胡珺

【摘 要】《三塊廣告牌》是演示心理學(xué)理論的典型案例。它描述兩個處于邊緣的有行為障礙的成年人遭遇創(chuàng)傷、傷害他人、得到支持、自我調(diào)適而終于有所改變的成長故事。

【關(guān)鍵詞】《三塊廣告牌》；心理學(xué)與編劇；行為矯正

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）23-0110-02

20世紀以來，心理學(xué)取得了長足的發(fā)展，歐美編劇名家多有深諳此道者，體現(xiàn)在他們的劇作中，其主人公的個人轉(zhuǎn)變常常就是展示心理學(xué)理論的案例?！度龎K廣告牌》中的兩位重要人物——“憤怒母親”米爾德里德和“娘娘腔”警察迪克森，正是分別通過反省和練習，矯正了各自偏激與失衡的行為模式，在彼此和解的同時實現(xiàn)了自身人格特質(zhì)的調(diào)整，邁向成熟。

一、平衡的艱難恢復(fù)

女主角米爾德里德是言語能力發(fā)達的人。影片一開始的人物形象建立階段，她的形象設(shè)計，包括明顯的唇紋、法令紋、前突的下巴都在強調(diào)其嘴部。米爾德里德的語言特點首先是充滿暴力，這使她能在與他人交往中占取優(yōu)勢。但影片的第一場也立刻刻畫了她的內(nèi)在矛盾——在以鋒利語言傷人的同時，其解救甲蟲的行為卻又可以稱得上是善良和溫柔的。隨著敘事的展開，觀眾能逐步發(fā)現(xiàn)米爾德里德言語的第二個特點——口是心非。面對威洛比警長時的冷漠遮蔽了她的關(guān)心與同情，面對敲詐者時的反問掩飾了她的恐懼和膽怯，這些或者可以算是具有正面意義的推進個人計劃和保護自身安全。然而，米爾德里德無法向自己解釋那對女兒脫口而出的詛咒。女兒的橫死，讓米爾德里德不得不直面自己言行不匹配造成的后果。她的愧疚已經(jīng)無法彌補，她的悔恨需要“出口”。紅底黑字的廣告牌如同她的無聲吶喊。

此前，鎮(zhèn)上的人們把米爾德里德這位受害者的母親作為同情的對象，卻不知道她雖然已做出了行為的改變（影片中，現(xiàn)在的她即使白天也開車送兒子上下學(xué)），卻說不出一句與自己和解的“我錯了”。于是，米爾德里德鋌而走險，表面上又一次依照慣性使用憤怒和暴力的“言語”，然而，選擇威洛比為具體的“靶心”卻是在掩飾自己的真實目標——小鎮(zhèn)居民出于對警長的愛戴，群起反對之，于是她順理成章地得到了與眾人為敵的立場，得到了與“全世界”開戰(zhàn)的理由，可以與每一個人較量，甘心被所有人指責。

但是，這樣的自我孤立畢竟只能治標，要想治本，唯有勇敢面對自己。

拖鞋人偶的段落反映了米爾德里德通過分飾兩個角色，開始與自己對話，進行自我審視，從而開啟反省。向威洛比太太表達感謝時，她用語言承認和表達了自己的負面情緒（“我剛才害怕極了”），從而開始練習統(tǒng)合感受和語言，實踐整合。其后，她沖動地燒毀警局而傷了人；希望向幫助了她的侏儒朋友表示感謝卻又口出惡言；這是她行為調(diào)整過程中的反復(fù)階段。然而，因為持續(xù)得到威洛比、廣告商人、兒子、同事和廣告員等的幫助以及迪克森“追兇”行為的直接支持，米爾德里德的情感與現(xiàn)實需求分別得到回應(yīng)、受到撫慰，她的內(nèi)在平衡慢慢恢復(fù)了。因此，米爾德里德開始擁有回饋他人的積極表達的能力，通過贈送禮物，夸獎他人，她逐漸校正了自己。影片細膩地展示了她有所倒退、又終于有所前進的自我調(diào)適過程，對于觀眾具有說服力和感染力。

二、喜劇性的轉(zhuǎn)變與象征性的進步

作為女主角的“對照組”和“鏡像”，迪克森是行動能力發(fā)達的人。最初，他酗酒、懦弱、心智不成熟，有認識偏執(zhí)，疑似智能不足。影片展示了迪克森與有著舊南方人思想的母親的一些互動，補充了部分他的性格成因和文化、教育背景。家庭中父親角色的缺席，使得迪克森對受到眾人敬愛的威洛比警長產(chǎn)生了類似對男性長輩的景仰和依戀。這位“精神之父”的自殺造成了迪克森情緒的巨大波動，令他薄弱的理智進一步失控，放任自己被情緒左右，并以暴力手段“報復(fù)”他所主觀認定的，可能僅僅因為與自己距離最近的“仇人”。緊接著他被解雇，在現(xiàn)實生活中付出慘痛代價，情緒失衡進一步加深。迪克森以燒毀廣告牌繼續(xù)發(fā)泄和安撫自己的悲痛，并因此引發(fā)了米爾的對抗行為，將兩人都卷入新的漩渦。

