【摘要】自春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)的禮崩樂(lè)壞到明清戲曲花雅之爭(zhēng)，都存在著雅俗音樂(lè)相互對(duì)立的現(xiàn)象，隨著市民階層的不斷壯大，人民生活水平的提高，在當(dāng)代社會(huì)，流行音樂(lè)占主導(dǎo)地位，經(jīng)典作品的流傳度逐漸變小，在新媒體盛行的時(shí)代，音樂(lè)類綜藝節(jié)目層出不窮，漸漸走向百花齊放的境界，筆者認(rèn)為，雅俗音樂(lè)將逐漸從斗爭(zhēng)走向融合，形成雅俗共賞的新局面。

【關(guān)鍵詞】雅俗音樂(lè)；交融性 ；雅俗共賞

【中圖分類號(hào)】J60 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

音樂(lè)從古至今就存在著雅俗之爭(zhēng)的問(wèn)題，目前為止，尚未對(duì)高雅音樂(lè)與通俗音樂(lè)進(jìn)行明確的定義，由于本文的論述基礎(chǔ)是“雅樂(lè)”和“俗樂(lè)”，所以，在文章開(kāi)篇對(duì)本文所指的當(dāng)代雅俗音樂(lè)做明確的界定。根據(jù)一般公認(rèn)的定義，本文中所涉及的當(dāng)代雅樂(lè)，特指在歷史中傳承下來(lái)的經(jīng)典音樂(lè)和傳統(tǒng)音樂(lè)，思想內(nèi)容較為深刻，與后文“俗樂(lè)”相對(duì)來(lái)說(shuō)受眾面較小，表演場(chǎng)合具有特定性；俗樂(lè)泛指通俗音樂(lè)，受大眾喜愛(ài)流行一時(shí)的音樂(lè)。通過(guò)縮小雅樂(lè)與俗樂(lè)的范疇可以避免本文泛泛而談。

一、以史為鑒

從古至今，三次大規(guī)模的雅俗音樂(lè)之爭(zhēng)出現(xiàn)在春秋、宋、清代，這些朝代不僅是思想火花最為碰撞的時(shí)期，也是社會(huì)發(fā)生大變革的階段。發(fā)掘這三次雅俗音樂(lè)之爭(zhēng)中的主要理論思想，給當(dāng)代雅俗音樂(lè)的發(fā)展以借鑒。

從西周開(kāi)始，君王建立禮樂(lè)制度，高雅音樂(lè)作為統(tǒng)治者統(tǒng)治階級(jí)的手段之一，起到相當(dāng)重要的作用，西周后期周王室的權(quán)威逐漸衰微，各諸侯國(guó)各自的宮廷音樂(lè)蓬勃發(fā)展，導(dǎo)致新音樂(lè)開(kāi)始廣泛流行，先秦的思想家開(kāi)始反思音樂(lè)的本質(zhì)和社會(huì)功能。新的音樂(lè)掀起爭(zhēng)論的風(fēng)波，其中最為代表的孔子的音樂(lè)論在古今音樂(lè)的對(duì)立開(kāi)始，指出“鄭衛(wèi)之音”，用“淫”字來(lái)批評(píng)鄭聲，批評(píng)的重點(diǎn)在于新興音樂(lè)的過(guò)度發(fā)展已達(dá)到將顛覆雅樂(lè)地位的程度，但并不是對(duì)所有新興音樂(lè)進(jìn)行全面性的批判，可以看出，孔子在雅俗音樂(lè)推廣之間，更加注重雅樂(lè)的統(tǒng)治地位，但也并不批評(píng)俗樂(lè)的出現(xiàn)。

到宋代市民階層逐漸崛起，雅樂(lè)的地位逐漸衰落，陶真、唱賺、諸宮調(diào)等多種藝術(shù)形式發(fā)展起來(lái)，這些新的藝術(shù)形式促使宋代音樂(lè)向綜合性更強(qiáng)的藝術(shù)形式上發(fā)展，形成了中國(guó)古代音樂(lè)史上的又一高峰。

清代末年，花雅之爭(zhēng)代表著正統(tǒng)音樂(lè)與地方音樂(lè)進(jìn)行比拼，乾隆八十壽辰，詔令四大徽班進(jìn)京，使皮簧腔風(fēng)靡一時(shí)，最終于清末融合形成了京劇，戲曲劇種的興衰演變，說(shuō)明一定歷史時(shí)期人們審美觀念的變化，其后面則隱藏著某種經(jīng)濟(jì)、文化方面的原因，而這種變化常常出現(xiàn)在南、北方音樂(lè)之間游移、交替。[1]

