沐生明

摘 要：作詞是“碰到就來”？作曲是“靈感大王”？編曲是“樂器組合”？在本人多年的音樂創(chuàng)作中，接觸過不同領(lǐng)域的創(chuàng)作者、看見過不同身份的詞作者、欣賞過不同格局的音樂作品，自問尚無特別出眾的作品問世，但一葉扁舟總有乘客，我愿將多年來乘客踏歌反饋的沿途風(fēng)景做些勾勒與解說。有朋友問我：怎么學(xué)習(xí)作詞、作曲、和編曲？怎樣才能寫出好的歌詞、好聽的旋律？如何做伴奏（編曲）？首先我得承認(rèn)我的編曲沒有哪位專家給過任何“合格證”，詞、曲創(chuàng)作也只能說還算順手?？梢哉f關(guān)于創(chuàng)作能力的提升沒什么捷徑，就是經(jīng)常跟音樂打交道、盡可能每天聽一些好音樂，隨時(shí)利用現(xiàn)下的基礎(chǔ)去理解音樂、分析音樂、必要的時(shí)候記錄下來，僅此而已。希望借此文能跟一路上的同行者互相對(duì)對(duì)話，同時(shí)給自己一個(gè)展示“不足”的機(jī)會(huì)，希望各位同仁批評(píng)指正，甚是感激。

關(guān)鍵詞：詞曲創(chuàng)作;編曲;阿卡貝拉;音樂的天然本性

歌詞的創(chuàng)作，具有時(shí)代性、時(shí)效性、階段性、地區(qū)性、普遍性、民族性等特性。

時(shí)代性的創(chuàng)作如《東方紅》、《社會(huì)主義好》、《春天的故事》、《走進(jìn)新時(shí)代》，主題都是一語中的直擊時(shí)代：毛澤東時(shí)代、社會(huì)主義初期、改革開放時(shí)期的頌揚(yáng)、世紀(jì)之交的時(shí)代傾訴?！耙皇赘铇?biāo)志一個(gè)時(shí)代，標(biāo)志一代領(lǐng)導(dǎo)人。每首歌都像歷史的一面旗幟——引導(dǎo)當(dāng)時(shí)人，觸摸后來人?！?/p>

時(shí)效性的創(chuàng)作如2019年的洗腦神曲《野狼disco》、《起風(fēng)了》之類，是臨時(shí)用于調(diào)節(jié)氣氛的背景音樂（BGM），渲染了當(dāng)時(shí)的節(jié)目氛圍，主題詼諧幽默，極具感染力。因此，此類創(chuàng)作一定要緊扣主題，使其發(fā)揮出現(xiàn)場(chǎng)功效。

階段性的創(chuàng)作如2019年5月由我縣組織創(chuàng)作的扶貧勵(lì)志歌曲《脫貧鐵軍之歌》，意在脫貧攻堅(jiān)階段性工作的背景下，用音樂的力量激勵(lì)廣大一線扶貧干部為打贏脫貧攻堅(jiān)戰(zhàn)，用實(shí)際行動(dòng)向中華人民共和國(guó)成立70周年獻(xiàn)禮。歌詞具有明顯的階段性特征：“真拼實(shí)干，馬上就辦！盡銳出戰(zhàn)拼盡全力戰(zhàn)貧魔……真拼實(shí)干，馬上就辦！脫貧摘帽共同奔向小康路。”

地區(qū)性的創(chuàng)作如《我家在廣南》，抒發(fā)的則是廣南人民對(duì)自己家鄉(xiāng)的感情;普遍性就是基本適合于所有場(chǎng)合的歌曲，如屠洪剛的《江山無限》，在任何場(chǎng)合都能體現(xiàn)其獨(dú)特的陽剛之美;民族性就是具有民族特性的歌曲，如《藍(lán)花花》、《趕牲靈》等一看就是陜西陜北一帶民歌、《小河淌水》一聽就有南方小調(diào)的特色。

從風(fēng)格上說，有流行風(fēng)、搖滾風(fēng)、重金屬、民族風(fēng)、古典風(fēng)、輕音樂（如班得瑞）;從年齡上來說有兒童歌、情歌、老年歌;從演唱形式上有原生態(tài)清唱、獨(dú)唱、合唱、對(duì)唱等;從行業(yè)功用上看有企業(yè)宣傳或產(chǎn)品代言（如幼兒園園歌、大中小學(xué)校歌、康美藥業(yè)的《康美之戀》）、旅游主題等類型。還有如搖籃幼兒園園歌《搖籃里的孩子》、廣南三小校歌《善的樂園》等個(gè)人作品，既是童趣歌曲的代表作，也是企業(yè)宣傳的代表作。《搖籃里的孩子》創(chuàng)作雖然打著企業(yè)宣傳的名號(hào)，卻也著重考慮了以人為本的核心。所謂“魚與熊掌不可兼得”，它首先只考慮以幼稚童趣為主線進(jìn)行創(chuàng)作，在獲得貼切的歌詞和動(dòng)聽的旋律之后，再以聽者的積極反饋來引導(dǎo)其對(duì)企業(yè)的關(guān)注——這是從本心出發(fā)的宣傳，而不是為了宣傳選擇用成人語氣去謳歌幼兒園的各種好。