迪克森放火燒毀了三塊廣告牌（尤其是位置最靠后，內(nèi)容為質(zhì)問威洛比警長的那塊），這符合他的初衷，也符合他的人格類型。心理學(xué)研究統(tǒng)計數(shù)據(jù)顯示，縱火犯的精神病學(xué)診斷統(tǒng)計正是以精神發(fā)育遲滯及人格障礙者最多，精神分裂癥及酒精中毒次之。不過，火在本片中有著多重意義，它既是憤怒的外化，也作為人物轉(zhuǎn)變時內(nèi)心情緒激蕩與積極心理能量升騰的象征。正是在米爾德里德的縱火事件引起的烈火背景中，迪克森因為閱讀了威洛比的遺信而有所觸動；隨后又因為得到被自己傷害的廣告商人的同情、照顧而感悟，如有神助地完成了轉(zhuǎn)變。

與女主角米爾德里德細致、寫實的轉(zhuǎn)變過程相比，配角迪克森如何在短時間內(nèi)實現(xiàn)自律、自控，無師自通地進行大智若愚的社會表演，影片不再給出細節(jié)說明。其轉(zhuǎn)變過程因此顯得戲劇化，為影片增添了帶有荒誕感的喜劇色彩，調(diào)節(jié)了其他段落的沉郁與愁煩。從酒吧追兇開始，迪克森的傷疤、語氣等還帶有戲仿黑幫片的某種風格化特點，令人莞爾。從無理傷人的警棍到精心復(fù)仇的獵槍，迪克森與男性性征相關(guān)的意象發(fā)生了復(fù)雜程度的明顯改變。之前遍尋不得的警徽的找回也成為這一人物社會化/職業(yè)化“練習”結(jié)果已較為合格的表征。

三、成長：習得理性與愛

到了影片的尾聲，米爾德里德與迪克森殊途同歸地坐在一起。她與他都認同“我們可以慢慢來”“我們可以商量著決定”“我們可能做，也可能不做那件事”。她與他從各自偏向于自己性別的本能——女性的言語優(yōu)勢與男性的行動優(yōu)勢——向著代表人性光輝的理性思考前進了，從耽溺于情緒、固執(zhí)于非黑即白的簡單二分思維向著可多元調(diào)適的融通性思維前進了，從與對自身生理性別典型特質(zhì)的偏離向著中和男性與女性雙重優(yōu)點的中庸、平和回歸了。米爾德里德與迪克森的轉(zhuǎn)變的結(jié)果是從外在的行為到內(nèi)在的認識都有了進步，更加成熟。

所以，《三塊廣告牌》是描述處于邊緣的兩個有行為障礙的成年人遭遇創(chuàng)傷、傷害他人、得到支持、自我調(diào)適而終于有所改變的成長故事。因此，所謂“追兇”的結(jié)果才可以不是影片的結(jié)局。

當然，本片的特點還在于其對某些文化困境的展示和給出的溫婉建議。

《三塊廣告牌》對暴力行為的直接表現(xiàn)雖然觸犯了許多社會規(guī)范，卻又如此“真實”——種族歧視、家庭暴力、不遵守職業(yè)道德、濫用私刑、毆打女性與未成年人、縱火、層出不窮的謊言與語言暴力——世界如此混亂、無序，神明似乎已經(jīng)失蹤。

接近“完人”形象的威洛比警長一方面聲明“不確定有沒有天堂”而采取了違反基督教教義的自殺；另一方面，又以德報怨地對家人、同事、服務(wù)對象分別給出或具有個人情感的私語或帶著神性光輝的規(guī)勸、支持。威洛比所環(huán)環(huán)設(shè)計的身前、身后事，使作為萬物之靈長的“人”的認識、能動性、公德、情感可以達到的高水準都得到有力的彰顯。威洛比體現(xiàn)了對“人”的能力的極大肯定，又不乏可為他人感知的世俗情感，其家庭兩性關(guān)系的和諧同樣是米爾德里德和迪克森的待發(fā)展目標。此外，不同年齡、種族、身份的小鎮(zhèn)居民們也不同程度地幫助了米爾或迪克森，他們同樣展現(xiàn)了作為人性基礎(chǔ)的善良的普遍，無私的可貴。

因此，當我們回想影片前半段，米爾德里德拒絕神父游說的理由——依“個體總是被其所在團體所定義”將神父群體做“有罪推定”——那么，人們似乎也可以因為以上種種人間善行的確實存在，而不必對這個世界僅僅報以憤怒與失望。