(南京郵電大學(xué)傳媒與藝術(shù)學(xué)院 210023)
隨著信息化時(shí)代的到來(lái),世界全球化已經(jīng)成為必然的發(fā)展趨勢(shì)。西方藝術(shù)文化對(duì)我國(guó)藝術(shù)文化的發(fā)展帶來(lái)新的機(jī)遇與挑戰(zhàn),因此,我國(guó)的油畫藝術(shù)家必須以中國(guó)油畫意象表現(xiàn)特征為基礎(chǔ),堅(jiān)持油畫藝術(shù)的本土化探索,如此方可確保我國(guó)油畫創(chuàng)作的特色,在世界藝術(shù)領(lǐng)域繼續(xù)保有獨(dú)樹一幟的魅力。實(shí)際上中國(guó)油畫在當(dāng)代發(fā)展較為迅速,涌現(xiàn)出了多名優(yōu)秀的油畫藝術(shù)家,這些藝術(shù)家將中國(guó)傳統(tǒng)文化的審美觀念與油畫藝術(shù)相結(jié)合,對(duì)油畫的意象表現(xiàn)進(jìn)行了積極的探索與創(chuàng)新。這樣的創(chuàng)新方式能夠有效的豐富油畫藝術(shù)語(yǔ)言的表現(xiàn)形式,促使我國(guó)油畫藝術(shù)不斷的進(jìn)步與發(fā)展。
“意象”是指主觀與客觀的結(jié)合,“意”是指藝術(shù)表達(dá)者與藝術(shù)觀賞者的主觀想法,而“象”則是指藝術(shù)表達(dá)者與藝術(shù)觀賞者能夠看到的具體客觀物象。因此,“意象”是指表達(dá)藝術(shù)表達(dá)者與藝術(shù)觀賞者的思想、情感、觀念、審美等方面的藝術(shù)形象。意象一詞來(lái)源于我國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)思想,在中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)當(dāng)中,無(wú)論是詩(shī)詞、歌賦、繪畫、文學(xué)等作品中,均包含充足的意象特征。南北朝時(shí)期的劉勰在《文心雕龍·神思》一篇中指出,意象的形與神之間的關(guān)系,他認(rèn)為意象。是“馭文之首術(shù),謀篇之大端”。除此之外,古代詩(shī)歌創(chuàng)作與繪畫創(chuàng)作中也常常表現(xiàn)出意象的重要性,如文人畫多以梅、蘭、竹、菊借物寄情,用來(lái)表現(xiàn)君子高風(fēng)亮節(jié)的品質(zhì)。而詩(shī)詞創(chuàng)作中則更是匯集無(wú)數(shù)意象,如雙鯉是指書信,皓月可代指思念,狼煙可代指戰(zhàn)爭(zhēng),柳樹可代表離別。這些中國(guó)古代傳統(tǒng)文化中的意象,均表現(xiàn)出了創(chuàng)作者的個(gè)性思想與審美情感。
油畫是從西方國(guó)家傳來(lái)的一種新型的藝術(shù)形式,是一種舶來(lái)文化。油畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式與審美特點(diǎn)具有強(qiáng)烈的客觀性,在創(chuàng)作過(guò)程中較為注重強(qiáng)調(diào)意象的表現(xiàn)。中國(guó)油畫藝術(shù)在經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展之后,已經(jīng)發(fā)展出不同的流派與特征,中國(guó)本土化油畫也越來(lái)越具有本民族文化的重要特征。正是因?yàn)檫@樣,才能夠使中國(guó)油畫,在世界藝術(shù)環(huán)境中占據(jù)不敗之地。當(dāng)代油畫藝術(shù)家在表達(dá)創(chuàng)作過(guò)程中,常常會(huì)立足于中國(guó)上下五千年的歷史文化,將歷史文化與民俗文化充分應(yīng)用于油畫的創(chuàng)作與審美中,這樣的創(chuàng)作方式使油畫作品中包含我國(guó)優(yōu)秀的風(fēng)土文化民情,能夠向世界展示更多的中國(guó)。藝術(shù)是民族的,也是世界的,中國(guó)油畫創(chuàng)作需要包含強(qiáng)烈的民族性與世界性,只有這樣才能促使中國(guó)油畫藝術(shù)不斷發(fā)展,也能使中國(guó)油畫藝術(shù)不斷創(chuàng)新。