無(wú)論雅樂(lè)還是俗樂(lè)都作為上層建筑，離不開(kāi)經(jīng)濟(jì)和政治之間的影響。古代雅俗音樂(lè)之爭(zhēng)的原因總體分為三大類：首先，王室的統(tǒng)治地位動(dòng)搖，音樂(lè)沖突明顯；其次，地域之間的文化沖突導(dǎo)致音樂(lè)之爭(zhēng)；最后，也是當(dāng)代音樂(lè)之爭(zhēng)的主要原因，人民生活水平提高，娛樂(lè)性增強(qiáng)。

盡管不同音樂(lè)之間的爭(zhēng)論持續(xù)了數(shù)千年，但都沒(méi)有一種音樂(lè)占主導(dǎo)地位，因此，雅俗音樂(lè)逐漸走向交融階段。

二、從沖突走向融合

當(dāng)代雅俗音樂(lè)之間的沖突必不可少，但在和諧的音樂(lè)環(huán)境中，雅樂(lè)和俗樂(lè)任何一部分的缺失，都不利于音樂(lè)的可持續(xù)發(fā)展，雅俗音樂(lè)也逐漸走向融合的趨勢(shì)?，F(xiàn)代音樂(lè)藝術(shù)的和諧發(fā)展是以當(dāng)今社會(huì)的和諧環(huán)境為基礎(chǔ)的，音樂(lè)藝術(shù)工作者在廣泛搜集民間音樂(lè)的基礎(chǔ)上，去其糟粕、取其精華，進(jìn)行再創(chuàng)造，產(chǎn)生了很多雅俗共賞、家喻戶曉的音樂(lè)作品，這是一種令人欣喜的發(fā)展趨勢(shì)。[2]近代以來(lái)，雅尼、久石讓等音樂(lè)人，逐漸探索出一條既不同于深刻的古典主義又不同于流俗的現(xiàn)代音樂(lè)的道路，獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格打造了新的品牌音樂(lè)新世紀(jì)音樂(lè)。

一些經(jīng)典的雅俗音樂(lè)交融的優(yōu)秀案例層出不窮。馬克西姆，克羅地亞鋼琴演奏家，根據(jù)演奏里姆斯基·克薩克夫改編的《野蜂飛舞》被世人熟知，演繹的雖然是是古典音樂(lè)的曲目，但演奏方式和給觀眾帶來(lái)的聽(tīng)覺(jué)感受都富有現(xiàn)代氣息。馬克西姆與時(shí)代步伐結(jié)合得相當(dāng)緊密，與以往我們對(duì)鋼琴演奏的理解完全不同，也將古典音樂(lè)、爵士音樂(lè)和電子音樂(lè)三者進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，形成具現(xiàn)代感的跨類音樂(lè)，不再將音樂(lè)傳統(tǒng)嚴(yán)格地定律在某一范圍內(nèi)，越來(lái)越多的人開(kāi)始了解古典音樂(lè)；除古典音樂(lè)中融入流行音樂(lè)外，很多通俗音樂(lè)中也蘊(yùn)含著古典元素，在21世紀(jì)流行組合S.H.E的歌曲《不想長(zhǎng)大》中的旋律部分沿用莫扎特第四十交響曲的主題，提升了流行作品的音樂(lè)質(zhì)感。

交融性是新世紀(jì)音樂(lè)最大的特點(diǎn)——融合不同的文化、時(shí)間與空間， 融合不同的音樂(lè)元素、融合不同的精神訴求。[3]在這個(gè)全球化的世界，雅俗音樂(lè)的融合是未來(lái)音樂(lè)必然的道路之一，也是當(dāng)代音樂(lè)家所不斷努力和追尋的道路。

三、當(dāng)代音樂(lè)走向雅俗共賞階段

看當(dāng)代，人們欣賞音樂(lè)時(shí)大膽地打破以往不同音樂(lè)形式、不同音樂(lè)風(fēng)格、不同音樂(lè)流派間的界限和審美主張。但我國(guó)早幾年，除音樂(lè)工作者之外，大多數(shù)人對(duì)交響樂(lè)都會(huì)感到高深莫測(cè)。相比在電視中轉(zhuǎn)播的維也納新年音樂(lè)會(huì)，當(dāng)?shù)氐娜嗣翊蟊娫谛蕾p音樂(lè)時(shí)的如癡如醉，使我們感到自愧不如。[4]除觀眾不多加欣賞外，過(guò)去學(xué)院派美聲也以正統(tǒng)、優(yōu)雅稱傲，不屑通俗唱法和作品，認(rèn)為其不能與之為伍，近幾年，由于人民經(jīng)濟(jì)水平的不斷提高，人們逐漸把視線從衣食住行轉(zhuǎn)向高雅音樂(lè)。例如武漢琴臺(tái)大劇院，據(jù)筆者觀察，越來(lái)越多的家長(zhǎng)帶孩子來(lái)聆聽(tīng)高雅音樂(lè)；美聲歌唱家也在通俗音樂(lè)不斷推行和發(fā)展的時(shí)代下逐漸反思，肯定通俗唱法的影響力和實(shí)力，越來(lái)越多的美聲歌唱家同通俗歌手同臺(tái)演繹，創(chuàng)造雅俗共賞的大眾音樂(lè)文化。綜藝節(jié)目是迅速傳播文化的方式，推廣高雅音樂(lè)的綜藝節(jié)目也層出不窮，形成百花齊放的狀態(tài)。

