孫鑫 鄧開發(fā)

【摘 要】數字媒體技術運用到演繹行業(yè)，已經成為一種潮流，投影藝術介入到演繹場景設計中已經是一個發(fā)展趨勢。投影藝術與演繹的融合，實現了虛擬與現實的連接，營造出真實的沉浸感官體驗，將觀眾帶入特定的藝術情境。

【關鍵詞】投影藝術；感官沉浸；幻影成像

中圖分類號：J814 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）24-0129-02

隨著人們審美水平的不斷提高，傳統演繹場景中的聲光電技術在視覺沖擊力上不如數字媒體技術帶來的效果完美，在這樣的需求下，利用投影藝術來營造一個立體的舞臺演繹環(huán)境，越來越受到的人們的喜愛，引領了演繹場景的新潮流。

一、什么是投影藝術？

投影藝術是指借助于幻影成像設備作為載體將圖片、文字、視頻等素材投射到某一表面來完成藝術表達的呈現形式。組成一件投影藝術作品的元素有：影像成像設備、被投影平面、控制投影設備的計算機、全媒體播放器等智能設備。

投影藝術也是多元化的藝術，媒介融合形式更加獨特，給藝術家的創(chuàng)作提供了更廣闊的技術平臺。創(chuàng)作者可以進行天馬行空的創(chuàng)作，觀眾也可以參與其中。藝術作品也能夠變成創(chuàng)作者與觀眾建立聯系的紐帶。數字媒體的藝術性、可互動性、多樣性、創(chuàng)造性等內在因素讓投影藝術得到了迅速的發(fā)展。

二、3D Mapping技術對戶外建筑外觀形態(tài)的裝飾

3D Mapping即建筑投影，是一種新興的新媒體技術。它可在不受空間限制的情況下，將巨幅動畫視頻投射到大型建筑的外表面，實現建筑與動畫的完美融合，產生強烈視覺沖擊力。

3D Mapping是一種新興的可以促進和增強文化遺產保護的方式，它允許在建筑本身的表面投影與特定建筑相關的歷史、故事等文化內容的靜止圖像或動畫視頻（圖1）。3D Mapping技術目前主要在建筑視頻投影時經常使用，其目的是將數字視頻信號覆蓋并精確匹配建筑表面的過程。這種表現形式目前已被廣泛用于數字媒體藝術項目和演繹場景中，以促進某些特殊活動或廣告為主要目的，豐富和增強建筑物的外觀形象。

在過去的幾年中，建筑視頻投影被用作一種媒介，旨在創(chuàng)造一種沉浸式的文化表演。大多數表演結合了動畫和視覺特效效果，以講述場所或建筑、對象和表演主題的視覺故事。毫無疑問，高視覺動畫表演的震撼效果，能夠讓觀眾眼前一亮，并在活動中充分融入其中，這一媒介在文化遺產保護領域正在得到更廣泛的傳播。

就目前的境域下，由于3d Mapping技術所呈現的效果帶來的震撼體驗，觀眾的新鮮感還很強烈。但是，藝術需要創(chuàng)意的加持才是靈動的。如果出現千篇一律缺乏創(chuàng)意和創(chuàng)新的藝術作品，這原本充滿科技感的技術也會讓觀眾審美疲勞。藝術與科技的創(chuàng)新在投影藝術的發(fā)展中缺一不可，兩者的共同進步才能以更多的方式贏得公眾的駐足觀看，才能為投影藝術的發(fā)展帶來更多可能。

三、基于投影技術的沉浸式互動體驗館

跨學界的新媒體藝術團隊teamLab試圖通過藝術去探索人與自然的新聯系，使我們不再受物質與藝術的界限的束縛。在未來的社會，創(chuàng)造性必然將會成為最重要的事情。但在目前的教育或日常生活中，人類的創(chuàng)造性很難完全釋放出來。日本teamLab藝術團隊就希望透過互動性展覽，讓“存在相同空間人群的關系發(fā)生變化，使人積極地感受他人的存在”，把偏向個人活動的創(chuàng)造性行為變成共同性行為。

Teamlab團隊創(chuàng)作的《未來游樂園》就是投影藝術與互動藝術的完美結合。打造了一個讓兒童及成人都能共同參與的藝術游樂園。展覽以數字藝術為理念，共同創(chuàng)作和智力訓練為主題創(chuàng)作。

