張亞昕

【內(nèi)容提要】作為說唱藝術(shù)，曲藝發(fā)展的歷史悠久，種類繁多。作為民間藝術(shù)，曲藝源于生活，扎根人民，具有廣泛的群眾基礎(chǔ)。但如今的曲藝長期處于不景氣的狀態(tài)，現(xiàn)狀不容樂觀。曲藝要發(fā)展，曲藝要繁榮，需要來自各方面的共同努力。本文認為，政府支持是曲藝發(fā)展之路的有力保障，推陳出新是曲藝發(fā)展之路的根本所在，人才建設(shè)是曲藝發(fā)展之路的關(guān)鍵因素，融媒傳播是曲藝發(fā)展之路的必由路徑。

【關(guān)鍵詞】曲藝 出新 人才 傳播

曲藝，這一門藝術(shù)與人民群眾息息相關(guān)、緊緊相聯(lián)，它深深地扎根于人民的土壤中。作為說唱藝術(shù)，曲藝不斷流傳和發(fā)展，在歷史上曾有過輝煌的時期。中華人民共和國成立后，由于黨和政府的高度重視，曲藝從內(nèi)容到形式呈現(xiàn)出新的面貌，像相聲、京韻大鼓、山東快書、蘇州彈詞、河南墜子、揚州評話等深受人民群眾的鐘愛，在全國范圍內(nèi)產(chǎn)生了廣泛而深遠的影響，由此也出現(xiàn)了一大批聞名全國的曲藝表演藝術(shù)家，如張壽臣、馬三立、侯寶林、劉寶泉、駱玉笙、高元鈞、蔣月泉、喬清秀、王少堂等，他們對于全國曲藝的繁榮和發(fā)展具有領(lǐng)軍作用?？v觀歷史的進程，曲藝最終成為人民大眾喜愛的藝術(shù)形式，因為它反映了人民生活的方方面面，特別是它所表現(xiàn)的中華民族真善美的傳統(tǒng)美德，非常容易被人們接受和傳承。這也是曲藝經(jīng)久不衰、生命頑強的原因所在。

那么，時下的曲藝命運又如何呢？猶記二十世紀，劉蘭芳的評書紅遍全國，無論城市的大街小巷，農(nóng)村的田間地頭，男男女女，老老少少，數(shù)以億計的人們不約而同地聚攏在收音機前，萬人空巷，如癡如迷地靜靜聆聽《岳飛傳》《楊家將》。而如今，曲藝的方方面面，包括創(chuàng)作、演出、評論及現(xiàn)眾等，長期處于一種不景氣的狀況。曲藝的不景氣，可以說從二十世紀八十年代開始，就已經(jīng)引起人們的不安，當時業(yè)界的人士確實做了一番努力，可于事無補。直至今天，曲藝仍然是振而不興，創(chuàng)而不新，冷清低落，每況愈下。雖然舉辦過多屆曲藝節(jié)，但一屆不如一屆；雖然各地常有民間茶社書會的活動，但他們像“沒娘娃”，無人引領(lǐng)，群龍無首，自找樂趣，更談何質(zhì)量和精品。同時，各地的專業(yè)曲藝演出也令人悲觀，有的演出場次不斷減少；有的幾乎沒有演出；有的“掛羊頭，賣狗肉”，名為曲藝，實為別類。隨著演出市場的嚴重萎縮，專業(yè)曲藝隊伍雖不能說名存實亡，但已很難穩(wěn)定鞏固，更談不上壯大，很多專業(yè)曲藝人員不斷調(diào)走、改行，可以說固守曲藝這塊陣地的人士微乎其微。全國各地的專業(yè)曲藝團幾乎無一例外面臨著后繼乏人的問題。由于專業(yè)曲藝慘淡經(jīng)營和大量民間分散的曲藝藝人無人問津，使得曲藝品種不斷消亡。據(jù)《中國曲藝志·河南卷》統(tǒng)計，該省原有曲藝品種47種，早在1985年消亡、失傳、無法演出或偶有演出的有27種，占58%；有演出或僅有業(yè)余演出的17種，占36%；有專業(yè)團體演出的只有3種，占6%。時至今日，這種局面并未改觀，而且大有下滑之勢。河南是曲藝大省尚且如此，那么全國曲藝品種消亡情況可想而知。如果曲藝品種任其自生自滅，前景不堪設(shè)想。

