（武漢理工大學藝術與設計學院 430070）

埃舍爾在自己的創(chuàng)作中將二維的圖案轉換成立體的，表達一些在現(xiàn)實中不存在的圖像，他畫里表現(xiàn)了與我們日常經(jīng)驗完全迥異的東西，令我們去尋求解釋，不同領域中的解讀也各不相同。在他之前，沒有一個藝術家能夠創(chuàng)作出類似風格的作品，在他之后，也沒有一個藝術家能夠總結或概述他的作品的規(guī)律。他的設計思維是什么?他想給我們傳達什么？他的創(chuàng)作風格對現(xiàn)代設計又有如何的啟發(fā)？本文將從埃舍爾的創(chuàng)作生平入手，分析各創(chuàng)作時期風格特點與在圖形領域的貢獻。作為一個卓越不凡的畫家，埃舍爾為我們提供了一種嶄新的看物方式。

一、埃舍爾的生平與背景

埃舍爾于1898年出生在荷蘭的利瓦登，1972年于荷蘭的拉倫逝世。他主要的創(chuàng)作生涯集中在1941-1970，畢生創(chuàng)作出448幅版畫和2000多幅速寫和素描，其中以數(shù)學靈感所做的木刻、版畫等作品最為著名。埃舍爾出生在一個顯赫的荷蘭家庭，幼年開始學習藝術，中學畢業(yè)后到哈倫市建筑與工藝美術學校學習建筑，后來轉學裝飾藝術，遇到了教大自然素描和版畫藝術的老師梅斯基塔。梅斯基塔幫助埃舍爾找到了他最擅長的方向，并教授了他許多版畫制作技能。埃舍爾的藝術天賦在大學時已有明顯展現(xiàn)，而素材的積累初始于1922年在西班牙格拉納達阿爾罕布拉宮，大多早期木刻作品取材于建筑與風景。在這一時期，他對生活積極熱忱，創(chuàng)作具有寫實主義的特點。大約在1935年，他試圖描繪西班牙阿罕布拉宮的平面裝飾紋樣。從此，風格發(fā)生了變化，開始了對科學研究、抽象思維和視覺形式的探索。西班牙、意大利和法國是埃舍爾多次前往旅居的城市，當?shù)氐淖诮趟囆g與歐洲文藝復興藝術文物都對埃舍爾產(chǎn)生了深遠的影響，他常常到寺廟和清真寺去學習那里的裝飾圖案，這為以后作品視覺空間的構建奠定了良好的基礎。埃舍爾早期住在意大利等地，到1941年才回到荷蘭直至逝世。

二、埃舍爾提出的有社會影響的創(chuàng)作觀

埃舍爾在世界藝術史上占有獨特的地位，因為他富有數(shù)學意義的作品，使他成為不能歸屬于任何一種流派的畫家。數(shù)學是埃舍爾的靈感源泉，他積極與數(shù)學家溝通交流，在數(shù)學的世界中發(fā)現(xiàn)新視角后，直接將這種新發(fā)現(xiàn)靈活應用到他的作品中。觀察他的作品，能常常發(fā)現(xiàn)平面幾何的結構，使他的作品直觀的反映了非歐幾里得幾何的本質，數(shù)學原則得到了形象生動的體現(xiàn)。他的畫僅從美學的角度來欣賞是片面的，只有專門研究過數(shù)學或者對數(shù)學中的幾何圖形非常敏感的人才可能真正領略到其作品中的真諦。

大多人們認為不可能同時出現(xiàn)的事情在埃舍爾看來都是可以一起出現(xiàn)在作品中，他運用不同的視角與邏輯思維構建平面空間中的另一維度場景布局，他將數(shù)學邏輯設定為創(chuàng)作的基礎和造型的支撐，在視覺設計中采取側向思維方式，避免問題的直觀正面尋找常規(guī)外的正確答案，始終秉持著多元素結合，這使得他的作品富有表現(xiàn)力與想象力，圖形在視覺上給人以強烈的沖擊又帶給人無限思考啟迪。埃舍爾的圖形藝術是真正超越時代的藝術，他對細節(jié)孜孜追求使埃舍爾圖形設計作品具有持久的藝術魅力，至今仍獨樹一幟。

三、埃舍爾代表性作品與相關分析

埃舍爾作品具有重復、漸變、無限循環(huán)和正負形的突出特點，在藝術造型上運用同構契合、漸變構成、分解構成和矛盾空間的方法，結合數(shù)學概念表達創(chuàng)作，將科學與藝術的融合。見圖1《魚、鴨、蜥蜴》。

圖1 《魚、鴨、蜥蜴》

同構契合：在所有傳統(tǒng)的契合元素，三角形、正方形和六邊形都可以用作契合形。實際上，一般的基本形式通常都可分解為三角形。三角形的旋轉或錯位形成了基本的契合骨架單元，單元重復排列最終完成了同構契合的圖案。以幾何圖像多次翻轉、鏡像等變換后獲得多個契合圖形，由此得到的幾何圖形再次變形獲得某些具象圖像?！遏~、鴨、蜥蜴》是重復的旋轉契合，基本型通過圍繞對稱點旋轉從而形成一個單元，契合圖形的創(chuàng)建是通過單位的重復排列完成的。圖1a是魚、鴨、蜥蜴的組合圖案。圖1b是單元契合骨架。可以看出，基本形式是等邊三角形。圖1c是通過提取三角形的基本形狀，將三角形的任何頂點旋轉為對稱點，得到如圖1d所示的正六邊形，這種一致性是以正六邊形為單位的重復旋轉配合。

