李倩

【摘 要】在傳統(tǒng)的高等院校音樂(lè)專業(yè)教學(xué)中，《鋼琴伴奏》課程經(jīng)過(guò)幾代老藝術(shù)家和教育家的辛勤耕耘，在“鋼琴即興伴奏”領(lǐng)域已經(jīng)取得了豐碩的教學(xué)成果?，F(xiàn)今，隨著大眾音樂(lè)鑒賞水平的大幅度提高，和音樂(lè)教育和演出市場(chǎng)更高更專業(yè)的要求，鋼琴伴奏不再只是扮演卡拉OK伴唱機(jī)，而是要求我們?cè)谶@個(gè)專業(yè)探索一些新的領(lǐng)域。

【關(guān)鍵詞】音樂(lè)要素;節(jié)奏;音樂(lè)性;音樂(lè)術(shù)語(yǔ)

中圖分類號(hào)：J602 ?文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1007-0125（2019）21-0047-03

在音樂(lè)教學(xué)和演出中，一切的訓(xùn)練最終目標(biāo)是為了更“賞心悅耳”，音樂(lè)是一切音樂(lè)活動(dòng)的最終宗旨。作為一名年輕的音樂(lè)工作者，在教學(xué)中往往發(fā)現(xiàn)高等院校的鋼琴專業(yè)學(xué)生早已被繁雜、重復(fù)性的鋼琴技巧訓(xùn)練填滿了整個(gè)音樂(lè)教育及成長(zhǎng)，甚至一個(gè)“音樂(lè)是什么 ？ ”的問(wèn)題就把他們難住了。

于是，我和他們一起在音樂(lè)的三大要素之一節(jié)奏中開(kāi)始了尋找音樂(lè)的旅途。

音樂(lè)中節(jié)奏的概念是很寬泛的，從最宏觀的角度看，它可以說(shuō)是音樂(lè)的“進(jìn)行”，這個(gè)概念包括了音樂(lè)中各種各樣的運(yùn)動(dòng)形態(tài)，既有輕重緩急，也有松散與緊湊;具體些說(shuō)，節(jié)奏包括節(jié)拍和速度這兩個(gè)概念，前者是指音樂(lè)規(guī)律性的強(qiáng)弱交替的運(yùn)動(dòng)，即拍點(diǎn)的組合，后者是指這種律功的速率。

這里有個(gè)小插曲，在上課前的一周，我就給學(xué)生們列出了下節(jié)課的講課題目“節(jié)奏”，并要求他們?nèi)ゲ樵円恍╆P(guān)于這個(gè)題目的內(nèi)容?？芍挥袃晌煌瑢W(xué)去做了這個(gè)收集，但當(dāng)他們讀出自己查詢來(lái)的“節(jié)奏”的定義時(shí)，沒(méi)有一位同學(xué)能確切地明白“節(jié)奏”這個(gè)文字上的定義。

為什么？是學(xué)生的文學(xué)水平不夠，不能理解？還是多年的音樂(lè)教育缺少什么？為什么具有認(rèn)真負(fù)責(zé)專業(yè)精神的同學(xué)那么少？

音樂(lè)是感官的“消費(fèi)品”。也許我們的學(xué)生還沒(méi)有建立音樂(lè)的感官，何談理解感官的音樂(lè)？專業(yè)才能的一半來(lái)自興趣，一半取決于后天的勤奮。沒(méi)有啟蒙和刺激感官的“消費(fèi)”（音樂(lè)），何談興趣與勤奮的專業(yè)精神？

聽(tīng)覺(jué)上的感官相對(duì)來(lái)說(shuō)是比較薄弱和單一的感官剌激，要達(dá)到更好的剌激效果，需要添加上視覺(jué)、形象思維和敏銳豐富的情感。情感是震撼心靈的最佳途徑，而形象思維在音樂(lè)中的體現(xiàn)更多在于音樂(lè)者的意向空間，意向空間很大程度上影響了音樂(lè)中的情感表現(xiàn)。

