沈姣 王小霞

（詩(shī)逸瓷話，景德鎮(zhèn)市，333000）

1 花鳥(niǎo)畫(huà)的兩支流派

花鳥(niǎo)形象在魏晉南北朝時(shí)期的繪畫(huà)中有所表現(xiàn)，在唐朝，由于美術(shù)理論的發(fā)展，以及畫(huà)具和繪畫(huà)技法的進(jìn)步，花鳥(niǎo)畫(huà)逐漸成為一個(gè)獨(dú)立的畫(huà)種，并且繪畫(huà)技法開(kāi)始成熟。其中在花鳥(niǎo)畫(huà)上成就比較大的有薛稷、邊鸞等畫(huà)家。

薛稷（649-713年），蒲州汾陰（今山西萬(wàn)榮）人，官至太子少保、禮部尚書(shū)，史稱薛少保。他工書(shū)法，為初唐四大書(shū)法家之一。善繪畫(huà)，是當(dāng)時(shí)著名花鳥(niǎo)畫(huà)家，尤以畫(huà)鶴著稱，詩(shī)人李白、杜甫都曾以詩(shī)文贊譽(yù)其所畫(huà)之鶴。薛稷畫(huà)鶴不僅能生動(dòng)逼真地表現(xiàn)鶴的狀貌動(dòng)態(tài)，而且能見(jiàn)出鶴的高昂神韻。他所創(chuàng)的屏風(fēng)畫(huà)“六扇鶴”樣為人效仿，一直影響到五代的黃筌。兩宋翰林圖畫(huà)院宮廷花鳥(niǎo)畫(huà)也是在繼承薛稷的基礎(chǔ)上加以發(fā)展，屬院體花鳥(niǎo)一派邊鸞，長(zhǎng)安（今陜西西安）人，主要活動(dòng)于8世紀(jì)末9世紀(jì)初，唐德宗時(shí)任右衛(wèi)長(zhǎng)史。他是中唐時(shí)期最有影響的花鳥(niǎo)畫(huà)家，“唐人畫(huà)鳥(niǎo)，邊鸞最為馳譽(yù)”。他的花鳥(niǎo)畫(huà)在題材和技巧上都有創(chuàng)新，不僅畫(huà)奇禽異卉，也畫(huà)山花野蔬，所繪牡丹，正面鳥(niǎo)雀、折枝花，為時(shí)人稱頌。他精于寫(xiě)生，唐德宗貞元年間，曾應(yīng)詔圖繪新羅進(jìn)獻(xiàn)的孔雀，生動(dòng)地繪出舞中孔雀的優(yōu)美姿態(tài)。他的繪畫(huà)“下筆輕利，用色鮮明”，能“窮羽毛之變態(tài)，奪花卉之芳妍”。邊鸞花鳥(niǎo)的野情盎然的繪畫(huà)風(fēng)格對(duì)后世徐熙產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響，一定程度上突破了唐以來(lái)細(xì)筆填色表現(xiàn)奇花異鳥(niǎo)的格式，可以說(shuō)是宋代出現(xiàn)文人士大夫文人花鳥(niǎo)畫(huà)的前身。

圖1

2 兩宋宮廷花鳥(niǎo)繪畫(huà)

中國(guó)宮廷繪畫(huà)的發(fā)展，大致經(jīng)歷了以下幾個(gè)時(shí)期：夏商周時(shí)期萌芽，至漢唐，宮廷畫(huà)師成了專屬職官。唐玄宗即位之初設(shè)立翰林院，是為五代宮廷畫(huà)院之雛形。至五代后蜀，孟昶于明德二年創(chuàng)立“翰林圖畫(huà)院”，并設(shè)待詔、祗侯等職，實(shí)為中國(guó)繪畫(huà)史上作為畫(huà)院機(jī)構(gòu)的正式亮相。宋立國(guó)后，設(shè)置“翰林圖畫(huà)院”，廣羅散居各地的畫(huà)家，作為人才儲(chǔ)備?；兆跁r(shí)期完善了畫(huà)院制度，設(shè)置畫(huà)學(xué)機(jī)構(gòu)，擴(kuò)大了畫(huà)院的規(guī)模，將宮廷畫(huà)院的發(fā)展水平推向了歷史的巔峰。尤其是花鳥(niǎo)畫(huà)在兩宋時(shí)期達(dá)到巔峰，徽宗本人也是酷愛(ài)花鳥(niǎo)畫(huà)，這位亡國(guó)皇帝政治無(wú)能，生活窮奢，但是藝術(shù)造詣極深，吹彈、書(shū)畫(huà)、聲歌、詞賦無(wú)不精工極研，堪稱一代大家。平生著作極多，都散佚無(wú)存。存世畫(huà)跡有《芙蓉錦雞》、《池塘秋晚》、《四禽》、《雪江歸棹》等圖。

