——以安徽博物院“向往”為例"/>
□江夢愷 安徽博物院
復(fù)原場景的搭建在博物館陳列中已被廣泛運用,復(fù)原場景利用各類實物展品、輔助展品和聲光電手段,配合情景化環(huán)境,復(fù)原人文或自然場景,營造氛圍,讓觀眾身臨其境地感受展覽所要展現(xiàn)的歷史時段、生活方式,從而領(lǐng)會展覽要傳達(dá)的思想與意義。復(fù)原場景在展覽中的重要意義不言而喻,主要體現(xiàn)在以下幾個方面。
歌德曾指出:“藝術(shù)要用一個完整體向世界說話?!睆?fù)原場景作為陳列展覽的重要手段,并非獨立的藝術(shù)形式,而是必須與展覽內(nèi)容緊密相關(guān),共同體現(xiàn)展覽主題。因此,復(fù)原場景的構(gòu)建必須充分滲透、融合文本內(nèi)容,選取文本內(nèi)容中最為突出、最具特色的部分將其物化,搭建場景,用更為直觀的形式語言,生動、真切地詮釋展覽主旨[1]。
“向往”展覽立足于民生,旨在從百姓生活視角展現(xiàn)改革開放四十年來安徽居民生活的巨大變遷,讓觀眾體驗幸福感與獲得感。展廳搭建有三個家居場景,分別是20世紀(jì)80年代普通家居、20世紀(jì)90年代普通家居和現(xiàn)代智能家居復(fù)原場景,直觀講述了安徽居民“住”的變化。
圖1是20世紀(jì)80年代的普通家居場景,從民間征集來的手打家具、“國民”花布床單、痰盂、黃山電風(fēng)扇、美菱單門冰箱……若采取尋常的展陳方式,將這些實物展品置于櫥柜內(nèi),配上說明牌,也可以反映情況、展現(xiàn)主題。但將其組合起來,構(gòu)建一個充滿生活氣息和當(dāng)年印跡的復(fù)原場景,將“捷克式”大衣柜貼墻立在床側(cè),床上鋪著“國民”床單和毛巾布枕巾,床下放著痰盂,一臺套著絨布套的小電視機立在五斗柜上,黃山牌電風(fēng)扇吱悠悠地轉(zhuǎn)著……相較于普通的展柜展示,復(fù)原場景讓觀眾步入其中,濃濃的生活氣息撲面而來,觀眾直觀而清晰地感受著那個時代人們的生活,既生動真切又感人至深。
同樣,在圖2中,無論是老式臺式電腦,還是印有“亞運會”標(biāo)識的暖水壺;無論是蓋著花色電視機套的彩色電視機,還是書柜上整排的流行歌曲磁帶……都被組合陳列在復(fù)原場景中,儼然是一間20世紀(jì)90年代普通家庭的房間。
圖3是現(xiàn)代智能家居的復(fù)原場景,顏色艷麗、搭配時尚的現(xiàn)代家庭客廳,掃地機器人正在工作,智能語音控制著客廳的所有電器,觀眾步入其中,宛然回到了自己的家,感受到了現(xiàn)代智能技術(shù)帶來的便利。
“住”的變化是“向往”要傳達(dá)的重要內(nèi)容,“住”是百姓對改革開放成果最直接、最切身的體驗,關(guān)于此方面的文字描述和語言總結(jié)非常多,但諸多文字在展覽中卻難以完美展示。而復(fù)原場景具有文字內(nèi)容無法企及的說服力,復(fù)原場景的搭建物化了文字內(nèi)容,讓觀眾直接用眼睛看到、用手摸到過去的家居環(huán)境,從而感受到改革開放所帶來的居住環(huán)境的飛躍變化。復(fù)原場景更加立體、生動地展示了內(nèi)容,讓觀眾更為直觀且直接地領(lǐng)會了展覽主旨。
博物館的每個復(fù)原場景,都旨在為觀眾營造一種空間景象。這些景象或帶時間穿越的意味,存在于過去;或帶空間穿越的意義,存在于非日常生活圈;再或糅合了時間和空間序列,存在于人們的回憶中,是與情感相連的記憶鏡像。每處復(fù)原場景都是真實搭建的情境與暗含的情緒相結(jié)合的產(chǎn)物,觀眾步入其中,記憶會被“喚醒”,從而產(chǎn)生共鳴[2]。
“向往”展廳復(fù)原了20世紀(jì)90年代的教室(見圖4),場景的墻面依據(jù)時代特色,刷出綠色的墻裙,左側(cè)開窗,窗外立著印有操場乒乓球臺的燈板。場景內(nèi),“好好學(xué)習(xí) 天天向上”的標(biāo)語直接映入眼簾,黑板上經(jīng)典的數(shù)學(xué)題和值日表,教室角落斑駁的老式風(fēng)琴,貼滿了貼畫的課桌和熟悉的課本,桌洞里的廢紙團(tuán)……空間走線非常自由,觀眾步入其中,可以拉開板凳坐在課桌前,重溫學(xué)生時代上課的情景;可以去黑板前,試著解開數(shù)學(xué)題;也可以走到窗前看看“操場”,回味少年時代自由奔跑的快樂。場景內(nèi)處處都是20世紀(jì)末普通教室的元素,整體營造出的教室情境,能引起觀眾腦海中關(guān)于教室、學(xué)生時代的記憶。
