石法權(quán)

（八鶴堂陶瓷工作室，景德鎮(zhèn)，333000）

0 引言

人類文明的發(fā)展進(jìn)程隨著時(shí)間的推演每時(shí)每刻都在發(fā)生變化。而每一種藝術(shù)形式也隨著環(huán)境以及時(shí)代的變化而變革。景德鎮(zhèn)自古以來(lái)以陶瓷聞名于世界，無(wú)論是工藝技能還是裝飾效果都有著成熟的生產(chǎn)流程以及健康的發(fā)展。當(dāng)代景德鎮(zhèn)陶瓷的傳承以及發(fā)展早已脫離了傳統(tǒng)的自身自滅任其生長(zhǎng)的過(guò)程。全國(guó)乃至全世界的陶瓷名家紛紛來(lái)到景德鎮(zhèn)這篇陶瓷熱土，眾多能人異士共同推動(dòng)者陶瓷這一巨大的產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展。近些年來(lái)由于人才的涌入，景德鎮(zhèn)陶瓷市場(chǎng)已經(jīng)逐漸形成更為寬容、開(kāi)放的發(fā)展前景。正是這種包容的發(fā)展環(huán)境，藝術(shù)家們紛紛創(chuàng)新，結(jié)合時(shí)代特征創(chuàng)作作品，其中融合西方油畫技法的裝飾效果也悄然應(yīng)運(yùn)而生。

1 當(dāng)代陶瓷裝飾中的油畫技法

不同門類的藝術(shù)之間想要相互融合，就必須要找到彼此之間的切入點(diǎn)，找到權(quán)衡兩者之間平衡的關(guān)系。如果強(qiáng)行將二者結(jié)合，只會(huì)是給人一種生搬硬套且具有違和之感。油畫與陶瓷繪畫之間有著很多相似之處，且二者之間產(chǎn)生的文化信息以及視覺(jué)感受之中也有關(guān)聯(lián)。中國(guó)當(dāng)代寫實(shí)油畫大師冷軍先生所繪制的油畫作品可以說(shuō)是當(dāng)代油畫家中的杰出代表。其所繪制的超寫實(shí)油畫《小唐》給觀者極大的視覺(jué)沖擊感受，油彩層層涂抹的細(xì)膩質(zhì)感給藝術(shù)家?guī)?lái)了極強(qiáng)的真實(shí)感。這種超寫實(shí)的油畫技法是利用具象的藝術(shù)技法，往往可以傳達(dá)藝術(shù)家更為深層次的思考。近些年來(lái)，景德鎮(zhèn)的陶瓷藝術(shù)家也有很多也承襲這種寫實(shí)的技法，創(chuàng)作出的作品都栩栩如生，這種陶瓷油畫的畫法在眾多陶瓷藝術(shù)花園中開(kāi)放的異常燦爛。

而國(guó)畫與西方畫法最為核心的不同，是中國(guó)畫更為講究?jī)?nèi)在的含義。“意象”正是眾多優(yōu)秀中國(guó)藝術(shù)家所要表現(xiàn)的核心內(nèi)容，陶瓷藝術(shù)家參照油畫的表現(xiàn)技法來(lái)提升其時(shí)代的特色。每一次的創(chuàng)作對(duì)觀者來(lái)說(shuō)都是一種心靈的觸動(dòng)，這種看似平靜實(shí)則波瀾壯闊的暢游，在觀者有意或是無(wú)意之間感受到作者的筆觸情感。

石法權(quán)陶瓷作品《岡仁波齊》

油畫當(dāng)中的意象給人的感悟就是其會(huì)傳達(dá)一種“意境”給觀者的大腦。這種意境就是能夠根據(jù)周遭的顏色、環(huán)境從而表現(xiàn)人們的喜怒哀樂(lè)。陶瓷油畫通過(guò)合理的營(yíng)造情景，將之與觀者實(shí)現(xiàn)互動(dòng)，產(chǎn)生一種非常唯美的情感。這正是藝術(shù)家借助油畫技法這一方式，帶給陶瓷藝術(shù)作品一種自我表達(dá)的優(yōu)秀手法。

油畫也好瓷畫也罷，這都是利用色彩之美來(lái)感動(dòng)觀者。這種色彩的把控是眼睛對(duì)畫面所攝取的重要信息，所以色彩在形式上具有非常重要的地位。二十世紀(jì)二十年代開(kāi)始，抽象的油畫畫法儼然成為了油畫當(dāng)中的主流，其色域廣闊、表現(xiàn)力強(qiáng)的特點(diǎn)也深入人心。陶瓷藝術(shù)家也希望借助這種獨(dú)特的特點(diǎn)注入于陶瓷油畫的內(nèi)容里。二十世紀(jì)八十年代的抽象繪畫給人一種前衛(wèi)的變革精神，這種變革在陶瓷油畫的與當(dāng)時(shí)我國(guó)的漫畫有著相同指出。但是，油畫的表現(xiàn)技法很強(qiáng)，時(shí)常可以讓人發(fā)揮無(wú)限的想象空間給人以舉一反三的效果，這就更大大增加了陶瓷裝飾的魅力。

