摘 要：鋼琴作為樂器之王，近些年成為了深受國內(nèi)群眾喜愛的一種樂器。當前我國已經(jīng)有越來越多的成年人與孩子學習鋼琴。為了更好地學習鋼琴，掌握鋼琴技能，本文將以歌唱技能的培養(yǎng)為對象，分析鋼琴演唱含義，簡單介紹演唱基本方法，包括發(fā)音習慣與踏板的使用方式。這對提高學習者理解鋼琴技能、掌握鋼琴演奏方法具有很好的幫助。

關(guān)鍵詞：鋼琴;演奏;歌唱技能

0 前言

音樂無法用造型藝術(shù)繪制有聲有色的角色與形象，無法利用語言藝術(shù)表達作者的情感與思想。但是音樂卻能夠利用時間藝術(shù)與聽覺藝術(shù)，在音色、調(diào)性、復調(diào)、和聲的變化中發(fā)展心理活動，帶給人們不同的精神感受與感情狀態(tài)。人類音樂史的發(fā)展是建立在聲樂藝術(shù)之上的。鋼琴學習、鋼琴演奏同樣也需要重視聲樂藝術(shù)、聲樂技能的培養(yǎng)。只有這樣學習鋼琴的人才能夠更好地發(fā)揮鋼琴本身的屬性與價值，這樣音樂的本源、本質(zhì)才能夠發(fā)揮應(yīng)有的作用。

1 鋼琴歌唱技能含義

鋼琴歌唱技能指的就是在歌唱中對于曲子、歌詞情感的表達與理解。利用歌曲所呈現(xiàn)的感情完成鋼琴的演奏，這實際上體現(xiàn)的就是歌唱性與歌唱技能。鋼琴歌唱技能可以借助于表演者的手法與技巧傳達情感[1]。在鋼琴演奏中呈現(xiàn)出人類用歌唱所無法體現(xiàn)的音樂理解。歌唱性涵蓋幾乎所有鋼琴歌唱性特征。這與鋼琴歌唱性所需語氣、句法、旋律和歌唱密切相關(guān)有直接聯(lián)系。

2 鋼琴歌唱演奏訓練方法

2.1 發(fā)音練習

對于鋼琴演奏來說，掌握正確的發(fā)音技巧非常關(guān)鍵，是演奏的基礎(chǔ)。鋼琴演奏需要建立在這一基礎(chǔ)。當然如何發(fā)揮歌唱技巧體現(xiàn)歌唱技能是該研究領(lǐng)域的熱點與重心。關(guān)節(jié)支撐一直就是鋼琴練習最重要的環(huán)節(jié)，鋼琴演奏質(zhì)量與聲音關(guān)系十分密切，演奏者的每一個肢體動作所呈現(xiàn)出來的表現(xiàn)力與感染力都是教師需要關(guān)注的問題。只有處理好了關(guān)節(jié)的緊張、放松關(guān)系，音樂節(jié)奏才能夠凸顯一致性。鋼琴歌曲演唱中手腕是否協(xié)調(diào)決定著表演過程中是否能夠呈現(xiàn)出協(xié)調(diào)的表演效果。鋼琴歌唱演奏中表演者需要激發(fā)聽眾共鳴，重量演奏能夠順利達成這一目標。掌握該技巧的關(guān)鍵在于三點，包括能夠理解重量傳遞過程、節(jié)奏傳遞過程、身體協(xié)調(diào)關(guān)系。

2.2 使用踏板

在鋼琴歌唱演奏中踏板的作用也十分關(guān)鍵。正確使用踏板是保障演奏流暢性的關(guān)鍵[2]。如果演奏者無法用好踏板就會導致流暢度降低，甚至會帶給人們一種演奏失敗的感覺。踏板學習中最重要的就是預備階段。踏板需要搭配好歌曲節(jié)奏、作品內(nèi)容、表現(xiàn)風格、和聲以及旋律。踏板的使用應(yīng)當以少用經(jīng)用為原則。

