（南寧師范大學(xué) 音樂(lè)與舞蹈學(xué)院 530001）

一、音樂(lè)伴奏在影視作品中的發(fā)展現(xiàn)狀

20世紀(jì)初期，電影藝術(shù)從無(wú)聲電影發(fā)展成為有聲電影，其中影視作品中的音樂(lè)伴奏的逐漸走入大眾的視野。伴奏音樂(lè)主要包括：主題音樂(lè)、背景音樂(lè)、敘事性音樂(lè)、情緒音樂(lè)及節(jié)奏氣氛音樂(lè)等等。

1934年，電通公司的第一部作品《桃花劫》，是中國(guó)影視史上第一次有意識(shí)地按照有聲電影的藝術(shù)規(guī)律進(jìn)行創(chuàng)作的影片。而其中的主題曲《畢業(yè)歌》正是我國(guó)第一次將反映抗戰(zhàn)的電影歌曲運(yùn)用到電影中。

2006年，譚盾的《臥虎藏龍》《夜宴》的配樂(lè)在國(guó)際上獲得認(rèn)可；其次，隨著動(dòng)漫背景音樂(lè)的發(fā)展，也推動(dòng)了新型音樂(lè)伴奏的產(chǎn)生。其中著名的代表人有魏小涵，代表作有動(dòng)畫劇《秦時(shí)明月》、《畫江湖之靈主》、《俠嵐》等。

二、鋼琴器樂(lè)的優(yōu)勢(shì)

（一）鋼琴的優(yōu)勢(shì)

1.鋼琴的音色。音色是由發(fā)音體的性質(zhì)，形態(tài)以及其產(chǎn)生泛音數(shù)目的不同而呈現(xiàn)出的不同的聲音，即音的色彩和特征。鋼琴是器樂(lè)鍵盤，是通過(guò)琴槌擊弦發(fā)出的聲音，因此鋼琴可以演繹繽紛多彩的音樂(lè)形式，例如連奏音、跳奏音等，可以用于影視作品中人物情緒或背景氣氛烘托等表現(xiàn)形式。

2.鋼琴的音域。鋼琴的音域廣達(dá)六至七個(gè)八度，音高從低到高，力度從弱到強(qiáng)，即可體現(xiàn)影視作品中深沉的情緒也可表現(xiàn)激情高漲的場(chǎng)景音響。鋼琴在擬畫人聲、動(dòng)物、自然等方面都一一能通過(guò)彈奏技術(shù)的運(yùn)用表現(xiàn)。

3.鋼琴適用的寬泛性。鋼琴是旋律、和聲、調(diào)式、調(diào)性、肢體、曲式、速度、力度等表現(xiàn)要素交織在一起所形成的音響美，正是因?yàn)殇撉僭谝羯系莫?dú)特魅力及音域上的寬泛，而得以能夠以獨(dú)奏的形式表現(xiàn)影視作品中的抒情柔美或沆瀣一氣，也能與諸多其它音樂(lè)樂(lè)器相互融合，形成合奏式的音樂(lè)伴奏的表現(xiàn)形式。

4.鋼琴的被接納性。伴隨經(jīng)濟(jì)水平的提高，鋼琴藝術(shù)文化的蓬勃發(fā)展，對(duì)于專業(yè)學(xué)習(xí)或非專業(yè)學(xué)習(xí)的人們來(lái)說(shuō)，鋼琴藝術(shù)皆是大家家喻戶曉的音樂(lè)文化，并且下至年幼的孩童上至年邁的老人皆可參與鋼琴的學(xué)習(xí)。因此鋼琴被大眾的接納性也足夠證明了鋼琴樂(lè)器符合大眾的審美認(rèn)知和藝術(shù)情感追求，無(wú)論各類樂(lè)器如何發(fā)展，鋼琴依然在藝術(shù)文化中保持著無(wú)可取代的身份。

（二）鋼琴的地位

鋼琴是西洋古典音樂(lè)中的一種鍵盤，有“樂(lè)器之王”的美稱。由88個(gè)琴鍵和金屬弦音板組成。意大利人巴托羅密歐在1709年發(fā)明了鋼琴。鋼琴的歷史悠久，自歐洲進(jìn)入復(fù)調(diào)音樂(lè)時(shí)代，當(dāng)時(shí)的以古鋼琴為彈奏樂(lè)器，造就了一大批優(yōu)秀的藝術(shù)家，例如：海頓，莫扎特，貝多芬等。

