（云南省民族藝術研究院 650021）

2018年11月25日至12月9日，中國舞蹈“荷花獎”舞劇展演在上海長寧區(qū)國際舞蹈中心舉行，共有7部舞劇參展，分別是《大禹》《井崗·井崗》《醒·獅》《劉三姐》《記憶深處》《草原英雄小姐妹》《花木蘭》，參展的舞劇作品選材多元化，有涉及民族文化、歷史人物和事件、傳說故事、現(xiàn)實題材、民族精神和情懷等題材，此次參展的舞劇作品的題材、結構與當代審美相適應，呈現(xiàn)出了百花齊放的態(tài)勢。民族舞劇離不開人的審美，審美成為藝術作品的價值導向，如何建構當代中國民族舞劇的審美成為了舞劇創(chuàng)作及其發(fā)展的核心研究內容。

中國民族舞劇在本文是一個寬泛的概念，偏向于地域性的文化概念，泛指以中國民族文化、歷史、情感、精神等與民族有關的元素為題材創(chuàng)作的舞劇作品。當代中國民族舞劇的審美以人為主體，它是人的主體審美意識積極參與的運動過程，這個過程分為兩個方面：一是民族舞劇的創(chuàng)作者——舞蹈編導的創(chuàng)作，從選材、結構、編舞到最后舞劇作品的呈現(xiàn)；二是民族舞劇的觀賞者——觀眾的欣賞?！皠?chuàng)作”和“欣賞”兩個過程依序運作完成，才能真正完成了民族舞劇的使命，這可稱之為完整的“民族舞劇作品”。接下來，本文將從這三個方面進一步論述。

一、當代中國民族舞劇創(chuàng)作的題材選擇與當代審美理念分析

當代中國民族舞劇創(chuàng)作的過程是選材、結構、編舞最終呈現(xiàn)于舞臺表演的舞劇作品，這也是所有舞蹈小作品和大型劇目共同的創(chuàng)作過程。民族舞劇作品便是這三個環(huán)節(jié)依次運動后的結果，三者缺一不可。選材是這三個步驟的第一步，選材的優(yōu)劣直接影響著整個舞劇作品的質量。如何選擇當代中國民族舞劇的題材關系到了舞劇作品創(chuàng)作的成敗。

當代中國民族舞劇的創(chuàng)作者選擇題材一般根據(jù)個人對某一民族文化的了解和熟悉程度來進行初步的方向性判斷，這個方向性判斷也可稱為是民族舞劇的文化資源素材規(guī)整過程，在素材規(guī)整的基礎之上，運用編導的審美判斷進行篩選舞劇所需要的民族文化因子，將這些民族文化因子根據(jù)民族舞劇的藝術處理方式進行新的審美建構，成為了民族舞劇的題材。在整個題材選擇的過程中，每一個環(huán)節(jié)都與當代中國民族舞劇的審美建構同時進行。

（一）當代中國民族舞劇創(chuàng)作的題材分類

當代中國民族舞劇的題材來源于這個地域范圍內的民族文化資源，民族文化資源包含著眾多的文化因子，例如民族的歷史文化、生活風俗、社會生活、民族的情感和精神等等，在眾多的民族文化因子中，如何選取適合的民族文化因子來作為當代中國民族舞劇創(chuàng)作所需的題材，這現(xiàn)著舞蹈創(chuàng)作者不同的審美理念，關系著民族舞劇的內容與形式。人是民族文化的發(fā)生主導者，也就是說，每一個民族都有著自己獨特的文化形式、文化內涵和人文情懷。民族舞劇題材的選擇一定要突出人與情感、精神與文化，回歸人文情懷是當代中國民族舞劇的使命，而不是一味地再現(xiàn)某一民族生活風俗、勞作場景、傳說故事和事件發(fā)生過程等，這會導致脫離人的精神和情感世界，丟失了民族文化真正的內涵，僅僅是為了表現(xiàn)、再現(xiàn)、或是表層的描述。多元的民族文化建構了當代多元的審美理念，當代多元的審美理念引導著當代中國民族舞劇作品的選材。中國豐富的民族文化資源是民族舞劇的題材源泉，民族的人文精神和文化內涵是當代中國民族舞劇作品題材選擇的立足點。

