鞏健

摘要：2018年，電影《我不是藥神》、《無(wú)名之輩》借助悲劇元素以獨(dú)特的感情沖擊力獲得票房與口碑雙豐收，我們將以這兩部電影為例，剖析悲劇元素在喜劇電影的主題呈現(xiàn)中具體的應(yīng)用方式和作用方式，對(duì)悲劇元素的這種應(yīng)用和作用所產(chǎn)生的藝術(shù)效果做出評(píng)價(jià)，同時(shí)對(duì)藝術(shù)效果帶來(lái)的商業(yè)效果做出反思。

關(guān)鍵詞：喜劇電影;悲劇元素;藝術(shù);商業(yè)

[中圖分類號(hào)]：J9[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139（2019） -17-160-01

自馮小剛以“馮氏幽默”將國(guó)產(chǎn)喜劇電影的商業(yè)效果正式發(fā)掘出來(lái)以后，國(guó)產(chǎn)商業(yè)喜劇電影在主題選取和手法運(yùn)用上往往偏向于幽默與諷刺互相關(guān)照，然而社會(huì)生活內(nèi)容增長(zhǎng)迅速，這一類電影在滿足大眾娛樂(lè)需求和觀影口味上已顯得越來(lái)越無(wú)力，往往依靠導(dǎo)演和演員個(gè)人的名聲以及前期諸種宣傳炒作賺取票房，但最后口碑不佳。

2018年，在國(guó)內(nèi)各大電影互動(dòng)平臺(tái)上收獲極高評(píng)分的《我不是藥神》和《無(wú)名之輩》票房上也成績(jī)斐然，前者更是以30.99億的票房位列年度票房總排行第三位，之所以如此，最重要的原因在于這兩部電影給人的觀感已不是單純的商業(yè)喜劇電影，通看電影的全部層次，喜劇在這兩部電影中仍舊是主體，但其中蘊(yùn)含著的悲劇元素方才是使之脫穎而出的主要原因，而在悲劇元素發(fā)生作用的電影的諸多層面之中，主題層而無(wú)疑最具代表性。

丹納在《藝術(shù)哲學(xué)》一書(shū)提出“藝術(shù)品的本質(zhì)在于把握一個(gè)對(duì)象的基本特征至少是重要特征，表現(xiàn)得越占主導(dǎo)地位越好，越顯明越好。”[1]電影作為第七藝術(shù)，其本質(zhì)則往往需要通過(guò)主題來(lái)展現(xiàn)，按照路易斯·賈內(nèi)梯在《認(rèn)識(shí)電影》一書(shū)中的對(duì)電影發(fā)展方向的劃分，商業(yè)喜劇電影應(yīng)屬于現(xiàn)實(shí)主義與形式主義之間的古典主義，在主題導(dǎo)引下的虛構(gòu)性敘事是其構(gòu)成基礎(chǔ)。詳細(xì)到一部具體的商業(yè)喜劇電影，主題設(shè)定往往決定了這部電影基本的風(fēng)格和藝術(shù)空間，而悲劇元素進(jìn)入電影主題則在藝術(shù)風(fēng)格上給電影增加了一種可感的深度，大大拓寬了電影在藝術(shù)上的發(fā)揮空間。

《我不是藥神》題材取自真人真事，通過(guò)主人公售賣(mài)治療慢粒白血病的印度仿制藥，引發(fā)出中國(guó)普通老百姓看病貴看病難的問(wèn)題，并在這一問(wèn)題的凸顯和緩解的過(guò)程中賦予主人公以良知覺(jué)醒從而導(dǎo)引整部電影的敘事和氣氛轉(zhuǎn)折，繼而展現(xiàn)出了一種強(qiáng)大的人性感召力。在其人性關(guān)懷的主題設(shè)定中悲劇元素主要有兩個(gè)方而的融入，其一是融入白血病群眾亦即關(guān)懷客體，其二是融入徐崢飾演的主人公程勇亦即關(guān)懷主體，通過(guò)需要關(guān)懷的人絕對(duì)意義的渴求和能夠關(guān)懷的人不停猶豫地施給制造張力，電影給觀眾帶來(lái)的深度的情感沖擊正是積蓄在這種張力感之中，從而使主題變得無(wú)比厚實(shí)。