2.1 何為宮廷繪畫(huà)

宮廷繪畫(huà)就是供職于宮廷畫(huà)院，出自于院體畫(huà)家的作品，為了反應(yīng)當(dāng)朝統(tǒng)治者的審美標(biāo)準(zhǔn)，就是宮廷繪畫(huà)，也稱之為院畫(huà)。時(shí)至宋朝，宋太宗實(shí)行文官治國(guó)，開(kāi)始重文抑武的政策，一時(shí)間宋朝文人地位上升，宮廷中也文官眾多，文人顯貴們開(kāi)始對(duì)美術(shù)作品青睞，皇室貴族對(duì)美術(shù)品需求量的增長(zhǎng)，統(tǒng)治階級(jí)對(duì)美術(shù)的愛(ài)好和重視，建立了翰林書(shū)畫(huà)院，召集民間繪畫(huà)高手，以及南唐西蜀的畫(huà)院畫(huà)家。宮廷繪畫(huà)發(fā)展到極盛時(shí)期，出現(xiàn)了院體畫(huà)風(fēng)。院體畫(huà)多為宣傳教化，顯示太平之用，有一定的政教功能。往往反映了最高統(tǒng)治者的審美標(biāo)準(zhǔn)。院體畫(huà)其造型準(zhǔn)確，格法嚴(yán)謹(jǐn)，精微細(xì)膩，賦色濃艷。既有精密不茍之長(zhǎng)，又有萎靡嬌柔的傾向，故形成“院體”畫(huà)的獨(dú)特風(fēng)格。院體畫(huà)可以說(shuō)是我國(guó)美術(shù)史中重要的組成部分，它豐富了我國(guó)繪畫(huà)的多樣性。

3 兩宋宮廷花鳥(niǎo)繪畫(huà)的代表作研究

我們來(lái)看看宋微宗的代表作品《芙蓉錦雞圖》，是宋微宗的傳世作品，也有說(shuō)是宮廷畫(huà)家所畫(huà)，宋微宗題字，故而后世皆認(rèn)為是宋微宗的作品。一只金黃色頭冠，和豐富的羽毛、潔白毛色的脖頸、緋紅色腹部、黑紋交錯(cuò)尾羽的錦雞剛跳上芙蓉枝。芙蓉枝因突如其來(lái)的壓力，向下微微彎曲，顫抖起來(lái)。原本伏在芙蓉花枝上的兩只蝴蝶，似是被驚擾了，抖起翅膀，飛離花枝。錦雞的雙爪緊抓花枝，試圖找到平衡的同時(shí)，注意到正在它面前翩翩起舞的兩只蝴蝶，不覺(jué)被吸引了，目不轉(zhuǎn)睛地盯著這一雙蝶嬉戲，卻不知，它自己也出現(xiàn)在身后人的畫(huà)面中。

除了畫(huà)面的主體部分生動(dòng)活潑以外，這幅畫(huà)在細(xì)節(jié)方面也十分到位。畫(huà)面左下角的幾朵小菊花，潔白小巧，瓣瓣可數(shù)，豐富了畫(huà)面內(nèi)容。被錦雞壓彎的芙蓉枝上的花朵已盛開(kāi)，外紅內(nèi)白，栩栩如生。錦雞之上的幾枝，有的還只是花苞，平添勃勃生氣。淡色的花朵和深色花葉形成對(duì)比，而明麗的花朵又與白頸的錦雞相得益彰。

