吳丹

[摘? ? 要]管風(fēng)琴協(xié)奏曲由亨德爾首創(chuàng)，其代表作《管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4》，從作曲、結(jié)構(gòu)以及藝術(shù)等方面，對以后的管風(fēng)琴協(xié)奏曲影響深遠(yuǎn)。深入分析亨德爾《管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4》發(fā)現(xiàn)，在音樂創(chuàng)作方面，亨德爾的管風(fēng)琴協(xié)奏曲，突出宗教音樂和世俗音樂的結(jié)合，并注意加強聲樂元素的運用，而《管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4》的風(fēng)格特點，則敢于突破傳統(tǒng)，大膽進(jìn)行創(chuàng)新，科學(xué)運用主調(diào)元素，亨德爾的管風(fēng)琴協(xié)奏曲創(chuàng)作對后世產(chǎn)生重要影響，不僅推動了主調(diào)音樂的發(fā)展，而且協(xié)奏曲曲式結(jié)構(gòu)實現(xiàn)了創(chuàng)新，開創(chuàng)了管風(fēng)琴協(xié)奏曲發(fā)展的新局面。

[關(guān)鍵詞]亨德爾;管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4;創(chuàng)作;風(fēng)格特點;分析

亨德爾首創(chuàng)了管風(fēng)琴協(xié)奏曲，針對管風(fēng)琴音樂開展的系列創(chuàng)作，也是圍繞管風(fēng)琴協(xié)奏曲展開。前期代表作品《管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4》，不管在作曲技法、結(jié)構(gòu)范式還是在藝術(shù)特色等方面，對后世的管風(fēng)琴協(xié)奏曲作品產(chǎn)生了深刻影響。深入分析以《管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4》為代表的管風(fēng)琴協(xié)奏曲，有助于深化對管風(fēng)琴協(xié)奏曲認(rèn)知。①

一、 亨德爾《管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4》的創(chuàng)作

亨德爾《管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4》是由主奏樂器管風(fēng)琴、樂隊協(xié)奏一起來完成的，并由管風(fēng)琴、樂隊之間來演繹競賽對比協(xié)奏的效果。該曲與傳統(tǒng)的巴洛克時期注重以回歸曲為主要結(jié)構(gòu)范式的協(xié)奏曲模式存在差異。作品大部分是由呈現(xiàn)再現(xiàn)的三段體或兩段體曲式組成，這也充分展示了亨德爾在管風(fēng)琴協(xié)奏曲創(chuàng)作方面的創(chuàng)新性。②

首先，《管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4》音樂創(chuàng)作突出宗教音樂和世俗音樂相結(jié)合。③在《管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4》中往往會出現(xiàn)肅穆的音樂風(fēng)格，如同在教堂內(nèi)合唱，這主要是因為管風(fēng)琴是宗教音樂的有機組成部分。亨德爾在開展管風(fēng)琴協(xié)奏曲創(chuàng)作時，也注重突出管風(fēng)琴善于營造音樂氛圍的獨特優(yōu)勢，彰顯管風(fēng)琴音樂宗教性特點。④管風(fēng)琴協(xié)奏曲需樂隊、管風(fēng)琴一起來演繹主題旋律，這一主題凝重緩慢，演繹肅穆莊嚴(yán)宗教氛圍。作品中的慢板樂章，悠揚的旋律也能展示莊嚴(yán)的圣詠，都能深切體會到宗教音樂的獨有特征。亨德爾所在的巴洛克時期，宗教音樂極為繁榮，但亨德爾創(chuàng)作的鍵盤音樂和同期的藝術(shù)家創(chuàng)作風(fēng)格差別較大，這與亨德爾游歷歐洲各國有直接聯(lián)系。他將各地民族音樂元素融入到音樂創(chuàng)作中，更好地服務(wù)于宏大、樂觀的主題，全面展示音樂作品世俗特點。亨德爾的音樂創(chuàng)作依舊采用復(fù)調(diào)音樂織體，其作品風(fēng)格漸漸擺脫巴洛克音樂風(fēng)格的束縛，聲部結(jié)構(gòu)層次更為自由，和聲層次也日漸豐富，和聲與旋律線條的作用得到強化，不只局限精密對位手法。⑤《管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4》第6首樂隊編制內(nèi)加入曲頸琉特琴。該樂器擅長演奏急速跑動音符，這些快速華麗段落都是曲頸琉特琴來承擔(dān)，這一歡快明凈的音樂風(fēng)呈現(xiàn)出濃郁的世俗氣息。亨德爾的大部分音樂作品都是他在定居英國后創(chuàng)作。這些作品專供英王室貴族享用，其音樂的世俗風(fēng)格也較為明顯。明朗的旋律、動力的節(jié)奏，為聽眾帶來強烈的審美體驗。整體音樂結(jié)構(gòu)較為自由，旋律優(yōu)雅，音樂能給觀眾帶來好的審美感受。采用舞曲的形式旋律，運用輕快的速度，使用較亮的大調(diào)調(diào)性，這些技法在音樂作品及其他作品體裁內(nèi)有較好的體現(xiàn)，世俗化的音樂特點讓其音樂作品贏得了王室認(rèn)可。

