摘 要：當(dāng)代畫家蘇百鈞作為具有代表性的工筆畫花鳥畫畫家，其創(chuàng)作中具有鮮明藝術(shù)風(fēng)格的便是引入畫面構(gòu)成的形式。在形式感的研究中，畫面肌理是其運用的手法之一，本文主要探討畫家運用畫面肌理的形式，表現(xiàn)的多樣化。分別從繪畫中的背景內(nèi)容、畫面中的線性表達(dá)、畫面的審美意境等方面結(jié)合其作品進(jìn)行分析。對當(dāng)代工筆花鳥畫創(chuàng)作中的形式和技法，進(jìn)性進(jìn)一步的歸類和整理。

關(guān)鍵詞：工筆花鳥畫 、肌理、形式、蘇百鈞

畫面中的肌理構(gòu)成是現(xiàn)代繪畫的一個重要特征，肌理的的運用同時也表現(xiàn)在畫面呈現(xiàn)時的不可重復(fù)性。近年來肌理的創(chuàng)作技法被廣泛應(yīng)用在畫面中。在傳統(tǒng)工筆技法中的“撞水撞粉”法，恰巧吻合這一審美意趣。肌理，通常是指物體表面的紋理和質(zhì)感，它有光滑、粗糙、干、濕、有序紋理、無規(guī)律紋理，有花紋、無花紋等等，而在繪畫等平面構(gòu)成中的肌理構(gòu)成，則是運用不同材料進(jìn)行制作和表現(xiàn)。在花鳥畫創(chuàng)作中，是以平面上造成視覺質(zhì)感上不同的豐富性效果而產(chǎn)生出的形式運用。中國寫意畫中的“干裂秋風(fēng)、潤含春雨”就是視覺上的一種肌理感受。再比如，在表現(xiàn)石頭質(zhì)感上運用撒鹽手法，形成符合物象原本質(zhì)感的視覺效果;在枝干和花葉的表現(xiàn)上運用積墨、撞色的技法來豐富畫面語言趣味。除此之外還有噴灑、拓印、揉紙、膠礬水、色墨相沖等技法。在中國畫材料里，生宣、熟宣、皮紙、麻紙、書畫絹等不同材質(zhì)之間的差別也對肌理效果的呈現(xiàn)表現(xiàn)出特殊的差異性。此外由于觀看距離變化以及光線等客觀因素，肌理的視覺效果會隨之不同。

蘇百鈞作為具有代表性的當(dāng)代工筆花鳥畫家，在其作品中對肌理的表現(xiàn)風(fēng)格鮮明。特別是在對墨與石色的疊加和對撞水撞粉技法的運用上尤為嫻熟。此文中主要針對肌理的畫面構(gòu)成上進(jìn)行探討，研究其運用肌理的畫面視覺效果，而對創(chuàng)作技法暫且不做研究。

在他的作品中小面積的“撞水撞粉”寫實精致、神形兼?zhèn)?大面積的“撞水撞粉”根據(jù)承載材料和顏料的不同，可出現(xiàn)清秀透明或斑駁厚重之感。如在他作品《退潮》中，以淡墨作出具有透明感的水汽淋漓效果，畫面追求類似羽化般自然柔和的氛圍。潮水退去后的地面斑斑駁駁，畫家利用背景的強弱對比，給人一種虛實滲化、難以名狀的意趣。在礁石處理上則運用積染法表現(xiàn)石頭質(zhì)感。整個畫面利用肌理上的虛實對比，表現(xiàn)出水汽彌漫的退潮時景象。

在其作品《漣漪》中，則是強調(diào)視覺趣味感受。作者將活潑、流暢、輕松又有控制的肌理，以交疊的曲線呈現(xiàn)出來。從淡墨到重彩，用石綠概括強化出波狀起伏粼粼之感，織出連綿銀波的意境，形成特殊的節(jié)奏和韻律，給人以奇幻的形式構(gòu)成感。畫面中所運用的肌理本身就具有強烈的形式美感。

蘇百鈞的作品《殘荷鹡鸰》整體畫面以荷塘水汽為主要氛圍，畫面中出現(xiàn)的水草運用石色與墨色相撞的肌理效果，生動自然地體現(xiàn)了水墨與色彩的關(guān)系。石色的鮮明視覺效果，拉開了后方主體殘荷和小鳥的視覺空間，作品巧妙利用肌理效果，制造出不同的層次感，加強畫面的空間表達(dá)。

在一些小品中對肌理的運用表現(xiàn)是在，將肌理作為畫面背景來呈現(xiàn)，他以傳統(tǒng)工筆技法花鳥題材結(jié)合非自然的肌理效果做對比，穿插、建構(gòu)起一系列自然形態(tài)與非自然畫面語言的視覺對比。例如他的扇面作品畫面運用了潑墨暈染的技法，使畫面達(dá)到豐富的視覺效果，打破了常規(guī)的傳統(tǒng)工筆畫程序，運用生絹上進(jìn)行大膽潑染，將畫面氣氛充分表現(xiàn)出來，最后將絹面做熟，將暈染和勾勒相結(jié)合進(jìn)行表現(xiàn)。正是這種材料的不確定性，導(dǎo)致很多偶然的肌理效果，使畫面脫離以往既定的模式，將每張作品表現(xiàn)出不可重復(fù)的生機。

作者簡介：

肖若晨（1986.5—），女，漢族，籍貫：北京順義人，西安美術(shù)學(xué)院，碩士學(xué)位，專業(yè)：美術(shù)，研究方向：中國畫花鳥畫創(chuàng)作與研究。

西安美術(shù)學(xué)院， 陜西省西安市，710000