盡管曲藝的問題堆積如山，但這個“山”是可以搬走的。要找到曲藝的出路，必須抓住幾個“根本”振興曲藝，使曲藝走出一條復興之路。我以為，只要面對現(xiàn)實，解決問題，總會找出曲藝發(fā)展之路。

一、政府支持是曲藝發(fā)展的有力保障

現(xiàn)在各級政府并沒有完全把曲藝工作擺在“正位”上。從國家層面講，在文化主管部門，曲藝沒有形成一個完整的工作體系，沒有專門的管理機構(gòu)，沒有國家級的演出團隊，沒有國家級的曲藝院校。從理論研究方面，雖有國家設(shè)立的曲藝研究學術(shù)機構(gòu)，但勢單力薄，不僅基礎(chǔ)研究受到限制，應用研究更難以開展。從地方層面講，大多數(shù)省、市、區(qū)設(shè)有曲藝演出團體，有不少省、市、縣也設(shè)有曲藝演出團隊，但這些團體大多為小團建制。所以有鑒于此，首先要體現(xiàn)政府主導，在國家文化主管部門中要形成一個完整的配套曲藝工作體系，設(shè)立專門的曲藝管理機構(gòu)，出臺繁榮曲藝的方針政策，制訂曲藝發(fā)展規(guī)劃，設(shè)立曲藝國家獎項，管理好專業(yè)和業(yè)余兩方面的曲藝工作。沒有國家曲藝團，這是我們工作中的一個盲點，為此要創(chuàng)建中國曲藝團，讓國人看到國家水平的專業(yè)曲藝表演，給各省、市、縣的曲藝演出團體帶來標桿的作用，同時地方的曲藝演出團體也要不斷地做好穩(wěn)定和發(fā)展工作。會商國家教育主管部門，集中和整合曲藝教育資源，改變落后的分散設(shè)點辦學模式，舉全國之力創(chuàng)建中國曲藝學院，培養(yǎng)高精尖的曲藝表演人才、創(chuàng)作人才、理論研究人才和曲藝管理人才。充實和完善國家曲藝學術(shù)研究機構(gòu)，在做好基礎(chǔ)研究的同時，做好學術(shù)積累，力攻應用研究，為繁榮曲藝表演和曲藝活動提供理論指導。