中國(guó)油畫創(chuàng)作者在進(jìn)行繪畫時(shí),并不會(huì)對(duì)歐美流行的油畫風(fēng)格進(jìn)行拷貝,而是在“取其精華,去其糟粕”的基礎(chǔ)上結(jié)合本民族的優(yōu)秀文化,表現(xiàn)中國(guó)的意境之美,這也是東方國(guó)家在對(duì)藝術(shù)進(jìn)行審美與鑒賞過(guò)程中常常會(huì)出現(xiàn)的一種表現(xiàn)形式如我國(guó)著名的油畫藝術(shù)家段正渠先生,他的作品并融入大量與陜北風(fēng)土民情相關(guān)的文化風(fēng)俗,如《山歌》、《歌賦》等作品都是在向整個(gè)世界宣傳中國(guó)本土油畫的意象之美。如陳丹青先生的《西藏組畫》等作品,則是對(duì)西藏地區(qū)的民俗文化進(jìn)行描繪,能夠在作品中充分升華藏族宗教風(fēng)俗的藝術(shù)性。由此可知,只有將中國(guó)油畫作品與本土化審美相結(jié)合,融合先進(jìn)的繪畫技巧,才能充分表達(dá)出美與創(chuàng)作。
油畫本身與國(guó)畫主觀意象表現(xiàn)藝術(shù)便有著明顯的區(qū)別,但藝術(shù)本身的存在價(jià)值及具有民族性又具有世界性,世界本就是由多個(gè)民族構(gòu)成,而各個(gè)民族之間的文化差異與特色,使得民族的文化,具有著強(qiáng)烈的符號(hào)性與真實(shí)性,這也是構(gòu)成美妙精彩世界的基礎(chǔ)。如果缺少差異性,世界上各個(gè)民族的文化就會(huì)表現(xiàn)出統(tǒng)一的模式,這會(huì)使整個(gè)世界的藝術(shù)環(huán)境變得乏味無(wú)趣,而藝術(shù)也會(huì)就此失去生命力。所以,中國(guó)油畫的審美情趣應(yīng)區(qū)別于西方作品,將中國(guó)古老文化的內(nèi)涵與精髓相結(jié)合,將中國(guó)油畫創(chuàng)作成代表東方審美觀與藝術(shù)觀的表現(xiàn)形式,在油畫創(chuàng)作上集中體現(xiàn)美學(xué)觀以及哲學(xué)觀,審美價(jià)值觀主要表現(xiàn)在利用“主觀”代替“客觀”,利用“意象”代替“具象”。
中國(guó)油畫的創(chuàng)作會(huì)從中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中吸取一定養(yǎng)份,將中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作中的意象觀念、意象取舍等使用技巧、手法與油畫相結(jié)合,將油畫所描繪的物象以似是而非的造型呈現(xiàn)出來(lái),從而表達(dá)出更加豐富的深層內(nèi)涵。本質(zhì)而言,中國(guó)油畫并非簡(jiǎn)單的進(jìn)行中國(guó)傳統(tǒng)繪畫創(chuàng)作,而是在將中國(guó)傳統(tǒng)的文化精神、民族精神、審美價(jià)值、心理特征與地域特征相結(jié)合之后,對(duì)來(lái)自西方的藝術(shù)文化進(jìn)行內(nèi)核上的轉(zhuǎn)換,中國(guó)油畫應(yīng)當(dāng)充分表現(xiàn)東方藝術(shù)文化的意境,追求生命本身的活力與張揚(yáng),不要拘泥于具體物象的形象外在表現(xiàn)與內(nèi)容,從我國(guó)上下五千年的文化中汲取新的生命力,對(duì)油畫進(jìn)行改造與藝術(shù)創(chuàng)作,這也是油畫現(xiàn)代化中國(guó)畫發(fā)展的一種具體的表現(xiàn)形式。
中國(guó)本土化油畫藝術(shù)創(chuàng)作中所表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)語(yǔ)言,是將油畫與傳統(tǒng)國(guó)畫藝術(shù)有機(jī)結(jié)合的一種藝術(shù)表達(dá)方式,這不僅是對(duì)傳統(tǒng)繪畫的繼承延續(xù),也是對(duì)西方油畫的一種變革豐富。這種繪畫藝術(shù)繼承了西方油畫的優(yōu)勢(shì),又強(qiáng)調(diào)了對(duì)意象、韻味的處理,從而營(yíng)造出渾然一體的意境與氣氛?!皻忭嵣鷦?dòng)”是中國(guó)繪畫的重要特征,也是中國(guó)本土化油畫藝術(shù)表現(xiàn)的新的境界。我們?cè)谶M(jìn)行中國(guó)傳統(tǒng)繪畫鑒賞時(shí),常??