《聲入人心》是由湖南衛(wèi)視制作的原創(chuàng)新形態(tài)聲樂(lè)演唱節(jié)目，分為舞臺(tái)公演和真人秀兩部分組成?？倢?dǎo)演做這檔節(jié)目的初衷，是希望通過(guò)本節(jié)目消除大眾多高雅音樂(lè)的誤解。對(duì)美聲表演，經(jīng)數(shù)據(jù)調(diào)查，大眾的第一印象基本停留在金碧輝煌的音樂(lè)廳中，本節(jié)目旨在讓高雅音樂(lè)和大眾之間可以進(jìn)行交流，將美聲和流行進(jìn)行融合，融匯貫通，形成雅俗共賞的狀態(tài)。在開(kāi)播以后受到觀眾的一致好評(píng)，由廖昌永等權(quán)威專家坐鎮(zhèn)評(píng)委，對(duì)36位美聲參賽者進(jìn)行點(diǎn)評(píng)推薦，最終選出六位首席，進(jìn)行音樂(lè)會(huì)展演，參賽者在采訪中也表示：“這是一種很好的推廣美聲作品的渠道，在當(dāng)代美聲這門(mén)專業(yè)已經(jīng)形成閉環(huán)，從‘學(xué)習(xí)美聲到當(dāng)美聲老師是這個(gè)行業(yè)最好的‘生存法則，想進(jìn)專業(yè)的歌劇團(tuán)更是難上加難，站在舞臺(tái)上表演的男一號(hào)都是‘金字塔頂尖的人，這檔節(jié)目正好可以讓更多的人了解聲樂(lè)，了解這門(mén)藝術(shù)?！薄Ｔ诠?jié)目中，除了傳統(tǒng)的美聲作品外，表演者也選取了一些流行歌曲進(jìn)行改編，如《山楂樹(shù)》等作品，用美聲來(lái)演繹通俗歌曲，為歌唱藝術(shù)賦予新的雅俗共賞的魅力。

雅俗共賞是音樂(lè)追求的最高境界。無(wú)論是作曲家、歌唱家、演奏家和其他創(chuàng)作、表演者，都不愿自己的作品被單獨(dú)冠以陽(yáng)春白雪或下里巴人的標(biāo)榜，無(wú)不以雅俗共賞作為自己追求的崇高目標(biāo)。[5]對(duì)于通俗音樂(lè)與美聲之間的融合，還是鋼琴家演奏流行音樂(lè)等雅俗融合的場(chǎng)景，并不能得到大眾一直的認(rèn)同，甚至一部分人認(rèn)為這是不倫不類的場(chǎng)景，但這都不能阻止我們對(duì)音樂(lè)可能性的嘗試，“藝術(shù)源于生活”，現(xiàn)在正是最為開(kāi)放的時(shí)代，只要尊崇內(nèi)心的想法，避免商業(yè)化的沖擊，使音樂(lè)具有自己的靈魂都是值得肯定的和值得被認(rèn)可的。

參考文獻(xiàn)

[1]劉再生.中國(guó)音樂(lè)史簡(jiǎn)明教程（上）[M].上海：上海音樂(lè)出版社，2006.

[2]徐翔宇.淺談音樂(lè)的“雅”和“俗”[J].北方音樂(lè)， 2015（20）：155.

[3]王鴻俊.雅俗共賞的新世紀(jì)音樂(lè)之風(fēng)[J].藝術(shù)教育， 2015（10）：129.

[4]王暉.關(guān)于對(duì)高雅音樂(lè)的欣賞和普及[J].北方音樂(lè)， 2015（18）：154.

[5]李建林，崔曉娜.雅俗共賞——當(dāng)代音樂(lè)的走勢(shì)[J].藝術(shù)教育，2006（9）：30.

作者簡(jiǎn)介：楊嘉妮（1998—），女，華中師范大學(xué)本科生，華中師范大學(xué)青年調(diào)研中心一般項(xiàng)目負(fù)責(zé)人，全國(guó)大學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)科研立項(xiàng)學(xué)校b級(jí)項(xiàng)目成員。