二、推陳出新是曲藝發(fā)展的根本所在

推陳出新是發(fā)展曲藝的要訣，而更新舊有的曲藝觀念則迫在眉睫。經(jīng)驗證明，曲藝要發(fā)展和繁榮，推陳出新是成功之舉，而在推陳出新時期，最大的攔路虎往往是陳舊落后的曲藝觀念。曲藝觀念陳舊是曲藝界的一個普遍現(xiàn)象，曲藝從形式、內(nèi)容到聲腔方面同“舊”字結(jié)緣太深，時至今日，曲藝界的守舊勢力總是不放棄給觀眾呈現(xiàn)一副老面孔。對主張改革創(chuàng)新的人，常常遭到守舊者的抵制和阻攔。而要解決守舊的問題，就必須在觀念上實行革命，為曲藝探出一條希望之路和生存之道。我們要有這樣一種認識，推陳就是繼承，出新就要創(chuàng)新。從推陳說，傳統(tǒng)曲藝有精華，也有糟粕，對精華要繼承，對糟粕要剔除，既要知道精華的光環(huán)，也要正視糟粕的陰影。從出新說，這是推陳出新的落腳點，就是把傳統(tǒng)曲藝中的精華成份加以發(fā)掘、發(fā)揮，并給予現(xiàn)代的詮釋，使之古為今用。不能把傳統(tǒng)曲藝當作一成不變的凝固概念，在保留曲藝基本要素的前提下不斷為傳統(tǒng)曲藝增添新的內(nèi)容和新的精華。只有適應時代步伐，傳統(tǒng)曲藝才能更充實，更有價值，才有可能自然而然地融入現(xiàn)代社會，成為活著的傳統(tǒng)曲藝。傳統(tǒng)與創(chuàng)新是相對而言，今天的傳統(tǒng)其實就是以前創(chuàng)新的成果，曲藝要發(fā)展，傳統(tǒng)和創(chuàng)新的傳衍關(guān)系就會永無止境。在保留曲藝特色的同時，不斷融入和吸收姐妹藝術(shù)與域外文化的精華。在推陳或繼承上，還要注意對傳統(tǒng)曲藝有所揚棄，曲藝不能停留在僅僅表演古代生活和說唱古代故事上。同時，曲藝必須與時俱進，堅持“正能量”原則，把握好時代脈膊和時代精神，要表現(xiàn)現(xiàn)實生活中人民群眾最關(guān)心、最關(guān)注、最渴望的社會焦點和熱點問題，這是曲藝同老百姓“同呼吸、共命運”的驗證。曲藝反映的現(xiàn)實生活有自己獨特的表現(xiàn)方式，借鑒傳統(tǒng)說唱的技巧和手法，如運用鮮活的語言，塑造典型的人物形象，設(shè)計巧妙的藝術(shù)構(gòu)思，并巧妙的融入全新的思想、全新的語言和全新的意境，表現(xiàn)嶄新的時代。如此，新創(chuàng)作品才能既有民族特色又具有時代氣息。中華人民共和國成立后，曲藝界的大師們創(chuàng)演的作品經(jīng)過實踐與時間的淘洗，有的已成為推陳出新的“經(jīng)典”和“樣板”，曲藝界的后起之輩應當視其為“范本”和“教科書”，謙虛認真地學習。后浪推前浪，曲藝的推陳出新必將結(jié)出新的碩果，出現(xiàn)新的“經(jīng)典”和“樣板”。

三、人才建設(shè)是曲藝發(fā)展的關(guān)鍵因素

陳云同志曾為評彈界提出“出人、出書、走正路”的要求，在一個較長時期內(nèi)，這是評彈、曲藝和整個文藝界、曲藝界的重要指導思想。今天來看，“出人、出書、走正路”仍是曲藝發(fā)展的必由之路?！俺鋈恕本褪且谐錾膭?chuàng)作人才、表演人才和理論研究人才?！俺鰰本褪且匈|(zhì)量上乘的演出曲目?！白哒贰本褪且盐照_方向，不能“三俗”，用思想性、藝術(shù)性、觀賞性俱佳的曲目來保持健康向上的演出作風，由此滿足廣大人民對曲藝的需求。這里著重談“出人”問題，因為有了人才，才能得好書，才能走好路。

（一）建設(shè)一支曲藝創(chuàng)作隊伍。一直以來，曲藝都是自編、自說、自唱，創(chuàng)作者是表演者，表演者也是創(chuàng)作者，曲藝專業(yè)文學創(chuàng)作人員是寥寥可數(shù)。從實踐來看，這種自編自說的傳統(tǒng)做法，雖然有“顧此失彼”的不利之處，但對曲藝的發(fā)展與繁榮還是有作用的，甚至發(fā)生過重大作用。我們所熟悉的那些曲藝表演藝術(shù)家或曲藝大師們，他們幾乎無一例外的走自編自演這條路而功成名就。高鳳山曾經(jīng)教導他的弟子，干這一行，自己若不能寫出段子就相當于只長了一個翅膀，瞎撲騰。這個做法應繼續(xù)完善與推進，使其更有效地為曲藝繁榮取得成效。同時，國家應出臺政策，向曲藝文學創(chuàng)作傾斜，從作家、編劇和曲藝藝人中挑選一批熱心曲藝文學的創(chuàng)作人員，組成一支創(chuàng)作團隊，再經(jīng)過專業(yè)訓練，變?yōu)榍噭?chuàng)作隊伍，使這個團隊成為蓄水池、常態(tài)化。如此做下去，曲藝創(chuàng)作必定會有曲藝經(jīng)典聞世，那么曲藝的繁榮也就指日可待。