當代中國民族舞劇的題材類型大致分為以下幾種：

（1）以中國民族歷史文化、文學、神話、傳說故事為題材的敘事性較強的民族舞劇。這一類中國民族舞劇的創(chuàng)作特點是從有（已有的認知）到創(chuàng)新（期待值的實現(xiàn)），熟悉的舞劇作品題材更容易讓觀眾理解，同時也更具有挑戰(zhàn)性，因為是從已有到創(chuàng)新，這是一個當代藝術創(chuàng)作的審美理念與舞劇創(chuàng)作技術結合的架構，既要符合大眾已有認知的基礎，又要創(chuàng)作出符合大眾的期待的民族舞劇作品。

以第十一屆中國舞蹈荷花獎大型民族舞劇《大禹》（安徽省花鼓燈歌舞劇院創(chuàng)排，總編導：王珂、李陡）為例。該舞劇作品以歷史故事——大禹治水為題材，這個題材是中國家喻戶曉的神話傳說故事，在舞劇的選材中，將大禹治水的過程為舞劇的時間主線，刻畫了大禹的人物形象，以及表現(xiàn)了其劇中人物之間的豐富且具有層次的情感。在舞劇題材選擇和創(chuàng)作的過程中，因為這個傳說故事發(fā)生在四千多年前，很多的資料都無法考證，只能通過支離破碎的線索去創(chuàng)作，編導將大眾熟知的大禹治水故事中三過家門而不如的故事情節(jié)作為舞劇主線劇情，展現(xiàn)了大禹為小家為大家為國家的家國情懷，這正是當代審美價值建構的主流精神。該舞劇通過細節(jié)的處理，塑造出了這樣一位有血有肉的英雄人物——大禹，情節(jié)的處理更貼近人性的一面，這為故事的發(fā)展奠定了基礎，整部舞劇將大眾熟知的歷史人物及其故事作為題材，通過高品質的藝術處理手法，將藝術當代審美建構與創(chuàng)作技法進行了高質量的結合，即符合了大眾已有的認知，又符合了當代大眾對這個題材作品期望。

以第十一屆中國舞蹈荷花獎大型原創(chuàng)民族舞劇《花木蘭》（中央歌劇院、寧波市演藝集團聯(lián)合打造，總編導：周莉亞、韓真）為例。該舞劇作品以大眾熟知的花木蘭替父從軍的故事為題材，進行了高度的提煉，以“愛”（包括家國之愛）和“和平”為作品內容彰顯的主題思想，刻畫了花木蘭替父從軍打仗時候英氣十足的形象，也展現(xiàn)出了花木蘭女兒身所具有的柔情的一面。該劇的創(chuàng)作與以往不一樣的視角出發(fā)，打造了一個立體豐滿的“花木蘭”人物形象，在舞劇的藝術處理中，運用舞蹈道具“銅鏡”勾連起了劇目的主線，在劇目的前段，銅鏡意化為花木蘭寄語思鄉(xiāng)之情的“一輪明月”，在劇目的中段，花木蘭對著銅鏡梳妝，表現(xiàn)了花木蘭女性愛美之心，舞劇中道具“銅鏡”的運用，豐富了花木蘭的情感內涵，立體地表現(xiàn)了花木蘭的人物個性和人物形象，通過細節(jié)處的道具和舞美的精心設計展現(xiàn)出了荊楚文化的特點。這部舞劇在大眾耳熟能詳?shù)脑械墓适虑楣?jié)上進行了有助于舞劇藝術表現(xiàn)手法的情節(jié)改編，更有利于舞劇作品中花木蘭這個主要人物形象的塑造，通過虛構花木蘭在軍中愛上了將軍，向將軍表達愛慕之情時候坦白自己為女兒身事實，為強化了花木蘭的“女兒”形象與“男兒”形象的對比，舞劇中設計了花木蘭將頭盔拿下時長發(fā)瞬間而出，強烈的視覺反差感觸動著觀眾心弦，運用舞劇的藝術處理手法展現(xiàn)了花木蘭的人物性格和人物情感，刻畫了骨肉豐滿的巾幗英雄形象。既符合大眾對花木蘭這個人物形象的預先認知，又滿足了大眾對于劇目的期待，既合情理又出乎意料地呈現(xiàn)了花木蘭的情感的細膩反差。

（2）以民族生活風俗、民族文化、民族情感為題材的舞蹈化、意境化的民族舞劇。這一類的中國民族舞劇的創(chuàng)作特點是運用營造意境的創(chuàng)作手法，既塑造人物形象或事件發(fā)生的過程，更注重展現(xiàn)人物形象和事件背后的民族文化精神、當代審美和價值取向。