其次，管風(fēng)琴協(xié)奏曲創(chuàng)作也注意加強聲樂元素的運用。亨德爾實現(xiàn)了鍵盤協(xié)奏曲和聲樂作品演出形式的結(jié)合，注重將管風(fēng)琴協(xié)奏曲放在清唱劇內(nèi)。亨德爾創(chuàng)作的清唱劇《參孫》在演出期間，為了贏得觀眾對作品的關(guān)注，在休息期間，安排了即興演奏的管風(fēng)琴音樂，并親自演奏管風(fēng)琴協(xié)奏曲，這一安排吸引了大量觀眾的注意，全面豐富了音樂作品的藝術(shù)表現(xiàn)力與音樂形式，管風(fēng)琴音樂和聲樂交替出現(xiàn)，豐富了觀眾審美需求，讓清唱劇實現(xiàn)了成功。自此之后，亨德爾清唱劇音樂創(chuàng)作，都是采用獨奏協(xié)奏曲形式。在清唱劇開始前，演奏管風(fēng)琴協(xié)奏曲，或是幕間演員休息時，演奏管風(fēng)琴協(xié)奏曲作為清唱劇的間奏，管風(fēng)琴協(xié)奏曲呈現(xiàn)出較強的聲樂性，這些創(chuàng)作經(jīng)驗實際上和亨德爾創(chuàng)作的《管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4》有密切聯(lián)系。這一作品也為其今后開展的管風(fēng)琴協(xié)奏曲作品提供參考范式，并自我創(chuàng)造出美學(xué)規(guī)范，為其清唱劇與管風(fēng)琴相契合，以及管風(fēng)琴協(xié)奏曲范疇的音樂創(chuàng)作產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。亨德爾也創(chuàng)作了大量聲樂作品，亨德爾會在管風(fēng)琴協(xié)奏曲中融入大量聲樂元素，從《管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4》能看到肅穆的圣詠風(fēng)格。合唱元素采用飽滿和聲通過管風(fēng)琴來演繹，而在有的段落，樂隊從全奏開始，管風(fēng)琴聲部進(jìn)入后，整個樂隊聲部力度漸漸變?nèi)?，并采用伴奏形式大力支持獨奏聲部的開展，也有時會展示好的段落，而最能展示聲樂性特點的是作品中的慢板樂章對旋律的詮釋，呈現(xiàn)出較強的抒情性，這些形式都是根據(jù)歌劇詠嘆調(diào)創(chuàng)作范式，展示了聲樂元素在管風(fēng)琴協(xié)奏曲中的運用。①

二、亨德爾《管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4》的風(fēng)格特點

巴洛克時期是協(xié)奏曲產(chǎn)生、發(fā)展以及逐漸興盛的時期。大量樂器成為協(xié)奏曲體裁中的主奏樂器，被作曲家確定為協(xié)奏曲音樂創(chuàng)作對象，而鍵盤樂器最初被界定為不適宜開展協(xié)奏曲創(chuàng)作，這主要是考慮到鍵盤樂器在當(dāng)時是宗教音樂附庸，只是宗教儀式中教堂音樂提供通奏低音伴奏。在亨德爾等音樂家的努力下，管風(fēng)琴和古鋼琴這兩類鍵盤樂器發(fā)展迅速，逐漸承擔(dān)獨奏樂器職責(zé)。亨德爾致力于開發(fā)鍵盤音樂表現(xiàn)力，通過鍵盤樂器去創(chuàng)作協(xié)奏曲，使《管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4》成為經(jīng)典音樂作品。