（二）建設(shè)一支曲藝演員隊伍。如今全國有曲種400多個，演員隊伍有10萬之眾，可分為專業(yè)演員隊伍和業(yè)余演員隊伍。專業(yè)曲藝演員隊伍是正規(guī)軍，這支隊伍建設(shè)應當是“點面結(jié)合、鶴立雞群”的培養(yǎng)思路。從“點”上說，每個曲種和每個曲團都要培養(yǎng)自己的尖子人才或領(lǐng)軍人物。中華人民共和國成立后，各個曲種，特別是一些主要曲種都有了自己的代表人物或大師級的曲藝表演藝術(shù)家，但隨著這些人物的相繼離世，這些曲種的傳承危在旦夕。從“面”上說，就是要建設(shè)曲藝的人才群，光靠單槍匹馬尖子人才孤軍奮戰(zhàn)也難以成就事業(yè)，“紅花還需綠葉扶”，只有形成曲藝的人才群，充分發(fā)揮人才群的群體優(yōu)勢，曲藝事業(yè)才能推向繁榮。人才群的建設(shè)要求每個曲藝演員都要在自己的從藝崗位上不斷提高思想素質(zhì)和業(yè)務素質(zhì)，使其綜合素質(zhì)能夠勝任曲藝發(fā)展和市場需求。業(yè)余曲藝演員是游擊隊，在這支隊伍中，農(nóng)民曲藝演員占據(jù)全國曲藝隊伍的絕大多數(shù)，這是曲藝的廣闊天地，也是曲藝的根基所在。農(nóng)村曲藝的現(xiàn)狀如何，曲藝的生存、創(chuàng)作、演員的基本狀況，包括數(shù)量、演出、生活等情況是需要關(guān)注的。國家有關(guān)部門和省、市應對農(nóng)村曲藝演員隊伍做出科學和有說服力的調(diào)研報告，并建議中央政府和地方政府都要制定扶持政策，救活農(nóng)村曲藝隊伍和農(nóng)村曲藝市場，保住中國曲藝的根基。

（三）建設(shè)一支曲藝理論隊伍。嚴格說，曲藝理論沒有隊伍，國家設(shè)的曲藝研究機構(gòu)只有幾個人孤軍奮戰(zhàn)，各地專門研究曲藝的人也廖廖無幾。曲藝理論的這種尷尬，很難實現(xiàn)曲藝的發(fā)展和繁榮。所以當務之急是組織隊伍、充足力量，國家曲藝研究機構(gòu)要有一批多學科、跨領(lǐng)域、高素質(zhì)的專家，成立一個權(quán)威的、強勢的、有力的學術(shù)團隊，各省、市相應地也要配備專業(yè)曲藝研究人員，形成一支曲藝理論隊伍。曲藝理論隊伍的建設(shè)，一方面從戲曲理論研究者中找一些熱心曲藝理論研究的骨干力量，另一方面從各地的曲藝理論活動中找尋有可塑性的曲藝理論人才進行充實。我認為，曲藝理論派上用場時，就是曲藝復興之日。這就要拓寬研究領(lǐng)域，完善學科體系，提高研究水平，培養(yǎng)出一支多學科、跨領(lǐng)域、高素質(zhì)的研究隊伍。過去，曲藝不被人們重視，這與曲藝理論研究薄弱和滯后有因果關(guān)系。要改變曲藝理論研究現(xiàn)狀，既要做好基礎(chǔ)理論研究，更要注重應用理論研究，要把曲藝實踐作為一個重大課題、長期課題、戰(zhàn)略課題深入探討和研究。曲藝實踐的需要就是曲藝研究的起點，推進曲藝實踐就是曲藝研究的歸宿，研究成果要對曲藝實踐起到直接或間接的引導和推動作用。中華人民共和國成立以來，曲藝界出了一批大師級代表人物，對他們的經(jīng)典名作要研究，在理論上給予總結(jié)。同時要對現(xiàn)實的曲藝活動給予高度關(guān)注，為其把脈，對優(yōu)秀人才和優(yōu)秀作品給予積極評價，對曲藝實踐中出現(xiàn)的新情況、新問題要及時捕捉，從理論上指導曲藝實踐。