我從未像今天這樣如此細(xì)致地欣賞一幅畫(huà)。整幅畫(huà)，除了錦雞及周圍景物，大小不一的幾處印章外，瘦金體的題詩(shī)也獨(dú)有趣味：秋勁拒霜盛，峨冠錦羽雞，已知全五德，安逸勝鳧醫(yī)。

4 絹本和當(dāng)代高溫色釉

繪在絹、綾、絲織物上的字畫(huà)，稱為絹本。繪在宣紙上的字畫(huà)，稱為紙本。絹本畫(huà)和紙本畫(huà)主要是看時(shí)期區(qū)分的。唐五代以前的繪畫(huà)，就流傳下來(lái)的作品來(lái)看，幾乎完全是絹本的。宋代以后由于開(kāi)創(chuàng)和發(fā)展了水墨寫(xiě)意畫(huà)，紙本就逐漸多起來(lái)了。還有就是看畫(huà)的內(nèi)容。一般說(shuō)來(lái)，設(shè)色工筆畫(huà)用絹的較多，水墨寫(xiě)意畫(huà)用紙的較多。古代國(guó)畫(huà)有紙本也有絹本。絹在紙的前面發(fā)明，在沒(méi)有紙的時(shí)候，古人都是使用絹或者絲綢，麻一類的東西。在紙發(fā)明之后，還有一段技術(shù)不成熟的時(shí)間，紙走向成熟和普及比絹晚很多。所以現(xiàn)在我們看到的古代國(guó)畫(huà)大多是絹本。絹本畫(huà)的特點(diǎn)：用絹畫(huà)時(shí)，錯(cuò)了的話可以洗掉重畫(huà)，不浪費(fèi)。這和我們?cè)诖砂迳袭?huà)畫(huà)很類似，瓷板上畫(huà)畫(huà)時(shí)，在畫(huà)錯(cuò)了的情況下也是方便修改，只要用紙巾擦掉即可。絹的畫(huà)出來(lái)效果比較好，保存時(shí)間長(zhǎng)。瓷板畫(huà)也是，極容易保存，瓷板畫(huà)只要不破，放在任何環(huán)境下都不會(huì)壞。但是裝裱的時(shí)候要找好裝裱店，不然裱出來(lái)會(huì)皺。瓷板畫(huà)也是，對(duì)裝裱的嚴(yán)格，木材要堅(jiān)硬才能承受厚重的瓷板。在色澤上，用來(lái)繪制工筆畫(huà)的絹本色澤基本偏暗黃，色澤沉穩(wěn)，表現(xiàn)中國(guó)畫(huà)恰到好處。筆者所研制的顏色釉，在經(jīng)過(guò)數(shù)次試驗(yàn)后，也燒制出近似絹本色澤的釉面。

5 兩宋花鳥(niǎo)工藝移接到顏色釉陶瓷繪畫(huà)上

兩宋花鳥(niǎo)是中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)高峰時(shí)期，尤其宮廷畫(huà)家所畫(huà)工筆花鳥(niǎo)，造詣極高。也是筆者認(rèn)為值得將其傳承與延伸的技藝，筆者在創(chuàng)作之前，無(wú)數(shù)次臨摹前人的作品，將其做到完美表現(xiàn)。做到臨古之前，要對(duì)作者平生事跡了解，和對(duì)其作品觀察細(xì)微，最終達(dá)到對(duì)之如面。筆者深知?jiǎng)?chuàng)作需要領(lǐng)悟，而領(lǐng)悟是要長(zhǎng)時(shí)間的基礎(chǔ)積累才能做到。從筆者的顏色釉工筆花鳥(niǎo)做彩可以看出，作品以絹本色澤做底色，雙鉤填色、以極細(xì)膩的線條勾勒出鳥(niǎo)兒的輪廓，秋葉的輪廓，在細(xì)膩敷彩，幾乎看不見(jiàn)線條。這恰是宋朝宮廷花鳥(niǎo)繪畫(huà)的表現(xiàn)技法，筆者將其融會(huì)貫通，變古法為為我法，在陶瓷繪畫(huà)中開(kāi)出一篇新天地，為景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)增添色彩。