三、鋼琴音樂(lè)伴奏在影視作品中的作用

（一）樹立影視作品的標(biāo)志形象

經(jīng)典的影視作品傳達(dá)的是一種深刻的時(shí)代或人物精神，在其發(fā)展過(guò)程中，單一的一部影視劇表達(dá)不了作者想要表述的情感文化，從而會(huì)由一個(gè)主題或一個(gè)故事為出發(fā)點(diǎn)，引發(fā)出源源不斷的一系列作品。久而久之，隨著其塑造的人文精神得到觀眾的認(rèn)可后，其中的影視作品伴奏就會(huì)深入人心，成為代表獨(dú)特的特定的音樂(lè)標(biāo)志形象，由此引發(fā)的現(xiàn)象是，具有代表性的音樂(lè)前奏一響起，人們心中就會(huì)隨即聯(lián)想到該影視劇中的人物畫面等。例如在動(dòng)畫《貓和老鼠》劇中，主角貓與老鼠之間沒有明顯的人物對(duì)話，其伴奏音樂(lè)主要通過(guò)以鋼琴為主的交響樂(lè)來(lái)完成，音樂(lè)旋律氣氛時(shí)而輕松愜意，又時(shí)而緊張沉重，符合劇中貓和老鼠之間的陪伴與糾纏。《碟中碟》發(fā)展至今，主題曲Theme From Mission： Impossible開頭激進(jìn)的鋼琴斷奏給人驚心動(dòng)魄的音樂(lè)享受，體現(xiàn)了情報(bào)署特工之間紛爭(zhēng)暗斗的緊張窒息之感，迫人心弦。

（二）營(yíng)造影視作品的環(huán)境氣氛

營(yíng)造環(huán)境氣氛是影視劇中表達(dá)人物情感的重要的手段。通過(guò)音樂(lè)的情感抒發(fā)，結(jié)合畫面故事，在人物沒有語(yǔ)言對(duì)話的情況下，無(wú)聲勝似有聲，一切情感將通過(guò)觀眾內(nèi)心的個(gè)人感知，達(dá)到傳播影視作品文化精神的目的。例如在電視劇《三生三世十里桃花》中的插曲，插曲圍繞劇情的中心，利用唯美優(yōu)雅的鋼琴音色，表達(dá)人物內(nèi)心“剪不斷，理還亂”的感情思緒。電影《泰坦尼克號(hào)》插曲My Heart Will Go On，在男女主角在船頭相擁展翅，空曠純凈的鋼琴聲與人聲的配樂(lè)將主人公的感情在幻想中得以放飛，掙脫現(xiàn)實(shí)的束縛，把主人公對(duì)愛情的美好期許表達(dá)得淋漓盡致。

（三）塑造影視作品的人物形象

人物是影視作品情感輸出的主要傳遞者，通過(guò)音樂(lè)的藝術(shù)襯托，可以將單薄的人物形象塑造得更為深刻、飽滿。例如電影《海上鋼琴師》中，主人公所彈奏的鋼琴曲貫穿整部劇情，從前期的歡快明朗的鋼琴曲中，折射出了一個(gè)男孩子從出生就只生活在船上，不受岸上凡塵的煎熬的，不知車水之間疾苦的，每天以音樂(lè)為伴的單純內(nèi)心。片尾中，影視中的插曲音調(diào)色彩昏暗且深沉，猶如在訴盡主人公的一生仿佛就像這艘船一樣墜落無(wú)盡的深海深淵，是滅亡，亦或是重生。又亦如電影《親愛的》主題曲，歌曲“親愛的小孩”旋律用低沉訴說(shuō)的情緒講述生活，旋律高潮釋放了人性痛苦根源的吶喊，從而深刻刻畫了失去孩子的父母的悲痛形象，從而將一個(gè)故事的發(fā)展起點(diǎn)延伸至了整個(gè)社會(huì)的病態(tài)現(xiàn)實(shí)。因此在影視作品中，人物形象的重要性是衡量一部?jī)?yōu)秀影視作品的關(guān)鍵，鋼琴與其它樂(lè)器交織融合的音樂(lè)作品使得人物變得豐富化、戲劇化。

（四）升華影視作品的電影主題

音樂(lè)伴奏推動(dòng)著劇情的發(fā)展，將影視作品推向作品情緒的制高點(diǎn)，達(dá)到升華主題，將作品靈魂注入人心。例如音樂(lè)電影《曾經(jīng)》，男女主人公在錄音棚里以吉他與鋼琴的合奏為主，錄下的第一首歌，即主題曲，將電影的整體基調(diào)從平淡轉(zhuǎn)變?yōu)槊髁?，這個(gè)樂(lè)隊(duì)對(duì)夢(mèng)想的堅(jiān)持在這一刻得到了升華。動(dòng)畫《大魚海棠》的主題曲，以鋼琴獨(dú)奏為歌曲前奏，加入空曠純粹的人聲，將人與魚的傳說(shuō)傳遞的娓娓動(dòng)人，歌曲的副歌部分起到了畫龍點(diǎn)睛的作用，循循漸進(jìn)的音樂(lè)和聲，將影片的感情推向人心的最深處。