以第十一屆中國舞蹈荷花獎大型原創(chuàng)民族舞劇《劉三姐》（廣西省南寧市藝術劇院有限責任公司創(chuàng)作排演，總編導：丁偉）為例。該民族舞劇作品選材于“劉三姐”這個大眾熟知的人物形象及其故事，作品將具有符號性的劉三姐、山歌（包括對歌）、山水文化等符號性的壯族文化特色元素融入到舞劇中，在舞劇創(chuàng)作的藝術處理方式上，將歌的形式淡化，將舞作為核心藝術表現(xiàn)形式，用“歌”輔助舞蹈情感的表達，通過舞蹈本體表現(xiàn)出“劉三姐”的勤勞、勇敢、智慧。該舞劇作品的創(chuàng)作中根據(jù)劇情的需要融匯了中國古典舞、芭蕾舞、現(xiàn)代舞和民族民間舞等多種舞蹈語匯，舞美搭配以詩情畫意的山色水影，展現(xiàn)出了劇目中事件發(fā)生的地點，舞劇共有七個分場，包括序、立春、驚蟄、春分、谷雨、立夏、尾聲。虛實結合的舞臺效果，將山水的文化元素及其意境呈現(xiàn)于舞臺，有助于舞蹈題材中地域文化符號的展現(xiàn)。該作品將民族文化元素和符號融入創(chuàng)作之中，彰顯了具有特色的人文精神內涵。

（3）以民族現(xiàn)實生活、當下狀態(tài)和情感、當下的民族精神為題材的現(xiàn)實題材民族舞劇（包括敘事性和詩意性），時代感極強，這類當代中國民族舞劇作品具有強烈的時代感和使命感，以小情感見大情懷，可以鼓舞人心，振奮人的精神。這類民族舞劇選材的意義以及當代強烈情感共鳴，使得民族舞劇題材的內涵逐步深化，舞劇作品更深層次地表達了人們內在的精神實質。

以第十一屆中國舞蹈荷花獎大型原創(chuàng)民族舞劇《井崗·井崗》 （北京舞蹈學院創(chuàng)作排演，總編導：郭磊）為例。該舞劇作品取材與井岡山的革命紅色故事，舞劇以一個小男孩的回憶為主線，通過爸爸媽媽留給他的信件講述了他的爸爸媽媽在井崗山革命根據(jù)地相識到相知，最后爸爸媽媽將生命奉獻給革命事業(yè)的故事，劇目采取了版塊式的舞劇創(chuàng)作手法，選取了具有代表性的故事情節(jié)和細膩的情感表達情節(jié)，通過主線進行連接，每個章節(jié)的結構連接合理。在章節(jié)中，還運用了閃回的創(chuàng)作手法，將烈士犧牲時候的英勇形象做了著重的刻畫。舞劇選取了江西采茶戲中舞蹈的動律和語匯，“矮子步”的運用讓人更能感受到紅軍生活中的“苦中有樂”，充分體現(xiàn)了井岡山的地域文化風格特征和革命的樂觀主義精神。單純質樸的舞段處理更體現(xiàn)出強勁而有力的生命及擁有的民族氣魄和風度。加之舞臺視覺實景與多媒體結合，更多注重細節(jié)的處理，包括服裝、道具、舞臺布景等，都具有真實的歷史感，所彰顯出的“井崗精神”深深感染著觀眾。

十一屆中國舞蹈荷花獎劇《記憶深處》（江蘇省演藝集團創(chuàng)排，總編導：佟睿睿），該舞劇作品選材為南京大屠殺，這是一段中國人深刻的記憶。該舞劇作品追溯了南京的1937年那段真實的歷史，舞劇題材的切入口為美籍華裔作家張純如探尋南京大屠殺真相，通過舞劇的藝術表現(xiàn)方式展現(xiàn)了大屠殺及親歷者深藏于心底、觸及靈魂的記憶，以舞蹈語言表現(xiàn)了那些親歷者的內心深處的痛。通過該舞劇作品呼吁人們勿忘歷史，警醒國人對當年那段歷史的銘記，記憶永遠都不會消失。

（二）當代中國民族舞劇題材選擇與當代審美理念的架構

當代中國民族舞劇是表現(xiàn)民族文化和民族精神的一種藝術表現(xiàn)形式，運用民族舞蹈語匯敘述故事情節(jié)，表達劇中人物的情感，通過民族的文化和民族的思想來勾連舞劇中矛盾沖突。在當代中國民族舞劇的創(chuàng)作中，選材是舞劇創(chuàng)作成功與否的關鍵之處。在過去，對于選材這一研究，首先落腳點就是是否具有可舞性，但在當下而言，可舞蹈性可以通過不斷創(chuàng)新的編導技法去解決，最重要的是就舞劇選材的當代審美理念表達，這包括了當代社會價值、當代人文情懷、當代審美取向等。