蓮闹蟹直娉隼L畫者在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)內(nèi)心的感受與整個(gè)繪畫作品的結(jié)合,這便是中國(guó)藝術(shù)作品中所表現(xiàn)出來(lái)的“物我相融”境界?!耙晕已塾^萬(wàn)物,萬(wàn)物皆著我之色彩”,也就是說(shuō),用創(chuàng)作者的眼睛去觀察這個(gè)世界上的任何物品那個(gè)物品,都會(huì)沾染上創(chuàng)作者自身的思想、情感、情緒、個(gè)性等主觀感受。而西方油畫在創(chuàng)作過(guò)程中則更多的表現(xiàn)出一種與“物我相融”相反的境界,即“以物觀物,不知何者為我何者為物”。這樣創(chuàng)作出的畫作同樣優(yōu)美,但是與融合了作者個(gè)人情緒的作品而言這樣的油畫藝術(shù)更像是一種觀賞品,而非作者個(gè)人情感的宣泄品。藝術(shù)本就需要帶有情感與意象,只有充分將物品中的意象與個(gè)人的情感相結(jié)合,才能夠讓整個(gè)作品引起更多觀賞者的共鳴。
以吳冠中先生的作品為例,他的油畫作品是氣韻生動(dòng)油畫作品的典范,吳冠中先生能夠非常明確的標(biāo)榜自己的油畫作品并不是西方油畫風(fēng)格,而是中國(guó)本土化油畫風(fēng)格。他在創(chuàng)作時(shí),往往就更看重氣韻,作品的表現(xiàn)形式、油畫的色彩、作品中所表現(xiàn)出來(lái)的點(diǎn)線面,都是為了畫作的氣韻所服務(wù)的。又例如洪林先生在創(chuàng)作山水油畫的過(guò)程中,也并不是簡(jiǎn)單的挪用中國(guó)傳統(tǒng)山水繪畫的繪畫技巧,而是將油畫的色調(diào)表現(xiàn)、空間處理與中國(guó)山水水墨畫的氣韻相結(jié)合,將山水油畫創(chuàng)作出一種大道無(wú)形、大巧無(wú)功的美感,能夠在整個(gè)畫作中創(chuàng)造出一種天然的氣韻,使觀賞者能夠沉浸于一種全然的詩(shī)境之中。中國(guó)本土化的油畫中是意象的表現(xiàn),通過(guò)物象能夠充分反映作者自身的生活現(xiàn)實(shí)。創(chuàng)作者在進(jìn)行繪畫過(guò)程中,往往是利用移情的手法,他們所追求的并不是將客觀現(xiàn)實(shí)世界充分表現(xiàn)在畫作之中,而是通過(guò)對(duì)現(xiàn)實(shí)世界中物品形象的概括、夸張,甚至是變形來(lái)強(qiáng)調(diào)其中所包含的情感寓意。通過(guò)這樣的方式,隱晦曲折地表現(xiàn)畫家自身的精神思想與作品所要傳達(dá)的精神思想,托物言志。中國(guó)本土化油畫的發(fā)展,并不是簡(jiǎn)單的將中國(guó)傳統(tǒng)畫作的技巧與油畫創(chuàng)作相結(jié)合,而是在油畫創(chuàng)作的過(guò)程中深深滲透中國(guó)傳統(tǒng)的哲學(xué)思想及天人合一的宇宙觀。由此可見(jiàn),中國(guó)油畫不僅是藝術(shù)層面的審美情趣,而且也是超脫自在的人生智慧,這顯然是西方油畫所不能及的。換言之,中國(guó)油畫廣泛吸收了東方美學(xué)思想和哲學(xué)理念,并使油畫表現(xiàn)出強(qiáng)烈的東方審美精神。
中國(guó)油畫的創(chuàng)作過(guò)程會(huì)受到中國(guó)傳統(tǒng)意象思想的影響,將具體的物象與作者的思想、觀念、情感等主觀之一相結(jié)合,創(chuàng)作出和諧靜謐的藝術(shù)作品。意象是中國(guó)古典美學(xué)的一個(gè)特定的審美范疇,“意”是指人的主觀情感,而“象”則是具體的物體表達(dá)。意象是情感與事物的交融,也是藝術(shù)家在對(duì)事物從感性到理性的概括與提煉。中國(guó)本土化油畫的內(nèi)涵還是油畫的創(chuàng)作,但向外拓展延伸則是需要通過(guò)意象進(jìn)行表現(xiàn),兩者相結(jié)合能夠充分表現(xiàn)西方油畫在向東方傳播過(guò)程中的轉(zhuǎn)化與發(fā)展。由此可知,中國(guó)油畫依舊追求“以物象形、氣韻生動(dòng)”,不能將作品局限于當(dāng)下的事物形象再現(xiàn),而是應(yīng)當(dāng)將其與情感、感悟、印象相結(jié)合進(jìn)行創(chuàng)作。創(chuàng)作者在進(jìn)行油畫繪畫過(guò)程中,應(yīng)該以自身感情對(duì)情境事物的造型進(jìn)行設(shè)計(jì),采用多種組合的視覺(jué)特征描繪整幅油畫作品。