陳益華

摘要：戲曲萌芽始于遠古時代的原始歌舞，到了漢魏兩晉南北朝時期則分別百戲和樂舞伎藝。隋唐五代出現(xiàn)了戲劇的雛形即歌舞戲和參軍戲。通過進一步的發(fā)展和衍變，宋雜劇和金院本的出現(xiàn)標志著戲曲定型，而元雜劇則進入高潮期。明清的傳奇雖然能繼續(xù)向前發(fā)展，但戲曲的衰落因素已悄然蘊藏其中。而戲曲到了現(xiàn)代，雖然仍保持一定的影響力，但是已不可同日而語。

關(guān)鍵詞：戲曲文化;校園;戲曲發(fā)展

中圖分類號：J80-4 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）17-0140-01

一、現(xiàn)代戲曲的發(fā)展分析

（一）當前戲劇發(fā)展的優(yōu)勢

當前戲曲發(fā)展的優(yōu)勢主要表現(xiàn)在：首先是劇種繁多;據(jù)不完全統(tǒng)計，我國各民族地區(qū)的戲曲劇種約有三百六十多種，在戲曲的不斷地發(fā)展中，逐步形成了以“京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇”五大戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑;其次是戲曲的發(fā)展源遠流長、內(nèi)涵豐富。在歷史長河中，戲曲形成了特有的藝術(shù)表現(xiàn)形式，不同的戲曲劇種刻畫不同地域、不同社會、不同民族的文化特點;最后是表演自由靈活度高。民間戲曲，對于如場地、服裝等客觀因素的需求程度并不高，無論是廣場街道巷尾還是劇院禮堂，都可以很好地展現(xiàn)戲曲的內(nèi)容。

（二）戲劇發(fā)展的劣勢

戲曲發(fā)展的劣勢主要有：一是地域限制，由于戲曲種類多樣，不同的地域用各自自由的語言來詮釋戲曲的內(nèi)容，不同地域接受程度也不同，無疑增加了傳播的難度;二是歷史限制，戲曲屬于一種弱勢文化、非主流的文化，其故事性還是相對落后，并且也很難適應(yīng)現(xiàn)代生活的發(fā)展;三是標志性劇目的傳播力度不夠，雖然不同的地方戲曲有其獨特的代表劇作，但除了幾個非常經(jīng)典的劇作之外，人們對于其他劇作的了解度遠遠不夠。

（三）戲劇發(fā)展的機會

戲曲發(fā)展的機會：第一，國家對于文化事業(yè)發(fā)展的扶持。主要表現(xiàn)在國家對于各劇種的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)政策上的保護;對于戲曲文化事業(yè)的經(jīng)濟支持，對于戲曲人才的培養(yǎng)、劇目的推陳出新以及市場的推廣方面。第二，人們對于文化的需求。隨著經(jīng)濟的發(fā)展，人們的消費能力也在不斷增加，其中文化消費的比重也隨著人們對于文化的需求層次提升的同時進一步提高。第三，網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、新媒體的不斷發(fā)展。由于傳統(tǒng)舞臺限制，受眾深度和寬度上有較大限制，而網(wǎng)絡(luò)新媒體的發(fā)展為戲曲的傳播提供了契機，突破了時空的限制，最大程度的拓展了戲曲的傳播空間。

（四）戲曲發(fā)展存在的威脅

第一，多元文化的沖擊。現(xiàn)在的信息資源豐富，人們選擇面廣大，戲曲作為可選項，出現(xiàn)在大家的面前次數(shù)少，造成了戲劇老齡化的現(xiàn)象！第二，劇種問的競爭。由于戲曲劇種繁多，各劇種為改變不利的局勢也在不斷通過新的形式進行傳播，在一定程度上造成了地方劇中間的競爭。第三，市場化、產(chǎn)業(yè)化的經(jīng)營機制。戲曲出現(xiàn)衰落化，根源在于沒有形成一個有利于戲曲良性發(fā)展的運行機制，劇院租金貴、門檻高、觀眾老齡化的現(xiàn)象使得戲劇在農(nóng)村更受歡迎。在管理體制落后的背景下，難以形成規(guī)?；?、產(chǎn)業(yè)化、層次化戲曲產(chǎn)業(yè)。

二、戲曲進入校園的必要性分析

校園戲曲文化建設(shè)是促進學生全面發(fā)展的途徑之一。在社會經(jīng)濟利益的驅(qū)使下，校園中的文化價值面臨著重大危機。而戲曲是傳統(tǒng)道德教化的載體，通過自身的內(nèi)容，弘揚真善美、批判假惡丑，有利于培養(yǎng)學生的傳統(tǒng)美德。校園戲曲文化建設(shè)是建設(shè)和諧校園文化的需要。

隨著經(jīng)濟的飛速發(fā)展，人們的價值觀和行為都發(fā)生了深刻的變革，學校作為文化與精神的傳遞和堅守之所，必須時刻秉承人文精神，在發(fā)展多元化的同時，兼顧傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵。學校對地方戲曲可進行維護和培育。從鄉(xiāng)土中來，到鄉(xiāng)土中去，如何有效的將戲曲落實到鄉(xiāng)土中去，走進校園可謂是一種捷徑，戲曲一旦走進校園，如果在青少年群體中做了很好的導向，勢必會讓經(jīng)典得到傳承，更是能架起幾代人之間溝通的文化橋梁。

三、戲曲進入校園的可行性建議

從學校方面看，要積極組織戲曲類社團的構(gòu)建，聘請專業(yè)的戲曲劇團成員對社團成員進行指導，力爭將改良的戲曲曲目在地方劇團的幫助下移植到舞臺中;在有條件的基礎(chǔ)上，還應(yīng)該開設(shè)專門課程教授戲曲，有助于學生系統(tǒng)化、理論化的學習戲曲知識、了解系統(tǒng)內(nèi)涵。

從教師個人上講，教師作為學生的最直接的接觸者，因此在戲曲進入校園的過程中對于教師的要求更為嚴格和細致。在教學過程中注重情感交流，相互感染，以良好的情趣，將學生引入主體角色。同時教師要注意教法調(diào)控，戲曲作為一種文化產(chǎn)物，教法自然是多樣的，需要對于教法進行科學的設(shè)計和運用，強調(diào)學生為教學中的主體地位，調(diào)動學生學習的積極主動性。

另外，要重視反饋調(diào)控，對于學生在教學過程中成就是否被滿足，自信心是否被建立，主動參與是否被調(diào)動，教師需要多注意學生反饋的信息，恰當?shù)恼{(diào)整教學方式。

四、結(jié)語

推廣戲劇文化也是弘揚中國傳統(tǒng)音樂文化的需要。由于現(xiàn)代文明與技術(shù)的發(fā)展，極大的沖擊了傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展，觀眾更青睞于大眾娛樂。而現(xiàn)行的音樂教育模式中，對于戲曲音樂的內(nèi)容傳播甚少，保護地方戲曲免于消亡，必須克服戲曲自身的弊端，改變其同大眾娛樂競爭的環(huán)境下一直處于弱勢地位，為了對戲曲藝術(shù)的傳承和培養(yǎng)新的受眾的，需要將戲曲引入課堂。