2 油畫表現(xiàn)技法與陶瓷裝飾結(jié)合

油畫在傳統(tǒng)意義上是一種采用油性液體與顏料相結(jié)合，然后再在麻布等材質(zhì)上進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。但是這些材料相較之于陶瓷材料來(lái)說(shuō)，無(wú)論是保質(zhì)期還是發(fā)色等陶瓷材料都遠(yuǎn)勝于油畫。油畫的表現(xiàn)技法在陶瓷裝飾上經(jīng)過(guò)高溫的燒制，可以保存很長(zhǎng)的時(shí)間。而在陶瓷上使用油畫技法當(dāng)時(shí)不會(huì)只是易于存放，更是在于陶瓷這一杰出的偉大發(fā)明，將油畫運(yùn)用于陶瓷載體之上，更是有種華夏文明包容世界藝術(shù)的情感。油畫風(fēng)格的陶瓷繪畫作品通過(guò)陶瓷這一載體實(shí)現(xiàn)了對(duì)油畫藝術(shù)的傳播與拓展。

石法權(quán)陶瓷作品《悠然》

從本質(zhì)上來(lái)看，陶瓷油畫當(dāng)然還是依附于陶瓷繪畫的范疇當(dāng)中。陶瓷油畫就傳統(tǒng)的陶瓷繪畫比較，其更加填入更多的入畫題材。而陶瓷所具備的材質(zhì)性、色彩性、繪畫性等審美情趣，都是傳統(tǒng)陶瓷所具備的特點(diǎn)。但是如果需要表現(xiàn)透視或是光影等效果，傳統(tǒng)的陶瓷技法很難表現(xiàn)出來(lái)。而油畫技法融合到陶瓷繪畫中，更可以說(shuō)是形成了突破，這在眾多的優(yōu)秀油畫陶瓷作品中可以看出。這種陶瓷油畫色彩艷麗豐富且立體感極強(qiáng)，特定條件下更是要強(qiáng)于傳統(tǒng)的油畫。

另一方面，油畫陶瓷更是豐富了陶瓷藝術(shù)的裝飾技法。不管是青花、粉彩、古彩、新彩等，都是為了給陶瓷這一媒介進(jìn)行裝飾，使得其更加具備審美情趣。而油畫技法在陶瓷裝飾上的成功展現(xiàn)，為陶瓷藝術(shù)裝飾注入了新鮮的血液。但是在目前的形式來(lái)看，油畫陶瓷還未引起眾多學(xué)者重視，但是這也已然不會(huì)影響到其在陶瓷裝飾中的運(yùn)用。而單從陶瓷的創(chuàng)新角度出發(fā)，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家愿意吸取其他姊妹藝術(shù)的養(yǎng)料，學(xué)習(xí)眾家之長(zhǎng)實(shí)現(xiàn)自身突破，這對(duì)陶瓷裝飾的發(fā)展是百利而無(wú)一害。

兩種不同每類藝術(shù)的融合，只要掌握平衡，定能產(chǎn)生全新的藝術(shù)語(yǔ)言，這種新的藝術(shù)門類又將詮釋藝術(shù)創(chuàng)作以及審美情趣。在油畫領(lǐng)域中有印象派、野獸派、超現(xiàn)實(shí)注意等等。要想更好的融合這種藝術(shù)形式，一定要對(duì)兩者都非常理解，如果對(duì)油畫的基本屬性掌握透徹了，也就很容易的可以將二者兼容。

3 結(jié)語(yǔ)

世界上有眾多藝術(shù)門類，其中油畫更是西方藝術(shù)界引以為傲的藝術(shù)種類。油畫的色彩顏料有著極強(qiáng)的覆蓋力以及透明性的特點(diǎn)，并且其繪制出來(lái)的藝術(shù)作品具備了設(shè)色豐富、逼真?zhèn)魃褚约坝袠O強(qiáng)的提及感。近些年來(lái)，由于陶瓷裝飾這一題材容易掌握，許多藝術(shù)家就嘗試將西方油畫表現(xiàn)技法運(yùn)用于陶瓷之上，形成了一種全新的審美情趣以及藝術(shù)效果。油畫陶瓷技法是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的重要思想傳承，具有抽象、系統(tǒng)、生動(dòng)的基本性質(zhì)。筆者也認(rèn)為，中國(guó)畫中所重視的意象在于人的內(nèi)心，而需要通過(guò)思考對(duì)自身經(jīng)歷和感悟進(jìn)行藝術(shù)表達(dá)。陶瓷油畫正式充滿獨(dú)特的藝術(shù)審美境地的藝術(shù)門類，對(duì)后世的陶瓷裝飾起到巨大的推動(dòng)作用。