彩繪水族館就是一個投影藝術與互動藝術相結合的作品，孩子們可以在已經勾勒出的魚兒的線框中上面填充自己喜歡的顏色，完成后魚兒就會投射于屏幕上，魚兒會在海底世界中游動，孩子們可以去觸摸，摸了以后魚兒還會逃走。

2019年Teamlab團隊攜作品《油罐中的水粒子世界》來到上海油罐藝術中心，此次展覽以自然元素“水”為主題，在“油罐”中從天而降的瀑布為充滿工業(yè)氣息的油罐廠增添了生命活力，讓整個后工業(yè)藝術空間獲得了一種靈動的新身份。觀眾進入展覽中時，作品中瀑布的流動方向會隨之變化。觀眾在作品中既是觀賞者，也是參與者，互動性的加入使作品更加生動?；诿课挥^眾的特性各異，作品變化后出現的效果也是唯一性的。所以每一位觀眾即是參與者也是創(chuàng)作者，而且創(chuàng)作的作品是不可復制的。（圖2-2）

Teamlab的作品都是沉浸式展覽，觀眾需要進入到作品其中去感受。沉浸式的互動體驗對于兒童來說門檻很低，只要置身于展館中，與作品進行互動就能感受藝術。這種形式的展覽與傳統展覽相比更加具有樂趣，因為觀眾的參與，使得它是一件通過想象力不斷再創(chuàng)造的作品，所以造成它是一件獨一無二、充滿創(chuàng)造力的作品。

四、全息投影技術給舞美帶來更多可能

全息投影技術（front-projected holographic display），也稱虛擬成像技術，是利用干涉和衍射原理記錄并再現物體真實的三維圖像的技術。全息投影不需要觀眾佩戴任何輔助眼鏡，在完全沒有束縛下可以360°無死角觀看畫面。嚴格意義上來講，目前市面上可以見到的全息影像都屬于佩珀爾幻象原理，真正的全息影像是不借助于任何介質的。

2016年9月4日晚，G20峰會《最憶是杭州》文藝演出以其震撼的舞美效果讓觀眾耳目一新，為之震撼。其中《天鵝湖》《月光》《我和我的祖國》的演出都運用到了全息投影技術，呈現出充滿中國韻味的美好效果。使充滿中西結合元素的畫面惟妙惟肖地呈現在水面上方，將天空、山峰、湖泊等演繹場景與影像完美地融合在一起，效果極其震撼，美輪美奐。（圖3-1）

圖3-1 《天鵝湖》

《外灘尋夢·上海之歌》是由上海秀頤文化打造的一臺新實景沉浸體驗秀，場館內觀眾可觀看到的六個面均采用全息投影技術和LED屏幕完成，構建了一個置身于虛擬世界的現實空間的沉浸式感官體驗。整個演出舞美設計以“時鐘”為元素，以齒輪的運動變化為基調，來講述上海灘自19世紀以來的歷史文化變遷。場地中為觀眾配備的360°可旋轉座椅，給觀眾的帶入感更加強烈。（圖3-2）

全息投影藝術運用到演繹場景中做到了虛擬與現實的融合，實現了演員與虛擬空間的互動聯合。所以，全息投影的運用為藝術創(chuàng)作者天馬行空的想法提供了可實現的技術平臺。為傳統舞臺增添了空間感，使得情境帶入感更加強烈。全息投影作為一種新興數字媒體技術影響著傳統舞臺的表現形式，改變著傳統的演繹方式。兩者的融合為演繹場景的表現形式創(chuàng)造了無限可能。

五、結語

投影藝術與演繹場景的融合目前還處于磨合期，可探索的手段，以一門新技術在特定環(huán)境下的應用規(guī)范尚未完全形成。隨著新技術的不斷出現，未來還會通過新技術不斷為演繹場景碰撞出更多的視覺效果，也會催生出為投影藝術而產生的藝術表現形式。投影藝術顛覆了人類對傳統演繹場景的思維和觀念上的變化，作為藝術創(chuàng)作和研究者應當關注新媒介背后的隱喻，探索投影藝術在更多演繹場景中的藝術表現可能性。

參考文獻：

[1]李科瑩.影見未來新“視界”——全息技術在視覺領域的應用、原理和產品探析[J].戲劇之家，2016.

[2]高樹清.設計與新媒體藝術創(chuàng)新實驗中心建設與實踐[J].實驗室研究與探索，2016.