李超

【摘 要】鋼琴教學(xué)需要采用一定的手段，以使學(xué)生可以有規(guī)律地去學(xué)習(xí)，這就需要教師制定一個學(xué)習(xí)計劃，綜合考慮學(xué)生的各種情況以及客觀規(guī)律，對鋼琴音樂課題教學(xué)進(jìn)行改革。

【關(guān)鍵詞】鋼琴；音樂；課堂；教學(xué)；改革

中圖分類號：J624 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）23-0186-01

鋼琴教學(xué)是一種復(fù)雜的音樂教育活動，它涉及了諸多的理論與實踐問題，因此，有必要對鋼琴音樂課堂教學(xué)改革進(jìn)行系統(tǒng)地探討。

一、注重鋼琴教學(xué)組織形式的發(fā)展與改進(jìn)

鋼琴教學(xué)是以一定的組織形式進(jìn)行的，這種組織形式主要是指為了完成特定的教學(xué)任務(wù)，教師與學(xué)生根據(jù)一定的要求組合起來進(jìn)行活動的結(jié)構(gòu)。鋼琴教學(xué)形式是可以改變的，隨著社會的發(fā)展與科學(xué)文化的進(jìn)步，以及對現(xiàn)代人才培養(yǎng)要求的持續(xù)提高，鋼琴教學(xué)的組織形式也在進(jìn)行發(fā)展與改進(jìn)?？v觀國內(nèi)鋼琴教學(xué)的形式，有的是以訓(xùn)練演奏技能為主要目的的個別課，有的則是以培養(yǎng)綜合素質(zhì)為主要目的的小組課，還有的是輔助上述課程的觀摩課、實踐課等，授課的形式出現(xiàn)了多元化發(fā)展的趨勢。但是根據(jù)其大課、小課的類別分析上述課程的特征，其實就是個別課與集體課兩種形式。其中，個別課教學(xué)形式的運用最為普遍。教師在教學(xué)時面對的是一個學(xué)生，基本是采用點對點的傳授模式，所以，在解析中就能完成教學(xué)任務(wù)；課堂環(huán)境、課堂紀(jì)律以及學(xué)生思維動態(tài)比較易于把握，教師還能夠根據(jù)教材中出現(xiàn)的新知識、新內(nèi)容進(jìn)行一遍一遍地解析、示范，直到學(xué)生可以完全弄清楚、掌握好為止。整個教學(xué)秩序比較靈活、自如。如在學(xué)習(xí)鋼琴過程中，每個階段的學(xué)習(xí)都可能出現(xiàn)這樣或那樣的問題和毛病，如坐姿、指法、手型、指、腕、肩等肢體的協(xié)調(diào)與否，左右手的獨立和力度的分布，弱強(qiáng)的處理，節(jié)拍與節(jié)奏的把握等?！耙粚σ弧钡慕虒W(xué)模式能夠依據(jù)學(xué)生的具體情況，及時地給予糾正和指導(dǎo)，它是培養(yǎng)演奏個性風(fēng)格最好的教學(xué)途徑?？v觀歷史中的著名鋼琴家，大都是從這種“一對一”的鋼琴個別課堂中脫穎而出的。這種個別的教學(xué)方式有利于因人而異進(jìn)行靈活而有針對性地采用傳授技巧；能夠及時地發(fā)現(xiàn)與解決隨時產(chǎn)生的各類問題；有利于減少教學(xué)過程中的盲目性以及不切實際的泛泛而談。個別授課中師生是“一對一”，面對面的方式，講解、示范、模仿、校正都可以有序地進(jìn)行，其過程比較形象直觀，與動作操作類演奏活動的基本特點相符合。

二、循序漸進(jìn)和大膽跳進(jìn)