相比于《我不是藥神》，《無(wú)名之輩》則頗具形式主義色彩，影片借鑒了美國(guó)導(dǎo)演蓋·里奇式的黑色幽默，主題力量隱匿在巧合、荒誕的外衣之下，以恰到好處的節(jié)奏感加以暴露，導(dǎo)演在最后才亮出溫情的底牌，而在影片前部分溫情的隱匿和在影片后部分溫情的彰顯全在于電影所展現(xiàn)的每一個(gè)小人物其背后的生活性悲劇，家庭破碎、親人重傷、人格迷失，影片有意塑造了一個(gè)個(gè)撕裂了的生活意象，隨后看似艱難地將這些意象重組，生活無(wú)情與有情的兩個(gè)矛盾而也在這重組的過(guò)程中此起彼伏。

顯然，悲劇并不是這兩部電影主題的底色，但悲劇深郁嚴(yán)肅的色彩屬性的加入使得電影的主題色調(diào)具備了鮮明的層次感，進(jìn)而增強(qiáng)了電影在整體表現(xiàn)上真實(shí)的質(zhì)感。毫無(wú)疑問(wèn)，悲劇元素在喜劇電影主題中作用力的發(fā)揮使我們不得不進(jìn)一步豐富過(guò)往對(duì)悲劇和喜劇各自的定義，悲劇未必要將美好的東西撕裂，喜劇也未必就要將丑陋的東西拉進(jìn)，至少兩者各自適用于展現(xiàn)普遍的內(nèi)容，彼此之間也能延展出多種多樣的搭配模式。而從主題的角度看，悲劇與喜劇的搭配則是為主題增重、塑形的重要方式。但這種增重和塑形又似乎背離了悲劇的初衷。

從人文關(guān)懷和溫情旱現(xiàn)的主題選取上講，《我不是藥神》和《無(wú)名之輩》都具有相當(dāng)正向的感染力，甚至于可能對(duì)觀眾的心緒起到一定的凈化效果，但這種凈化的持續(xù)性卻是頗值得懷疑的。誠(chéng)然，藝術(shù)與商業(yè)從不構(gòu)成絕對(duì)的矛盾，但一旦某種可以帶來(lái)商業(yè)效應(yīng)的藝術(shù)形式被廣泛地模仿和再現(xiàn)，這對(duì)于藝術(shù)的尊嚴(yán)卻也是一種無(wú)形的損害。多年以前綜藝節(jié)目選手賣(mài)慘之風(fēng)盛行，終于引發(fā)無(wú)數(shù)觀眾的反感，而悲劇元素進(jìn)入商業(yè)喜劇電影若成風(fēng)氣，對(duì)電影的傷害尚在其次，最深的傷害還是在于悲劇。

毋庸置疑，悲劇在藝術(shù)和美學(xué)世界占據(jù)著崇高的地位，在生活領(lǐng)域，悲劇也不可或缺。而悲劇的尊嚴(yán)和力量全然是來(lái)自于對(duì)現(xiàn)實(shí)的深度理解，顯然這種深度理解會(huì)被喜劇性消解，在商業(yè)喜劇電影中也無(wú)法真正地體現(xiàn)，因而悲劇元素在商業(yè)喜劇電影之中只是作為一種表層手段介入，真正的悲劇精神卻仍舊藏于現(xiàn)實(shí)深處等待著有心人發(fā)掘并體驗(yàn)，只是悲劇元素的商業(yè)化傳遞必然會(huì)產(chǎn)生對(duì)悲劇意念的誤解，那么這樣的有心人也終究會(huì)越來(lái)越少，這不是藝術(shù)想要看到的，因?yàn)樗囆g(shù)從來(lái)都不是藝術(shù)家一人的獨(dú)舞。

注釋：

[1]丹納.藝術(shù)哲學(xué)[M].北京：生活·讀書(shū)·新知三聯(lián)書(shū)店，2016.

參考文獻(xiàn)：

[1]丹納.藝術(shù)哲學(xué)[M].北京：生活·讀書(shū)·新知三聯(lián)書(shū)店，2016.

[2]勒內(nèi)·韋勒克.批評(píng)的諸種概念[M].上海：上海人民出版社.2017.

[3]路易斯·賈內(nèi)梯.認(rèn)識(shí)電影[M].北京：北京聯(lián)合出版公司，2018.