彭利蘭 歐陽樂

摘 要：本文重點論述圖案形式美的基本特征，主要包括和諧美、平衡美、秩序美、節(jié)奏美、數(shù)理美。希望通過論述圖案形式美的這些特征，可以提高設(shè)計者圖案設(shè)計的質(zhì)量，為設(shè)計提供思路與靈感。

關(guān)鍵詞：和諧美;平衡美;秩序美;節(jié)奏美;數(shù)理美

圖案是設(shè)計師常用到的元素，選擇合適的圖案甚至創(chuàng)造合適的圖案對產(chǎn)品設(shè)計而言都非常重要。在人類歷史的長河中，圖案不斷發(fā)展變化，其形態(tài)變化萬千，然而從本質(zhì)看，圖案在形式上是有美的特征的。

1 “和而不同”之和諧美

和諧為美，和諧美是一種統(tǒng)一的美，這種統(tǒng)一并不是單一或者同一，而是多種不同的元素共同構(gòu)成的美的形式。畢達哥拉斯學派認為“美在和諧，和諧源于對比統(tǒng)一”。在圖案設(shè)計中和諧美是最重要的藝術(shù)標準。變化與統(tǒng)一是事物對立統(tǒng)一的辯證規(guī)律，也是構(gòu)成圖案形式美的根本法則。

圖案要想產(chǎn)生變化感，就需要至少兩種不同的元素同時呈現(xiàn)在圖案中。可以是形狀大小的不同，可以是顏色的不同，可以是肌理的不同，也可以是軟硬的不同?？傊袑Ρ取Ｗ兓梢越o人視覺的沖擊，產(chǎn)生活潑和生機。

統(tǒng)一是圖案在變化之后需要進行的整合工作，將不同的元素經(jīng)過一系列的組成方式組合到一起?？梢詫⒃卮笮^(qū)分，形成主次關(guān)系，也可以將元素的顏色飽和程度進行區(qū)分，使色調(diào)統(tǒng)一。統(tǒng)一可以將圖案的多種元素變得更加和諧。只是在這個過程中不能過分統(tǒng)一，否則就會產(chǎn)生單調(diào)、乏味之感。

2 平衡為美

平衡是造型藝術(shù)應(yīng)該遵循的原則，圖案作為造型藝術(shù)的一種，自然也要遵循。平衡通常有兩種形式，對稱平衡和均衡平衡。對稱通常是指中軸線兩側(cè)的畫面造型要素，或略有變化的視覺平衡構(gòu)成形式。簡單而言，就是同形同量的組合，左右對稱或者上下對稱。例如小鳥的翅膀，植物對生的花朵、葉子等，都是對稱的形式有序排列，呈現(xiàn)出一種平衡的美。

對稱圖形可以分為兩類，一類是絕對對稱，另一類是相對對稱。絕對對稱是指中軸線兩邊或中心點周圍各組成部分的圖形完全一樣。例如民間婚嫁時貼的囍字就是絕對對稱圖形，還有一些窗花經(jīng)過將紙張折疊之后剪裁出來，也是絕對對稱圖形。相對對稱圖形，是在絕對對稱圖形的基礎(chǔ)上有一些變化，但是看起來又是大同小異的。在形式上顯得更加活潑、靈動。民間圖案中常有這樣的形式，例如門神，左右兩個門神在形式上略有區(qū)別但是看起來很對稱。有些臉譜的左右兩邊臉上也有些許的不同。

均衡平衡是非對稱的視覺重力的平衡構(gòu)成形式，是異形同量的組合。 圖形雖然是不同的，通過空間、色彩、形狀大小等使得整個圖案保持平衡。均衡平衡相對而言富有變化，形式更多樣。

3 秩序美

圖案的秩序美通常有兩種形式構(gòu)成，第一是條理，第二是反復。圖案要想變得有條理，首先要布局得當不同的造型排列有致，有整齊大方之感。造型上盡量將圖案形狀變得比較近似，色彩上，使用的顏色數(shù)量不多或者同種色系的較多。最終達到條理的感受。反復是圖案在組織上的表現(xiàn)手法，將同種元素的形式重復使用，可以將圖案延續(xù)擴展并且不失條理。

4 節(jié)奏美

節(jié)奏在聽覺藝術(shù)中經(jīng)常使用，其實，視覺藝術(shù)也是講究節(jié)奏的。節(jié)奏的不同使得圖案變化不同并且符合一定的條理。圖案藝術(shù)中，節(jié)奏通常是一定的元素有規(guī)律的重復，即形和色有規(guī)律地變化和反復。設(shè)計中常常用到的節(jié)奏方法是重復節(jié)奏和漸變節(jié)奏。重復節(jié)奏是相同的形狀間，距相同依次排開。漸變節(jié)奏在重復的基礎(chǔ)上還包含著漸變的因素。節(jié)奏感的強弱與重復有著密切的關(guān)系，若是圖形平緩的重復，則節(jié)奏平淡;若圖形是快速、復雜的重復，那么給人的節(jié)奏感就是強烈的豐富的。節(jié)奏變化的強弱關(guān)鍵在于重復的形式。

5 數(shù)理美

數(shù)字是科學理性的，將數(shù)字進行一定的劃分和組合就有了人的情趣，成為數(shù)理美。西方人對數(shù)理美的發(fā)現(xiàn)非常早，畢達哥拉斯學派崇尚將數(shù)學應(yīng)用到審美的范疇。在中國民間許多圖案的數(shù)量都是有講究的，例如鴛鴦剪紙圖通常都是成雙成對的。不僅數(shù)量上有要求，在比例上也可以經(jīng)常遵循著數(shù)理美，例如黃金分割，柏拉圖矩形，這些基本規(guī)律依然是現(xiàn)代人設(shè)計圖案時常用到的。選擇自然素材時，自然界的比例固然重要，但是整合這些比例，往人們觀賞舒適的比例去強化就是設(shè)計者經(jīng)常需要注意的問題。以數(shù)理概念建立的數(shù)字比例的形式美法則對圖案設(shè)計有著積極的意義。

總之，設(shè)計者對圖案形式美的認識越是豐富、深刻，對圖案的設(shè)計和創(chuàng)造越是有幫助。這些形式美的基本特征有時能成為創(chuàng)作的靈感和思路。

參考文獻：

[1] 薩馬拉（美）.美國視覺設(shè)計學院用書：平面設(shè)計中的繪畫、構(gòu)成、色彩與空間樣式[M].劉雪芹，韋錦澤，譯.廣西美術(shù)出版社，2014.

[2] 田中一光.設(shè)計的覺醒[M].廣西師范大學出版社，2010.

作者簡介：彭利蘭（1987—），女，黔東南職業(yè)技術(shù)學院民藝學院講師，主要研究方向：藝術(shù)設(shè)計。

歐陽樂（1987—），男，黔東南職業(yè)技術(shù)學院民藝學院講師，主要研究方向：藝術(shù)設(shè)計。