在一年一度熙熙攘攘的香港藝術(shù)周里，巴塞爾藝博會已不再是新鮮的重點，而是內(nèi)地藝術(shù)家紛紛登陸香港，要在精準(zhǔn)的受眾群體中分一杯羹，同時也有機(jī)會向國際買家們最好地展示自己;而同期的蘇富比、佳士得春拍預(yù)展，目前是同業(yè)中的網(wǎng)紅打卡點，每一年專場拍賣的主題展陳以鮮明與精致共存而成為策展人們偷師的課堂;包括香港自己，依托巴塞爾這樣的國際級大展會，除了盤活自己的城市形象之外，也極大地盤活了新經(jīng)濟(jì)。這樣的一個現(xiàn)象發(fā)生，其實都是“進(jìn)階”的需要。

經(jīng)歷一個不算短時間的大洗牌和黑暗期，“進(jìn)階”代表離開固有的安全區(qū)域，伸展出更有持續(xù)性的生命力。因為人類的認(rèn)知系統(tǒng)從來不會停滯，需要時時刻刻的更新，即使有些更新要經(jīng)歷脫胎換骨的痛苦，但是人類就是因為這個特性因此能夠長足進(jìn)步。

所以就是因為這一主旨，又在春日這么好的一個可以用行走來學(xué)習(xí)的季節(jié)。我們覺得也應(yīng)該和我們的讀者一起“進(jìn)階”。不再把目光停留在故宮、大英博物館、大都會之類的國際大IP，而是轉(zhuǎn)向小、精、尖的博物館美術(shù)館，以我們專業(yè)的眼光，來提供一張高顏值的隱秘地圖。就連這次“藝術(shù)之旅”欄目，我們也特別挑選了法蘭克福的博物館岸，讓一條岸線上的博物館以各自的盛放姿態(tài)，為藝術(shù)愛好者提供視覺的饕餮大宴。

視覺是一種奢侈，但也容易疲勞。因為對視覺追求的焦慮，“葉永青抄襲事件”打開的潘多拉盒子，并沒有真正合上。依舊時時在拷問收藏鏈條上的每一個環(huán)節(jié)，拷問與此相關(guān)的每一個人在進(jìn)行選擇的初心。反省，并不止藝術(shù)家?！斑M(jìn)階”，萬不能走錯方向。

所以各大拍行深諳于此，才要不斷去挖掘生貨，給已經(jīng)疲勞的視覺不斷帶來沖擊。給都市帶來山水意趣感覺的盆景也作為剛剛成長起來的生貨，越來越受到收藏界的重視。曾經(jīng)聽到一位盆景藏家為了自家的一棵黑松，每年要重金請來日本園藝家修剪。

再比如這些年，大家不斷認(rèn)識到了金石拓片這樣的拍場“黑老虎”的價值，算是續(xù)上了中國曾經(jīng)斷裂的文脈。但是隨之而來也是要有更多的“進(jìn)階”需求。袁克文、吳湖帆求之不得的《董美人》初拓本，正好說明珍貴版本何以有不同的溢價;《碑文辨?zhèn)味?卻是這最狹窄最頂尖的學(xué)問里，更狹窄的部分——這樣狹窄的空間里，對認(rèn)知系統(tǒng)的深度拓展尤為重要。因為收藏往往從興趣開始，到學(xué)習(xí)進(jìn)階，到擁有再做一個階段小結(jié)。這是一個信息比以往更容易對等的時代，更多更透明的信息量和數(shù)據(jù)揀選，讓80后、90后的年輕藏家因為學(xué)習(xí)，反而接受高古玉和金石拓片這樣審美系統(tǒng)要求更高的系列，這些假以時日的中堅力量也是處于“進(jìn)階”的高峰時期。

《收藏·拍賣》雜志倡導(dǎo)的“藝術(shù)詮釋生活”，最難的還是要做到知行合一。我們的意圖實際上非常簡單，就是要在每位讀者心里種上一片草原，讓大家在合適的時機(jī)一一去拔草。