1.當代中國民族舞劇創(chuàng)作者的審美理念

實施民族舞劇創(chuàng)作的主體是舞劇的創(chuàng)作者，主體的審美取向必然決定著舞劇創(chuàng)作的走向。習近平總書記說：“廣大文藝工作者要堅持以強烈的現(xiàn)實主義精神和浪漫主義情懷，關照人民的生活、命運、情感，表達人民的心愿、心情、心聲，勵志創(chuàng)作出在人民心中傳之久遠的精品力作。”當代中國民族舞劇的創(chuàng)作者要將當下民族的生活、情感、民族精神作為舞劇選材的出發(fā)點，將民族的情感融入到中國的情懷之中，以社會主義核心價值觀為導向，民族舞劇創(chuàng)作者要有源于生活而又具有舞蹈性的新構思，自覺建構當代民族文化審美理念。當代中國民族舞劇創(chuàng)作者要將緊緊抓住“努力創(chuàng)作更多接地氣、傳得開、留得下的優(yōu)秀作品”這個中心環(huán)節(jié)，以時不我待只爭朝夕的精神，團結引領廣大文藝工作者進一步堅定文化自信，投身“扎根生活沃土，服務基層群眾”主題實踐創(chuàng)作中。

第十一屆中國舞蹈荷花獎大型原創(chuàng)民族舞劇《井崗·井崗》（北京舞蹈學院創(chuàng)作排演，總編導：郭磊），該舞劇作品以井崗山革命根據(jù)地發(fā)生的故事為舞劇的題材，劇中主要事件為推進情節(jié)而呈現(xiàn)，通過情節(jié)中細節(jié)的動作和情感處理表現(xiàn)了有血有肉的革命戰(zhàn)士，該劇將肢體語匯與道具運用結合發(fā)揮為劇情服務的最大值。該舞劇創(chuàng)作者通過小男孩對自己身世的講述，以小男孩的父母為劇目主要的人物形象，在故事推進的過程中，使其人物情感細膩化，使其故事發(fā)展變得順理成章，把握住主要人物的情感發(fā)展的脈絡，用舞蹈語言塑造人物形象，推進劇情的發(fā)展。編導選取了眾多井岡山革命根據(jù)地革命人中的其中一家人，以小見大，將其進行了形象典型化和事件典型化的處理，深入挖掘劇中人物的內心情感，增強了藝術的感染力和愛國主義教育意義。舞蹈創(chuàng)作者選擇這個具有現(xiàn)實教育意義的題材來創(chuàng)作舞劇，在選材、立意、結構上都充滿了正能量，能正確引領創(chuàng)作走向正確的方向，通過舞蹈本體抒發(fā)了愛國主義情懷，給觀眾以情感的共鳴。該舞劇作品具有強烈的時代使命感和深刻的現(xiàn)實意義。

2.當代中國民族舞劇題材的審美理念

中國民族舞劇的題材就是舞劇所要表達內容的主題和中心思想。豐富多彩的民族文化是當代中國民族舞劇題材的源泉，將題材置于中國多元民族文化元素的解構與重構中，運用民族舞劇藝術處理的手法，構建其題材的當代審美理念。民族舞劇的審美理念應立足民族當代的生活和情感，結合時代精神，當代中國民族舞劇選擇的題材才能充分展現(xiàn)當代民族文化的思想深度。

當代中國民族劇的題材選擇的落腳點應該是關注現(xiàn)實生活和現(xiàn)實情感，創(chuàng)作觸動當代觀眾靈魂的舞劇作品?，F(xiàn)實題材是當代中國民族舞劇當代審美建構下主流的作品題材之一，大致可分為紅色題材、農(nóng)村題材、都市題材、小說或名著改編等題材類型。民族舞劇作品要通過運用民族舞蹈語言本體進行民族舞劇的形式表達，立足民族情感的共同心理和文化精神，連接民族舞劇的情節(jié)發(fā)展和塑造典型的人物形象，謳歌當代社會中的正義之氣，尊重每一個生命的價值。在當代中國民族舞劇創(chuàng)作選材中要融入民族群體及社會人類的當代性思考，以期獲得當下的情感共鳴。當代中國民族舞劇的選材應加強對當代生活和當代人類情感的關注，以當下社會和時代主流情感化、主流思想化作為民族舞劇核心創(chuàng)作題材的內涵價值，觸發(fā)民族舞劇創(chuàng)作者和觀眾對大自然、社會、生命、情感等人文精神的深層關注和思考。

