徐惠泉

記得我是在1978年的春天，在朋友的幫助下，有緣投邵文君先生門下學(xué)習(xí)山水、素描和圖案，在先生的悉心輔導(dǎo)下，1980年我順利考取蘇州工藝美校，先生是我的第一個美術(shù)老師，他把我領(lǐng)進(jìn)了美術(shù)殿堂。我和先生都是蘇州吳縣楓橋人，從“月落烏啼霜滿天”的寒山寺向西，我的老家就在獅子山下的何山村；再向西，先生的老家在白馬澗，四周是風(fēng)景秀麗的花山、高景山、天池山，還有蜿蜒的謝衙嶺，這里文化積淀深厚，是歷代文人雅集之地，產(chǎn)生了許多膾炙人口的繪畫和詩歌。蘇州是中國繪畫的重鎮(zhèn)，歷代名家輩出，王公望，沈周、文徵明、仇英、唐寅、王石谷、王原祁，近代吳大澂、吳湖帆、吳待秋等大家傳承有序。吳木先生是吳待秋先生之子，卲文君先生則是吳木先生的入室弟子。

邵文君先生自1960年考入蘇州工藝美專后，一直跟隨吳?木先生學(xué)習(xí)山水畫，直到吳老仙逝。他對傳統(tǒng)山水畫作了長期臨摹、學(xué)習(xí)、研究和探索，幾十年不間斷創(chuàng)作。他大膽創(chuàng)新，要以新路子、新面貌跟上新時代，他從傳統(tǒng)山水畫中另辟蹊徑，力求開出新的面貌來。近年來，邵文君先生悉心研習(xí)吳木先生第三類畫，吸收其精華，師造化，以他最熟悉的長期生活的家鄉(xiāng)太湖洞庭山水為母題，用一種簡潔明了的手法，以抽象思維之意任意揮灑，是傳統(tǒng)文人畫筆墨形式的新創(chuàng)造。這一類在傳統(tǒng)山水基礎(chǔ)上打散、重組再創(chuàng)新的山水畫，邵文君先生稱作是“青衣山水”。

邵文君先生自己總結(jié)“青衣山水”有三個要點(diǎn)，他以三幅畫來例證：

一、以山水畫《舟中望揚(yáng)灣》為例，畫面中線條十分簡練，線條變化幅度很大，中側(cè)鋒任意變動，有細(xì)之毛發(fā)，有粗重老辣。山石不用皴法，以線中帶皴代替繁重的皴擦，十分生動；在位置經(jīng)營上他以畫幅大勢構(gòu)圖，線條勾畫出山的走勢，山與水的關(guān)系以深勢而定，大氣深沉又不失飄逸之感；設(shè)色用石青色為主色。邵先生說：“石青色最美，我從小喜歡看藍(lán)天，現(xiàn)在仍舊喜歡看藍(lán)天，京劇中青衣花旦很美，就如礦物質(zhì)顏料中的石青，所以我把這類創(chuàng)作叫做青衣山水。”他還說，用石青設(shè)色有兩種方法，一種強(qiáng)烈對比法，另一種溫順文雅法。對比法一般用紅黃青三原色，適當(dāng)調(diào)配形成強(qiáng)烈對比，文雅法以石青中加花青、加墨、加紅。加紅后形成紫色，加墨后形成墨紫也好看。

二、又如《春風(fēng)又綠江南岸》，這幅作品借鑒齊白石先生的圓頭山、水波法，張大千先生的細(xì)線人物法。山頭變圓中帶尖，把古人變現(xiàn)代人，加上楊柳，加上石青花青設(shè)色，這就成了邵文君心中的青衣山水。總之山水之美最重要，他眼中最美的山水就是他畫出來的心中山水。

三、再如《山村》，描繪的是他家鄉(xiāng)的太湖山水，也借齊白石圓山頂之法，近幾何形，層層加推，用石青、洋紅、鵝黃對比色畫成，效果強(qiáng)烈，奪人心眼。

去年8月邵文君先生“青衣山水”畫冊面世，由蘇州古吳軒出版社出版并隆重舉行畫展。展覽開幕那日，盡管36度高溫，仍然人頭擁擠，產(chǎn)生了巨大影響。邵文君先生從傳統(tǒng)山水畫入手，傳承吳木先生第三類畫之精髓，創(chuàng)新傳統(tǒng)山水畫風(fēng)格而形成的“青衣山水”，雖然還在不斷探索中，但已風(fēng)格初具，將在未來山水畫創(chuàng)作的創(chuàng)新探索中產(chǎn)生積極的影響。