一、節(jié)拍的音樂(lè)性

節(jié)拍是音樂(lè)術(shù)語(yǔ)。它是指樂(lè)曲中按一定時(shí)序，周期性出現(xiàn)的節(jié)奏序列。每一序列包含2或3拍，另有復(fù)合拍。節(jié)奏還有強(qiáng)弱之分。

常見(jiàn)的偶數(shù)節(jié)拍：2/2、2/4、4/4、2/8等。節(jié)奏韻律分別是：強(qiáng)、弱、次強(qiáng)、弱。偶數(shù)拍的節(jié)拍相對(duì)來(lái)說(shuō)是個(gè)韻律完整和進(jìn)行的節(jié)拍組合。很多敘述性和進(jìn)行曲式的音樂(lè)體裁都選用偶數(shù)節(jié)拍。有些初學(xué)者經(jīng)常把音符多的2/2拍分解成4/4拍來(lái)練習(xí)和演奏。殊不知這已經(jīng)嚴(yán)重破壞了節(jié)奏韻律的起伏，節(jié)奏的每一拍都是一種運(yùn)動(dòng)，有時(shí)是兩拍組成一個(gè)運(yùn)動(dòng)，有時(shí)是四拍。拍子越多，運(yùn)動(dòng)越多，音樂(lè)的表現(xiàn)越瑣碎、急促。例如譜例《貝多芬第二交響曲》第一樂(lè)章。所以建議初學(xué)者分拍練習(xí)只適合在識(shí)譜階段。

常見(jiàn)的奇數(shù)節(jié)拍：3/4、3/8、6/8、9/8等。三拍子的節(jié)奏韻律是：強(qiáng)、弱、弱。音樂(lè)形象大多描寫(xiě)流動(dòng)、搖曳、歡樂(lè)的場(chǎng)景。比如《圓舞曲》，相信眾多欣賞過(guò)華爾茲舞曲的觀眾會(huì)發(fā)現(xiàn)，兩個(gè)舞者的準(zhǔn)備動(dòng)作：踮起腳尖，屏住呼吸，聆聽(tīng)著音樂(lè)的第一拍“槍響”然后從容地半下蹲滑出第一步，緊接著兩小步起身，或者一個(gè)華麗的轉(zhuǎn)身，又回到準(zhǔn)備的姿勢(shì)。多么生動(dòng)、自然的音樂(lè)形象?？伤铧c(diǎn)被抽象到簡(jiǎn)化的三個(gè)字：強(qiáng)、弱、弱給抹殺了。

“強(qiáng)、弱、弱”這種音樂(lè)韻律該怎樣理解和應(yīng)用在音樂(lè)中呢？重拍（第一拍）和弱拍不僅體現(xiàn)在音響概念中的“強(qiáng)和弱”，還有很多的表現(xiàn)手法。用時(shí)間、空間、運(yùn)動(dòng)、情感、意象等思維來(lái)演奏會(huì)綻放出更豐富多彩的音樂(lè)效果。

華爾茲舞曲的準(zhǔn)備動(dòng)作中是個(gè)上升的運(yùn)動(dòng)，運(yùn)足氣，屏住呼吸。在音樂(lè)中，上升運(yùn)動(dòng)是個(gè)音樂(lè)的起拍演奏，從時(shí)間上講，上升吊起來(lái)這個(gè)運(yùn)動(dòng)和第一拍滑出去這個(gè)動(dòng)作都或多或少比其他動(dòng)作占用的時(shí)間長(zhǎng)，因此，起拍和重拍在音樂(lè)時(shí)值上和其他拍點(diǎn)不是絕對(duì)對(duì)等的，甚至根據(jù)音樂(lè)形象需要，是要夸張的。上升運(yùn)動(dòng)的起拍，語(yǔ)言韻律上是吊起來(lái)的，因此我們常用“弱”去做音樂(lè)處理。但舞曲中滑出的第一拍未必是強(qiáng)音處理更適當(dāng)。想象一下滑出去的這一步，優(yōu)雅的一步，應(yīng)該是什么樣的音響效果？一個(gè)垂直運(yùn)動(dòng)的重音音響就好比一只腳狠狠地直接跺在地面上！滑出去的這一步，不是腳尖從地面輕輕掠過(guò)，這是舞者向舞池蕩出的旋律，甚至是心靈的放飛。簡(jiǎn)單點(diǎn)說(shuō)強(qiáng)拍未必是演奏強(qiáng)音，在這個(gè)例子里有形象、運(yùn)動(dòng)、語(yǔ)調(diào)的問(wèn)題。這個(gè)強(qiáng)拍準(zhǔn)備的時(shí)值長(zhǎng)，演奏的時(shí)值也長(zhǎng)，下鍵的運(yùn)動(dòng)和觸鍵不是垂直落下，所以聲音是“弱中有硬”，就像吸氣后緩緩地吹出去。而情感中的音樂(lè)那就是仁者見(jiàn)仁，智者見(jiàn)智了，這才是音樂(lè)千變?nèi)f化的魅力。