首先，突破傳統(tǒng)，注重創(chuàng)新。鍵盤樂器最初被認(rèn)定為不適合開展協(xié)奏曲體裁創(chuàng)作，這主要是因為鍵盤樂器一直承擔(dān)伴奏的角色。亨德爾開始嘗試進(jìn)行管風(fēng)琴協(xié)奏曲創(chuàng)作，并將鍵盤樂器作為協(xié)奏曲主奏樂器，這本身就是體裁上的創(chuàng)新。《管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4》與傳統(tǒng)獨奏協(xié)奏曲較為接近，需要主奏樂器和樂隊間密切配合，一起完成音樂樂思的發(fā)展，并很好地詮釋音樂主題，突破傳統(tǒng)慣例，實現(xiàn)創(chuàng)新。OP.4前五首協(xié)奏曲由4個樂章組成，其中第五首協(xié)奏曲樂章速度，是亨德爾獨創(chuàng)的，并在曲式結(jié)構(gòu)方面也進(jìn)行了新突破。亨德爾用的是帶再現(xiàn)的三段體曲式結(jié)構(gòu)，有時也使用二段體曲式結(jié)構(gòu)，有的三段體曲式結(jié)構(gòu)也呈現(xiàn)出回歸曲式特點。在內(nèi)容上更為多元復(fù)雜，篇幅也更為宏大，這都能在亨德爾管風(fēng)琴協(xié)奏曲中找到，是亨德爾進(jìn)行的創(chuàng)新。

其次，主調(diào)元素運用到位。文藝復(fù)興時期復(fù)調(diào)音樂逐漸興起并完善起來，出現(xiàn)了聲樂、器樂方面的大量體裁，發(fā)展到巴洛克時期，復(fù)調(diào)音樂實現(xiàn)了跨越式發(fā)展，即便在巴洛克時期傳承了文藝復(fù)興時期的音樂特點，復(fù)調(diào)音樂織體依舊是這一時期主要創(chuàng)作技法，但主調(diào)音樂也實現(xiàn)了大幅度進(jìn)步，教會調(diào)式漸漸成為大小調(diào)式，數(shù)字低音使用也讓和聲功能日臻成熟。①協(xié)奏曲自身呈現(xiàn)出顯著的主調(diào)音樂特色，這主要是考慮到協(xié)奏作品中，主奏樂器負(fù)責(zé)展示音樂主題的任務(wù)，而在主題音樂出現(xiàn)后，樂隊聲部就能為主奏樂器給予和聲支持。在慢板樂章內(nèi)，主奏樂器演奏旋律會被作曲家設(shè)計得更優(yōu)美，詮釋得更富哲理性樂思，和復(fù)調(diào)式音樂過分突出理性、邏輯有著本質(zhì)差異。此外，亨德爾的管風(fēng)琴音樂更多地關(guān)注世俗性，更注重通過管風(fēng)琴來呈現(xiàn)優(yōu)美的旋律、輕快的音樂風(fēng)格，主調(diào)音樂的融入也是呈現(xiàn)這一音樂風(fēng)格的重要創(chuàng)作手段?！豆茱L(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4》關(guān)注旋律、和聲表現(xiàn)力，特別是慢板樂章，強調(diào)呈現(xiàn)歌唱性、旋律性，借助優(yōu)美的旋律讓內(nèi)心情感演繹出來，并且每一樂章曲式結(jié)構(gòu)多元。情緒方面也是歡快與憂傷并存，世俗性音樂特點與主調(diào)音樂風(fēng)格相得益彰。