四、融媒傳播是曲藝發(fā)展的必由路徑

曲藝有了傳播，才能實現(xiàn)自身價值，也才能得以生存。曲藝經(jīng)歷了原始傳播、場所傳播和現(xiàn)代媒體傳播。原始傳播，凡有人群之處就可隨時隨地說唱傳播；場地傳播，指有專門的娛樂處所和固定的劇場舞臺演出傳播；現(xiàn)代媒體傳播，利用廣播、電影、電視和網(wǎng)絡等媒體，用現(xiàn)代手段進行傳播。曲藝因為在不同時期用不同的方式不斷傳播，由點到面、由小到大、由弱到強，曲藝之音在祖國大地遍布傳播，千千萬萬的人們受到熏陶和感染而被認可和接受，曲藝也因此成為我國傳統(tǒng)文化中的瑰寶。在當今時代，原始傳播和場所傳播仍然有著鮮活的生命力。在廣大農(nóng)村，特別是貧困的山區(qū)、郊區(qū)和邊區(qū)，這里往往是被“大戲”遺忘的角落，卻是曲藝演員大展拳腳的天地。他們走村串戶，在田間地頭和牛屋場院說國家大事，唱家長里短，更多時候一人唱之，眾人和之，演者和觀者難解難分。劇場更是曲藝演出產(chǎn)生奇妙效果的地方，觀眾和演員在劇場舞臺上可以直接交流情感，觀眾走進劇場就好似到了另一個世界，他們在欣賞曲藝的過程中，按照自己的生活閱歷和切身體驗獲得自己所需要的美好東西，而這種獲得往往受到曲藝演員的真情感染，臺上臺下物我相容。而要使傳統(tǒng)曲藝獲得更廣泛、更年輕的觀眾，就要擴大和增多傳播媒介和載體。以廣播、電影、電視和網(wǎng)絡為代表的新興媒體正在迅猛發(fā)展，這為擴大曲藝傳播帶來了福音。在我國，廣播電視已經(jīng)覆蓋城鄉(xiāng)，最早的一批曲藝大家就是通過廣播被全國人民所熟悉，劉蘭芳的說書也是通過廣播火遍全國，到了電視年代，不少曲藝名家更是到了家喻戶曉的地步。實踐證明，新興媒體和曲藝聯(lián)姻取得的成果令人欣慰。