節(jié)拍中除了這些常用的節(jié)奏還有具有民族性、舞蹈性的節(jié)奏組合也很有音樂(lè)表現(xiàn)力。例如新疆地區(qū)的切分音節(jié)奏和西班牙眾多的舞蹈節(jié)奏。西班牙《薩拉班德舞曲》中有一組很有特點(diǎn)的節(jié)奏韻律組合：重音在第二拍。在西班牙的古典宮廷舞蹈中，男性舞蹈者擔(dān)任很重要的角色，大多數(shù)的舞蹈技巧都在腿部，這也是舞蹈中最具觀賞性的部分。而腿上的炫技動(dòng)作發(fā)展到后來(lái)需要雙腳離地，騰空而起，雙腳再做一些復(fù)雜的交叉、旋轉(zhuǎn)動(dòng)作。這就造成了這個(gè)舞曲的第一拍是起拍做起跳準(zhǔn)備，第二拍躍起旋轉(zhuǎn)，第三拍落地，從音樂(lè)譜例上看，作曲家在二拍上做了很多文章，很多裝飾音是對(duì)舞蹈炫技動(dòng)作的描述。

3/4拍與6/8拍

在上樂(lè)隊(duì)指揮課的時(shí)候，有一位同學(xué)指揮貝多芬的《第二交響曲》第一樂(lè)章前奏部分，他的起拍和第一小節(jié)的起拍都和樂(lè)隊(duì)合不上。這首曲子是3/4拍的，可他在第一小節(jié)一拍半的延長(zhǎng)音后，直接給了個(gè)落棒的手勢(shì)，而這后邊的起拍是3/4拍中第二拍的弱起，而不是6/8拍的重拍。所以有些隊(duì)員跟著他指揮棒落下時(shí)開(kāi)始音樂(lè)，而有些隊(duì)員還在等著他的正拍起后，弱拍進(jìn)入。這不是指揮棒落下的早晚問(wèn)題，這是不同的節(jié)奏韻律音樂(lè)感覺(jué)不一樣造成的誤差。因?yàn)橐魳?lè)速度很慢，這位同學(xué)打的是分拍，而他的分拍是6/8拍的圖示和節(jié)奏韻律。然而一個(gè)很小的建議就幫他找到了正確的韻律：在第二拍的后半拍（第三個(gè)八分音符后）的空拍上呼吸，呼吸一下準(zhǔn)備時(shí)間變長(zhǎng)，運(yùn)動(dòng)上升就成為一個(gè)正拍的節(jié)奏韻律，第四個(gè)八分音符（第二拍后半拍）就自然形成弱起下落運(yùn)動(dòng)。