三、亨德爾管風(fēng)琴協(xié)奏曲對后世的影響

（一）推動了主調(diào)音樂的發(fā)展

管風(fēng)琴協(xié)奏曲的出現(xiàn)，催生了器樂協(xié)奏曲，這是傳承并創(chuàng)新了巴洛克時期器樂創(chuàng)作。亨德爾之前的諸多作曲家開展了嘗試性探索，比如科雷利、維瓦爾第、普賽爾等，這些作曲家能從自身審美觀去追求并不斷在音響結(jié)構(gòu)上進(jìn)行探索。巴洛克時期的巴赫及其同時代的作曲家在前代音樂前輩積淀基礎(chǔ)上，得到了精煉和提升， 亨德爾在科雷利和聲調(diào)色板基礎(chǔ)上，進(jìn)行了創(chuàng)新，演繹了獨具特色的音樂作品。實際上，協(xié)奏曲這一器樂體裁在巴洛克時期實現(xiàn)了質(zhì)的飛躍，后來出現(xiàn)了大協(xié)奏曲、獨奏協(xié)奏曲等，在曲式學(xué)層面探索協(xié)奏曲創(chuàng)作，將巴洛克時期管風(fēng)琴協(xié)奏曲作為一新視角進(jìn)行探索，也是開啟了新的研究視角。在調(diào)性布局、戲劇進(jìn)步以及結(jié)構(gòu)平衡等多方面，實現(xiàn)了單一主題和復(fù)調(diào)線條的有機結(jié)合，彰顯了獨特的巴洛克風(fēng)格。作曲家使用新的音樂技術(shù)手段，對音樂主題進(jìn)行描繪性嘗試。作曲家描繪戲劇性主題，為觀眾呈現(xiàn)音響的集合。從這里發(fā)現(xiàn)，對音樂作品進(jìn)行客觀、全方位解讀，需要從作曲家自身入手，全面考察時代背景，然后借助創(chuàng)作技術(shù)手段，全面探求音符介質(zhì)之間形成的組合與變化，回到音樂創(chuàng)作本身。巴洛克時期的體裁比西方音樂史上其他時期的更為多元，出現(xiàn)了歌劇、清唱劇、協(xié)奏曲等等。亨德爾創(chuàng)作的一系列管風(fēng)琴協(xié)奏曲都屬于世俗性的，并不屬于宗教性的，比如亨德爾創(chuàng)作的清唱劇屬于圣經(jīng)題材的戲劇類作品，這和宗教沒有直接關(guān)系。然而，伴隨管風(fēng)琴音樂發(fā)展的世俗化推進(jìn)，人們審美訴求出現(xiàn)諸多新變，亨德爾將管風(fēng)琴協(xié)奏曲用到了清唱劇幕間演出中，與大眾的審美趣味相契合，尤其是他晚期創(chuàng)作的音樂，借助宏大篇幅與復(fù)雜對位作為基本特征。亨德爾作品吸引人的是充滿戲劇性力量，豐富的作品內(nèi)涵與相對復(fù)雜的作品內(nèi)容。管風(fēng)琴適宜演奏復(fù)調(diào)對位曲目，尤其是賦格曲。管風(fēng)琴包括分開的手鍵盤兩個，也有地板上的腳鍵盤，這使得樂器能演繹多個旋律線條。每一個鍵盤能用不同組音管，并能很好展示自身特點。較高技藝的管風(fēng)琴演奏更能分辨每一聲部、音區(qū)的音樂線條。通奏低音最先是運用在16世紀(jì)教堂管風(fēng)琴音樂的“低音聲部”，管風(fēng)琴在為多聲部復(fù)調(diào)音樂伴奏，能將不同聲部最低音連成低音聲部，也稱之為“通奏低音”。這一概念最早的提出者是意大利音樂家維亞達(dá)納，而關(guān)于通奏低音的樂譜最早出現(xiàn)在1600多年前的羅馬、佛羅倫薩。實際上，通奏低音這一技術(shù)逐漸從原來的教堂管風(fēng)琴音樂中，從對位復(fù)調(diào)發(fā)展到主調(diào)音樂。音樂線條走向逐漸演繹成和弦——和聲結(jié)構(gòu)，從這里可以發(fā)現(xiàn)，數(shù)字低音給出了完整的和聲框架，管風(fēng)琴音樂作為通奏低音最早傳播者，亨德爾的音樂創(chuàng)作全面呈現(xiàn)了巴洛克時代和聲織體逐漸過渡，直到成為主調(diào)風(fēng)格。