現(xiàn)實題材民族舞劇，呈現(xiàn)出現(xiàn)實主義創(chuàng)作的崇高的審美價值理念，也可以理解為孟子所強調的“浩然之氣”。例如第十一屆中國舞蹈荷花獎舞劇《記憶深處》（江蘇省演藝集團創(chuàng)排，總編導：佟睿睿），該舞劇以慘案親歷者的回憶為題材，以意識流的藝術處理手法進行舞劇的結構，打破時間與空間的界限，運用立體交叉的藝術創(chuàng)作方式結構該舞劇作品的篇章，通過強化人物的情感塑造人物的形象，這個舞劇作品濃縮了人之情感的宣泄與表達，在人文精神層面，具有很強的凝聚力。劇目的主線為美籍華裔作家張純如生前探索1937年“南京大屠殺”慘案的過程，以此主線一步步推進，展現(xiàn)了南京大屠殺親歷者們的回憶。該劇運用舞劇的藝術處理方式對這段歷史事實進行記錄式的呈現(xiàn)，將這段歷史中的人物、情感、事件層層推進，舞段銜接的情感性和事件連接的緊密性，緊緊扣住了事件的核心。南京大屠殺是每一個中國人內心深處都無法抹去的一段沉痛記憶，舞劇選擇這個題材帶給觀眾的震驚是對人性的深刻理解，對感人瞬間的精彩捕捉與舞劇化的獨特呈現(xiàn)，成為了人們共同情感的集中釋放。該舞劇的題材選擇及其處理手法都突出一個“真”字，即真實的事件、真實的人物、真實的情感，該舞劇作品既有社會使命感和時代感，也有著對人性的反思?！队洃浬钐帯愤@部作品具有歷史記憶的厚重感，直擊著人們的心靈。

現(xiàn)實題材民族舞劇是當代中國民族舞劇題材選擇的主流，這類型的題材強烈地反映出了當代的審美理念，這種理念具有著當代的情感、精神和當代的主流價值。現(xiàn)實題材民族舞劇選材既要具有當下社會的生命質感又要深度融合有當下的審美理念，通過舞劇的形式塑造具有新時代社會精神引領的人物形象，以及彰顯極強的社會人文關懷的精神文化感染力。

二、當代中國民族舞劇的結構與審美建構

民族舞劇是由諸多復雜元素構成的一種綜合性藝術形式，重要的“三元素”為舞蹈、音樂、戲劇，核心要素為舞蹈本體，當代中國民族舞劇的基礎為民族文化和民族人文精神內涵。高質量的民族舞劇作品，是舞劇藝術形式表達與作品內容思想深度和高度完美地結合的成果，既要有優(yōu)質的舞劇藝術呈現(xiàn)形式和舞劇結構方式，又要有民族舞劇作品民族文化題材深刻的思想內涵和情感，在給大眾帶來民族舞劇審美價值的同時，又給人以精神向上的力量。

當代的民族舞劇創(chuàng)作者要在劇目作品中建立一種合情合理的連接整個劇目的關系，這個關系的構建也就是舞劇的結構方式。舞劇創(chuàng)作者在劇目作品結構的建立中起著重要的主體能動性作用，在舞劇創(chuàng)作中，舞蹈編導的審美理念對于舞劇的結構具有重要的影響。民族舞劇的結構方式是較于穩(wěn)定的，結構的完整性、多元性是舞劇的創(chuàng)作的特征，民族舞劇的結構無論是顯式的結構還是隱式的結構，在這些結構中都貫穿著傳統(tǒng)的文學戲劇結構——“起、承、轉、合”，由這四個部分構成了舞劇的結構，在這個“骨架”之中，當代中民族舞劇的創(chuàng)作融入了當代審美理念、民族文化、編導個人的藝術創(chuàng)作風格等，運用倒敘、閃回、安于、煉意、煉形、形式互煉等舞蹈創(chuàng)作手法和舞蹈創(chuàng)作思維方式，透過舞劇表層的關系和呈現(xiàn)方式，表現(xiàn)當代中國民族舞劇獨特結構中所蘊含的民族歷史文化內涵、民族人文情懷和民族精神，體現(xiàn)出民族的文化自信，弘揚了新時代民族的新風貌。