在黃自先生的藝術(shù)歌曲《玫瑰三愿》中也常出現(xiàn)類似的誤區(qū)。因?yàn)槁晿?lè)同學(xué)不愛(ài)打節(jié)拍，而只打節(jié)奏點(diǎn)，常常把這首6/8拍律動(dòng)性很強(qiáng)的樂(lè)曲演唱成冗伏的慢三拍。本來(lái)簡(jiǎn)單的上下的運(yùn)動(dòng)，變成三個(gè)垂直拍點(diǎn)的說(shuō)唱。6/8拍比3/4拍在音樂(lè)演奏上也更流暢和搖曳。何為“說(shuō)唱”式演唱，只有節(jié)拍器式的拍點(diǎn)，沒(méi)有音樂(lè)韻律的起伏。本身這首音樂(lè)的開(kāi)頭部分音域非常窄，起伏已經(jīng)不明顯，演唱和演奏更是要運(yùn)用節(jié)奏韻律來(lái)渲染音樂(lè)。（見(jiàn)譜例1） 如果在起拍（玫）、第一拍（瑰）、第三拍（花）上都演唱同樣的音響和運(yùn)動(dòng)，那就是“白開(kāi)水”式的念詞，并且還是錯(cuò)誤的節(jié)奏。起拍和重拍的音樂(lè)表現(xiàn)方法我們?cè)谇耙欢我延懻撨^(guò)，這里第三拍（花）是小樂(lè)句的收尾，8/6拍的弱拍 （減少時(shí)值和音響），不是3/4拍中的正拍（需要更強(qiáng)調(diào)的時(shí)值和音響 ）。

譜例1：

二、速度與音樂(lè)

在音樂(lè)理論中，速度（tempo）決定了一段音樂(lè)的快慢，是音樂(lè)的重要元素，亦影響作品的情感與演奏難度?！皌empo”是借用了意大利語(yǔ)的“時(shí)間”，源于拉丁語(yǔ)的“tempus”。常見(jiàn)的音樂(lè)速度有二十多種，但關(guān)于速率的數(shù)值和排列順序還有一些爭(zhēng)議。我查詢了很多資料，最后選擇了下列這組速度標(biāo)記給大家做個(gè)參考。（選自維基百科）

下表從快到慢列起，為常見(jiàn)的音樂(lè)速度標(biāo)記.

Prestissimo - 最急板 （約為200-208）

Vivacissimo - 最急板

Allegrissimo - 極快的

Presto - 急板 （168-200）

Vivo - 活躍的

Vivace - 活潑 （ -140）

Allegro assai - 活潑的快板

Allegro - 快板 （120-168）

Allegretto - 稍快板

Allegro Moderato - 適度、愉快的急速

Allegretto - 稍快板

Moderato - 中板 （90-115）

Andantino - 比行板稍快或稍慢，視乎不同時(shí)代作曲家有不同意義

Andante - 行板 （76-108）

Adagietto - 頗慢

Adagio - 柔板/饅板 （66-76）

Grave - 沉重的、嚴(yán)肅的

Larghetto - 甚緩板 （60-66）

Lento - 緩板 （40-60）

Largo - 最級(jí)板（現(xiàn)代）或廣板

Lentissimo - 比緩板更慢

Larghissimo - 極端地緩慢 （40或以下）

常見(jiàn)修飾語(yǔ)：

assai - 非常。例：Allegro assai 表示“甚急速地”

con brio - 有活力地

con moto - 有動(dòng)態(tài)地

non troppo - 不過(guò)多地。例：Allegro non troppo （或 Allegro ma non troppo ）表示“不太過(guò)分地急速”

non tanto - 不過(guò)多地

molto - 非常。例：Molto Allegro 或 Adagio Molto 表示“極急速地”或“非常緩慢地”

poco - 稍微地。例：Poco Adagio 表示“略為緩慢地”

più - 更多地。例：Più AIlegro ，常見(jiàn)于拍子轉(zhuǎn)變時(shí)相對(duì)的指示

meno - 較少地。例：Meno Presto

poco a poco - 逐步地

帶有音樂(lè)速度內(nèi)涵的情感標(biāo)記：

Vivace - 活潑的，一般指示快速的節(jié)奏

Maestoso - 雄偉的或莊重的，一般指示隆重的緩緩的節(jié)奏

Sostenuto - 持續(xù)的，拍子有時(shí)會(huì)有點(diǎn)放松減緩

Dolce - 親切地、愜意地

Morendo - 垂死的

音樂(lè)速度變動(dòng)的術(shù)語(yǔ)

Accelerando - 漸快 （省略為accel.）

Ritardando - 漸慢 （省略為rit.或者ritard.）

Meno Mosso - 緩慢點(diǎn)

Più Mosso - 稍快點(diǎn)