圖2 《日夜》1938

圖3 《圓形極限lll》 1960年

漸變構圖：漸變，有規(guī)律的變化。它類似于基本形或骨架，逐漸變化，使視覺效果充滿節(jié)奏感。這是一種符合發(fā)展規(guī)律的自然現(xiàn)象，人類、動物、植物等的生長過程，就是循序漸進逐步變化的過程。圖2《日夜》中方塊狀的田野逐漸向上變形形成飛鳥外形，在天空形成緊密契合圖案，然后分別向兩側分化，黑鳥與白鳥分別進入白日與黑夜，在對立中共生，地面是同樣的景色分別在黑夜與白晝呈現(xiàn)的不同面貌。田野與天空、近景與遠景、白日與黑夜、固定與變換、具體與概括，這些對立的內容在同一畫面出現(xiàn)并緊密相連，模糊概念得到具體準確的圖形表現(xiàn)。左右與上下圖案都是由具體形到抽象形的轉化，由三維具體圖案到二維幾何形的轉化，構思之巧妙令人驚嘆。作品運用正負形手法，畫面富有對稱的裝飾美。

分解構成：分解是對原圖案的破壞與拆分，構成是建立一種新的鏈接組合關系。埃舍爾結合數(shù)學的等比數(shù)列計算方式將圖案進行等比例的縮放與再排列，來呈現(xiàn)整體的圖形變化。在圖3《圓極限III》中，相同顏色的魚尾首相連，沿著白色弧線從一端由小逐漸增大再逐漸變小至另一端，呈現(xiàn)方向上的規(guī)律性。每一條曲線的兩端都和圓周垂直，彼此交叉從而標出了這個非歐幾里得空間的框架。四種不同顏色的魚多種組合，兩種顏色兩兩組合構成方形圖案，三色結合呈現(xiàn)三角形，這些魚按照既定的規(guī)律排列組合，在空間與方向上形成規(guī)律的連續(xù)統(tǒng)一性。整體組合圖案的統(tǒng)一與對稱與常規(guī)幾何形相比，有更多的運動感與豐富性。

圖4《瀑布》1961年

矛盾空間：出現(xiàn)在平面構成中，不存在于真實的生活里，在二維空間中，利用三維空間在平面形式表現(xiàn)特征造成的視覺誤導性或歪曲被稱為矛盾空間。它違反了圖形設計中的透視原理，造成了一種光影的混淆，隨著視線的變化，使圖形有不同的形狀表現(xiàn)。圖4《瀑布》畫面中的瀑布從高處瀉下，推動水輪，兩個彭羅斯三角形成一個不可能的形狀，使聚積到水池中央的水順著水渠緩緩流去，水流又回到瀑布口，形成一個封閉的系統(tǒng)，空間的悖謬與錯位“達成”了一種能量守恒。

四、埃舍爾對現(xiàn)代設計的影響

“美術史的地位”應側重于美術史家對畫家及其繪畫意義的發(fā)掘、解釋與建立，而非單純對藝術水平做判斷。埃舍爾的繪畫的特點是利用正負形和矛盾空間來創(chuàng)造視覺錯覺。在他之前，許多繪畫是平面空間表現(xiàn)三維空間效果，追求逼真描摹，每幅畫就像是一幅攝影作品。埃舍爾的畫破壞了我們對眼前世界的簡單理解，他的畫筆創(chuàng)造了另一個魔幻奇特的世界，正是他對圖像多樣性的探索，使我們認識到一幅畫中有許多東西是眼睛看不見的。作為一個卓越的藝術家，埃舍爾為我們提供了一種嶄新看物的方法，并引領我們后人用自己的方式觀看世界。

圖5

圖6

德國平面設計大師岡特蘭堡直接繼承了埃舍爾的矛盾空間、正負形等方式來傳達他的設計理念。這本書的手上有一支鋼筆，如圖五所示。鋼筆立于書本之上，手指緊貼鋼筆，筆與手突破一維空間將全圖轉化為三維空間，形象且自然。鋼筆筆頭似箭頭般將視線引導至書寫內容，生動將宣傳內容傳遞。在圖六中，紅底的手與白底的人形相互疊加，岡特蘭堡利用正負形將復雜的含義簡明表達，傳遞海報概念。

圖7

圖8

圖7 《福田繁雄招貼展》1987年

圖8 《日本京王百貨招貼》1975年

在《福田繁雄海報展》中，福田繁雄將四個不同的角度的人靜坐在舞臺前，運用錯覺原理，使二維與三維空間結合產(chǎn)生。畫面中運用簡單的線條和塊面來進行空間的交集，大面積的黃、黑兩色形成對比，使整個畫面產(chǎn)生強烈的視覺表現(xiàn)力。矛盾空間的運用產(chǎn)生了視覺沖突，增強了視覺的趣味性與吸引力。

福田繁雄巧妙地運用黑白、正反形兩種手法，形成男女雙腿并排重復交替。黑底白色女人的腿和白底黑色男人的腿互補并存，言簡意賅的圖形語言展現(xiàn)出簡潔有趣的效果，這種出其不意的巧妙構思令觀眾嘆服。

五、結論

埃舍爾是一位別具一格的平面圖形設計大師，他的圖案設計藝術具有超越時代性，豐富的聯(lián)想思維與空間構建能力深刻地震撼與感染觀眾，也賦予了圖形新的內涵，使作品創(chuàng)意靈活、引人入勝。同時，他多運用數(shù)學原理，科學與藝術的多元化融合，拓展了平面表達的可能性。對細節(jié)的精確把控、獨特視角的邏輯思維與敏銳的洞察力，使埃舍爾為我們創(chuàng)造出一種新奇的視覺經(jīng)驗，時刻啟發(fā)者觀眾的感知力，并繼續(xù)影響著后世。