第十一屆中國舞蹈荷花獎民族舞劇《草原英雄小姐妹》（內蒙古藝術學院創(chuàng)排，總編導：趙明），這個舞劇的結構是具有當代審美理念的藝術結構方式，整個劇目作品采用了當今較為流行的穿越劇藝術處理手法進行結構，以當代的精神立場和藝術視覺來作為舞劇結構的切入點，運用多元空間的呈現(xiàn)方式，將草原英雄小姐妹的精神進行了跨越時空的穿越和延續(xù)，建立當代的小學生與六七十年代草原英雄小姐妹的一種不同時空的精神連接關系，呈現(xiàn)了兩代人之間心靈和情感的碰撞。民族舞劇《草原英雄小姐妹》的創(chuàng)作者將當代孩子從上第一堂課到放學作為舞劇的時間結構，課堂和草原作為舞劇的空間結構，穿越為舞劇的時空連接的藝術連接手法。這部民族舞劇共分為兩幕，分別是“第一課”和“第二課”，舞劇的結構在小學生一天的課堂內容中安插進了草原英雄小姐美的故事開始作為劇目開端，通過穿越時空的結構手法，將故事情景演繹的同時也將兩代人之間的情感互動交錯其中，展現(xiàn)了草原英雄小姐妹的精神在當下的傳承。這部民族舞劇作品以上課的這種具有高度具有傳授功能的敘事方式，有利于將觀眾情景化帶入，運用舞蹈的肢體語言的表達，講述了草原英雄小姐妹的故事。在整個劇中的結構中，最具特色和核心的結構創(chuàng)作手法為“穿越”，將當代的小學生在課堂中跟隨著課堂內容中的故事進行了時空穿越，這種“穿越”既是一種時間和空間的穿越，更是一種情感和精神的穿越。在舞劇的時空穿越中，小學生來到了小姐妹的身邊，零距離地與小姐妹共同體驗那段故事的發(fā)生，在共同的經(jīng)歷中，通過精神的穿越，接受了一次生動的愛國主義、集體主義、社會責任擔當教育的精神洗禮，更彰顯了新時代下草原英雄小姐妹精神的一種傳承，教育當下的人們不忘初心，砥礪前行，通過該劇中精神的穿越與傳承，弘揚了當代社會主義核心價值觀。

以第十一屆中國舞蹈荷花獎獲獎作品民族舞劇《井岡·井岡》（北京舞蹈學院排演，總編導：郭磊）為例，該劇以紅軍在井岡山會師的歷實為舞劇的題材，整部舞劇結果分為6個部分，分別是序、第一幕星火凌云、第二幕井岡兒女、第三幕青谷長歌、第四幕十送紅軍和尾聲，該劇采用了章節(jié)式的舞劇結構方式，將真實的革命故事經(jīng)過藝術化的處理呈現(xiàn)于舞臺。舞劇創(chuàng)作者通過集中化、典型化的藝術結構處理手法，以其中一對紅軍夫婦給孩子的書信內容為整個劇目連接章節(jié)的主線，每個章節(jié)都選取了集聚情感焦點呈現(xiàn)的事件，通過主線貫穿于舞劇中。整部民族舞劇作品為章節(jié)式的結構方式，突出了事件過程及其背后的精神和情感，無論是井岡紅軍的艱苦奮斗，還是當?shù)匕傩耘c紅軍的魚水深情，都完美地塑造出了井岡山紅軍的整體形象，將井岡精神代代相傳。

當代中國民族舞劇的結構創(chuàng)作是不可能是一揮而就，需要創(chuàng)作者長期的實踐和積累，舞劇結構的創(chuàng)作過程為：創(chuàng)作者從觀察到認識再到提煉的過程，這個過程也許會反復很多次，在此過程中，尋求民族精神內涵的升華，舞劇創(chuàng)作者必須在舞劇結構的建構中真正融入新時代發(fā)展的主流精神與價值觀，在建立當代中國民族舞劇的結構關系中尋求把握住社會生活和藝術的關系。當代中民族舞劇創(chuàng)作源于民族生活，但通過結構及其藝術的處理后，就高于了現(xiàn)實的生活，將高度集中且高度特色化的人文精神注入到民族舞劇作品之中，塑造出具有深度民族文化內涵的藝術形象。