Rallentando - 慢下來(lái)，特別用于章節(jié)結(jié)束的地方（省略為rall.）

Ritenuto - 臨時(shí)地減慢（省略為riten.）

Stretto - 臨時(shí)地加快

Rubato - 彈性速度發(fā)揮

Allargando - 逐漸減慢轉(zhuǎn)強(qiáng)，特別用于作品結(jié)束的地方

A tempo - 用于漸快和漸慢標(biāo)記之后，表示恢復(fù)漸快或漸慢之前的速度

Tempo primo或Tempo 1 - 如果樂(lè)曲有多次速度轉(zhuǎn)變，Tempo primo表示恢復(fù)樂(lè)曲一開(kāi)始

的速度，例如一首三段曲式的作品，可以是Allegro - Andante - Tempo Primo

速度標(biāo)記在1812年節(jié)拍器問(wèn)世以前，作曲家們都用修飾詞來(lái)代替，演奏家們也是用約定俗成的節(jié)奏來(lái)演奏。有一部分的速度標(biāo)記和音樂(lè)術(shù)語(yǔ)在印象派音樂(lè)之前，有很大因素是演奏家、音樂(lè)史學(xué)家、出版人根據(jù)自己的音樂(lè)理解而標(biāo)注在譜子上的。這是不是原作曲家的本意，已不得而知，作為音樂(lè)學(xué)習(xí)者，音樂(lè)修養(yǎng)和為音樂(lè)服務(wù)的宗旨是正確判斷音樂(lè)術(shù)語(yǔ)內(nèi)涵的重要依據(jù)。下面以莫扎特弦樂(lè)四重奏K525為例，和大家一起探討樂(lè)曲的演奏速度。

第一樂(lè)章 Allegro（見(jiàn)譜例2）

譜例2：

曲子開(kāi)頭的音樂(lè)術(shù)語(yǔ)標(biāo)記Allegro，按上表應(yīng)演奏為快板，（每分鐘120-168） 但有時(shí)候文字標(biāo)記則更傾向指示作品模糊的情感。例如Presto （急板） 與Allegro （快板） 兩者都是表達(dá)迅速地演奏 （Presto比較快些），但在意大利語(yǔ)Allegro同時(shí)帶有“歡樂(lè)”的含義。因此，有些演奏版本稍快，有些演奏家選擇偏慢的速度。樂(lè)曲中“歡樂(lè)”的音樂(lè)氣質(zhì)要更貼切于快板的定義。而每個(gè)演奏家“歡樂(lè)”的節(jié)奏感是不同的，因而演奏的速度也不一樣。

第三樂(lè)章：Menuetto（見(jiàn)譜例3）

譜例3：

第三樂(lè)章的標(biāo)題Menuetto小步舞曲是一種音樂(lè)體裁。有時(shí)音樂(lè)作品的體裁種類本身就暗示了某種約定俗成的速度，而不需要在樂(lè)譜上做進(jìn)一步的說(shuō)明，比如音樂(lè)家會(huì)期望小步舞曲的演奏速度平穩(wěn)莊重，比維也納式圓舞曲稍慢，而詼諧曲 （Scherzo）的音樂(lè)則應(yīng)較快。另外小快板（Allegretto）的演奏速度是比快板（Allegro）稍慢的。音樂(lè)學(xué)習(xí)者經(jīng)常把這兩個(gè)速度標(biāo)記顛倒過(guò)來(lái)。

最后，在結(jié)束今天這段音樂(lè)旅程之前，給音樂(lè)學(xué)習(xí)者一些小建議：節(jié)奏這個(gè)來(lái)自音樂(lè)方面的專業(yè)術(shù)語(yǔ)，原本是音樂(lè)在時(shí)間上的組織，進(jìn)而這個(gè)組織概念被語(yǔ)言詩(shī)歌、繪畫(huà)設(shè)計(jì)、運(yùn)動(dòng)形式、情景情感領(lǐng)域所借用和填充，豐富著節(jié)奏的定義。語(yǔ)言詩(shī)歌抑揚(yáng)頓性的語(yǔ)調(diào);繪畫(huà)設(shè)計(jì)中的空間概念;情感的豐富，故事情景的想象思維……這些不就是“節(jié)奏”的音樂(lè)素材嗎？

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