但是，曲藝和現(xiàn)代媒體的契合與聯(lián)姻還有很長很遠的路要走。以往，曲藝通過廣播和電視擴大了傳播，但這種傳播并沒有變成主動和常態(tài)，只能理解是一種隨意和即興所為。從曲藝和電視來說，曲藝幾乎沒有在中央和省市的電視臺中開辟欄目。相反，同曲藝有輩分關(guān)系的戲曲卻是電視的“香餑餑”，不僅中央電視臺為傳播戲曲設(shè)有專門頻道，全國各省市當中，已經(jīng)有19個省級電視臺設(shè)有電視戲曲欄目，推廣與傳承傳統(tǒng)戲曲，同時也培養(yǎng)了戲迷觀眾。戲曲和電視結(jié)合后，已經(jīng)有了各種各樣的新形式，從開始的戲曲直播、戲曲錄播到現(xiàn)在的戲曲專題片、戲曲紀錄片、戲曲電視劇、戲曲音樂等。戲曲和電視結(jié)合可以說已經(jīng)步入正軌，盡管還有難題需要破解，像電視的現(xiàn)代和戲曲的傳統(tǒng)如何結(jié)合，電視的寫實和戲曲的寫意如何統(tǒng)一，這些難題在實踐的過程中，最終會做到留利去弊達到完美結(jié)合。但曲藝和電視結(jié)合還沒有步入正軌，這是什么原因呢？我認為電視是大眾傳媒，可以理解它是大眾人人都可參與的文化廣場，電視的大門是敞開的，任何藝術(shù)種類都可以走進電視。結(jié)合電視曲藝也不例外，我們國家不僅是戲曲大國，也是曲藝大國，傳統(tǒng)曲藝同傳統(tǒng)戲曲一樣，曲種多，曲作無以數(shù)計，按理說，曲藝同電視結(jié)合具備條件。同戲曲相比，曲藝的藝術(shù)表現(xiàn)形式簡便，演員少，道具和伴奏樂器簡單，曲藝的最大特點和特色在于幾乎所有曲種本土化，表演方言化，色彩地方化，曲藝的這個基本樣式同電視結(jié)合比較容易。當然，曲藝變成電視化的曲藝，還得用電視手段處理，但還是簡而不雜。而戲曲不然，舞臺戲曲變成電視戲曲，無論實況錄像、專場錄像或者藝術(shù)再創(chuàng)造都是一個復雜過程，尤為藝術(shù)再創(chuàng)造，不僅借入多種電視手段，還要做聲畫處理，要設(shè)置符合電視要求的舞美、道具、燈光、化妝、服裝，就是把舞臺戲曲重新包裝成電視戲曲，為完成這個轉(zhuǎn)換，舞臺戲曲和電視戲曲都得有“忍痛割愛”的勇氣，方可達到結(jié)合的目的。從曲藝的自身條件和曲藝、戲曲同電視結(jié)合難易程度相比，曲藝早該在電視中占據(jù)一個地盤。曲藝落到今天的狀態(tài)，還得從自身說起。電視是一種強勢媒體，通過電視來宣傳曲藝的精粹，這既是傳承和保護曲藝文化，又是傳播曲藝非常有效的一個途徑。這里要強調(diào)，電視需要傳播的是曲藝的精粹，但當下“精粹”難得。二十世紀九十年代以來，曲藝藝術(shù)呈滑坡之勢，各個曲種、曲團面對市場，在同眾多的娛樂型節(jié)目競爭中敗下陣來。團散了，曲演少了，有不少曲種的觀眾斷代，還有為數(shù)不少的曲種正在“夕陽”沉沒，現(xiàn)在絕大多數(shù)曲藝曲種都沒有代表人物，上一代代表人物的輝煌過去后，下一代沒有跟上?！按蜩F還需自身硬”，曲藝目前的這種尷尬處境，如不出名家、不出名作、“精粹”不多等狀態(tài)，怎么能成為電視曲藝。不過，我們也不必悲觀，曲藝有悠久的傳統(tǒng)，自有它醉人的韻味。時代需要曲藝、人民需要曲藝，曲藝人要奮起直追，背水一戰(zhàn)，推出一大批曲藝名家和名作。只要曲藝蒸蒸日上，繁花似錦，而不夕陽沉沒，曲藝就一定能走進電視，讓電視曲藝插上傳播藝術(shù)的翅膀。

現(xiàn)在，隨著移動互聯(lián)網(wǎng)和智能終端的技術(shù)進步，全媒體和融媒體的快速發(fā)展，曲藝的生成機制和傳播機制自然也受到?jīng)_擊，曲藝的藝術(shù)生態(tài)和發(fā)展格局也面臨挑戰(zhàn)和機遇。曲藝從傳統(tǒng)的現(xiàn)場演出、廣播電視傳播，發(fā)展成現(xiàn)今的主動進軍網(wǎng)絡平臺。曲藝從業(yè)者借助微博、微信公眾號、視頻直播平臺等多元網(wǎng)絡媒介，將傳統(tǒng)說唱藝術(shù)的優(yōu)秀內(nèi)容與新媒體、自媒體有機融合，帶動了曲藝的形式創(chuàng)新和內(nèi)容創(chuàng)新，同時也拓寬了從業(yè)渠道，拓展了受眾群體，贏得了年輕人的青睞。如何更好地結(jié)合現(xiàn)代融媒傳播途徑，探索傳統(tǒng)曲藝在網(wǎng)絡時代的打開方式，推進曲藝的創(chuàng)造性繼承和創(chuàng)新性發(fā)展，也成為擺在我們面前的一個時代性課題，需要不斷地探索和實踐。