技術(shù)層面有說唱、人聲組合、b-box等，其中人聲組合與b-box難度最大、境界最高，它既涉及到對(duì)大量樂器（西洋樂器+民族樂器甚至包含特色樂器-邊緣化樂器）的演奏特點(diǎn)的了解掌握、又涉及到對(duì)大小型樂隊(duì)組合、編曲“圖層”的理論性技能性掌握、還涉及到幾乎每種樂器的音色、演奏技巧模擬，沒有8年10年的積累是很難駕馭的。人聲組合除了具有旋律線條、和聲結(jié)構(gòu)的特征之外，在發(fā)展過程中逐漸加入b-box的貝司模擬和鼓音色、節(jié)奏模擬，使得人聲組合可以跳出固有牢籠，形成一種全新的創(chuàng)編模式：人聲編曲（阿卡貝拉）。2013年中國(guó)音超賽場(chǎng)上高曉松曾口述“1999年給黃綺珊（擔(dān)任主唱）錄過一次阿卡貝拉，汪峰、小柯、谷峰給她唱伴唱。那時(shí)候玩得好的不是很多?！睋?jù)此說明，這種演繹模式可能也就剛興起10來年。它節(jié)省了很多真實(shí)樂器的包袱、而且大幅度避免了那些眾所周知的資源浪費(fèi)。它需要演繹者能憑一張口模擬出各種樂器音色及節(jié)奏、有過各種演唱的深刻體會(huì)、體會(huì)過各種情緒的波動(dòng)，才能觸發(fā)來自生命、來自靈魂的音符。當(dāng)發(fā)展到這個(gè)程度，那些分類已經(jīng)變得不再重要。這時(shí)可以自由靈活地提取各種技巧組合，不斷衍生出新的玩意兒、各種藝術(shù)創(chuàng)造將層出不窮。如酷狗搜索以下關(guān)鍵字后點(diǎn)擊左下方“MV”：AK人聲組合-卷珠簾、AK人聲組合-Julia、AK人聲組合-萬物生、意大利純?nèi)寺暯M合、Pentatonix串燒Rihanna熱單、國(guó)外超火的純?nèi)寺暯M合Pentatonix、純?nèi)寺暯M合《All I Want For Christmas Is You》，每一首“阿卡貝拉”都可以讓你耳目一新。

至于歌詞創(chuàng)作的賦比興、對(duì)仗押韻等方面，其實(shí)沒有必要過多贅述。我們應(yīng)該關(guān)注的是：作詞首先是一個(gè)文字積累的時(shí)間問題、生活經(jīng)驗(yàn)積累的厚度問題;其次作詞是一個(gè)就詞論詞的問題，不可能一語代勞、千篇一律，這會(huì)扼殺作詞的創(chuàng)新力;末了是作詞的最終歸屬，是在始終誠(chéng)實(shí)地保持獨(dú)立風(fēng)格的土壤里，生長(zhǎng)出品種各具而品質(zhì)皆優(yōu)的樹苗。要堅(jiān)信船到橋頭自然直，詩(shī)詞歌賦文學(xué)古典熟讀念背，閱讀量實(shí)踐量不斷增加，火候到了張口來，押韻排比自然成。

至于作曲，要求的理論知識(shí)不是太多，關(guān)鍵在于符合感性知覺、不跳出大小調(diào)式和五聲調(diào)式的框架、連接流暢、有起伏、有對(duì)比、有收束感就行;其次就是通過長(zhǎng)期聽練讓視唱練耳達(dá)到一定程度;再者是掌握至少一門和聲樂器，演奏能力達(dá)到一定的即興水平，便可以讓旋律的連接自然而流暢，而且成型較快[1]。

“文字是沒有能力給音樂下定義的、音樂不能拿公式去套，尤其搖滾樂更應(yīng)該是自由開放的，不能被各種流派限定死掉”，但我們卻用文字引導(dǎo)著音樂的方向，避免它出現(xiàn)難堪。音樂本身就是一個(gè)辨證的理性的存在，我們都希望音樂成為我們的精神食糧，而不是成為功利的道具，只有善待音樂、善待生活，才能在紛擾的世俗中保持音樂的天然本性，才能創(chuàng)作出感人的音樂。

參考文獻(xiàn)

[1]朱沐然.論歌曲創(chuàng)作中的詞曲結(jié)合[J].音樂時(shí)空2016.03