圖5是“向往”復(fù)原的20世紀(jì)80年代照相館的場景。同樣,場景充分結(jié)合時代元素,還原了當(dāng)時的照相館,老式的海鷗照相機、天安門背景板,樣片裝在黃色的相框內(nèi)掛在大紅絨布上,利用燈光投射,讓觀眾一進(jìn)入場景,記憶便瞬間被喚起,似乎回到了小時候去照相館,在“天安門”前和家人拍下全家福的記憶。此時,觀眾可以用場景內(nèi)的“換裝魔鏡”,“換上”那個時候的經(jīng)典服裝,留下照片,從而進(jìn)一步加深觀眾的情境體驗感。
復(fù)原場景可以讓觀眾步入其中,充分調(diào)動觀眾的感官或感情,讓觀眾以獨立的視角去觀察,以身臨其境的方式去感觸,以情感共鳴去聯(lián)動,產(chǎn)生一種情境化參觀體驗,從而更好地傳達(dá)展覽主題,實現(xiàn)傳播目的。
習(xí)近平總書記提出要“讓文物活起來”,從某一層面而言,搭建復(fù)原場景是對總書記指示較為直接的領(lǐng)會。
對實物展品而言,傳統(tǒng)的靜態(tài)陳列是最常見的展陳方式,將其置于展柜內(nèi),配以文字說明即可。然而,實物展品只攜帶了某一個或幾個片面的信息,具有較大的局限性,透過幾件實物展品觀眾并不能完整窺見展覽要體現(xiàn)的現(xiàn)象。而搭建復(fù)原場景可以配合其他手段,更完整、生動地將實物展品所帶有的信息進(jìn)行全角度、三維化展現(xiàn),從而呈現(xiàn)展覽所要傳達(dá)的歷史現(xiàn)場。
圖6為“向往”復(fù)原的20世紀(jì)80年代一處小院的場景。窗邊靠著一輛二八自行車,大榆樹下擺放著幾條老舊的條凳和十幾個小馬扎,木桌下是洗澡用的大紅盆和水桶,桌上擺放著一臺正在播放《上海灘》的黑白電視機。這個復(fù)原的小院看似雜亂卻有跡可循,每件實物展品都在應(yīng)有的位置上,像是長出了手將觀眾直接拉回那個年代。例如,桌上的電視機,是一臺老式黑白電視機,若將其放進(jìn)展柜,配上文字說明,它就只是一件普通的實物展品,甚至可能會被觀眾忽視,一帶而過。而將它放到這個復(fù)原的小院里,利用光、電手段,配合輔助展品,它就能讓觀眾了解或回到那個電視機還是“稀罕貨”的時代,體驗誰家買了電視機,附近的幾家甚至一條小胡同的人,都會搬著小板凳去他家團(tuán)坐在一起看電視的生活。
圖7是“向往”展廳復(fù)原的20世紀(jì)80年代供銷社的場景。三組五層高的立式貨柜,兩組玻璃貨柜,依照當(dāng)年的陳列方式,放置著征集來的各類生活物品,如餅干桶、小鏡子、搪瓷杯等,玻璃柜內(nèi)陳列著當(dāng)時的各種生活票據(jù)。將這些實物展品回歸到原本所處的環(huán)境中,觀眾不僅能看到實物展品的物質(zhì)形態(tài),也能看到它們曾經(jīng)的貨物屬性,更能透過外在形態(tài)看到它們內(nèi)含的時代印記。它們仿佛“活”了過來,直觀地向觀眾講述當(dāng)年的“超市”是什么樣的,早已不流通的糧票、布票又是什么,它們該怎么用。
復(fù)原場景為實物展品提供了一個更能展現(xiàn)自己的“舞臺”,讓實物展品“活”過來,會“說話”,直接打動觀眾,最大化地發(fā)揮作用,助力展覽主題的呈現(xiàn)。
復(fù)原場景的優(yōu)勢在博物館陳列中越發(fā)凸顯,而隨著“博物館熱”的蔓延,博物館在搭建復(fù)原場景的過程中,也要順應(yīng)觀眾的需求做出更具觀賞性、時尚度和參與度的復(fù)原場景。筆者在此提出幾個需要注意的問題:一是融合文本大綱,把握展覽主線。復(fù)原場景的搭建目的在于呈現(xiàn)展覽內(nèi)容,體現(xiàn)展覽主旨,因此須融合文本大綱,配合展覽主線,不能本末倒置,喧賓奪主。二是注意創(chuàng)新形式,多樣呈現(xiàn)場景。復(fù)原場景不能生搬硬套,或因循守舊,要多學(xué)習(xí)多探索,將新興的手段運用到場景復(fù)原中來,為觀眾呈現(xiàn)多樣化的場景。三是把控細(xì)節(jié)安排,細(xì)微溫暖人心。既為復(fù)原場景,就要力圖做到最大限度的還原,造景逼真,實物展品的安排、使用合理,細(xì)微處要用心,只有把控住細(xì)節(jié),才能打動人心。
搭建復(fù)原場景在博物館陳列中已是大勢所趨,而實踐證明,只有選擇最合適的搭建方式,將文本與形式完美搭配,才能呈現(xiàn)出最佳效果,讓展覽更具感染力和說服力,也才能滿足觀眾日益增長的觀展需求。