2.3 理解與分析能力培養(yǎng)

在表演的過程中，作品能否呈現(xiàn)出需要的演奏效果，就需要演奏者妥善處理好自己的情感與表現(xiàn)內(nèi)容關(guān)系。也就是說演奏者需要深刻理解自己所要演奏作品的核心含義與內(nèi)容關(guān)系，這其中就包括作品結(jié)構(gòu)、作品風格與作品背景。很多作者在編寫自己的作品時候，都會融入自己的內(nèi)心世界與細膩情感。只有在演奏者理解了這種情感以后，才可以借助于作者的情感抒發(fā)作品含義與用意，傳達情感內(nèi)涵，釋放作品感染力與生命力。

2.4 樂句訓練要點

演奏中需要做好樂句的組合與搭配完成情感傳達。鋼琴歌唱演奏中樂句表演意義重大，是歌曲技能掌握與學習的關(guān)鍵點。演奏者需要熟悉與理解音樂作品中的色調(diào)、情感與內(nèi)涵，也要根據(jù)作品動機、樂曲旋律、樂句節(jié)奏劃分樂句。樂句演奏中，表演者的呼吸節(jié)奏、歌唱節(jié)奏與演奏節(jié)奏要保持一致。為了達成這一目標可以在平時多加練習提高自己的協(xié)調(diào)能力。演奏中尤其要注意樂句高點、句頭句尾、漸強漸弱關(guān)系的處理。

3 演唱表現(xiàn)力能力培養(yǎng)

3.1 歌唱性培養(yǎng)

鋼琴學員需要有發(fā)自內(nèi)心的一種對鋼琴的喜愛之情，這樣鋼琴表演者在演奏中才能投入自己的情感，用心去釋放與演奏歌曲。與之對應(yīng)的是表演中，鋼琴學員才會利用主動歌唱的方式表達自己內(nèi)心的訴求。教師需要做好引導，將這類好音樂介紹給學生，使學生能夠領(lǐng)悟其中的真情與情感。學生在欣賞音樂的過程中會情不自禁地潤動聲音。在教學中需要先標注好每一個樂句的情感表達，做好各種情感記號的標注。隨后讓學生用心演唱，搭配上教師的鋼琴彈奏才能夠演繹一首優(yōu)美的樂章。

3.2 情感表達

音樂最大的特點就是無國界，有共通性。人們對于音樂的理解是站在內(nèi)心情感角度出發(fā)的，是一種對于客觀事物情不自禁的情感傳達。音樂能夠表達人類之間的情感關(guān)系，其中沒有任何的地域障礙與種族障礙。鋼琴的演奏需要建立在學習這對于作曲家的心態(tài)理解。鋼琴能夠與交響樂配合，呈現(xiàn)出情感跌宕的感受。表演者需要站在作者角度理解作者心境，這樣才能夠演奏出富有激情、感染力的樂曲。

4 結(jié)語

在國內(nèi)經(jīng)濟快速發(fā)展的今天，國內(nèi)人民獲得了良好的物質(zhì)生活保障，越來越多的人將追求放在了精神層次?；谶@樣的背景，很多人開始了對鋼琴技能的學習。在鋼琴演奏中歌唱性的作用實際上是非常突出的，因此獲得了很多人的重視與推廣。為了達成提高歌唱性水平的目標，就必須善用各種訓練技巧，提高學習者發(fā)音練習與樂感理解能力。演奏前表演者必須充分理解作品的藝術(shù)、生命與感染接入點，這樣才能夠更好地傳達音樂作品本身的魅力。

參考文獻：

[1] 侯樂，白雙.淺談鋼琴表演藝術(shù)中的歌唱性[J].黃河之聲，2018（04）：26.

[2] 任鳳儀.研究鋼琴演奏歌唱性的技能培養(yǎng)[J].北方音樂，2017，37（22）：50.

作者簡介：于蕾（1981—），山東人，本科，中級講師，從事鋼琴教育教學工作。