（二）協(xié)奏曲曲式結(jié)構(gòu)創(chuàng)新

管風(fēng)琴協(xié)奏曲音樂設(shè)計方面，比如調(diào)性布局、結(jié)構(gòu)平衡等，借助擴展單一性主題、復(fù)調(diào)線等實現(xiàn)全面配合，全面呈現(xiàn)了巴洛克后期在音樂審美方面的諸多新變。曲式結(jié)構(gòu)來講，協(xié)奏曲的樂章是由3-4個樂章組成，樂章與樂章之間像組曲，組曲的國際化的特色是考慮到不同舞曲樂章，展示不同民族鮮明特色，亨德爾發(fā)揮聰明才智，創(chuàng)作了22種調(diào)式組曲。尤其是在OP.4管風(fēng)琴協(xié)奏曲內(nèi)展示風(fēng)格差異的民間舞曲，舞曲音樂在使用時，除了考慮舞曲本身外，也要將其他節(jié)奏融入到創(chuàng)作中。協(xié)奏曲明確譜面、表情記號和速度，保證標(biāo)記準(zhǔn)確性，全面呈現(xiàn)巴洛克后期標(biāo)記法、記譜法。音樂記譜法發(fā)展到文藝復(fù)興時代，樂譜上并未呈現(xiàn)文字式速度標(biāo)記，以人的心率作為速度參考系。到了巴洛克后期，文字式音樂速度標(biāo)記并未廣泛流行，這主要是因為當(dāng)時音樂作品已預(yù)設(shè)了演奏速度，發(fā)展到19世紀(jì)，速度標(biāo)記才漸漸得到大規(guī)模使用。亨德爾管風(fēng)琴協(xié)奏曲OP.4，全方位推動了以維瓦爾第為代表的巴洛克協(xié)奏曲的創(chuàng)作，他嘗試將協(xié)奏曲改為小提琴創(chuàng)作，還引入德國管風(fēng)琴，并將管風(fēng)琴作為主奏樂器，全面豐富了協(xié)奏曲體裁形式，在協(xié)奏曲創(chuàng)作手法上，不僅有回歸曲式，也嘗試融入其他曲式，而巴洛克協(xié)奏曲的典型曲式為回歸曲式、古二部曲式。到了古典主義時期，三部曲式結(jié)構(gòu)漸漸發(fā)展到頂峰，然而從亨德爾創(chuàng)作的作品看，三部曲式結(jié)構(gòu)發(fā)展潮流，也充分表明亨德爾是超越前代的作曲家，但這一創(chuàng)作技法為后來的古典主義三部曲式結(jié)構(gòu)作了全面鋪墊。此外，亨德爾在管風(fēng)琴協(xié)奏曲創(chuàng)作中，并未擯棄復(fù)調(diào)對位傳統(tǒng)創(chuàng)作技法，并嘗試將復(fù)調(diào)對位手法運用到音樂創(chuàng)作里，管風(fēng)琴協(xié)作曲通過發(fā)展裝飾音、回聲和模仿對位等，點綴出裝飾音細(xì)致旋律線條，展示了管風(fēng)琴獨具特色的潛能，實際上突破了傳統(tǒng)作曲慣例，主調(diào)音樂的特點是全面發(fā)揮音樂情緒平易近人，也展示了巴洛克時期向古典主義過渡的發(fā)展態(tài)勢。管風(fēng)琴中的華彩段落是巴洛克時期作曲技法的傳統(tǒng)范式，在古典主義作曲家大量使用。例如莫扎特創(chuàng)作的鍵盤協(xié)奏曲第一樂章結(jié)尾部分，會設(shè)置需使用鍵盤樂器進(jìn)行即興演奏的段落，從貝多芬創(chuàng)作的1809年《第五號鋼琴協(xié)奏曲“皇帝”》開始，將鍵盤協(xié)奏曲中設(shè)置的“即興式”華彩段落改成華彩段落。鍵盤協(xié)奏曲在古典主義時期達(dá)到鼎盛，尤其是18世紀(jì)初鍵盤協(xié)奏曲的產(chǎn)生和發(fā)展，為古典主義提供前期準(zhǔn)備，將鍵盤樂器逐漸從宗教音樂附屬發(fā)展到表現(xiàn)力強勁的獨奏樂器，并全面展示了鍵盤樂器主調(diào)音樂的基本功能。①伴隨鍵盤樂器不斷發(fā)展，鍵盤樂器的日漸革新完善，發(fā)展到后期，管風(fēng)琴、古鋼琴漸漸被現(xiàn)代鋼琴所替代，但后來，諸多優(yōu)秀的鍵盤協(xié)奏曲作品中，仍能全面感受到18世紀(jì)上半葉鍵盤協(xié)奏曲誕生初期，確立的基本特征和今后對鍵盤協(xié)奏曲產(chǎn)生的影響，這讓18世紀(jì)上半葉鍵盤協(xié)奏曲的價值更為顯著，在西方音樂發(fā)展史上留下了重要的印記。

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