)出中國現(xiàn)代電影發(fā)展中藝術(shù)性與商業(yè)性的統(tǒng)一關(guān)系，初期電影單純以商業(yè)性為主，嚴(yán)重缺乏美感，隨著電影藝術(shù)的探索，曾也一度出現(xiàn)形式主義的藝術(shù)傾向，電影人開始思考藝術(shù)性和商業(yè)性的辯證關(guān)系。但是隨著時代背景的不同，兩者將如何進(jìn)行統(tǒng)一還是有待思索的。筆者認(rèn)為中國現(xiàn)代電影的發(fā)展應(yīng)將藝術(shù)性藏匿與商業(yè)性之中，呈現(xiàn)出一種“大智若愚”的美感。這種美感的外在形式應(yīng)是外人看熱鬧，內(nèi)行看門道。這并不是將普通觀眾和業(yè)內(nèi)人員進(jìn)行區(qū)分，而是指對于那些與影片情感并沒有產(chǎn)生共鳴的觀眾來說，影片也擁有一個足夠優(yōu)質(zhì)的故事供他們娛樂，而對于能夠感悟影片思想的觀眾來說，他們獲得的是雙重審美享受，甚至影片為他們提供的更多是思想上的解放和宣泄。

四、結(jié)語

中國現(xiàn)代電影的發(fā)展要不斷回顧歷史，從歷史經(jīng)驗中汲取養(yǎng)分，就像30年代電影一樣，結(jié)合當(dāng)下時代背景，進(jìn)一步明確能夠“警醒”觀眾的創(chuàng)作方針，并且在技術(shù)上充分繼承前人勇于創(chuàng)新的精神，不斷促進(jìn)中國現(xiàn)代電影的發(fā)展，與國際水平接軌。

注釋：

參見鐘大豐、舒曉鳴編著：《中國電影史》，中國廣播影視出版社2018年版，第21頁

參考文獻(xiàn)：

[1]鐘大豐.也談中國電影創(chuàng)新之路[J].電影藝術(shù)，1986 （12）：7-10.

[2]鐘大豐，舒曉鳴.中國電影史[M].中國廣播影視出版社，2018.

[3]李少白.中國電影史[M].高等教育出版社，2012.