鋼琴教學(xué)需要循序漸進(jìn)地安排教學(xué)課程，幫助學(xué)生夯實基礎(chǔ)，但是同時還要遵循鋼琴學(xué)習(xí)過程的特殊性，即對年齡的要求比較敏感，如果演奏者在一定的年齡不能達(dá)到一定的高度，就會對其未來的發(fā)展產(chǎn)生極大的影響。同時，對于那些有素質(zhì)和能力的學(xué)生而言，教師不妨在適當(dāng)?shù)臅r候?qū)ζ溥x擇“跳進(jìn)”的教學(xué)安排，使學(xué)生加快學(xué)習(xí)的進(jìn)度，盡快脫穎而出。選擇跳進(jìn)教學(xué)的同時，還要對自己學(xué)生的能力、潛力以及心理素質(zhì)等各個方面做深入細(xì)致地了解。只有這樣才可以讓真正有才能的學(xué)生大膽地跳進(jìn)，使普通的學(xué)生也能夠適當(dāng)?shù)靥幌隆?/p>

三、作品風(fēng)格和把握分寸感

鋼琴音樂作品如浩瀚的大海，種類繁多。在西方，從巴洛克時期開始，中間經(jīng)歷了古典主義、浪漫主義、印象主義等時期，到現(xiàn)在的多元化發(fā)展時期，不但每個時期、各個樂派的風(fēng)格不一，而且各個作曲家的作品風(fēng)格也獨具特色，即便是同一位作曲家不同時期的作品，其藝術(shù)特征也存在較大的差異性。所以，要將這些不同時期、不同作曲家的作品演繹得既符合時代風(fēng)格與作曲家的意圖，又同時具有演奏家的個性特點，其實是一件很困難的事情。就像黑格爾在《美學(xué)》中談到，藝術(shù)在感性的面紗下揭示理性的發(fā)展，直到看得更遠(yuǎn)的精神從這一客觀形式回轉(zhuǎn)過來把它揚棄，然后又返回自身。這里以王建中的《云南民歌五首》為例，具體分析中國鋼琴作品風(fēng)格處理中的細(xì)節(jié)問題。云南是我國擁有少數(shù)民族較多的省份，共二十多個民族，有著瑰麗燦爛的民族文化。這里的人民喜歡用歌聲表達(dá)愛情、歌頌勞動。云南素有“歌舞之鄉(xiāng)”“音樂海洋”的美譽(yù)。云南民歌婉約、清麗、明快，旋律優(yōu)美。長期以來，云南民歌一直被作曲家當(dāng)成創(chuàng)作的重要源泉，我國的多位作曲家都曾把云南民歌改編成優(yōu)美的鋼琴音樂。如《猜調(diào)》這一首民歌，就先后有王建中、儲望華、朱踐耳、陳怡、劉敦南等把它改編成鋼琴作品。本曲作于1958年，五首樂曲以云南民歌為素材，以細(xì)膩的筆觸繪出了一幅美麗的風(fēng)景圖畫。五首樂曲個性鮮明，各具特點，并互成對比，充滿生機(jī)。在演奏《大理姑娘》《跟哥》《山歌》時，要像民歌演唱一樣，隨著情感的發(fā)展，節(jié)奏有一定的伸縮自由，不要太死板，注意做好旋律線的起伏、呼吸。

鋼琴教師們經(jīng)過多年的學(xué)習(xí)和研究，同時還借鑒國外的教學(xué)經(jīng)驗，在理論方面對不同時期、不同作品的演奏風(fēng)格達(dá)成了一定的共識。

四、結(jié)語

鋼琴或許是一時的事情，音樂卻是畢生的事業(yè)。老師和學(xué)生都要明事理，知輕重，把握住最要緊的內(nèi)容，以平常心和耐心，激發(fā)學(xué)生的進(jìn)取心，遵照教學(xué)規(guī)律，循序漸進(jìn)地扎實前進(jìn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]高立麗.鋼琴教學(xué)理論與實踐探索[M].長春：吉林出版集團(tuán)股份有限公司，2018.6.

[2]關(guān)于歌曲創(chuàng)作融入海洋文化元素問題的探究[J].陳旭，郭俊威.北方音樂，2016（21）.