中國(guó)油畫的意象表現(xiàn)能夠充分包含中華民族的民俗文化與心理情感,表現(xiàn)出中國(guó)人民的文化觀念、品味格調(diào)、審美能力等。彭艷琴創(chuàng)作的《審美之美:中國(guó)傳統(tǒng)審美心理思想體系及現(xiàn)代轉(zhuǎn)換》一書中,將中國(guó)傳統(tǒng)的審美心理特征歸納為以下四個(gè)特點(diǎn)。第一以和為美;第二以心為本;第三以形媚道;第四以境為高。“以和為美”是指在進(jìn)行油畫創(chuàng)作的過(guò)程中,需要將和諧當(dāng)作是美的標(biāo)準(zhǔn),保證整個(gè)油畫的主體思想與藝術(shù)語(yǔ)言表現(xiàn)形式均能表現(xiàn)出和諧之美,表現(xiàn)出感情與事物的統(tǒng)一?!耙孕臑楸尽笔且环N較為唯心主義的想法,“心”即是我,是我的靈魂,是我的思想,是我的情感,是我一切一切感官的體現(xiàn)。中國(guó)畫對(duì)于創(chuàng)作者心靈的描繪非常重視,因此,在中國(guó)油畫的創(chuàng)作過(guò)程中心的地位同樣重要,中國(guó)油畫的物象表達(dá)都是為了創(chuàng)作者自心所服務(wù)的,包括油畫中所表現(xiàn)的事物的形象、油畫繪畫過(guò)程中色彩的搭配、油畫創(chuàng)作者筆觸的表達(dá)以及繪畫者筆下事物肌理的表現(xiàn),這些都是為了充分表達(dá)創(chuàng)作者自身的感受,整個(gè)油畫的創(chuàng)作都是被創(chuàng)作者心中的感受所支配的?!耙晕已塾^萬(wàn)物,萬(wàn)物皆著我之色彩”,這便是油畫創(chuàng)作,以心為本的基礎(chǔ)道理。“以形媚道”是指在中國(guó)油畫創(chuàng)作過(guò)程中道與形、色之間的關(guān)系。為了能夠充分表現(xiàn)出油畫創(chuàng)作者心中的感受,油畫創(chuàng)作的形與色要進(jìn)行大膽的取舍與變化,只有這樣才能使整個(gè)油畫作品更加引人注目,動(dòng)人心弦。而“以境為高”是指油畫在創(chuàng)作過(guò)程中需要達(dá)到一定的境界,而這個(gè)境界便是指“意境”,中國(guó)油畫的創(chuàng)作不能表現(xiàn)沒(méi)有意境的物品,也就是說(shuō)在中國(guó)油畫藝術(shù)家的眼里,這個(gè)世界上應(yīng)當(dāng)沒(méi)有失去了意境的物品,意境在油畫創(chuàng)作中非常的重要,意境的高下會(huì)直接決定中國(guó)油畫作品的高下。這四點(diǎn)是我國(guó)油畫創(chuàng)作過(guò)程中的審美特征,也是我國(guó)油畫創(chuàng)作的最終追求目標(biāo)。這樣的審美特征能夠?yàn)槲覈?guó)油畫的創(chuàng)作帶來(lái)新的改革與創(chuàng)新的途徑,促進(jìn)我國(guó)油畫創(chuàng)作的發(fā)展,使其能在世界藝術(shù)環(huán)境中占據(jù)一席之地。
根據(jù)文中內(nèi)容可知,中國(guó)當(dāng)代油畫的創(chuàng)作只有繼續(xù)堅(jiān)持獨(dú)樹一幟的風(fēng)格,以傳統(tǒng)美學(xué)文化、哲學(xué)思想為養(yǎng)分,才能真正爆發(fā)出無(wú)窮的創(chuàng)造力。相比之下,西方藝術(shù)中“物我相對(duì)”而傳統(tǒng)美學(xué)則認(rèn)為“物我兩忘”,境界之高下不言自明。也正因此,中國(guó)油畫在創(chuàng)作中才更加依賴于意象來(lái)傾注思想,從而體現(xiàn)出藝術(shù)家的審美情趣。中國(guó)本土化的油畫創(chuàng)作更加注重人文思想、個(gè)性化素質(zhì)以及民俗文化等,讓整個(gè)油畫的畫面呈現(xiàn)出更多新的思想與觀念,利用更多新的表現(xiàn)技巧繪畫出新的畫作形式,使創(chuàng)作者能夠更多關(guān)注人物內(nèi)心的情感與人自身的主觀意識(shí)。中國(guó)油畫的本土化是滿足時(shí)代發(fā)展需求的發(fā)展方向,也是滿足現(xiàn)在社會(huì)環(huán)境中人們審美需要的發(fā)展趨勢(shì),將時(shí)代文化與藝術(shù)觀念相結(jié)合,才能夠讓中國(guó)油畫在世界藝術(shù)環(huán)境中占據(jù)一席之地。