三、當代中國民族舞劇觀眾的當代審美理念分析

當代中國民族舞劇的誕生順應了時代的召喚，每個階段的民族舞劇的創(chuàng)作適應于那個階段時代的審美需要，每個階段的審美都是由那個階段當下審美理念來引導。在當代中國民族舞劇的舞臺上呈現(xiàn)的藝術題材選擇和舞劇結構方式，都應該滿足當代觀眾的審美需求。在中國民族舞劇的藝術表現(xiàn)手法上，民族舞劇創(chuàng)作者需在創(chuàng)作實踐中不斷探索舞劇的選材角度和舞劇結構的方式，舞劇創(chuàng)作者要不斷思考民族舞劇的精神和文化內涵，只有不斷努力對中國民族舞劇的創(chuàng)作進行探索，才能創(chuàng)作出適合于當代觀眾審美的優(yōu)質民族舞劇作品。同時，當代觀眾對于當代中國舞劇的期待，這種期待由觀眾審美理念匯合而成的，觀眾對美的感知是與生俱來的，通過長期對美的欣賞和判斷，加之觀眾對于社會和世界認識后的價值觀的積累，逐漸形成了觀眾的審美理念。在新時代下，當代觀眾對于民族舞劇的審美體驗，包括對民族舞劇創(chuàng)意結構、表現(xiàn)形式，民族文化風格、人文精神關懷、可視性舞蹈本體的表現(xiàn)形式以及各項藝術元素的綜合運用等方面的審美體驗，審美體驗與審美理念共同建構起了當代觀眾對于當代中國民族舞劇的“美”的鑒別力與判斷力。

當下人們對知識、信息獲取方式多樣化、便捷化，民族舞劇觀眾的審美預建構路徑多元化，這成為當下民族舞劇審美的理念探索重點之一。當代觀眾欣賞民族舞劇，預先有了對民族及其文化常識性認知的預設，預建構起當代民族文化審美的框架，觀眾通過各種途徑了解民族舞劇的基本信息，在當代民族文化審美的框架內填入其進一步了解的劇目信息，滲入了個人對劇目的審美想象，觀看完民族舞劇后，完成了對民族舞劇的審美體驗，以上的預審美及劇目的審美預想象與觀后審美情感融合，引發(fā)了觀眾心里審美的共鳴，整個劇目的審美建構過程結束。

在當代中國民族舞劇作品欣賞和審美這個過程中，當下觀眾意識形態(tài)的情感共鳴與民族舞劇的審美理念逐步形成。民族舞劇給予觀眾的審美理念引導，這一引導與觀眾自己的審美理念相互交織，將民族情感、劇目情感、觀眾情感融入到當今社會主流情感之中，內心深處的情感認同上升為了觀眾當代審美的理念。

第十一屆中國舞蹈荷花獎獲獎作品民族舞劇《井岡·井岡》（北京舞蹈學院排演，總編導：郭磊），該劇以紅軍在井岡山會師的歷實為舞劇的題材，這一題材是中國觀眾熟知的歷史。井岡山是中國革命根據(jù)地，紅軍在井岡山的勝利會師，匯聚了革命的力量，在舞劇中井岡山既是劇目中事件的發(fā)生地，也是革命精神的源頭。該劇以回憶的方式連接劇中重要事件，畫外音將書信內容進行了呈現(xiàn)，更有助于舞劇引領著觀眾逐步深入劇情，觀眾跟著這條主線探索似地回到了舞劇的事件之中，劇中事件通過的舞劇方式的強化處理，以及細膩的情感處理方式，傳達出了井岡山兒女舍小家為大愛的精神。觀眾通過劇目中人物形象的塑造以及歷史事件的再現(xiàn)，在這個欣賞過程中，將自己預審美的情感與觀后審美情感融合，觀眾與劇目發(fā)生了共鳴，將審美體驗與當代價值觀進行建構，通過舞劇的藝術形式與預審美的認知的聯(lián)系，使得民族舞劇《井岡·井岡》傳達出的紅色精神與觀眾的審美迅速建立起了融合的關系，這中關系便是藝術作品共鳴效應的核心。

第十一屆中國舞蹈荷花獎獲獎作品民族舞劇《劉三姐》（廣西省南寧市藝術劇院有限責任公司創(chuàng)作排演，總編導：丁偉），觀眾對于劉三姐是非常熟知，她是山歌之仙，歌神和歌仙是人們對劉三姐的預認知。劉三姐這個形象的塑造，唱歌是劉三姐形象塑造不可缺少的，也是她情感表達的一種方式，而舞劇以舞蹈本體為核心，一個是聽覺，一個是視覺，看似不同，但藝術內在關系里，還是具有著某種藝術共通的關聯(lián)性。觀眾對于這部民族舞劇作品的欣賞，首先帶著預先對劉三姐的認知和預先的審美，以及如何讓劉三姐舞蹈的好奇心理走進了劇場。民族舞劇《劉三姐》充分發(fā)揮了舞蹈本體對人物內心世界、人物情感、人物精神的可視性傳達功能，將山歌截取了具有代表性的曲子作為舞劇音樂的配樂，通過舞劇的藝術表現(xiàn)手法，展現(xiàn)了劉三姐所唱山歌內涵的隱形內心活動，運用舞蹈本體塑造“劉三姐”的形象，發(fā)揮了舞蹈藝術優(yōu)勢，使形象更加的鮮活和靈動，讓觀眾看到劉三姐這個全方位的人物形象，這個形象既符合觀眾內心的認知，甚至超出她們對這個人物的預審美，得到了觀眾的認可和喜愛，這種打破預審美與建構新審美的過程，就是審美的建構過程，將劉三姐這個人物回歸到了一個有著豐富情感的“人”，而非“神”和“仙”。觀眾通過當代民族舞劇作品的審美體驗建構起了當代審美理念。

當代中國民族舞劇作品的審美價值體現(xiàn)在與舞劇觀眾心靈的溝通和互動。觀眾在欣賞民族舞劇時，首先，對于民族的族別認知有了一個心理的預設，也可稱為常識性的認知；其次，當下信息流通便捷，觀眾在看舞劇前，先了解到的是民族舞劇的基本信息和劇目內容簡介，觀眾便有了對舞劇的預想象；最終，觀眾走進劇場觀看劇目，劇目的成功與否，就在于是否能引發(fā)觀眾心里的共鳴，以及民族舞劇對于民族形象展現(xiàn)是否符合觀眾的心里認同。這個過程就是當代中民族舞劇的審美建構過程。

四、結語

中國民族舞劇以民族文化為創(chuàng)作的核心元素，以當代的審美理念為引導。當代中國民族舞劇作品的創(chuàng)作要探尋建構具有當代審美理念價值的創(chuàng)作之路，深入挖掘民族文化深層隱性的精神實質，運用民族舞蹈動作語言將劇目內涵以獨特的舞劇處理方式呈現(xiàn)舞臺。當代的中國民族舞劇的創(chuàng)作從選材、結構、編舞都應融入當代的審美理念，用審美理念引導舞劇的創(chuàng)作觀念，當代中國民族舞劇在創(chuàng)作技法上已逐步解決了劇中敘事的板塊，但需逐漸消除舞蹈編導技法的在劇中留下的痕跡，最重要的是將注意力集中于當代中國民族舞劇題材的選擇和結構的方式上，對舞蹈創(chuàng)作者來說，應加強關注現(xiàn)實題材，文化的沉淀及生活的感悟對創(chuàng)作十分重要，扎根生活這片熱土，體驗社會，感悟生活，加強民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)傳承與當代審美流變之間的把握，創(chuàng)作出無愧新時代召喚的民族舞劇作品。

當代中國民族舞劇的創(chuàng)作要緊跟時代的步伐，創(chuàng)作有生命力、有精神價值的舞劇藝術作品。舞劇創(chuàng)作者應挖掘人文精神內涵，讓當代民族舞劇的創(chuàng)作與當代審美能夠建構起一種當代藝術的理念，引領著民族舞劇藝術創(chuàng)作的發(fā)展。對于當代中國民族舞劇創(chuàng)作的審美建構，從舞劇創(chuàng)作者審美理念的建構到觀眾審美理念的構建，在這個過程中，對當代審美理念中的民族精神與民族舞劇中的審美理念相互作用的探索具有現(xiàn)實意義，更有利于舞劇評論的研究。

改革開放40年來，新時代的人文精神己成為當代中國民族舞劇創(chuàng)作的主流審美價值，舞蹈文化作為國家的民族文化之一，也是社會發(fā)展的一項文化動力，當代中國民族舞劇的創(chuàng)作要堅持中國特色社會主義，讓中國夢深入人心，堅持培育和踐行社會主義核心價值觀，堅持廣泛弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，增強民族文化自信，弘揚時代精神，堅持以人民為中心的當代中國民族舞劇創(chuàng)作導向，民族舞劇作品要講好中國故事，傳播好中國民族文化，建構新時代正確的民族舞劇審美導向，以當代審美理念引領當代中國民族舞劇的創(chuàng)作發(fā)展。